故事发生在20世纪50年代的英格兰,莉迪亚(荷丽黛·格兰杰 Holliday Grainger 饰)是生活在那里的一位非常平凡的主妇,在遭到丈夫的无情抛弃后,莉迪亚无奈之下和儿子查理开始了相依为命的拮据生活。因为家庭的原因,查理在学校里饱受欺凌,母子两人生活屡屡走入绝境。
正当两人最绝望的时候,一位名为简(安娜·帕奎因 Anna Paquin 饰)的女医生搬到了莉迪亚家隔壁。简温柔而又善良,她不仅治好了查理的伤,还在莉迪亚和查理险些遭遇流落街头的命运的时候向两人敞开了家里的大门。就这样,莉迪亚住进了简的家,随着时间的推移,两人之间产生了别样的感情,与此同时,有关两人的流言蜚语在小小的村庄里疯狂的传播着。
tell it to the bees 告诉蜜蜂;告诉蜜蜂什么呢?查理的秘密,珍和莉迪亚的秘密,我最喜欢莉迪亚说的那句“a lie and a secret are't the same thing”我喜欢这个母亲,她坚强乐观,充满活力充满勇气,和我的妈妈很像。我也喜欢查理,男人和男孩是两种生物,男人对女人施以暴力的那段看得我生理性反胃,永远拒绝暴力,永远拒绝男权社会。我还喜欢珍,她是一个有些理想主义的人设,至少在我看来,她是女性的先锋,她是那个时代真正的觉醒。我爱你可以让我陪你远走高飞,但我心中的信仰和坚持是困住我的枷锁,我永远痴迷于自我大于彼此,而你是我坚持自我的原因这般的感情。查理对蜜蜂说”you‘ll be all right“是将要分别时祝福,对蜜蜂也对珍,他们是真的好朋友。车站的一吻实在动人,有时候我都想回到那个流言四起的年代,太早出柜和过于开放的城市让我没有对于同性恋带来的伤痛有很深的理解,想要去感受这种隐秘的爱,和迫不得已的分别。最后珍在一片议论的眼神中留下一个背影,看上去也没有这么勇敢,但是绝不是懦弱,啊,她真的是一个很好的女性角色。
文|诸神的恩宠
从全球范围看,同性恋一直都是比较隐晦的话题。但是从上世纪五六十年代至今,有关同性恋题材的电影却层出不穷。这些影片或多或少地让人们了解了同性恋人群的生活,以及他们隐秘的情感世界。
2018年9月,多伦多电影节上放映了一部同性恋题材的电影:《告诉蜜蜂》。电影由安娜贝尔·杨科尔执导,安娜·帕奎因、荷丽黛·格兰杰主演。影片因精致的画面、平实的拍摄手法和细腻的情感变化,受到了广大影迷的赞誉。
01真爱不分性别,只和灵魂有关
影片里的故事发生在20世纪50年代的英国。在某小镇上,莉迪亚被残暴却花心的丈夫抛弃后,独自带着儿子艰难生活。房东天天上门催要房租,莉迪亚不得不藏在家里一声不吭。更倒霉的是,不久后由于一起生产事故,身为纺织女工的莉迪亚被炒了鱿鱼。没有了生活来源,还要养活儿子,此时,莉迪亚欲哭无泪。为了生计,她不得不扔掉尊严跑去丈夫那里求助。然而,听完她的遭遇后,丈夫不但没有帮她,反而狠狠地羞辱了她一番。
就在莉迪亚感到万念俱灰时,珍出现了。珍是镇上某富翁的独生女,富翁已经过世,给她留下丰厚的遗产和一座豪宅。珍是一名医生,且医术高超。她原本在外地工作,不久前刚搬回小镇定居。而且在小镇上,她是唯一一名医生。在儿子的引荐下,莉迪亚和珍相识了,两人彼此的第一印象都很好。得知莉迪亚走投无路后,珍邀请莉迪亚一家来她的豪宅住,迪莉娅对此非常感激。
