1 ) 惠媛,不变的是洪尚秀
惠媛是谁,惠媛并不知道,其实连洪尚秀也不清楚。
惠媛任由一个导演摆布着,她知道没有明天,但又走不出这个导演的世界,准确的是说,走不出自己的世界,她需要一次次通过碰撞来找寻自我。惠媛是洪尚秀不清楚的自我,拿来向观众发问,而那个导演是洪尚秀现实存在的自我,所以电影呈现的其实是洪尚秀内心阴晴两面的搏斗。
存在皆虚空,但万事有因果,柳暗花明处,自有一村矗。人类的情感象是一个秘密的后花园,人们总是绕也绕不出来,但就在生临绝境时,你就会看到一扇门向你打开,或许这是物化世界给你的一条生路,或者又是一种更深梦境的延续。洪尚秀电影里的情感游民式人物,永远会在转角处发现一段新的恋情,但那只是个转站式的,就好比人的生命,电影中说道,人每天是在不断的向死亡走去,所以最主要是要随心所以,而死亡将注定人类行为及环境的暂时性。
酒店,旅馆,小巷,啤酒瓶子,音乐,暖场的客气,散场的争吵,忽如其来的热吻,瞬间崩塌的爱情,等等这些零乱的词眼 同时的出现在一个导演的每一部电影中,于是乎形成了一个画面,每部电影仅仅是色彩的不同,你能对这样的导演说什么呢,你还对他要求什么,同一个主题,但每部电影都能让影痴们看的如此如醉,我只能说,此中风情心灵相通者知其大妙,而胜过人世间一切的美景。
很多人说,洪尚秀的电影是存在主义,那洪尚秀恶魔吗,不,其实他更象个小孩子,否则他就不会关起门来一个人做自己心中的画,惠媛以及那个不能给她承诺的导演,依旧不能摆脱内心的寂寞,这是为什么呢,感觉上是由于这个物欲横流的世界,人情冷漠,飘落无根的生活方式,但更多的其实是由于来自内心的煎熬,对于生命未知处的询问无果,这是艺术家对于灵魂的关注,而非现实社会的物化式的思索。
洪尚秀可以从社会格局中蹦出来,而专注于自我,当今社会没多少导演能做到,因为他们对于电影的心不诚恳。而当我们看到洪尚秀的电影,应该祈祷庆幸,因为这是我们可遇而不可求的福分。
2 ) 我看《不是任何人女儿的海媛》
今晚看了洪尚秀2013年的作品《不是任何人女儿的海媛》。恶狠狠的题目,预示着电影内容的遗弃感。
单身女遇到已婚男的故事,被洪导翻过来倒过去地拍,总能拍出新意。那么多纠葛,那么多小心思,像掰饼似的,一点点掰开,渣滓掉一地,无法收拾。
狗男女也不全是甜蜜,也会有争吵,无非是散步、喝酒、唠嗑,换个环境,就以为换了人间。哪儿那么简单。秘密越怕被人看到,围观群众就越明了。对于人畜无害的小伎俩,谁会有兴趣去点破呢?大家只关心你俩上床了没有。
在夕阳西下的山头分手,不变的只有烈风中的旗子。长城古旧。洪尚秀也许想到了阿布拉莫维奇那场失败的恋爱?就算破损了,长城仍然在那儿。它没法验证什么。重要与否,只在于谁曾经过那里。
3 ) 美丽女子的孤独与多情
【海媛】
她看上去像是上世纪80、90年代的女子,长直发,红色毛衣配磨旧感的喇叭牛仔裤,闲庭信步地握着一次性纸杯,在明媚却寒冷的天气里,瑟瑟的啜饮。遇到问路的外国人,海媛用手扶起额头上的头发,露出思考的表情,却还是一拍大腿,表示不知道在哪,脸上是歉意的微笑。过了几秒钟才回神的想起,west village就是西村的意思,追上去,却意外发现是某明星的母亲,并因此热情的交流了一番——开场,一个美丽、年轻、活泼而又有些呆萌海媛。
