脑男

两年前得知toma要出演《脑男》的时候，就去看了原著。看完原著后对这部电影抱了很高的期待，因为原著完全有资格成为toma目前接到的所有脚本中最棒的一部。诚然，toma以前接过《人间失格》这种高度的，但说实话它并不适合被拍成电影，也接过《我们的存在》这样国民的，但欠缺成为经典的深度。《脑男》的情节足够具有画面感，主题又足够让人纠结，再加上这么棒的卡司，没有理由不期待。
但是看完电影后，感觉并没有原著带给人的那种抽丝剥茧，丝丝入扣的紧张感。主要原因大概出在剪辑上，过渡不够流畅导致整个电影显得太过散漫，无法引人入胜。如果有个像泽野弘之那样大神级别的音乐担当，利用音乐效果或许会好一点。另一个原因大概在于导演想讲的东西太多，虽然人物更丰满了，但紧凑感就差了。比如二阶堂富美的角色，大概明白导演想塑造一个和铃木相似却又完全对立的角色，但这两人的对手戏少得可怜，没有给观众那种剑拔弩张的对立感，着力刻画这么一个变态没什么意义，更别提那点拉拉情节了。《脑男》真正精彩的人物是松雪泰子和江口洋介的角色，因为这两个人在认识脑男的过程中表现出的善与恶的摇摆与纠结才是真正能够表现主题的东西。
当然，这两个人物导演确实抓住了。个人认为最精彩的部分就是这两个人的故事。先是江口洋介，一个充满“正义感”的警察，他相信不管什么原因杀人是不对的，可是当他目睹搭档在自己面前被炸得尸骨无存，他终于开枪杀人了。其次是松雪泰子，一个充满“善意”的心理医生，她相信犯罪者也是可以被救赎的，可是当她发现她拯救的那个害死自己弟弟的凶手再次行凶的时候，她崩溃了。“正义”“善意”，这不过是我们选择相信的东西，有时候我们不过是在自欺欺人，让自己活得更轻松罢了。警察不过是选择相信“正义”，让自己在逮捕犯人的时候不必被道德困境所困扰罢了。医生不过是选择相信“善意”，让自己不必像母亲那样被仇恨与不甘吞没罢了。
电影没有原著好看，我却依旧给了五星。一是因为电影对警察和医生这两个人物的刻画，比原著更加深刻。（原著第一部里警察和医生基本只是旁观者的角色，似乎还有第二部，暂时没看，不知道警察和医生的故事是不是来源于第二部，所以暂且把这个改编归功于电影。）二是因为演员的演技确实值五星。原本觉得toma和原著中铃木一郎的形象相去甚远，但是看完后确实被表情和动作的细节折服了。江口洋介的出演让人感觉他驾驭这个角色绰绰有余，松雪泰子演技也是一如既往的赞。二阶堂富美和染谷将太这个变态组合表现也没得说（话说他们真的不考虑演点正常的角色吗？）
最后，我会告诉你toma被车撞来撞去的那段有多么不合理但是多么赚眼泪只因为他是toma吗？

　　这应该是部文艺片吧，小清新黑化向文艺片，虽然爆炸场面接二连三，但仍然是个慢节奏。
　　开篇剪舌头的变态场景的确让我有点恶心，而面对受害人的痛苦，施害者欢乐得手舞足蹈的场面更让人觉得不寒而栗。然后……我就被番茄的小腰和翘臀给治愈了……
　　先说一下江口洋介饰演的茶屋刑警吧，一个粗暴但有正义感的大叔形象，但从一开始他的正义就不是理性的，他一方面愤怒于旁观者对惨剧的娱乐化态度，另一方面又希望通过不太公正的手段让犯人受到惩罚——之所以找鹫谷医师为铃木做鉴定，就是因为他认为以鹫谷目睹了爆炸案的惨状后，一定不会让铃木有机会用精神异常的理由逃避惩罚，这说明茶屋并非时刻都在以法律、规则这些来约束自己的行为。
　　在囚车被劫、警察被杀、搭档受伤的情况下，茶屋依然在阻止铃木杀死凶手绿川，看到这场戏的时候，虽然觉得茶屋的做法和很多影视剧里警察们的做法一样僵化，但理解为这是要刻画一个讲究公义的刑警的形象、是为了与普世道德普世价值观合拍。然而，在电影的后三分之一的剧情里，这种印象却被改变了。
　　当搭档被绑上炸弹，绿川威胁说只有茶屋杀了铃木，炸弹才会被拆除。这时候茶屋的选择偏离了公义，偏向了人情，他选择用铃木的死换自己搭档的生，即使铃木提醒他炸弹不可能被拆除。虽然这种选择在人性的角度上无可厚非，但与之前他的所做所为对比，却顿时让人觉得他的坚持如此轻易被动摇，他的正义如此不堪一击——做为刑警，你不是要保护民众吗？你不是要用法律制裁凶手，而非让人随意以暴制暴吗？你不是在爆炸接连发生、明知凶手就在医院里而铃木是来杀凶手的时候，仍然要先控制住铃木不让他触犯法律吗？如此种种，从动摇到崩溃，从坚持律法的刑警，到选择主动杀人，你只用了一分钟。
　　与之相比，一向软弱、笨拙到甚至搭档三年都不能真正获得茶屋承认的搭档，流着泪大喊：“别打了，只要我死就好了。”并真的引爆炸弹时，这个被茶屋一直喊成“新来的”的小警察，形象骤然高大起来。
　　最后，当茶屋一连数枪打在绿川身上的时候，泄愤的意味如此明显，但或者还可以理解为是报仇。而对铃木扣动扳机的时候，代表的又是什么呢？毕竟铃木杀的人都是犯罪者，和绿川不同的是，他没有杀过警察，更没有杀过无辜者。
　　茶屋扣动扳机的时候，他的正义、他代表的法律荡然无存，充满讽刺。