两个柔弱的女人和一个未成年的孩子,就这样撑起了一个家,她们在一起生活得很幸福。在朝夕相处的过程中,迪莉娅和珍暗生情愫,并发生了关系。不巧的是,一次当她俩做爱时,恰好被莉迪亚的儿子撞见了。儿子接受不了这一事实,认为莉迪亚欺骗了他,于是对莉迪亚怒吼起来。这时,迪莉娅蹲在儿子面前,盯着他的眼睛,对他一字一顿地说:“我很爱她(珍),但我还是你妈妈,一切都没有改变。”
有一首歌叫《爱就爱了》,真爱不分性别。当我们真心爱上一个人时,爱上的是对方的灵魂,至于对方是男是女,其实并不重要。
02爱上同性,并没有罪
莉迪亚的丈夫知道这件事后,暴跳如雷,觉得妻子很丢人,于是去珍的家里大闹了一场。很快,整个小镇都知道了迪莉娅和珍的恋情。当时的社会风气很保守,同性恋是绝对的禁忌。事情传开后,镇上的人们都对莉迪亚和珍态度凶恶,有人甚至在她们家的豪宅外用油漆涂上了辱骂之词。莉迪亚和珍都知道,小镇已经没有她们的容身之处了。于是,她们决定去别的国家定居,开启新的生活。
然而,戏剧性的是,就在她们打包行李准备离开小镇时,小镇上有个人快病死了,家人求到了珍,珍二话没说,提起医药箱就赶去救人。在经过争分夺秒的救治后,病人最终脱离了危险,珍如释重负。同时,她也感到了身上的重担。一个问题浮上珍的脑海:小镇上除了她,没有其他医生,所有人得病后,都得指望她去救治。如果她走了,那有人生病了,该怎么办?
电影的结尾,珍决定留下来。她强忍悲痛和莉迪亚分手,然后亲自送莉迪亚母子去火车站。在月台上,眼看就要和爱人天各一方,珍和莉迪亚各自心痛难抑。在大庭广众下,她俩相拥亲吻,任由人们投来惊异的眼神,也无所畏惧。
这部影片想要传达的理念是:情感只有合不合适,没有性别之分。对人而言,想爱一个人,就大胆去爱,爱上同性,并没有罪。
03接纳同性恋,是时代的进步
时代在发展,人类在进步。目前,同性恋已被越来越多人们所接受。自20世纪70年代以来,在一些西方国家每年还会定期举办同性恋游行活动。然而,世界上依然有许多人排斥和仇视同性恋。
在某期《奇葩说》里,蔡康永声泪俱下地说,由于同性恋身份,自己遭受到许多歧视,因此内心很凄楚。原话是:“我们不是怪物。同志和别人没有区别,我们只是爱上一个人,恰恰是同性。你可以不认同,但是请尊重我们。”
同性恋被排斥,主要是因为大多数人都是异性恋。而人类的本性,是排斥异己。实际上,同性恋现象自古就有,它是人们可以选择的一种生活方式。虽说人类是一个整体,但每个人却各有各的不同。性向不同,不过是人与人众多不同中的一个不同而已。这就像你用右手写字,而ta用左手写字一样,其实并没有什么。
千百年来,同性恋经历了由“犯罪”到“宽容”再到“合法化”的艰辛历程,今天,全世界已有24个国家或地区都承认了同性婚姻,这无疑是人类文明的巨大进步。
一百多年前,哲学家梭罗说:”我希望每个人都可以谨慎地找到并追求自己的生活方式,而不是因循父母或邻居的。”这句话,也同样适用于当今社会。对于同性恋群体,社会多一份尊重,人间便会多一份美好。
