1 ) 童年和父女关系
原载公众号花花猫
WeChat ID:huahua_cat
之前国产电影《中邪》开始火的时候,看简介种草了这部国产电影《黑处有什么》,豆瓣的简介是这样的:
1991年春夏之交,中原飞机厂家属区内,一起强奸杀人案打破了往日的平静……初二中等生曲靖和老留级生张雪的爸爸同为负责这起案子的警察,但有着迥异的办案风格:曲靖的爸爸出身法医,迂腐和小气的个性让他总是成为大家取笑的对象;张雪的爸爸是退伍军人,办案凭直觉,因为破案率高,是单位的红人……凶手很快被张雪爸爸抓到了,但相同的强奸杀人案再次发生……没人注意到被老师赶出教室的张雪再也没来上课……
不知道是被剪辑了,还是说“悬疑”、“犯罪”只是吸引眼球的标签,如果非要定性,我会给这部电影套个“青春片”的帽子。
相比早于我青春年代太多年的《致青春》、是我青春年代但丝毫没有代入感和熟悉感的《左耳》、《我的少女时代》,晚于我的青春时代而且丝毫无法理解的《青春派》,更别提《同桌的你》和一众IP片。(天,我看了这么多烂片)
《黑处有什么》是目前看到的最最最真实的青春片,虽然女主设定比我大(我出生前一年她就初二了),但她所经历的和我的童年一样的,相信也是目前正在看手机的你所经历过的:
省着用的胶卷,被爸爸妈妈安排在花花草草旁拍照。
全校一起去电影院看电影,记得那时候看过科幻片,讲宇宙的。
逢年过节登台演出的时候,头发被扎得老高老紧,腮帮子红得像猴屁股,眉中间还用口红点一个红点儿。
去敬老院表演尴尬的节目,我真的怀疑那时候看我们表演的相声老人们看懂了没。
还有大院儿生活,学骑自行车,老爷们骑的二八大杠和没有大杠可以优雅地从前面跨过得小坤车。
这些都是我的回忆,我的童年,我的青春啊。
电影里的父女关系,也是特别真实的。小时候爸妈常不在家,我晚上在别的小姐姐家玩,有一晚她给我扎了个小辫儿,回家的时候爸爸在吃冷饭,看到我犹豫了一下,然后严厉批评了我。但他不是批评我晚回家,而是“像什么样子”。
我现在特别能理解爸爸当时的心理:一个不懂女孩的父亲,看到兴致勃勃从外面回家的女儿,觉得应该训斥点什么,但又不知道从何说起,只好拿短发的却扎了小辫子说事儿。
电影里也是这样,母亲重男轻女,动不动就对女儿冷嘲热讽,打头打肩;父亲完全不懂女性,从他不尊重母亲,不帮助家务,不及时回家吃饭,嘲笑母亲化妆等行为都能看出来。父亲骑自行车带女儿回家,看到女儿叉开腿坐在后座,让她朝一侧重新坐,要有“大姑娘的样子”,女儿问“大姑娘什么样子?”
一个14岁的女孩儿不知道月经带是什么,不知道来月经是怎么回事,妈妈不陪着买胸罩,售货员不卖胸罩直接给小背心……
这样的环境里,却要求女孩有“大姑娘的样子”,大姑娘是什么样子呢?
还有父亲从女儿嘴里频频听到留级生张雪的名字,认为女儿和张雪走得太近,大声呵斥女儿让她与张雪划清界限。这也是一个不懂女孩的父亲常常做的。
我初二的时候,2006年,世界杯还没开始,我从报纸上看到小将梅西很被看好,恰巧班级里要求做英语小报。我让爸爸帮我打印一张梅西的照片回来,他大声说:我看你们班这追星的班风很差!
并不是责备父母,只是时代洪流中无法避免的浪潮将一代代人塑造成不同的样子,所幸一代代父母在变得更好。
喵~
2 ) 不知道为什么只有6.6分
今天刚看完黑处有什么,来豆瓣一看只有6.6分。
我以为会有很多人和我一样暗叫 精彩。起码有7.5以上。
所以我毫不犹豫的打了满分。
看完了只觉得意犹未尽。好多人把他和杀人回忆比,其实没有可比性,这么一比反而给了这部电影一个框框。
这是我看过的最好的描述90年代中国的电影,最好的描述青春的电影。我们的青春就是这样过来的,没有那么多狗血剧情,。
包括很多细节也做的很考究, 赵飞拿的烟是 彩蝶 河南人基本没有不知道这个烟的。
最后曲靖爸爸 给他拍照时候 做的表情动作。
煤气罐烫热水
3 ) 黑处到底有鸡毛啊?!
