最初是看了预告片。短短几十秒的影响,少女纯真的诱惑,诗人的欲望和矛盾,还有弟子的不甘与痛苦,通过几个剪辑的画面就能感受到,我便和朋友说,等这个上映了咱们就去看吧。
看完了电影之后,我跟朋友了,我想看这本原著,电影能拍成这样子,原著一定精彩爆了,又过了两天,朋友告诉我,你知道我们学校图书馆恩娇小说预约已经排到多少了吗?我说不知道,她说,两本书,每本都预约到第7个人了。好吧,我要看这本书不知道等到猴年马月,看完电影的晚上我就在网上订了原著小说。
书到手了之后每天打工的地铁上我都在看,看了两周。电影剧本对小说原本故事流程做了很大的改动,砍去了一些我看来很重要的片段,人物关系的处理也简单化了很多,所以电影里面很多人的心理和感情的表演在我看来有些莫名其妙,这一点我觉得是电影最大的败笔。但是不得不说的是,电影的台词,画面,配乐都是很不错的,至少我在看小说的时候一直都在浮现电影的画面,作家的家,书房,院子,竹林在我看来还原得非常完美,去掉的情节让电影更加紧凑,一些小说里面没有的细节设计也让电影的观赏度更高。
电影上映之前,我最期待的是恩娇这个角色,因为预告片里面有句台词:因为我年纪小,您就觉得我什么都不懂是吗?恩娇稍稚嫩的嗓音和干净的面庞,在雨声和昏黄的灯光下有一种难以言状的美和诱惑。我朋友因为喜欢朴海日,对他的演技也非常期待。但是无论是看完电影还是看完小说之后,我觉得作家的弟子才是最让我有感触的角色。
小说大体上是以书信的方式展开剧情的,诗人的日记,弟子的日记还有Q律师的日记。
诗人的日记就像一本散文集一样,记录了他对恩娇的欲望,对老去的不甘,对弟子的不满、失望、嫉妒和憎恨。
弟子的日子更更加口语化,讲述了他和恩娇的故事,还有自己在文学上的不得志,盗用老师手稿的不安、夹杂在女高中恩娇,自己最尊敬的老师之间的复杂情感。
电影的开头是诗人孤独的一天,昏暗的屋子、冷掉的米饭、简单到凄凉的泡菜。弟子偶尔还帮助打扫和做饭,房子里面还有一点生活的气息。但是后来恩娇出现了,诗人的世界一下子变得总是明亮了,导演让恩乔穿上各种白色上衣,短裤,无论是站着坐着还是打扫,曲线稚嫩却修长优美,皮肤雪白,步履轻盈,声音清亮。特别是擦玻璃的时候,迎着阳光的恩乔仿佛透明了起来,恩乔还帮诗人画Henna,小说里面是枪,而电影里面是鹰。不知道为什么要改,但是我觉得改的挺好,正是诗人蠢蠢欲动的心。
小说里面诗人说,我爱韩恩娇,恩娇是我永远的新娘。但是在我看来,诗人对恩乔并不是真正的爱,他对恩乔的感情远远没有对自己弟子的感情来的深。恩娇也说,和爷爷还有老师(恩娇管诗人叫爷爷,管弟子叫老师)在一起的时候,我总是觉得有一种疏离感,他们互相深爱着对方,我并没有插足的地方。小说里面多次提及恩娇是一个敏感的孩子,我觉得她的直觉是对的。诗人对恩娇的感情,多半是对以往青葱岁月的追忆。20几岁参加革命,30几岁在监狱里面度过十年,40岁出狱之后便开始了半隐居的生活,期间担任过几次大学讲师,但是大部分时间都是自己孤单一人,所以才会把自己的笔名起为寂寥。他对女人的认识,只有三个,第一个是少年时期穿白色学生装的邻居少女,在他遭到暴打的时候是她救下了自己。