《告诉蜜蜂》的电影情节,虽然始终围绕着两位成年女性的关系,却借助了孩子的眼睛来讲述。影片开始,男孩查理好奇地观望着蜂巢里的世界,一个绝大多数成员都是雌性的微型社会。随着影片进行,观众同他一道开始了对这个世界的探索。令人诧异的是,原来“女王蜂”并非绝对统治蜂群的唯一权威,蜂群同样能够集体决定是否分群、养育新王,甚至处死与群体行为相悖的蜂王。
而查理的母亲,一名人类社会中的“工蜂”,显然没有那样大的力量。她在工厂拼命劳动,却难以独自承担房租与抚养儿子的支出。最终,因为一次操作失误,莉迪亚被工厂解雇。丈夫已经抛弃家庭,而父亲也拒绝收信和帮助。当初因为婚姻来到陌生小镇的莉迪亚,顿时孤立无援。
刚刚搬回镇上的女医生珍为莉迪亚提供了管家的工作,解决了母子二人的燃眉之急。事实上,珍大概早已了解到她们的困境。最初,查理遭到同学霸凌受伤,由表姐安妮带来看诊,从此认识了医生。男孩拙劣的谎言无法瞒过珍,她是极其敏感的人,即便表面上未动声色。这样的特质,不仅因为职业和观察蜜蜂的爱好,还因为她自身的秘密与经历:她是一个曾经爱上同性的女人。
二十世纪上半叶,同性恋(以及像安妮那样跨种族的恋爱)远未被大众接纳。两个女人的亲密关系,势必成为丑闻。而英国又是如此憎恶、同时却无法停止嗅探丑闻的社会。年少的珍和女友因此遭到恶徒袭击。女友最终重伤不治,珍则被父亲从小镇送到外地。对这段伤痛的忌惮,和一次次在他乡的辗转,或许是珍心思细腻敏锐的缘由。但她从来不是怯懦逃避的女性,她可以独自照料令普通人害怕的蜜蜂;受到病人家属讥讽仍然前去复诊;在湖边,也是她毫不迟疑地跃入深水,打捞查理漂远的小船。她害怕的,大概是自己成为爱人受到伤害的诱因。于是在身处关系时,越是渴望亲密,越是被动犹疑,甚至刻意维持距离。
莉迪亚的出现,让珍重新感受到了已经隐藏太久的自己。然而就在二人间情愫日益滋长的同时,过去的悲剧似乎也正暗暗酝酿。最强烈的冲突,在蜂群分化前最为不安的那个夜晚爆发。莉迪亚不负责任却擅用暴力的丈夫闯进房子,试图逼迫莉迪亚就范。与此同时,医生则在急救被母亲强行堕胎而生命垂危的安妮。两边的平行镜头,共同诉说着女性身体所遭受的创痛。这些镜头没有在令人发抖的场面上调转,也透露出一种直面的态度。幸而最终她们都得到了拯救:被蜂群,或者另外的女性—— 仿佛是一些“自身”的倒影。
只是这样的拯救,不免富于童话色彩。或许为了避免过分圆满失真,电影改写了小说中珍与莉迪亚携手远走高飞的结局。这能够视为对逃避的一种批判,但也是另一种太乐观的期许:珍骄傲而勇敢地在故乡留下来,甚至得到了曾经敌视她的人的认可。然而那却难以解释她对莉迪亚的谎言,以及莉迪亚母子的去向—— 他们从小镇出走了,可是她能走出作为人类工蜂的命运吗?电影在对时代变革的憧憬中匆匆落幕,似乎一切都将变得豁然开朗。然而你我明白,历史的轨迹并非一往无前。在今日的世界,一个偏颇地站在“他”那边的法案仍然得到通过,一个依旧有人“只能安静做工,无法抱怨”的世界,孩子的眼睛又会见到怎样微小与宏大的景象呢?
p.s. 写的时候偶然发现,今天,5月20日恰好也是世界蜜蜂日。蜜蜂日快乐!
p.p.s. 看到片尾原著小说作者是 Fiona Shaw 吓了一跳,查了一下才发现是和演员Fiona同名的作者~(想起新一集killing eve还没有看,看剧快乐!)
