1 ) 随便说
张彻么,总要我们英爽俊朗、一系白衣的大英雄,周身染上大片大片的红颜料,身受数刀,再插上三五箭,盘肠大战,将数十敌人斩于剑下,直到呕血致死
因为郑佩佩的关系吧,成了武侠三角恋的剧情,无非是男A男B内心都爱女主角,女主角真正喜欢其中一个却因为某些个缘故不能遂愿,最终的解决要么是求爱不成出于嫉妒心的男B变身反派被终于结合的正义男女主角杀死成就大团圆,要么是男A无比洒脱摆出史上最佳pose然后挂掉空留男b皱着眉头看着女主角默默流眼泪
才看开头就在猜张彻会安排王羽还是罗烈谁死,不出意外,死的果然是王羽,pose酷毙,搞得那么帅,帅里还带着那么点儿叛逆阿风流阿技艺超群谁都不吊阿,教小mm们不喜欢才怪,一定要应那句“爱死你了”。嗯,活活教人爱死。在张彻的片子里,只要你不是被大英雄一剑击毙惨叫一声的坏人甲乙丙或者无关紧要迫于情节所需不能不死的小配角,那么,死是一种赞扬,一种欣赏,一种光荣,呵呵,所以王羽就死了
好玩的是结尾处王羽pk罗烈胜利后,已然天下无敌,没了死掉的机会,于是老张不得不教坏人大boss无比ws地从树上跳下来在背后捅刀子,而与此同时,为了不影响王羽的死,居然安排郑佩佩跟罗烈莫名其妙的跑开
ps:
五行童子白衣那个好像是袁祥仁,ms只有一字台词,就是坏人大boss喊:“上!”之后,他和另外仨龙套应道:“是!”在《飞刀手》里好歹还是能说话的小师弟呢,呵呵
2 ) 当年为什么那么喜欢看香港武打片
佩佩姐当年也不算天生丽质吧,充其量称得上皮肤姣好、五官搭配匀称,虽然吃了年代的亏,但也难称绝代佳人;是现在的审美观变了吗?还是现在的港姐们都善于捯饬,甚至整形?
佩佩姐不漂亮也就罢了,男人们几乎是惨不忍睹……银鹏作为一号男猪脚,小鼻子小眼,连眉毛都是假的,不可想象没有这一双假眉,这电影还能看吗?罗烈是那个祸害龚雪的花花公子吗?这可是个来自比日本变态有过之而不及的国家印尼来的假洋鬼子。想想一代良港,男人匮乏到如此程度,竟然从这么个毫无节操的国家引进男演员;更为可悲的是,整个年代借金庸梁羽生之势,弘扬的都是尚武侠义的硬汉之风,火得一塌糊涂的男星竟然是这么一个东西;侠客都在哪里?
邵氏电影耗费最多的化工产品,我想红色油漆应该在列;所有鲜血都那么怵目惊心地红,而且毫无疑问,所有留血的人血脂含量肯定都高,因为看着是那么滴粘稠。。。
刚上小学的时候,把节省下来的零花钱义无反顾地投向了小城市的街头录像厅,那时候觉得香港的武打片真是高大上,比之《少林寺》不知道洋气多少倍;上体育课休息的时候,趴在录像厅靠近操场的窗口旁边,把窗帘掏了洞往里看,哇,那是一种什么精神!你可知道,还有小兄弟们几乎不上课,在那里趴了一天!!
现在看起来,这些电影真的可笑得让人头痛,想想当时的执着,真有一种欲求地缝的羞耻。
没有办法,事情都有它的发展过程和发展规律,很多情况下急不得,电影工业也是这样,也许,爱情、婚姻、人生,都是这样,很多情况下,我们回头过去,一片黯然,一片羞愧,但是,我们不能一直回头去感慨,我们还得走下去。
3 ) 60s穿梭机
1.天下恶霸强盗多到不胜数,试问一个白衣大侠怎么能杀尽。再者,用刘家良叔的话来说,就算杀了他们,他们又会服吗?另外一点,白衣大侠杀人无数,难道朝廷都不管的吗?