受朋友邀看了点映、本着说良心话的原则、片子介于两至三颗星之间、最后鉴于是导演处女座、还是给三颗星吧、不能再多了...
话说、前天朋友兴奋地和我说、“听说了么?有一片子特牛逼、你不是喜欢看棒子国的片儿么?这和杀人回忆差不多、导演到时候也来、你快来啊~~~!!!”听完当时我就硬了。于是、搜了一下该片的信息、网上也充斥着和杀人回忆的对比。确实还挺期待。
今天满怀希望的看完了、由于还没公映、就不透露情节了、咱就事说事。
讲道理、可别替导演吹牛逼了、故事真没那么复杂、就是一个少女的成长史、包裹着犯罪元素的青春片、探讨的就是中国式教育存在的问题和法律的不健全、一切都是模模糊糊、欲言又止...
而且、那些零散的时代特征和人物有些生硬、细节这东西一定要自然、合理的出现、大家才会有共鸣甚至是感动...并不是出现几首歌就特么高潮了、就像港囧一样...
我认为讲故事要专一、什么类型的片子、您就拍什么元素、探讨的多了、反而讲不明白、没意思。
还有、某些影评人千万别拿杀人回忆和这个相提并论、哪怕是致敬、也真的没致好。
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听导演在现场聊了聊、又回答了三个观众提问......我感觉多少有些理解她了。
其一、导演是个女人、视角自然和男人不一样、她是偏感性的、和主人公一样、那年导演也十四岁、这点你们在片子的细节处理上可以看到。(看三级片会哭的也是少见。)
其二、毕竟经历有限、没有和黑暗零距离接触过的人、拍出的东西就会有所限制、哪怕是拿奸杀当噱头、也没让观众有快感、不痛快。(我裤子都脱了、你就给我看这个?)
其三、导演说喜欢一些荒诞的黑色幽默的元素、还提到了杀人回忆、心迷宫、曹保平等等这些类型片...这点我实在不敢苟同、因为若干年后、这部片子没有能让我留下印象的点。
题外话、原版和公映的结局会有不一样、某人越狱摔死了...其实、并没觉得有什么特殊。有时候还真不能全怪体制、故事本身就有问题、就像那些乡镇洗剪吹总监、除了有一个洋气的英文名字之外、再无其他。
4 ) 黑处有什么---------70后被埋葬的青春
电影《黑处有什么》,挺不错的电影啊,估计导演是70后吧?只有70后才能拍出这种原貌呈现八九十年代的中学生生活的片子。
那个既保守而又因为改革开放面临外来新事情冲击的年代啊!小虎队,比昂乐队,燕舞广告,钻防空洞,卡在录像机里的黄片,录像厅里播放的三级片,都是流淌在我们70后血液中挥之不去的记忆。
我记得那个时候每一个家庭都想女主一样。一家人挤在狭小而又压抑的房间里,都有一个粗暴的老爸和一个不断抱怨的老妈 ,所受的家庭教育不是挨骂就是挨打,没事就对你横挑鼻子竖挑眼,反正什么都不好,反正就是看不惯,而我们的心情就像窦唯唱地那样“从来都是担心,从来都是害怕,还要我们乖乖听说,都说那么儿女对父母地报答” ,如此这般,怎不让人都生出剧中张雪那种想要永远离开的愿望。
70后的父母大多是以前经历过上山下乡的那拨人,蹉跎过岁月,感受过生活的艰辛,不过也被荒谬的时代夺去了很多人类本应拥有的特质。他们情感粗粝,不善于表达对自己孩子的爱,没有意识去营造家庭的温情,他们对下一代的寄望就是循规蹈矩地做一个本分的人,长大后找一份工作,娶(嫁)一个人,建一个家和他们一样简单而平淡过一辈子,至于人的爱人的情生活的希望和向往他们不关心,因为他们像物件一样被支配了大半生,早已麻木和习惯了行货一样的存在,就更就体会不到自己的下一代,在时代变革之下成长起来的一代人,内心真正想要的是什么。