诗人对这个女生有着说不出的幻想和感激;第二个是在首尔生活的时候朋友的妹妹,有着长长的头发和胖乎乎的脸庞,每时每刻都在思恋海边故乡的姑娘,诗人和她有一个孩子,对这个女人是一生的愧疚;第三个就是在50最左右会和他定期发生性关系的女诗人,没有任何感情只有生理上的宣泄。诗人说他一生都没有爱人没有孩子没有家庭的感觉,但是恩娇的到来让他想起白色学生装的少女,恩娇喜欢唱的歌让他想起过去自己曾经和跟恩乔一样喜欢大海的女生度过的时光,恩娇甚至能够让他无法无法勃起的哔哔**重新勃起。电影里面诗人想象和恩娇的嬉戏和做爱的画面都是以他年轻时候的形象出现了,所以我觉得诗人一方面是在因为恩娇记起了自己往日的岁月,又因为自己现在太老而产生了一种自卑的不甘的心。
但是恩乔和徐智友之间的感情,让他觉得自己心中的女神和幻想被玷污了,而且这个人不是别人,而是天天跟在他身后学习文学,但是永远都进不了门的“笨蛋”徐智友。诗人觉得徐智友如果离开自己的话什么都不是,但是什么都不是的他却能够占有恩娇,这就是对他巨大的打击和讽刺。电影里徐智友是在看到《恩娇》的手稿之后才确认了老师对恩娇的感情,他惶恐、嫉妒、又觉得可笑,最后把这边小说拿去以自己的名义发表。当诗人看到这个作品时,徐智友辩解“我只是觉得太美了,这样美丽的感情不给大众看,我实在觉得很伤心”但是面对老师的质问,他终于说出了自己的心声“反正老师也没有办法发表这个作品,在大家的眼睛里面,老师的这种感情甚至连感情都称不上,而是肮脏的丑闻。”他最依靠的弟子在肆意践踏自己的感情,就算世界上所有的人都背叛我,只有你应该理解我,诗人的想法是这样,但是唯一能够理解他的人最先也最彻底得背叛了他,羞辱他,这句话无疑对诗人是致命的。而最后一夜,诗人亲眼目睹了徐智友和恩娇在自己书房里面做爱之后则是为三个人之间的悲剧点燃了导火索,其实这一段拍的和之前诗人想象和恩娇做爱的场面比一点都不唯美,甚至让人感觉到恶心。这一点我可以理解,是以诗人的眼光来看这这两人的行为确实是让人恶心的。可是诗人为了看清楚他们在干什么搬来梯子的时候剧院里面甚至笑场了,大家估计那一瞬间都出戏了。然后恩娇说了一句话:老师,你知道为什么我是高中生,但是却能和男生睡觉呢?之后那句话我们又笑场了,因为孤独。。。。这一段处理的真是让我摸不着头脑。 不过这一段的配乐却很出彩,像诗人受到莫大刺激的心跳,也像徐智友渐渐迈向死亡的催命符。
小说里面徐智友的年纪是40左右,但是电影里面徐智友的扮演者也就是20岁后半至30左右的年近,首先因为年纪年轻,所以一开始我觉得恩娇和徐智友在一起的时候还蛮般配的。又出戏了。但是在小说里面,徐智友是一个离过婚的将近40岁的大叔,他比老师更早认识恩娇,和恩娇在一开始是援助交际的关系。他对恩娇一开始并没有爱情,只是给她零用钱,带她去吃好吃的,援助交际还是恩娇自己先说出来的。恩娇也没有觉得这点有什么不对(其实我对恩娇这个角色也充满了不理解,不知道这个孩子到底心理在想什么,估计要重新看一遍小说)。之后恩娇来到老师家里打扫卫生之后他开始发现老师看恩娇的眼神出现了莫名的欲望。他对这种欲望又不安又不耻。七旬的老人对花季少女的爱情在他的眼里就是肮脏的不伦之恋,何况这个人是自己的老师,是自己这一生最感激和崇拜的人,他怕这样的感情暴露在世人的面前,老师的形象轰然倒塌,他要保护老师远离恩娇。