　　鹫谷真梨子，从一开始她就执着地想要引入新的治疗方法，让被害人家属与施害者会面，从而达到治疗双方心理的目的，这为她的前史埋下一个引线。看到这场戏的时候，我最好奇的是，既然在相关案例中有部分家属从仇恨转变为宽恕、也有凶犯从不以为然转变为忏悔，但鹫谷自己也说这种情况是因人而异的，那么，我很想知道，这些案例中没有达到期望的治疗情况的比例是多少呢？是有多少家属始终痛苦、不能原谅犯人？是有多少犯人根本体会不到家属的痛苦也根本不打算忏悔？还有多少犯人表达忏悔其实只是为了欺骗，是为了换取自由或减刑？这个比例，鹫谷是没有去计算，还是仅仅选择对自己有利的数据呢？
　　随后，少年犯对她的忏悔换来的是自由，我就在想，这个忏悔是真诚的吗？少年犯的母亲对她的感谢，发自肺腑地称她是神，而鹫谷的表情却是非常痛苦的——尽管她一直认为这也是在对自己进行治愈，可明显她的理性选择对她的心理毫无帮助。
　　当警察带走铃木的时候，鹫谷所站的位置是被墙壁和栏杆所包围，似乎象征着她的内心、精神都是这样被禁锢着。而这种禁锢又实在是她自己的选择。
　　鹫谷所坚持的是理性，是科学，是救赎，从一开始她就拒绝茶屋要求的在鉴定中随便给铃木定性，后来更是执着地寻找铃木表现异常的真相，一步一步地探索。然而，当最后铃木杀死少年犯，让被绑架小男孩脱险，鹫谷仍然痛苦着。一直饱受抑郁症困扰的母亲感到解脱，甚至终于愿意去参加鹫谷所提议的治疗。而和母亲相反，鹫谷却并不感激铃木，相反，她指责铃木：“你不是神，没有人能有擅自制定善恶标准、擅自制裁的权利……你破坏了我苦苦构建的一切……”
　　她构建的是什么呢？是为了能够和普通人一样平静生活而构建起的理性的牢笼，她让自己相信自己所做的努力是有意义的、是有效果的，她让自己相信自己能够拯救罪恶的灵魂同时也能治愈受伤的灵魂。可铃木所做的，将她从一个神圣的位置拽了下来，无法再自欺欺人。她之前所坚持的理性、善良，也是如此不堪一击，多么讽刺。
　
　　茶屋和鹫谷，这两个角色都充满自以为是的意味。

　　铃木这个角色，忠实地执行着爷爷为他设定好的程序，为荡除世间罪恶而存在的杀人机器。如果当初爷爷给他的命令不是制裁罪犯，而是随便杀人，那他和绿川会有区别吗？
　　我想，或许还是有的，区别就在于绿川从杀人中得到快感，而铃木什么感觉都不会有。
　　不管是攀岩教练，还是鹫谷，都在试图唤醒铃木心灵深处的人性，想让他拥有普通人一样的喜怒哀乐。教练认为他曾经有过波动，只是被爷爷给强制封印了。而鹫谷也在一直呐喊着你不是做为杀人机器被生下来的，你也和我们一样是人。
　　我不知道他们所做的是否真的有效，最后铃木杀死少年犯，是出于程序，还是如他所说的因为鹫谷为他流了眼泪？而那个清浅的微笑，是内心情感的破芽而出，还是在模仿普通人？