2.呢部戏,讲真的,有点过于血腥,虽然杀的都是恶人,这样做只会结交更多仇家,冤冤相报何时了……
3.翠凤谷很美好,有高山,有流水,还有人家,如果萧能退隐江湖,不再过问江湖恩怨是非,想必会是另一番景象
4.张家的三儿令我印象深刻,小小年纪已将生死置之度外,为了名誉和家人,甘愿舍身证明清白
5.萧在茶楼杀死的曹管家,虽不会武功,但他栽赃陷害张家人,害死张氏父子,逼疯张妻,更是不应饶恕。像这样的人,如果学成武功,更加可怕,这就好比高智商的犯罪人。
6.另外,感觉午马叔在张家班时候的妆容很浓
7.张导演电影里的反派手下好像没一个能打的
8.“萧然一剑天涯路,鹏飞江湖,九霄云高不胜寒,关山万里,枝栖何处,问王谢旧时燕子飞入谁家户?”有萧,有燕,也有江湖,有天涯,有关山,也有人家户。
4 ) 张彻导演最好的作品还是在王羽时期
张导再也没用拍王羽的镜头拍过之后的其他弟子,哪怕是最宠爱的姜大卫和傅声。始终认为,王羽时期的片子,质量上整体强于狄龙姜大卫时期的,王羽离开之后,导演不再用心做电影了。虽然创作,但不再全身心的投入,于是影片的感觉是粗糙,再粗糙。粗糙不是风格,是态度,你可以说他的片子粗枝大叶不拘小节,但那是粗犷,张导的风格。就比如《金燕子》,有不完美的地方,但一点也不粗糙,我看出来导演在用心拍这部片子。而纵观狄龙姜大卫时期的张彻电影,哎。。。。
抛开其他不提,这部片子确实有些不像张彻的电影,有几分胡金铨的风格,然后在一些构图上,我恍惚觉得这是楚原电影,哈哈。
5 ) 金燕子
1968年的电影,仔细看一下,有几个龙套,五行童子里有袁祥仁,妓院里的伙计姜大卫,元香楼里井淼旁边的陪酒女也是个角,但名字忘了。
片头的挡隔,人为的弄成了两个格子,透着股神秘气息,可惜金燕子出现的一点也不神秘。中间箫鹏的那副字可真是美极了,起笔写字镜头大推进,镜头再推出时一幅字已经写完,白衣王羽在斗大的字下翩翩起舞,还有个小枝作近景,再看这幅字:萧然一剑天涯路,鹏飞江湖,九霄云高不胜寒,关上万里,枝栖何处?问王谢谁家燕子,飞向谁家户。张彻虽然是暴力美学代表人,但毕竟是文化人。另外就是在妓院,王羽一身白衣,纵身一跃,然后只听得得得得的马蹄声,人已去远
不过剧情有点乱,杨志卿虽然是什么帮主,但搞得像个傻。罗列王羽郑佩佩的三角恋爱也是莫名其妙。糟糕的武打设计,箫鹏拿一把宝剑大砍大辟,完全当成了大砍刀,一个人干翻了百多号人,一袭白衣上没有一个血点,真是张彻老兄的特殊爱好了。说到特殊爱好,这部电影里也够可以,有分尸,有开肠破肚,还有切腹证身(这段还被姜文的让子弹飞借鉴去了)
6 ) 英雄需横死|||||||
我看完这个首先对张彻的大字五体投地:萧然一剑天涯路,鹏飞江湖,九霄云高不胜寒,关上万里,枝栖何处?问王谢谁家燕子,飞向谁家户?”这是书法不是写字,张彻再不济也是一笔文人。
说起来对盘肠大作感觉还是一般,这种京剧式的悲壮我始终觉得滑稽,银鹏金燕的感情也一般,张彻毕竟粗放了一点,这个电影我最喜欢的还是杀。
里面金龙帮的话很有意思:你现在杀我的七大护法,我和你不共戴天了,你杀了……总之似乎仁至义尽一般,啰嗦得不得了,但凡给他杀了,他自然更有话说,不如从头杀到底,有什么好说的。里面罗烈演的那个大侠也很奇怪的,说穿了不过就是情敌喽,唧唧哇哇的。
最后,全部死光,大侠灰溜溜溜走,两个女人在谷里守寡。天下第一剑侠?只剩下一个墓碑。
40多年前的邵氏老片,瀰漫著日本時代劇武士片和好萊塢類型片的形式感與元素,大寫意的畫面不在乎人物性格的刻畫,而在意的是作品的整體結構,故事的合理性不是張徹所關注的,導演給我們的是江湖的血雨腥風快意恩仇,自然更重要的是英雄情結兒女情長。PS:當年的王羽真是帥啊
直男癌第一。男演员极丑不说,还要女主对男主嫖娼视而不见,乖乖脱衣侍寝,价值观简直丑到屎。。
其实两星有点冤,毕竟有那么美丽的画面,但是好摄影救不了烂剧本,只能说遗憾后来的几班演员再也没有机会得到张彻如此用心的拍摄。开场字幕,番位是王羽排第一,可见挂羊头卖狗肉是明目张胆了,而张彻不仅成功做到把郑佩佩拍得很村,还全方位糟蹋了金燕子这个角色形象,所以女演员千万不要想不开到张彻手下拍片。再说王羽这个角色,我喜欢你,所以我每次杀人都故意栽赃给你引你出来,编剧不仅写病态感情,还颇有点自我感动的味儿。最后不仅师姐爱的是他,他死了还有两个女人为他守活寡,真是意淫的极致了。单挑出两男一女三角恋的部分,后来张彻还拍了部《保镖》。原来《保镖》在剧本上还是进步了,这部的人物感情和行为动机更是莫名其妙。