另一方面,单单是理解一首诗就花费了十年的时间,对文学可以说是毫无天赋的他拜在伟大的诗人门下,不仅是没有任何出彩的作品,在自己的恩师眼里看来,他根本就是一个连诗都理解不了的门外汉。自己多年以来的努力丝毫没有收获,而老师用他的名义发表的小说却将他推上了畅销书作家的高座,以李寂寥的分身活在大众的面前让他如履薄冰,感谢老师又有着深深的自卑和痛苦。这样的老师喜欢上恩娇却没有办法表达自己的心意,在徐智友的心里产生了“终于有一件事情是你干不了而我能做的事了”的快感。但是渐渐地他发现了自己仿佛爱上了恩娇,但是恩娇比起自己好像更喜欢自己的老师,再加上自从小说出版之后一直没有像样的后续作品,种种挫败感和不安让他渐渐迷失了方向,要守住恩娇,他指使了小混混扮成恩娇的男朋友去骂自己的老师;要守住自己畅销作家的地位,他偷了老师的作品投稿。他以为他的一切都处理完美,却没有想到,老师先是知道了自己和小混混的关系,之后因为出版商寄过来的书刊,有被老师发现自己在偷他的作品。小混混事情是他第一次践踏老师心中如处女般纯洁的对恩娇的感情,偷盗作品并且加以删改则是第二次亵渎了老师的处女(诗人在小说中称自己没有发表的作品成为处女,是自己的分身,是在他死后能够重新让自己复活的寄托自己灵魂的东西)。徐智友的自卑和欲望让他一步一步走向深渊,但是他始终尊敬和爱着自己的老师,当发现小混混用十分严重的话辱骂自己老师的时候他对混混大打出手,他希望老师在一夜之间能够老年痴呆或者丧失记忆,这样他就可以偷拿作品的事情就永远不会被揭穿,又觉得自己的这种想法简直是大逆不道。徐智友在徐智友自己和李寂寥的分身之间纠缠,又因为恩娇让他和老师的关系日益恶化,最终死在了自己老师的手上,当他知道老师在车上动手脚想害死他的时候,他流泪的说:这是我最爱的人给我的车.他这么会想害我。”徐智友真的是一个可恨又可悲的角色。
电影里面徐智友第一次看见韩恩娇便是在老师家的院子里面。在诗人眼里面浑身散发着青春气息的少女在他的眼里就是一个随便闯入别人家的淘气小孩。之后再老师家做打扫的恩娇得到老师的关心之后他变得敏感和无助起来,仿佛是被人抢走爱的小孩子。他害怕老师对恩乔的爱会让老师晚节不保的情节电影里面还有。但是对恩乔的感情却来得非常忽然,现在我有点不记得电影的情节,只是有一个两个人在打扫的时候打闹,之后就是莫名其妙在车上接吻最后就是床戏了。唯一说得通的就是恩娇误以为发表的作品恩娇是徐智友的作品,感谢徐智友把自己写得这么美,所以就把自己献给他了。电影里面对他和老师之间关系的描写太少了,就直接让电影的内容变得空洞了很多。徐智友的扮演者金武烈的眼神和面部表情控制的还挺不错的,只是人物的情感没有得到充分的发挥,最后一段流着泪要去找老师理论却死于交通事故,他和车的坠落正是他人生的坠落,当时我还觉得他死的好,可是看完小说之后我对这个人物充满了无限的同情。