p.p.p.s 找到了华老师(是的就是那个华老师)和原著作者的一段对谈:Sarah Waters Interview with Fiona Shaw
简,医生,优雅安静,家境殷实,莉迪亚,单身母亲,热烈勇敢,丈夫出轨离开,对“我和查理要被房东赶出去了”的回应竟是“你得学会如何照顾自己,还有你的儿子”。 缘起于莉迪亚的儿子查理,简带查理认识蜜蜂。简尽心诊治,人们却并不买账,当简诊治回来被莉迪亚给予一个拥抱而她也慢慢把手放在背上时,我知道一些情感开始酝酿了。查理的小船远去,简毫不犹豫下去拿回来;跳舞时两人的变化;简回房途中看到莉迪亚坐在浴缸中洗澡,眼睛中的想法并不单纯…… 看到说蜜蜂为故事线索,被赋予了绝对的诗意,嗡嗡叫的声音如同人类的低语,带点甜蜜的浪漫。 莉迪亚轻柔而坚定地告诉儿子:“秘密和谎言不一样,你不可能对我了如指掌。我很爱她,但我还是你的妈妈,一切都没有改变”。 看待罗博和他姐姐真是超级无语,罗博那可笑的大男子主义,觉得自己抛弃妻可以,但前妻有个相爱的人更是女人是对他可笑尊严的践踏。他姐姐的控制欲,还有思想陈旧,所谓名誉大于孩子生命安全,不顾惜孩子强行实施堕胎,也不知胚胎的生物学父亲责任在何处,爱人却让其未婚先孕。
后面的剪辑很特别,看到说是蒙太奇,一边简在拯救表妹的生命,一边莉迪亚正在罗博的暴力中挣扎。被赋予情感的蜜蜂啊,在查理的召唤下去拯救莉迪亚,后面母子俩在漫天的蜜蜂下肆意舞蹈,很美,电影给了人们一丝甜蜜。
后面好希望三人远走高飞,简与莉迪亚告别好心痛。在查理的叙述中,小镇正在变革。现在也依然需要变革,还有一段长路。
打出了今年第一个五星,因为这是一部会让你笑到眼里,记到心里,看完后坐在椅子上默默发上一段时间呆的电影。同时成就了今年我觉得最美的一个吻。
1952年的苏格兰小镇无疑是保守的,没有什么比人们的秘密传播得更快。战后退役的男人早已被炮火磨灭了心智,后方幸存的女人日复一日在工厂里劳作指望着微薄的薪水。而就在这样一个死气沉沉,永远湿漉漉的地方,Lydia遇上了Jean。
Lydia原来是快乐的。她有着无法拒绝的美丽脸庞,带着一股小叛逆的活力。打开音乐,她的双脚就会自然的舞动,轻轻的摇摆加上一点点旋转,毫无章法的撞到你的心里。但是现在的她是痛苦的,她相信了在舞会上一起浪漫的男人,怀着查理和他回到了他的家乡。但是战后的他完全变了,毫不犹豫的离开自己的妻子,留下一栋吃着房租的“家”和10岁的儿子。
Jean原来是幸福的。家境优渥,受着良好的教育,有疼爱自己的父亲,有感情深厚的好友。她喜欢和朋友一起在树林里散步闲聊,日子仿佛是完美的。但是现在的她是孤独的,怀着不能说也不能忘的秘密远走他乡,在异地的住宿学校就读,直到父亲去世,她才鼓起勇气回到家乡接受了医生的工作,守着诺大又凄清的宅院,渴望着不再漂泊。
直到一个下午,Lydia的查理闯进了她的花园看望她的蜜蜂。
她们相遇的时候都不是最好的自己。一个无依无靠,工作苦闷,生活似乎难以为继,自己也似乎隔绝于任何人任何事,一边深爱着儿子,一边也看不到未来。另一个医术卓越,沉稳镇定,工作和内心却都被过往的旧事束缚,救不了能救的人,也没有朋友与家人。当两个人第一次见面,彼此都似乎点燃了一点点喜悦与期待。