电影最初的几分钟里,这个漂亮的文艺妹子,几乎是吸引我看下去的全部原因。谁能拒绝看一个肤白、苗条、独身、五官清秀、眼角含笑的女子呢?尤其是,导演给了远景、中景、侧面,就是没有一帧正面的脸部特写——美丽得如此遥远的女子,就更让人难掩好奇,甚至偷窥心理了。
就像她的外表一样,海媛是个温婉大方的人,但这背后似乎还有着更加模糊的一面。尽管日记里透露出对母亲离自己而去的不舍和潜台词下的怨念,但依旧暖心的送出礼物;离别时分情到深处,哭着说“只要妈妈健康就好”“我会对妈妈负责的”这样真诚又似乎违心的话;对于妈妈随便一指说长得不错(而实际上充满杀马特气质)的男人,不动声色的点头赞同。导演的镜头对海媛的一举一动不吝赏识和赞美,又间或流露出一丝戏谑和玩弄的倾向,尽管这种倾向是因人而异的,而且都是可爱而幽默的。
【海媛的梦】
第一个梦是问路戏,也是最容易辨识的一个梦。
偶遇某外国明星的母亲,并留下了联系方式,被那位母亲赞美长得像自己的女儿,海媛冒失的说出“如果我能变成你女儿那样的人,甚至愿意出卖自己的灵魂”这样莞尔的话,两人惊喜激动拥抱,如此情节,的确让人感到不解。而后镜头切换,趴在桌子上的惠媛起身,叹了口气,从一场空欢喜中清醒。门外,惠媛即将出国的母亲正缓缓走来——正是完美的弗洛伊德梦的解析范本。现实中欲求不满的母爱,在梦境中得到了美妙的实现和满足。
这一开场,作为女儿的海媛,与题目呼应的母女戏份,实际上占全片时长的四分之一都不到。这十几分钟里展现出的母女关系,客套、友善、看起来甜蜜而彼此依赖,却怎样看都不像一对分别五年后再见,又即将再分别的母女。而海媛的父亲和家庭关系,只字未提。不惜出卖灵魂也想变成自己崇拜的明星的海媛,就这样凭空出世,被孤独着。也许这部电影的名字叫《不是任何人的海媛》更合适。
第二个梦非常短。海媛把自己和教授兼恋人的关系告诉了男同学,这个男同学正是海媛和教授分手后的暂时交往的人。梦里不受理智支配的海媛,傻气的告知对方自己的秘密,这和之前的酒馆中吞吞吐吐、欲言又止的暧昧背道而驰。梦,总是与现实相反的。秘密之所以为秘密,就是因为人心总有散布真相的欲望。
第三个梦冗长,与现实难分真假。海媛第二次爬长城,陪同的姐姐和姐夫,也正像海媛一样,经历着不伦之恋。而现实中的姐夫,是否是有妇之夫,观众无从知晓。在这个漫长的梦里,海媛先是偶遇了韩裔美国教授,相谈甚欢,并在姐姐的询问下,透露可能会结婚并定居美国。姐姐与姐夫维持着表面的和谐,健谈、和蔼,相依相亲,却貌合神离。这种微妙而尴尬的关系,在海媛的梦中得到了淋漓尽致的展现,充满真实感。海媛与教授再次相约长城,与第一次不同的是,海媛吃到了第一次羡慕他人吃的泡面,也说出了内心的真实想法:老师你不是什么都不想放弃嘛,我也只求好好过日子。而两人再一次不欢而散后,分别遇到的同一个神一般的大叔,以及同样听着贝多芬《第七交响曲》哭泣背影的教授,重复着又不同于之前的剧情。
那么问题来了,第一次爬长城,是现实,第二次爬长城,是梦境。海媛先行离开,是如何得知,第一次不欢而散后,教授曾播放贝多芬交响曲嚎哭,并遇到了大叔的呢?如果海媛并不知情,那么第二次分手后,换做海媛遇到大叔,而教授再一次同样画面下嚎哭(不同的是,背景中少了落日),梦境与现实如镜中倒影,又是怎样神一般的情况?