至于恩娇,电影里面虽然有大段恩娇的画面和台词,但是小说里面恩乔都是出现在诗人和弟子的日记中。恩乔的心理没有直接的描写,只是通过之后和律师的对话之中透露了她眼中三个人的关系。小说里面最后的结局是成为大学生的恩娇终于知道小说恩娇是诗人的作品,她带了一束花去看作家,躺在作家的身边说“我知道恩娇是爷爷写的,因为有些事情,当时的湿度,空气,情感,别人永远也体会不到,更别说是那个连镜子的意义都体会不到的徐志友(之前徐智友把恩娇妈妈送恩娇的镜子弄掉了,说要给她重新买一个一样的,恩娇说这个是妈妈第一次送给我的生日礼物,怎么可能买到一模一样的,最后还是诗人爬到山崖下面去把镜子捡了回来)但是我却以为是那个工大的坏蛋写的。“骂了已经死掉的徐智友。而在小说里,恩娇烧掉了徐智友和李寂寥的笔记,让三个人的情感纠葛,诗人和弟子的过失全部毁掉,她既喜欢爷爷也喜欢老师,因为自己而加速悲剧的两个人在死后的名誉也要自己来保护。我很喜欢这个结局,并表示对电影的结局非常不理解。
想要还原小说里面大段大段的心理独白和情感的流动的确不是一件很容易的事情。但是电影里面虽然讲镜头集中在了3个人的身上,却没有很好表达三个人的关系。将徐智友偷的小说改成《恩娇》,虽然是很不错的选择,但是却把电影的主线完完全全固定在了恩娇身上。但是小说中,虽然对恩娇的描写很多,但是恩娇绝对不是主人公,恩娇像一个放大镜,放大了诗人和弟子之间的矛盾,也一条导火索,最终导致了两个人的毁灭。诗人一次次原谅弟子的冒犯和侵略,心理的愤怒和憎恨却在发酵;弟子在犯错之后一直悔不当初但是却在拒绝不了欲望的诱惑,反而越陷越深;诗人在弟子死后并没有丝毫的快感,并且没有再和恩娇见过面,拒绝一切治疗,喝酒来加速自己的死亡,只是在最后一刻,死在了恩娇送给自己的玩偶的身边。在电影和小说中都出现了这句台词,诗人说,你们的年轻不是你们努力的奖励,我们的衰老也不是我们犯错的惩罚。所以诗人不甘心,他对年轻充满了欲望,弟子也不甘心,他对成功充满了欲望。只是他们的欲望里面正好都加入了恩娇而已。
个人感觉电影有点美化了诗人,看电影的时候只觉得诗人是一个很可怜的人,喜欢恩娇却没有办法表白,被衰老侵蚀、被感情折磨、被弟子背叛、最后还不知道其实弟子不是自己亲手杀死的,一个人在像坟墓一样的房子里面受着内心的谴责。但是看了小说里面诗人对自己的心理描写,才觉得其实诗人也自私、偏激、自负外加自卑。不知道是不是我个人的偏见,我在电影里面丝毫体会不到诗人的复杂。
还有一个例子,诗人过生日的时候,恩娇来找他,送给他的礼物袋子上面是CK,坐我旁边的女生悄悄对女伴说:不会是内裤吧。然后两个人吃吃笑起来。我听见之后也对我的朋友说,旁边女生说礼物是内裤,然后我们倆也吃吃笑了起来。之后弟子来给教授祝贺生日快乐,说了一句,老师有糖尿病,吃不了甜食,然后我们又笑了,我们以为是导演设计的小桥段,但是看了小说之后我才发现这两个事情都是真实发生的,恩娇带来的生日礼物是内裤,并且说现在的年轻人都穿这种款式,一定很适合爷爷,完全是说到了诗人的心坎儿里;反之,弟子来带的是啤酒和蛋糕,啤酒是诗人和弟子从前去欧洲旅游的时候诗人最爱喝的,回国之后就买不到了,诗人也知道弟子是费力给自己找到了这个酒,但是转念,诗人又开始嘲笑弟子的无知,自己的病既吃不了蛋糕也喝不了酒,弟子的行动简直就是让自己早点去死。诗人这个时候的心理接近于草木皆兵了,任何徐智友的行动在他看来都是要抢他的恩娇,他的作品,他的一生。