我觉得故事最打动我的一点是两个女主角都是脆弱的,难过的,孤独的,痛苦的,但是当她们在一起,你可以感受到女性间相互激发出的骨子里的坚韧,那种相互安慰,相互关心,相互扶持的瞬间,你可以看见两个人眼神里情感的变化。
两个演员的表演无疑是优秀的。饰演Lydia的话Holliday用一个点烟的动作,就把角色当下的崩溃,绝望到自暴自弃的情绪变化传达得淋漓尽致。遇到Jean之后,一个洗澡时的回眸,一个注视的眼神,又把Lydia原有的活力与魅力找了回来,眼波撩动。而饰演Jean的Anna则把一个善良,受过高等教育的精英女性塑造得克制优雅。她的矜持与镇定是过往折磨的反复提醒,她看似绝对的理智下是对陪伴最深的渴求。
但有趣的是,两个演员的性格似乎与角色完全相反。映后答疑,Anna幽默开朗,而Holliday则往往安静回望。(两个人都是真人比画面更好看,默契的礼服在灯光下亮晶晶。)
影片间两个人的对戏极为自然,个别片段我觉得处理得非常美,导演极为优秀的把握住了那一条分界线,似有若无的触碰,若即若离的亲吻,在衣衫滑落的一刹那偷走你的呼吸,还给你以享受。谈到彼此间的配合,两位女主演说到如何培养默契,就是提前花两周,just talk,去了解对方,明白对方的safety points,给予对方信任。也互相探讨排练两人间 body language, body moves 以求呈现更好的效果。
为了更贴近苏格兰口音,Holliday戏外请教自己的妈妈与外婆,而Anna更是和自己的教练练到绝望。导演八年磨一剑,无论是服装道具,还是取景配乐,你都能够体会到工作人员的用心。导演,编剧,原作作者,制片人都是女性,也让这部电影从头到尾有一种体谅的温柔。
她爱她,但她们依旧是她们,没有任何事改变。她们不一定要在一起,但她们永远在一起。两人结尾的一个吻,就像“胜利之吻”,许给对方一个全世界的爱与幸福。
尤其喜欢影片接近尾声两人分别时那两句台词的翻译。I love you译作不思量,I love you,too译作自难忘。字幕组也是动了真感情,才能把一千年前苏轼用来思念亡妻的绝句化用地这么妙。是啊,永远分别,就是死别。不过虽然不能在一起,但因为彼此而发生过的自身改变却一直存在,也影响着自己以后的人生道路,这未尝不是一种永远相伴。我们人类也因如此娴熟的安慰自己,才能满怀希望地奔向下一个人生的未知地。
现在是午夜,一切的喧嚣沉寂下来,天黑的很亮,充满荧光,像一颗黑宝石,内里的破碎纹路是星星,较大一点的是月亮,不知哪里发出的光充盈在其中,柔和温顺,抚摸着人们辛苦了一天的眼皮,使其变沉重,沉重。
温和星夜,众生沉睡,所以该有一个人蛰伏出动,记录白天发生一切,和其中蕴含的诗意。
这部爱尔兰的电影很有趣。第一个,街道永远潮湿,天空总是阴沉,路边的人眼里没有生气,只有疲惫和不屑。只有小孩子大叫,追逐着一只可怜的鸡。可是,镜头转向医生的后花园时,天气总是晴朗,蜜蜂出动,百花开放。