第三个梦中,唯一不让人困惑的,就是美国教授的意念打车了——这是最像梦的一段。
【海媛的恋情】
当男主角,也就是教授,兼导演,兼老师,兼恋人,首次出现时,哆哆嗦嗦,有点结巴,不住口的夸海媛漂亮,强行来一个突然而猛烈的吻,种种形象之猥琐跃然荧幕。而酒馆前偶遇同班同学,二人商量着如何撒谎,教授的负罪表情和欲盖弥彰的虚伪,让这段师生婚外恋(教授有家室、孩子)显得更加不堪入目。
长城上的男人假惺惺拿出一封辞职信,又半开玩笑的说,只是随便写写的。听说海媛在分手期间和其他同学睡过,当即撕破脸面,破口大骂。全当女人的身体是自己私有,而又不肯负责。在家庭和外遇中,贪心的想兼得。无论是现实中,还是海媛的梦中,他都一如既往的虚伪、自私、懦弱、可怜又可恨。而海媛对这一切给予了最大程度的容忍和体谅。她一再心软,尽管内心期待着一个勇敢的决定。当然,结局总是无奈、无果,梦境与现实殊途同归。
可以说这是一部女性视角的作品。男人们是“哀其不幸、怒其不争”的化身,在现实与欲望中无力又无赖的挣扎,形象愈发丰满,也愈发渺小;而女人们尽管选择了悖于社会舆论的路,却得体、优雅,活的自我,无愧内心。
【洪尚秀】
韩国著名的独立导演之一,低成本、不炫技、高产、对话电影、配乐少、推拉镜头,男女关系主题——这些都是洪尚秀电影中的元素。关于这个导演的作品和风格,三两句概括之语言不尽意,日后可展开分析。就个人而言,他的片子一点开跳跃式浏览的时候,就会让人油然而生一种深深的无聊感,因此,尽管存片不少,但我真正看过的也就只有两部。但神奇之处就在于,一旦流畅的看过几分钟,就似乎停不下来。那种对日常生活气息和男女情态的展现,敏锐而逼真,对琐碎细节的捕捉,近乎传神。这些充满才情的创作,在中国电影圈中,是罕见甚至绝迹的,也许,毋宁说,会出现在十几年或者几十年后。
4 ) 依赖 ,孤独与虚无
《不是任何人女儿的海媛》以日记和梦的形式讲述了女主人公海媛与李教授之间的纠缠关系,虚实交织,在现实与梦境之间形成相似与反差。
就从题目入手吧。「不是任何人的女儿」其表面上自由与独立的象征。「女儿」不仅仅是对她的母亲而言的,她在现实或梦中遇到的人:简伯金、李教授、美国教授、善良的老头在年龄上都是其长辈式的人物,因此这个题目应该理解为海媛不依附任何人而存在。但事实上,她依旧需要别人的肯定(不管梦中还是现实中每个人都夸她漂亮),需要李教授(打电话给他,梦中李教授说需要她),因而她并非真正自由与独立。
谈到梦,就不得不谈到虚无与孤独。明知没有结果的婚外恋,却还总是割不断,因为双方太孤独,都还需要对方。但见了面还常要吵,吵完了又好,周而复始,没有尽头。「死亡后我只留下三样东西:我的孩子,我的电影,以及人们对我的记忆。」两人都看似达观,海媛一直在读的书却是《死亡的孤独( the loneliness of dying)》。婚外恋个人认为是一种及时行乐的姿态,它对应的恰恰是对未来的恐惧。从梦中醒来,海媛没有捶胸顿足,而是坦然回味,这似乎反应了洪尚秀作品中一直体现出来的生活态度:活在当下,世界是虚无的(多部作品中出现的事情的发生是没有理由的观点),对于一切不要太纠缠。
最后写点题外话,洪尚秀色彩搭配的品味真心不错,大红配墨绿,土黄配宝蓝,对比很强烈,却又出奇地好看。他这个时期的作品拍了好多的古建筑。郑恩彩蛮漂亮的。
5 ) 我来较个真
除了女主很漂亮,这部乃至洪尚秀的所有电影,到底好在哪?