还有就是诗人的车,korando越野车,在世人看来,这辆车是他的另一个分身,是他不羁的象征,也是和恩娇、诗一样珍贵的自己的宝物。最后用这辆车来害死弟子的时候他也写到,在徐智友最后的一程,有我的老毛驴(诗人对车的爱称)陪他,就当是我的补偿。但是电影里面虽然给了korando很多特写,但是远不如徐智友换车之后宝马标示一闪而过的镜头惹人注意。这样导演其实忽视,或者是没有很好向观众传递了各个人物,各个细节,使电影有点浮于表面或者脱离原著的感觉。但是对景物的拍摄却很好地表达了感情,特别是房子,从一开始郁郁葱葱、充满活力的竹子、通透明亮的空间,到中间给恩娇提供暂时避风港的温暖的小屋,雨后天晴叶子上透明的露珠,到最后失去人气、变成死气沉沉的坟墓。
至于演员。金高恩的形象很符合恩娇,基本上表演的无功无过,但是我真的很喜欢这样子的女孩子。朴海日虽然每天说要话6个小时的装,但是怎么看也不像70岁的老人。不知道为什么要用一个30岁的演员来演一个这样的角色,在看电影的时候就觉得这个老头老一下年轻一下的感觉,因为有的动作语气还是不够老。金武烈的话如果剧本能够更加充实的话一定能够表演的更好。 看完电影之后我写的简评是顺应自然珍惜光阴,但是看完小说之后我只能感叹欲望的可怕。
后记:釜山电影节的时候我又去看了一遍这部电影。在看过电影和小说之后重新看这部电影的时候,第一次看电影的不解,看完小说之后的遗憾仿佛都不见了。就像导演说的,小说就像是海洋,电影像个小岛,电影所表达的是我对原著的理解,和小说比起来肯定是有很多不足的地方,还请大家谅解。
恩娇的扮演者其实在大众面前还比较拘谨,她说其实在刚刚开始拍摄的时候自己很怕摄像机,但是导演告诉她,没有关系,你只管演自己的,摄像机会在后面慢慢跟着你。而且她说其他的前辈都很照顾她。我觉得当时片场的气氛一定是安静又认真的。导演的样子看起来也很斯文和细腻,我相信他并不是胡乱拍的电影,而是认真体会、和原著作家以及演员充分沟通之后拍摄出来的。即使这部电影对原著的解读并不是很完美,但是我举得是一部很不错的作品。
小说和电影各有不同的精彩。重新看完电影之后才切身体会到这一点。还有亲眼看到恩娇的扮演者,真的很清纯很美丽呢
7/10 绝非一部恶俗的三级片
电影的英文译名是《A Muse》、台湾译名《蘿莉塔:情陷謬思》,明确地指向另外两个形象:缪斯和洛丽塔——古老的艺术女神和现代的欲孽之火。我想每一位男性都有潜藏的幻想,或是追寻缪斯,或是渴求洛丽塔,甚至有交叠的缝合。
李寂寥恪守底线,将对恩娇的爱意深藏心底, 不敢泄漏一丝一毫的欲念。他适应并享受着恩娇的照料,小心翼翼地共处,不露声色地爱她,柔情蜜意地写小说记录。面对徐志友偷稿发表,毫不留情地揭穿这份不容于世的爱,肆意践踏自己的感情,李也是选择了原谅。但情绪在目睹恩娇与徐志友交媾的刹那完全爆发。不敢掠美的纯洁被滓秽太清,甚至“路段”的能力也因年迈而丧失,这一刻必然妒火中烧、切齿痛心。
恩娇是纯真且无知的,结局恩娇说“谢谢你对我的感情,我真不知道自己是那么美”,我想这也是唯一能解释她与徐关系的说法。感受到真挚的爱意而不由自主地献上自己作为回馈。当清楚书的作者是李寂寥,恩娇的内心会是怎样的茫然无措呢?