第二个,当医生正在为女主的表妹治疗,刮宫时,女主的老公正在强暴女主,镜头在两个地方转来转去,控诉着对于女人的暴行。
第三个,是孩子唤醒蜜蜂,让它们去阻止了他爸爸强奸他母亲。画面非常诗意,雪花般飘落的蜜蜂围绕在孩子和母亲周围,保护着他们。可美丽的背后总是恐怖,这成了奇幻电影,不是现实。如果在现实中,孩子面对着家庭暴力,又能做什么呢?只能默默承受这一切,在夜里暗自神伤,无从哭诉。
第四个,如果医生不是医生怎么办?没有救活表妹怎么办?那女主老公一家不会原谅她的。这电影含蓄温和的遮掩了不如意的地方,不过这也是不足之处。
我不太怎么理解这种感情,因为我是男生,对于女生之间敏感的,冲突的,细碎的情感不会那么清晰的了解(后面有对男女之间不同的情感交流模式的讨论),所以对于情感的发展过程很疑惑,她们究竟是为什么,怎么了就搞到一起了?但是演员的演技让我暂时忘掉这些疑惑,她们就像一对恋人,而周遭的非议也是那么真实。群体暴力经常出现,只不过暴力的对象在不同的电影或小说里不同罢了。
看完电影,我其实是不太理解女生之间的感情交流的运作模式的。这让我思考起女生和男生对于情感倾诉需求的不同。
远古时代,一对原始夫妻居住在一个山洞里。可忽然有一天,他们的石洞外面突然来了一头剑齿虎,一直守在洞外,等着吃他们。他们在洞口等了好久,终于感到很饿很渴,可是又出不去,于是女人对男人说:完了完了,咱们要死在这了~男人不说话。女人:你怎么回事,你不害怕吗?为什么不说话?男人:我害怕。女人:害怕又有什么用,拿起你的矛,和那头老虎决斗吧,像个男人一样,be a man!于是男人心里战栗着拿起矛,出洞口与剑齿虎交战。一番战斗下来,男人浑身是伤,累的气喘吁吁,回到了家里。女人:你终于赢了!我就知道你会成功的,怎么样,跟我说说你怎么打死它的?男人不做声。女人:你怎么又不说话,不说心里话会憋屈,有心理疾病的,快说!男人:没啥好说的,就是那样打死它了。
这个故事里为什么男人一开始不说话,因为他知道,无论他说与不说,都是他去杀剑齿虎。他需要时间思考,怎样把这头麻烦的老虎给杀了,又不会耗费自己太多的体力。而女人不一样,说出来后心里会有种“我已经够理解你了哦”类似的想法,而且最好和隔壁的太太也说一遍,这样会让心里得到安定。男人打完为什么还不说?很简单,男人很累了,不想多说话,只想好好休息一下,打个飞机。
我们知道,人类的进化史是非常漫长的一段时光,类似于这种危急的情况我们的先祖不知遇到了多少次。这种男女之间有别的情感交流模式让我们人类更好的活下去,直到今天,我们也可以看见男女之间差异很大的情感交流模式。比如,男生的微信群里没有什么话,只有最实际的“约王者吗?”“刺激战场?”“帮我带个饭”之类,绝对不会像女生事无巨细什么都在群里说。这是一种有趣的现象。
前面节奏真的很好,低调又踏实,让人平静舒畅,到了后面一些过于戏剧化的转折让电影有那么一点点失去重心,但也有很多动人的片段。总体来说很不错了,女导演把控这种细腻又感伤的电影的功力真的太强了,真喜欢看女导演拍这种片。
道理我都懂,为什么不一起走?