片子披着犯罪和破案的外衣,其实写的是两代人的矛盾。女主的父母,张雪的父亲,赵飞的父母,对自己儿女都是那么的粗暴,张雪父亲宁愿不抓真凶就当自己的女儿死了,赵飞父亲知道自己的儿子出事后在还不明真情的情况下就暴打自己儿子,女主的父亲更是在知道自己女儿早恋时吼出“恨不得当初掐死”的怒言。他们好像在乎自己的脸面和名声更胜过自己儿女,而儿女们也觉得这样很正常,最多像女主一样不咸不淡的顶几句嘴作为软弱地抗争。更多地是远远逃离自己的家庭,在野外在田野在桥下,在那些成年人去不了的地方,寻找自己的乐园。
电影的着墨点还有很多,不光是家庭,还有学校,管理学生简单生硬的老师,办案潦草草菅人命的警察,还有那些从来不知道正常维护自己权利的愚昧的人, 那些压抑着沉默着无奈而又可怜的人和事,就是那个时代的写照。当女主看三级片看得流泪满面的时候,真的让人震撼,不懂爱而又渴望爱的人,他们情感的启迪只能从三级片中去寻找,这是多么的可笑而又荒谬。至于片名《黑处有什么》,有什么呢?是不是我们70后在粗粝的现实和蒙昧的时代之下,早已被草管而又埋葬的青春呢?
5 ) 《黑处有什么》:悬疑类型片包装下的青春成长叙事
尽管是剧情长片处女作,王一淳导演在《黑处有什么》这部即将公映的电影里的表现,却显得相当沉稳、老道。或许是出于争取龙标和面向大众市场的考虑,影片选择了一个连环强奸杀人案,作为叙事的主要线索,然而在这样一个破案、悬疑式类型片的包装之下,寄托的却是导演对于上世纪90年代初青春豆蔻年华的回忆,以及带有强烈个人色彩的青春成长历程的重新叙写。透过那些看似平和、轻松、幽默的影像细节,我们能够读到导演对于自身成长环境的诸多戏谑、嘲讽与黯淡、无奈。
作为影片的主人公,少女曲靖在成长历程中面临的两大挑战,分别是自我主体性的确立与女性意识的觉醒。前者在脾气暴躁的父母压制之下,很难得到彰显。为此,曲靖只能选择在空无一人的木台上,独自高歌港台歌曲,来获得对于自我认同的满足感。正是由于这种不断滋长的主体性意识的驱动,在同伴张雪要求自己在表演中扮演从属性的丫环角色,并且蓄意让自己更换难看的发型,来凸显张雪的美丽之时,曲靖才会选择拒绝和爆发。这种日益凸显的主体性意识,跟女性意识相比,可谓是一枚硬币的两面。在参加敬老院活动时,刘老头要求曲靖朗诵情色小说,并对她做出猥亵的举动,这样的经历反而促使曲靖去探究自身作为女性的意义与内涵,并萌生出对情与欲的好奇心。这样的好奇心,在韩剑寄出情书,并且明确对自己表示好感之后,得到了进一步的放大。遗憾的是,由于阴差阳错,曲靖被保卫科的工作人员以观看“毛片”的行为拘留,这次意外,再次使得曲靖对于情欲的观念产生出巨大的困惑与畏惧。一方面是不解与迷茫,另一方面则是随着自身身体、心理发育而滋生的更浓的女性意识,这两方面互动的张力,促使曲靖走进录像厅里,观看《蜜桃成熟时》的情色电影;而面对那些美好的亲昵镜头,曲靖流下的泪水,将这一时期少女心绪的细腻与复杂,展现得淋漓尽致。
正是因为影片的实际线索是关于青春成长,而并非破案本身,才使得导演对于凶杀案这条线索的展现,多少有一点潦草和虎头蛇尾。影片中开始阶段对于杀人凶手的种种悬念设置,在影片后半段里缺乏交待与呼应,最后只能以字幕形式展现14年之后的破案结局,却也没有交待真正的杀人凶手是谁。这样的开发性结局的设置,与其说是为了保持悬念,倒不如更加说明了导演的醉翁之意不在酒。相反,正是因为导演对于成长叙事的看重,因而影片在展现上世纪90年代初内地小城这一时代和地点氛围之时,却显得颇为用心。无论是赖宁杯的演讲比赛,还是保卫科抓“毛片”的情节设置,抑或具体到当时的衣着、食物、街景和业余娱乐生活方式,都非常具有时代感和真实感。1977-1985年出生的这一代人,很容易从这部影片当中,找到自身的成长记忆。