少女的诱惑不自知和诗人的意淫桥段太好 称得上唯美 女主全裸都那么天真可爱sukisuki
这个题材很难不让人拿它跟洛丽塔(《一树梨花压海棠》)比,但是相比之下只衬托出洛丽塔的伟大。洛丽塔之中,洛丽塔,继父和妈妈这三个角色之间的感情很复杂,每一对人物关系之间都不是单一的情感,因为血缘,伦理和情欲的交织,甚至是截然相反的情感都能既矛盾又统一地出现在一组人物关系上。可是在恩娇上,总觉得差一点什么。我原本推测,也许是因为原著小说的作家有类似的经历(原著小说的作者是韩国国宝级小说家,现年66岁的朴范信),无法跳脱出自己的身份做到完全的冷眼旁观以致出现了yy女孩爱上老诗人的结局,后来看到另外一位读过原著的豆友的影评,才知道是电影的再创造失去了一些原著本来要表达的东西。女孩与小说家之间的敌意和妒忌,小说家对诗人的崇拜和妒忌,诗人对小说家的轻视,电影都表现出来了,唯独是诗人和女孩之间的关系有点定位不准。电影试图美化老诗人和年轻女孩之间的爱情,放在诗人身上我可以理解,这样年轻有活力的女孩怎么会不让人动心,可是女孩对诗人的感情却很难从逻辑上让人联想到爱情。女孩跟小说家上床的原因只是孤独,这样一个早熟的少女怎么会在诗人面前完全是一副神经大条的纯情样子。所以除非她在伪装,她拿诗人寻开心。她给诗人过生日的那晚,亲吻了诗人的额头,我以为她确实是知道诗人对她的感情,转身下楼就跟小说家搞到了一块,我想这女孩手段可真绝了。结果到电影的末尾,她才知道了《恩娇》这本小说是诗人写的,那时才明白了诗人对她的爱。我又凌乱了,只能说我前面理解错了,女孩一直只把诗人当爷爷看,陪爷爷上街陪爷爷吃饭陪爷爷睡觉(陪睡这个真是怪),只是到最后才恍然大悟。这个纯情的形象跟她在小说家那里的形象又矛盾,让人费解。
禁忌之恋的题材少不了偷窥的场景。最开始有诗人偷看女孩做家务,趁女孩熟睡偷看她的纹身,后面有小说家偷看诗人的文稿,而最精彩的一段戏是诗人想尽一切办法偷看小说家与女孩嘿咻的场面,他最后找来了一个梯子爬上去,这场景在观众看来很是滑稽,但是对诗人这个角色来说是又极富悲剧色彩,这一场戏的确做到了冷眼旁观。美中不足的是,这段的情色的场面过于完整了。情色场面到底多少是必要的一直是一个很值得讨论的话题。在洛丽塔那部片子里,未成年身份出现的女主角没有脱就足以精准地表达出欲望的主题。而色戒里面的三个情色场景是为了表达两性关系的变化。这部银娇,我觉得完全没有必要让女主角脱。而且,矛盾的是,影片在情色的场面上都达到了这么高的数量和这么大的尺度,却在女孩对诗人的感情上(男女感情)一直保持着一种含糊的态度。这么重要的一对人物关系,可以拍这女孩的朦胧和捉摸不定,也可以拍女孩心里的一种左右或者不确定,那也是一种明确的态度,拍得这么含糊真的不应该,拍了那么多情色场面真是对演员资源的浪费和电影时长的无理消耗。除了女孩在嘿咻的时候说了那句,高中女孩跟男人上床的原因是孤独,其他的场面都无关紧要,或者说没必要拍到这个级别。因为这一场情色戏主要是为了陈述小说家把女孩给上了而女孩也并不是什么圣女这个事实,而不是探索女孩和小说家的深层关系,相反这一段的主角应该是偷窥这一切的诗人。诗人的好奇,惊讶,愤怒,悲伤,嫉妒,从兴奋变木然,电影多着墨在诗人身上会有更好的效果。