那一吻
读书时看《真爱如血》真的巨讨厌安娜·帕奎因,但是不得不承认她演技还是OK的,这部片里面,她的演技吊打金发女主,那种敏感、压抑、脆弱、肉体、谨慎、爆发以及台词语调里的柔和隐藏的坚韧,甚至因为少年时期的经历造成的有些病态/不正常,都表达出来了,非常带感非常姬,情感层次的丰富让人可以忽视她可怕的颜值……金发女肉嘟嘟的额确实好看,但是不够姬,并且那种莽撞的反叛的角色弧光也没表现出来,太平了,甚至有些黯淡,跟安娜的对戏就有点够不上,这是可惜一,可惜二是前半段铺陈非常好,后半段有些赶,情绪正要起就被戏剧性打断,就结了,硬生生切断有点让人愕然,如鲠在喉。我猜原著一定很出色,改编不到位,否则这部片一定火花十足,超绝精彩。(春日里的自然田园诗风非常喜欢,小镇空间,自然治愈,就是海报做得太烂了,估计没钱做宣发吧ORZ
这个外表腼腼腆腆实际暗欲汹涌的医生蛮有意思的,这次来学习如何撩带娃离异女士的两个基本法,1.首先要有一份赚钱的职业,房子绝对是加分点,必要时你能给她提供依靠, 2.对她的娃好,这会大大增加她对你的好感。感情线铺垫太弱了,节奏把握得不好,成不了经典。。居然不是HE,我以为一家三口幸福地躺在一张床上就可以结束了啊
只想说最后车站分别之吻简直,太美好了,太美好了,太美好了。
此处不留人,自有留人处,有时候离开未必是逃避,每个人都应该有选择自己生活的权利。片末略遗憾有情人不能成眷属。这故事若拍成四集迷你剧会否更好些?至少多点时间交代一些剧情吧,电影里许多情节发展得太快太突然,看着两人感情才刚开始电影就要结束了,真是……其实真的可以拍得更好看些这片,有点浪费了。
车站分别的场景很美,小男孩可爱。最后很想吐槽一下:她俩为啥亲密的时候总是不关门!
3.5吧 爱来的莫名 散的也莫名
The best kiss of the year
Anna Paquin演得很好,Q&A导演和假日姑娘说因为故事好剧本好所以想拍出来,然后Anna拿过麦克风补充,除了这些 我对LGBT Rights很在意,有点小感动lol 电影拍得略平庸,结局正能量
【TIFF2018】电影前半段的铺垫来得太短促 好像急着马上展现出两人相遇相爱的故事 同时涉及太多主题 包括1950年代英国对同性恋的极大不接受 女权 婚内强奸 重度工业导致的环境污染 养育孩子困难的生存环境 跨种族恋爱 堕胎 女工的生存环境 最喜欢的场景是医生想都没有想就奔入湖中涉水去捞小帆船 医生的角色在最开始把动情演成了发情 女主经历丈夫离开的变故也显得太突然 总之故事的主旨就是人生遭遇一系列变故时 拥有同性的爱与温暖是唯一救赎 比较惊喜的地方是故事的大部分视角是女主的正太儿子 导演来了现场 一个和蔼可亲的奶奶 观众席里也有许多奶奶 镜头转到报纸上加拿大的移民广告 大家都笑起来我才意识到自己在加拿大来着2333
作为一个小男孩,charlie这个夏天真的信息量超载了。
虽然我没有经验可以佐证,但我猜,做为一个女人,之所以会爱上另一个,也许就是为了这种唯一而独特的温柔关系。唉,熊孩子。
美好带着希望。当“I love you”和“I love you too”翻成“不思量,自难忘”时我要给这个字幕组一百个赞!服装很好看欸
最后be无法接受!刚看了下短评发现有人说俩女主没有化学反应,还有拿违命比的,才意识到真是各花入各眼啊哈哈。我就觉得违命俩人超级直,看得我尴尬死了,这一对我很吃哎!感情戏好撩啊。就是无法理解最后为啥分开?话说还有人觉得这是he的,再次觉得一千个哈姆雷特,笑。
I love you, so I release you.
结尾是个科幻片吧... 实在是太没有cp感了,化学反应不强,像是两个直女给大家表演一段谈恋爱
蕾丝边伤痛文学 好惨 一个比一个惨 希望以后的反主流电汽蕾丝边文学可以塑造一个没有医德的医生/或者不想带孩子的妈妈的角色
传说中撩妹先撩娃,套路啊,卡罗尔也带娃啊,兔瑞斯就从来不理23333学到了许多蜜蜂知识嗯......拉拉片基本上都会扯到家庭相关,男同就很少额,果然家庭对女性的羁绊太大,小男孩狠可爱,治好了一点我的恐娃症,颜值高点就会加分了