而在展现主人公曲靖成长历程的同时,导演也用自己的女性视角,来表达对于充斥着伤害、压制、虚伪与窥探的成长环境和教育体制的嘲讽与批判。曲靖到敬老院里去义务劳动,实际上是为了再次见到挑逗自己的刘老头,了却自己的些许女儿情怀,然而这样的举动被教务主任看到之后,却以此将曲靖评为赖宁杯学习标兵,大力表扬。曲靖上台领奖之时,戴着喜感十足的大头娃娃面具,面具指向的表演、虚伪的含义,将导演的批判意图展现无余。曲靖的父亲曲警察自己在公安局里受到冷落与压制,而他应对这样的郁闷的手段,就是不断对自己的女儿进行训斥和压制。而曲靖的母亲,也是习惯于对女儿呼来喝去。曲靖父母双方所惯用的“我怎么生了你这么一个东西?”“你也就比小狗强一点”“早知道就把你掐死”等等话语,相信对于同时代长大的70后、80后观众来说,都有过似曾相识的经历,而这些话语对于孩子的伤害程度,可能会一直延续到孩子成年之后的很长一段时间。更为绝妙的,就是导演在影片中设置的不断出现在曲靖身边或身后的尾随、窥探的男性形象。这些身处“黑处”的男性,既喻示着少女成长环境的危机四伏,也可能暗示着少女在心理和行为上,处处受到男性和男权的压制与操纵。影片当中的这些指向,多少也可以代表导演自己对于女性在当今中国社会中待遇与处境的一种认识。
尽管有着上述批判和讽刺的指向,但这些主题体现到影像语言当中,却是以一种平和、轻松的基调展现出来的,而这种以轻喻重的展现方式,跟同属女性独立电影导演的杨弋枢、杨荔纳等人的作品相比,有着异曲同工之妙。这样一部以女性视角,讲述少女成长的优质电影,相信无论对于男性还是女性来说,都非常值得走进影院观看。
祝愿本片公映顺利!
2016.10.6晚作于竹林斋
(本文在2016年10月8日刊发于第一财经人文频道,见刊时有删改。)
6 ) 真相只留给时间的长河
前段时间听说《黑处有什么》口碑不错,那天晚上在度假村的酒店,已经喝醉的我竟了无睡意,便在网络电视上挑选了这部影片。
我不能说这部电影是一个故事性特别强的电影,但片中围绕少女成长环境所“重建”的90年代的空间感,还是让我饶有兴趣地看完了。虽然我不是女孩,但她的成长环境显然和我有着异曲同工之妙。那个时期,刑侦技术尚停留于肉眼观察和为流言左右的年代,冤假错案以荒谬的论调和奇特的取证加以形成,人的道德观念和性意识处于压抑、封闭的状态。女孩曲靖的成长,无疑处于一个大环境比较闭塞,而小环境深受影响的时期,这个时期,流行音乐、港台影视已经钻入这股洪流当中——曲靖站在废弃的修理厂模仿着明星唱歌,开始对着歌词册听流行歌曲,在她身边,甚至出现那些不良少年,聚集在一起观赏三级片。地下录像室的兴起,把港台影视中的糟粕精华统统灌输于精神空乏的年轻人身上:在她身边,身着邋遢工人服、一脸怔忡的青年男子在打量着泪流满面的她,似乎不能理解她为何流泪。我们看到一个在精神上处于孤独的女孩,她在性意识的启蒙阶段,竟然遭到周边人的质疑和否定。