简单随意不做作吗?这显然只是必要而非充分条件,换句话说,口水诗人人会写,凭啥是乌青杨黎冒出头来呢?对男人这种动物不留情面的解剖?讽刺意味自是洪氏标签的一部分,但要比振聋发聩,怕是本国的李沧东就够他喝一壶了吧?推拉镜语有特点?风格自然有风格,但阿巴斯还不是也不用正反打?达内娄烨还手持到底呢。退一步讲,搞点快速剪切之类的花里胡哨,难道洪尚秀的作品就会打折扣吗?
所以,问题的关键到底是什么?就拿《惠媛》来说说看。
先说内容,洪的电影故事一向简单,这部尤其好归纳,概括下来,就是女主人公的三篇日记。
第一篇,惠媛和即将移民的妈妈共度了在韩国的最后时光,而后,心情低落的她约了自己的老师兼导演兼已经分手的恋人李成俊见面,因为关系的复杂微妙加之李已成家,两人的交往难免遮掩躲闪,去烧烤店喝酒时偏偏还碰上了同学,更让两人的相处变得尴尬而暧昧。
第二篇,李约惠媛登南长城,说是有些话要说,却在惠媛提及两人分手后她还曾和一个同学有过交往而大发雷霆,两人不欢而散。
第三篇,惠媛错过上课时间,赶去图书馆看书,却趴在桌子上睡着了,还做了一个长梦。梦醒时分,影片结束。
显而易见,如果非要从影片里寻找所谓的表达意图和作品意义,第三篇的梦不可回避。事实上,梦境与现实确实有着高度重合,它有非理性的东西(比如美国教授的意念打车)存在,但整体而言,仍可视作女主对自己的困境现状的一次精神释放,比如:梦里的姐夫说自己在坚持锻炼身体和现实中的李教授登山时两脚颤抖对应,梦里的姐姐爱上有妇之夫和现实中的自己的爱情现状对应,梦里的美国教授对自己的一见钟情与现实中的李教授对自己的犹豫不决对应,现实的秘密与暧昧和梦里的诉说(她将两人关系告诉了同学和姐姐,他也告诉了妻子)与光明正大对应,此外,还有打电话、争吵,在景区吃泡面,随身听里播放的贝多芬《第七号交响曲》,甚至那个如上帝般存在的好大叔,各式相同的道具、人物及事件经过,穿梭于现实与梦境之间,更使得二者真真假假,虚实莫辨。至于姐夫和李教授认识而装作不认识的关系,姐夫和姐姐的貌合神离,更让这个梦充满神秘而深邃的魅力,建议对弗洛伊德有研究的同志们拿出分析《穆赫兰道》的劲头,来全面细致解读下这个惠媛梦。
值得注意的是,梦境蕴含着女主潜意识的期待和压抑良久的爆发,但结果却和现实一样,终归于一场突如其来的争吵,最后的不欢而散更是如出一辙。也就是说,这个梦其实是从好的初衷出发,甚至带有改编修正现实的意味,最终却南辕北辙,难如人意。由此观之,爱之无奈无能无力无助,无论是对懦弱的男人还是勇敢的女人,无论是在现实还是梦境,均是殊途同归,概莫能外。这种无聊背后的无望,琐碎之后的虚无,恰是洪尚秀电影的一贯主题,而形式上,导演在作此表达注脚时,技巧之羚羊挂角,更是不可不提。
比如惠媛在妈妈面前学模特走猫步那段,妈妈叫她再走一遍,她却没有遵命,而是淘气地小跑起来,绕着石雕转了几圈,那是女主在影片里少有的欢乐时刻,照说大有文章可作,可镜头既没有近景,也没有推拉,更不用慢镜,还没用配乐,仅此一处的不落窠臼,即能看出洪尚秀对自己极简主义的自信满满。又比如对音乐的单调处理,影片里几次用到李导演的随身听放出贝多芬《第七号交响曲》,那也是为数不多的抒情点,惯常处理自然是让随身听里的音乐顺延,在音响音效上将其切换为电影配乐使用(毕竟随身听的音乐显得单薄难听),洪尚秀却都是固执地止于一种视角所见,不做丝毫艺术加工处理。有趣的是,越是这样真实客观,反而越能产生白日梦般的虚幻感,而这种恍惚间的迷离失重,自然而然的恰到好处,恰是洪尚秀的拿手好戏。