2个小时的电影,前半部分让我只想快进,后半部分又让我觉得匪夷所思。这个题材应该是很cool的一个题材,所以拍摄者要心冷才能把握住故事的走向,客观冷静地把故事的全貌表现出来。或许是拍摄者定力不够,动了凡心,总是想在这个冰冷的故事里挖掘一些温暖的情感,才对女孩与诗人间的感情进行了正面的描写。李安也曾在色戒那个冰冷的故事挖掘一丝温暖的人性,但是他是先承认这个故事的冷,王佳芝对易先生的冷酷,易先生对王佳芝的冷酷,却在最后关头让王佳芝放走易先生,易先生在王佳芝的床头流泪,不动声色地告诉观众,看,其实他们也是人,不是铁石心肠的。这样表现起来就格外动人。而恩娇这个故事首先是把恩娇和诗人之间的关系定了一个悲剧但是正面的基调,前面先让人觉得忘年恋很美好,中间摆出一个残酷冰冷的事实,女孩并不单纯,结尾又拉回到温暖美好的调调上,这样就有点不伦不类。好的电影应该是让人看到戏剧的矛盾冲突,而不是导演自己内心的矛盾冲突,可惜这部片子属于后者。也许导演是想让这电影多点人情味,却不小心让故事的主题跑偏了,令人遗憾。
在前年看《鬼怪》之时,就曾耳闻过金高银的处女座《银娇》。但那时候的耳闻大多带着大尺度、变态、性爱之类的标签。心底被那些情色的词语暗示着,心自然是不静的。潦潦看了短暂的开头便搁置在一边,不再想看下去。
直到,时隔一年后的冬夜。
可能温度的缘故吧,闷在被窝看完这部电影,心里是许久没有的压抑与难受。缺氧般的窒息感席卷着漫无边际的黑色沉沉地压在身上。
“银娇”是女主的名字,是诗人写的所有关于女主的可爱故事书。
没有看过《银娇》的小说,翻看了些影评,有人抱怨说在诗人的刻画上,电影方面人物更加趋于扁平,没有刻画出小说中自私、自卑的复杂情绪。
但是,如果是这样的话,我可能更喜欢这影视版本的诗人一些,他的灵魂更加纯净。却也更加地孤独。就像他的笔名一样“寂寥”,寂清又寥落的味道。
他守着山间那一方小院,吃着简单的榨菜,偶尔坐在屋外的台阶上看看无喜无悲的星星,用粗糙沙砾的手拿起已经钝了的铅笔写下自己的诗。他是个简单淡泊到没有任何追求的人,或者说他认为自己枯朽的身体已经不应该值得任何追求。
但他从不曾伤害过任何,工程师给他以陪伴,他便替毫无任何天赋可言的他写下《心脏》作为酬劳,助他成为畅销书作家。银娇用弯成月牙的眼睛看着他,不吃面包的他便视若珍宝地接过三明治早点。相比起寻求温暖与成功的年轻人,他才是真正孤独的那个人呐。即使身体与心灵枯竭得一无所有,却仍是一味地付出与给予,因为他已不再贪恋地想去拥有什么了,他只是体贴细腻地善待好周围的一切,宁静致远,温润从容。
直到他小心翼翼地躺在银娇的腿上,少女清凉的手指抚过他的胸膛,跟他说:“爷爷,你的胸膛真光滑。”
也许就是那一瞬吧,他感觉自己的身体不再是一副行将就木的躯壳。他闭上双眼,让银娇在他的胸膛上纹上Hena纹身,想象着阳光穿过少女透明的身体,他也变成了年轻的模样,可以奔跑、拥抱与欢爱。
所有的贪婪都不过是她白衣与阳光的味道
而他这时的贪婪,也不过是用那些钝了的悲伤的铅笔,去描绘那个美丽的少女罢了。他把他放置在经久不曾挪动过的箱子里面,好像他真真切切地拥有过一般,却也是如此小心翼翼的温柔。
诗人是爱银娇的,或者说是爱能让自己找回青春的银娇的。