她对成长的期待,是可以像同班女同学张雪那样烫头发,吸引年轻异性的目光;而当她发现头发不过是诱因之一时,开始试着涂指甲,买胸罩,这么尴尬的年纪,常常意味着表里不一的行为。比如,她每次跨坐到父亲自行车的后座时,父亲就斥责她没有大姑娘的样儿,大人的坐姿就是并腿斜坐,跨坐则是小孩的特权。我记得我也从小坐父亲的自行车后座,不习惯把腿都放一边,因为没法控制身体平衡,而两只腿跨坐,不仅安全可靠,也可留意前方路况。大概女导演认为,女孩子跨腿坐,形象上不雅,故作了一番引申。
那个年代,看起来环境凶险,杀人案没法破,就开始用流言来顶证据。这其实很可怕,在我意识里,确曾出现过类似案件,以致于一时认为导演是对那些冤案的影射,但看到结尾,导演是有让步的,没有把整个故事往荒谬和无情的情节上推,只是做出了似是而非的解答。明信片的出现似乎印证张雪的失踪只不过比他人更早迈入社会,字幕上出现赵飞因无确凿证据而释放时,显然让观众都舒了一口气。但凶险显然不会被时代和社会所错过,在大环境如此恶劣的情况下,我认为,像曲靖父亲这样执拗而一根筋的人反而被边缘化,是对那个时代最大的讽刺。
曲靖的父亲在公安局法医科,是做拍照取证工作的,常将死尸照片冲洗出来挂在自家,在那个物质匮乏的年代,崇尚节俭的公安局也不例外,在他人屡劝省着点胶片时,他仍为死者争取更多的证据而“浪费”着胶卷;当整个局里的人都把矛头指向嫌疑人赵飞时,只有他不依不饶为嫌疑人争辨,这就导致我们对这样的人格产生“迂腐”的印象——实际上,这种“迂腐”正是时代的某种特定写照,反映到当下,也依然适用,当一个人维持正义时所表现出来的过分执着时,往往便会被妖魔化、刻意歪曲,就像不太有人相信“出淤泥而不染”的莲花精神一样。
《黑处有什么》这个片名也很有意思,它是引导式的,开放式的标题,打了个问号,引导观众去思考,“黑”意味着什么,到底有什么呢?就算你走到那个废弃的地下洞穴里,也未必真能找到事实的真相。真相永远只隐藏在时间和历史的背后,经过一个阶段、一个时代,你才会渐渐在心里找到答案。
因为是在喝醉的情况下看的影片,带着点消遣的趣味,那种文艺片的基调很熟悉,幸好导演处理得不是很过,依然看得下去。但是关于青春类,或是那个年代的电影实在太多,鲜少看到印象会比较深刻的作品,在我看来,这样的影片,看完基本上也就忘得差不多,它唯一使我觉得亲切的,是那个时代的一些细节:学自行车,冤假错案,闷骚的青春期,乌烟瘴气的录像厅……我想,导演能去还原这一切,还附带一些欲言又止的象征,就还是一个用心的导演。
不像《杀人回忆》,甚至不如《我11》…时代感很强,但整体上剧情故弄玄虚,演技浮夸,即便是处女作,至多是死人更多版的《少女哪吒》。
一部由《杀人回忆》所引发的电影,但后来走向却是中国青春片。少女的黑夜,“强奸犯”是周围所有人。来自父母、师长和学校的束缚压迫摧残,生死未卜下落不明的友达,更像是压抑人格的另一个分身。时代风物的氛围营造可谓苦心,爆点不少。有惊喜,但缺憾也不少。
77-83出生的一代导演,到了可以在怀旧中巧妙叙事的年纪了,无论是夏洛还是黑处,时代感做的都挺不错。嘻嘻哈哈的直男大多会美化记忆,觉得青春最懵懂的1990年代初还不错吧,敏感的女性却会呈现一个危机四伏的时代,回头想想,那个时候校园传播的连环杀人,像是吓唬孩子的威胁又可能是真实的冤假错案。
将少女青春期懵懂与奸杀悬案交织起来,两点一线都是“未知的黑处”,都需要探求,凶手是谁反倒不重要了。老师有句台词“越是平时看上去蔫不拉几的,越是出人意料”即道出两者的共性。时代背景与少女成长非常写实,能够看得出剧作、美术与表演上的细节都很来源于生活。