此外,结构上洪尚秀也惯用对应,众所周知,对应能深化戏剧效果,却也难掩主题先行刻意做作的短板。那洪尚秀又是如何巧妙规避这种设计感呢?首先他的对应是不工整的,这体现在时间长度和叙述方式等方面,好比李安在《少年PI》里讲的两个故事,二者头重脚轻,却缺一不可,具体到本片内容,两次登南长城,有相同的部分,也有不同的部分,但同与不同的界限并不分明,更像是一种擦边球式的处理方式,比如李导演背对镜头坐在那里痛哭的镜头,前后两次姿式相同,画面相似,但背景却并不一样,前次有夕阳,后次虽然也是天色将晚,却没有夕阳点缀。其次,这种对应是模糊混淆的,结尾男人在乐曲声里痛哭哀嚎,女人静静坐在他的身边,叫他不要哭,再等等,会变好的。镜头随即毫不停留,转眼跳回现实,一个女主趴在桌上沉睡的镜头,配出画外音:醒来后想想,梦中的大叔,就像之前见到的好大叔。至此戛然而止,终结于这个妙不可言而欲说还休的“像”。试想想,如此手起刀落的情感处理,较之惯常男女二人抱头痛苦一场的洒狗血,孰优孰劣真是云泥之别啊。
最后推荐竖的一首口水诗,因为在我看来,对洪尚秀电影最贴切的类比就是好的口水诗。
《广州赛马场》
对面
是上回我上车的地方
我们就下了
记得
那回有广州赛马场
而现在突然不见了
我不敢保证
前面这条灯火辉煌的路
还是不是石牌东
第二天早上
我特意去看了看
广州赛马场
还在那儿
6 ) 女神的困惑~
片中慧缘做了两个梦
第一个梦见简伯金认自己做了干女儿。而现实中慧缘的妈妈即将移民去加拿大。
这个梦也是整部电影的结构化基底。
第二个梦慧缘原谅了被自己抛弃的男友。现实中慧缘因与男友吵架而分手。
这个梦就是导演要讲的故事。
就像那些最渴望爱的女人,表面上却总看起来冷若冰霜。可她的梦最终出卖了她。这部电影有精神分析的味道。“Nobody’s Daughter Haewon”导演准确的道出了慧缘的真实心理状态。缺爱的女神还在等待。
看点有二,一为洪尚秀个人特色“家庭DV”质感推拉镜头,二是集美貌、气质、演技于一身的新人女主郑恩彩,她的存在甚至挽救了这部几乎放弃了剪辑、镜头过渡衔接支离破碎的影片。如此一对比,前两年看的《晚秋》简直美不胜收,当时我自己竟然还给出了极致差评,如今想想真是图样啊。
女人眼中看到的依然是私心猥琐男。最近终于习惯洪尚秀的推镜了,完全告别剪辑,推镜来变换景别,也算洪氏标签了。不过他的长镜始终觉不出长,你会将注意力更多集中在对话上。前面和学生一起喝酒那场戏真棒,各种尴尬气氛
你太美了!老师您也很美!我爱你!我也爱你!然后呼啦一个粗暴的推拉镜头,然后段落没法过渡、叙事不好转场时,就用画外音塞一句人物独白,齐活儿!——洪尚秀的三板旧斧,每个片子例必耍一耍,每次都尬得我打着激灵大笑翻白眼。洪尚秀对爱情的恶意之深,就问你服不服。
不出彩。少有的女性视角入手,依旧是落魄屌丝男的故事。乐趣依然来自莫名其妙的生气、突然陷入的尴尬局面,有几小段看得着实开心。日记体的结构逊了一逼,用梦也无力挽回。洪尚秀独门勾搭术比他的推拉术还要高等,要好好学。
第一次看洪尚秀的东西,真的这个推拉镜头的方式上一次见还是87版红楼梦,实在是太朴拙,也够无聊,每次一推镜头我和朋友就大笑不已,这俨然变成了一部喜剧片
整个充满了一种逗逼感,烤肉店的聚餐也好,城墙边的健行也好,教授情不自禁的强吻也好,甚至于反复推镜和BGM的选用,都散发出一种“对不起,和这个人生相处得不太好,实在是有点尴尬”的喜感。
那么尴尬又那么伤心,这是不对的,应当站在它之外。
“下面为大家介绍来自南韩的武林绝学,一个没有新鲜感的,但是他本人还乐此不疲的武林绝学——洪式镜头推拉术!”