　　我想，有时间得找原著来看看，也许会有不一样的想法。

其实这部电影刚出来的时候就已经看过了，当时给我印象最深刻的是二阶堂富美用刀划开松雪姐姐的衣服……好吧我也不知道为什么记住了这一段。最近又重新看了一遍，对这样一部电影产生了一些新的印象。
虽然电影叫做脑男，但是感觉铃木一郎也就是脑男这个角色实际上更像是个引子。天才的人生当然值得书写，但是更让人感到震撼的是其他的配角。江口大叔演的警察，最后冲着二阶堂愤怒的开枪，一个坚定的执法者最后还是觉得以私人审判的方式更能发泄自己的愤怒。染谷小哥演的少年，纯良面孔下深藏着心理医生无法改变的恶。还有入陶大威的爷爷、家庭医生、教练等等，感觉都能搞个人物小传出来。
鹫尾真梨子医生是影片另一条重要线索。真梨子的弟弟被染谷小哥演的少年猥亵杀害了，母亲从此走向暴饮暴食抑郁症的不归路。她又是一个心理医生，整个人的生活充满了压抑的负面的无法倾诉的情绪。所以她在工作上会有一些偏执和变态的倾向。真梨子似乎觉得用自己的专业净化小哥的心灵是对弟弟不幸的一种救赎。她的母亲难以理解她的以德报怨。用被害者和加害者之间的互相倾诉作为治疗心理疾病的方法，未免有些太残忍了。最后的时候，她发现自己对少年的治疗都是白费，依然有像弟弟一样的孩子受到摧残，自己的一切努力徒劳无功，还是比不上铃木一郎以暴制暴来得有效。当人生的精神支柱崩塌的时候，她从心底发出了绝望的悲鸣。一切都结束的时候，整个人生观都被颠覆毁灭的她如行尸走肉，再一次见到铃木一郎，她说你毁了我的一切。然而一切都无可奈何。
比起看像神一样审判世人的脑男大杀四方，我可能更喜欢看真梨子这样作为普通人类的心理活动，似乎更能感同身受一些。松雪姐姐雨中狂奔最后发现那个藏在盒子里的孩子绝望嚎叫的时候真是觉得鸡皮疙瘩都起来了，感受到身为大物女优的牛掰爆发力。虽然不是什么神作，但是也是可以经常翻出来看看的电影。

起初下载这部片子看完全是冲着演员去的，女犯一号在做手工的时候我还想：真是一个心灵手巧的人呐，下一个镜头就开始有另一个女犯折磨人，剪舌头，拍照片。两女犯人策划了一系列恐怖爆炸袭击，我心说，完了，难道是恐怖片？！

女医生是精神方面的专家，由于自己家庭遭受过不幸，所以努力研究对犯人的感化，希望犯人最后得到纠正，重新回归社会。当然，从影片的结局来看，她失败了，她苦心努力多年的结果到头来只是一场谎言，犯人志村骗取了她的信任，出狱之后继续着从前的犯罪。当铃木一郎杀死志村后，她还是不能接受这一现实，反问铃木：为什么毁掉了她的努力。

脑男铃木一郎被爷爷努力打造成“神”一样的存在，努力成为正义的审判。他长相纯良无害，出手利落残忍，没有人的感情，只有机器人一般的思维。当他历经多年被灌输“杀人”这一指令之后，就成了实实在在的操作者。利用自己敏锐的观察力，解决了很多犯人。但是，死就能解决一切问题了么？犯罪到怎样的程度才会被杀呢？……

再回到女犯一号绿川身上，可怜和可恨好像一直都是相关联的，父母的惨死给她带来了巨大的阴影，心理渐渐扭曲，以虐待，爆炸为乐。现在想想她的眼神还会反胃。这样的人渣实在不应该存在于社会之中。

不知道为什么看到最后的时候，觉得这个人特别的想超人那一派的。将来或许会多一个脑男狭什么的。我们可以假设一个问题。这个世界上能否让超人这样的人存在。蜘蛛侠说过这个事情，能力越大，责任也就越大。但问题是，这狭那狭的都有一个共性，那就是世界上的大事小事，只要是他们认为的坏事。作为超能大哥，我都要去阻止的。这事说来，道义上讲，他们比那些围观群众，见死不救之辈要好很多。但是，总会要有人问，谁给了你这样的权利。

超人如果穿越到这故事中的话，这故事会光明很多，那就是没有人会死了。但是，说句大俗话，狗改不了吃x。超人到最后还要打坏人，是因为他的能力决定了到最后他要不断的打下去。而且坏人永远也消灭不完。人家之所以可以不杀，是因为它可以及时的阻止。但是，脑男呢，这个自始至终被定义为杀人机器的存在。如果每个人都有追求自己战斗的权利的话，医生的战场是手术室的话，脑男的战场就是坏人的聚集地了。而且脑男的出发点也不错，就是惩恶扬善。关键问题是，这一恶一善会打肿很多人的脸。那就是善恶的标准非常难以定义。我干了警察的事情，我干了你心里医生的事情。你感到秩序出了问题，你感到你的战场价值观遭到了否定。但是，这种自以为是，让很多拥有脑男这种价值观的人没有办法生存下去。

这是电影的内核吧。说到电影本身，前半部分节奏都给我一种很好的感觉，但是后半部分，缺少了张力。医院结尾，坏人自送家门这事，然后杀人死一起会很幸福，的确很日本。