期待过高,还好,有点散,时代还原不错,又见流行歌曲,多数段落的镜语像电视剧。套了一个《东北偏北》式的抓强奸犯的社会案件,讲的却是《少女哪咤》式的两个女生的故事,破案不是重点,懵懵懂懂的少女心才是主要情绪,女孩的心思你别猜,猜来猜去,她自己也不知道自己为什么会对未知世界这么好奇。
承受着传统性压抑的少女,在好奇中倔强成长;潇洒的女青年厌倦着生活,又被周围人揶揄。两者形成一种互补,拧成一种几十年前的女性呐喊。少女的母亲,强势泼辣,无意中传递着旧价值,成为压抑的帮凶。杀人案只是背景,但也不太喜欢这结局。片子带着曾经的生活印记,可以嗅出味道,还带着些黑处的玩笑。
2.5 模仿、堆砌、重复、故弄玄虚、错误百出。即便以性压抑与强奸谜案切入人心不安的无出口时代和女性成长的点子夺眼,但黑处有什么?依旧只能是一无是处。国内环境太糟糕,什么都能也都敢吹。
很多生活场景感同身受
三星半。同样是借鉴了『杀人回忆』。虽以案件做串联,却更多去讲女主角的成长,少女性的萌动与爱的萌动。而回忆的元素也很多,很多年代符号,相信很多人也能找到回忆。片中还藏了很多坏心眼,也很好玩。
比《少女哪吒》好太多了!!!!!
FIRST四部惊人首作电影里,最为惊喜的片子!而且是个女导演的处女作,还没有学过电影。喜欢《杀人回忆》,第一部作品拍出了喜欢作品的味道,这样的起点挺好。内核还是有点青春片的感觉,而且年代感也做得很足。
我个人非常喜欢,气质独特,但也有许多疑问。过几天会采访导演。
处处表达不到位,技法缺陷的社会文化电影 比技法纯熟的商业电影更可怕,导演的电影感在哪里(路演访谈提问:为什么不把环境人物整合到主线中去,私以为此问精辟)。亮点:女孩成长伴随着“鲜血与死亡”的意向,与 父亲逻辑推理和迂腐家庭观念的矛盾,成为逆境生存的两个对立点,共同铸造与压制着人性
终于一览真容,碍于成本和技术有限,质感偏向电视电影,有那么几个瞬间以为在标放看毕业作业。生于九十年代,长于九十年代,怀念绿色警服满街溜,红点画在眉中央,听着港乐轻飘飘,剧需要追,人没有整,5毛零钱能买一下午的快乐。
衷心希望内地导演不要再搞八九十年代怀旧金曲串烧大电影了,你们的曲库都没有贾樟柯全,更没有我的全 with Anana
看的龙标版,有些东西得脑补了。长得像三毛的女主角选的不错。时代还原在国产片里算还可以,可我还是得说,片子明确设置在1991年夏天,墙上却贴着单飞时期的窦唯海报,录像厅里放着1993年的《蜜桃成熟时》。
1.不符盛名。2.别只要有个没头没脑的凶杀案,就都自动往《杀人回忆》上靠,哪有那么便宜的事呢?3.所有年代的符号都是表面化的堆砌,这就是一部小城青年的上世纪青春片。4.案件、黑处、未知对青春成长中暗礁的隐喻过于刻意了,其实没什么关系。5.不能因为独立,就认定一定好于大片,态度要端正。
从女孩视角出发,对整个时代笼罩的压抑氛围作出展示,然而情感并未找到一个立足点,对主角成长的表述也过分暧昧模糊。
说句良心话、你们这些公众号可别替导演吹牛逼了、故事真没那么复杂、就是一个少女的成长史、一切都是模模糊糊...一部包裹着犯罪元素的青春片、探讨的就是中国式教育存在的问题和法律的不健全、那些零散的时代特征和人物略显生硬...还有、千万别拿杀人回忆和这个相提并论、哪怕是致敬、也没致好。
90年代的工厂社区版杀人回忆,远不止青春成长。全片弥漫着一个时代的性压抑以及温吞日常生活所掩盖的惊悚感。六七十年代赤色残余防空洞以及进行时人工湖所象征的犯罪现场也使得影片在更纵深的坐标体系中力度十足。