The Loneliness of the Dying,穷途末路的婚外恋啊,雕像也会死亡。女文青这次升级成漂亮妹子了,“韩国小姐”。一方没有安全感,一方懦弱哭鼻子,还扯着逃去江原道?真想把他一脚踹下南山。
很难看。镜头的推拉总让我想起AV,但从头至尾我都没有等到床戏。
凝望旗幟飄揚,其實是看風向。看洪尚秀電影裡那些隨波逐流的男女,其實不是看人,是看那份不知該稱為機遇還是命運的外力。
洪尚秀真是固执而又自恋的家伙,他拍的电影没有一部能脱离小清新式的叙事方式或者略带忧郁伤感的情绪基调。连男人都是如出一辙的懦弱自私。很遗憾我一直不是很喜欢他,大概是不够小清新吧。
如相机拍照似的取景,手动变焦,左右移镜,构成了好几组长短不一的长镜头。角色之间大段大段的对白,真的很考验演员的演技。婚外恋,师生恋,小三去死吧!郑恩彩长得真漂亮,气质也好,就是不喜欢片中她的服装造型,是在怀旧吗?还是为了片中的小三角色洗白,再淳朴,也是个勾引有妇之夫的狐狸精!
一直对洪尚秀喜欢不起来,和他呈现的“低保真”生活缺少触点,觉得随意而刻意,从《北村方向》开始动摇,到这部《不是任何人女儿的海媛》开始喜欢他了。听见南长城上那段低保真的调情音乐,触点来了。生活不就像这低保真的音乐么,干涩疲乏,又有那么一点不可言说的荒诞美,小幻想小意外,聊胜于无。
惊现简·伯金!女主真是漂亮,不过这个角色也真是有点婊……洪尚秀到底拍了多少电影学院的狗男女的破事儿哇。侯麦味儿很足,空间上也做出了回旋曲的味道,就是跟[我们善熙]差得比较远……
跟恋人一起看洪尚秀是一件尴尬又过瘾的事 让人对感情鄙夷后又更为渴望
洪尚秀的电影看多了大概要么厌倦,要么转粉。还没确定我是前者还是后者。
视角转到女性身上的洪尚秀维持了他的低保真,以及无聊与无望的主题(或许可以拍挪威的森林去),梦境与现实的互照挺好。但是我觉得用他一贯的生硬推拉变焦技巧来观察女性总像是目光猥琐,不舒服。以及,每年一部快成流水线作业了大叔
惠媛妹子为什么这么漂亮呢?因为她妈的基因好吗?洪尚秀一辈子拍一部电影,让喜欢他的人无从挑剔,只看你能不能在他眼中的男女情爱关系中找到共同语言。这次换了女性的视角看到爱情,不那么荤了,还有那股子自我和率直,还有一个敏感文艺孤独的灵魂,人怎么都那么在意别人怎么看待自己呢?★★★★
一男一女一场梦,风吹旗摇皆心动。