张彻的武侠向来不吝惜血浆的使用,暴力之余却没有兼顾好剧情的发展,尤其是这部《金燕子》,虽然依照了旧套路,但情节沟通上确实有很多欠缺。从胡金铨那里援引来“金燕子”的形象,不过很明显,金燕子的形象已经不够丰满了,直落成一个故事的引子,而非主要形象。
虽然美其名曰金燕子,但最为出彩的角色是王羽饰演的萧鹏,张彻一向对女性角色有所轻视,即使是侠女郑佩佩,到了他的手里仍不敌过一个白衣少年。
邵氏是一贯都有歧视女侠的表现,经常挂羊头卖狗肉,《金燕子》和施思主演的《女捕快》一样,女侠都成了傻乎乎的配角,男人才是主角。
郑佩佩真是美啊美啊美啊,王羽此番也当得起丰神俊朗,英雄少年八个字,累得我在盘肠大战时心疼不已,张彻真舍得虐他啊。不过介于我对媚娘型爱情观的推崇,这结局也颇得我心。PS:让子弹飞剖肚子找凉粉的包袱原来是这里来的啊
张彻对此部电影是相当用心,金燕子奠定了以后张彻导演的叙事风格,无奈情节散乱,剧情拖沓,为电影水准大打折扣。
姐弟恋,三角恋,四角恋。银鹏塑造完美,燕子纯打酱油。儿女情长英雄气短。
“李纨,你竟敢勾结外贼!”“属下虽不遵从舵主残害妇孺之命,却不是贪生怕死之徒,这位朋友在下从不认识,虽然他好心相救,属下也会自行了断!”……龙套抢戏!张彻此片,名为金燕子,实际讲的是王羽的白衣侠;胡金铨那片,名为大醉侠,实际讲的是郑佩佩的金燕子。两位武侠前辈"挂名未必主讲”的拍法,或许影响到了后来的吴宇森?英雄本色的叙事主线是宋氏兄弟,最终成就威名的反而是小马哥!
张彻为香港电影带来了阳刚之风。倒却像是他对女性的各种误读。年轻的包大娘实在是美,=3=
叫《大醉侠》的金燕子抢戏,叫《金燕子》的银鹏抢戏。序曲一连串遮挡镜头,金燕子与韩滔分别留字条下山去找银鹏,金龙会一群人打酱油(剧作结构欠佳),韩滔与银鹏的决斗以救美误伤结束,张彻较之义更注重情且极富浪漫情怀。ps看来男人不坏女人不爱是千古真谛啊。
杀人冷如血,极恶报恶仇。痴情若无情,燕子如花瓶。大侠必有死,其死必壮烈。总须朱砂染白衣,腹破盘肠犹杀敌。死必大名书木碑,留其寡妇守空坟。
重看。评价不变。张彻早期片➕部分中期片调度绝对是当时香港➕南洋电影的翘楚,如果不是受大制片厂约束,也是能成一代宗师的。可惜他自己心气太差,甘愿在邵氏这个泥潭里混着也是没办法的事。开篇风格尽显,打斗硬核并精彩的同时也刻意和剪辑片错开节奏,打斗韵味似菩萨岭(一直保持此水准,不一定和胡金铨侠女,龙门比,达到山中水平也是可以的),可惜后面张彻都少如此了。王羽玉面修罗到底磕惭了点儿,罗烈也是。
女人是祸水,女侠同样是祸水,没办法,这就是张彻老爷子的世界,所以之后他的电影就连女侠也见不到了。
張徹真是超級大男人主義啊...鄭佩佩雖然是女主角...但在他眼裏分明就是個紅顏禍水嘛...
儿女情刻画难得,台词点到为止但一击即中。外景丰富实属罕见,韩滔银鹏决斗前山上相逢的大变焦气吞如虎,跳切了太阳又变成棚景了,气人。鲍学礼的摄影,手持、tilt算很先锋了。火星感觉比两年前《大醉侠》里长大了好多。银鹏说父母被人杀他额头疤的来历时我就想到哈利波特
这个电影要修,不知道还以为是什么”分手的决心“,文戏潦草,节奏失衡,仿佛像是删了金燕子不少素材要别的部分来部,姑且银鹏和金燕子是一组,白衣造型好看,伤疤在秀气斯文的脸上有些搞笑,郑佩佩当时演技并不成熟,对白、身姿均有欠奉,金燕子只剩下美名。你看演员非一番,电影名也不是角色名,最后确是银鹏大放光芒,不失为一种古怪的捧人手法。
本来嘛,你情我愿,爱的爱,拒的拒,直接说明不就完了?结果,扭扭捏捏,优柔寡断,欲言又止,弄得害人害己,狗血的三角爱情故事。胶片电影的色彩是真好,非常喜欢,加一星。作为一部武侠片,某些场面过于血腥吓人,特别是地主逼人杀人那段。银鹏抽断剑的招式,怎么看着像日本武士?我居然看的是108分钟的版本。郑佩佩年轻时真漂亮。
2.5。中二白痴少俠,故事很差,但可能是張徹視覺效果最具實驗性的一片。三角戀作為英雄寓言,電光影裡斬春風p126