而银娇呢,银娇也是爱诗人的,或者说是爱能让她感到温暖与存在感的一切,比如《银娇》这本书里可爱的自己。生母离开多年,她仍将母亲多年前送她的镜子视若珍宝;工程师伤害过她,但她仍然会因为那些可爱的故事奉献出自己孤独的肉体和灵魂。她就像一个缺爱干渴的小孩,以为抱紧了珍视自己的灵魂。可惜,这终究是一场错误肮脏的误会。
诗人与银娇。这本该是两个可以相互取暖慰藉的灵魂,却因为横亘的年轮在世俗的价值取向里变得苟且与不堪。年轻有才的工程师的《银娇》是一举夺得年度文学奖美丽的作品,而老了的国民诗人的《银娇》却只能是不伦肮脏的情欲。但,从不曾出席公众场合的他,却仍放下骄傲,选择为剽窃者偷盗者致辞。
他愤恨难过言辞无奈,却只为最终能自己亲口告诉世界,《银娇》是一个多么美丽又干净、却终究无法拥有完美结局的故事啊。这是只有他能参透的美丽故事,自当由他来献上最美的致辞。
影片的最后,看了《银娇》察觉了真相的银娇来到老人家,她蜷缩着身体,试图找到来老人家里躲雨那夜的安全感。她嘶哑着说:“我知道《银娇》是爷爷写的,因为有些事情,当时的湿度,空气,情感,别人永远也体会不到。认为所有镜子都是一样的工程师怎么可能拥有银娇呢,银娇是你的啊。”
这是一场重逢,也是一场告别。银娇将一大捧满天星放在老人的床头,轻轻地道了声再见。一滴眼泪从一直未曾转身的老人的眼角滑落,他轻轻地蜷了一下身子:“再见,银娇。”就当最后的告别。
被称为大韩国民诗人的李适瑶,70多岁,甘于都市偏僻的山野一隅,无欲无求,过着淡然闲适的生活。唯一接触他的,乃是崇敬他的学生徐志友平时过来陪陪他。徐志友刚出版了一部长篇小说《心脏》,给他带来不小的声誉的同时,也让他赚了不少,买了车买了房。但这静寂的关系,自17岁的银娇野小子般翻墙爬到老诗人院子,大摇大摆坐在躺椅上后,一切便悄然发生了微妙的变化。
银娇的家,就住在诗人附近。她通体散发着青春的活力,惹人艳羡。藏有私心的徐志友,遂请她上学闲暇来老师这做下钟点工。老诗人没点头也没摇头。这下却乐坏了蹦蹦跳跳的银娇,她对于这位爷爷的好奇,好像大过她读书的乐趣。她收拾起来,倒是勤快。一人一个习惯,老头摆好的书什么的,绝对不能随便挪动。擦擦桌子,拖拖地就得了。
看到笔筒里的铅笔,她说看不到笔芯,要帮爷爷削一下,他却说看到了铅笔在哭泣,不用削。他说小时候上学,总是听到笔盒里铅笔晃荡的哭泣声,好可悲。她说爷爷,你说的,好像诗。银娇上学时,便摇晃起笔盒,发出的响声,还真像是笔的哭泣声呢。
她对爷爷,背着中学课文里爷爷的诗《冬白花》“冬白花坟头飞来的小鸟,红嘴的可怜小鸟,带着红眼泪飞走的小鸟”。爷爷说我诗中的女孩就跟你一般大,只有17岁。通过俏皮可爱的银娇,老诗人焕发了旺盛的创作力,真有点老夫聊发少年狂呢,开始沉醉于对她如梦如诗的幻想之中。
这就是郑址宇执导的电影《银娇》(2012),纤细清徐,诗意悠然。淡淡的镜语,呈现了人生两极的心理世界。17岁,70多岁,相距50多年,恰是人生的一头一尾,老人与少女,会撞击出什么样的绚丽火花。
其实,想多了,所谓的“火花”只是老诗人的臆想,什么也没有发生,至少没有那种身心合一的切实关系,所有的激悦情景,只是老诗人的绝妙想象。影片的海报与影片一样,银饰的极其精致和静美。
滂沱大雨的夜晚,湿淋淋的银娇来到她口口声声的爷爷家。她说妈妈在家打了她,一打她,她忍受不了就跑出来,以前都是跑到同学那,现在有爷爷这了。童言无忌,一点违和感都没有。就好像这儿理所应当就是她温暖的家。她让爷爷拿衣服给她换,孙女般的毫无顾忌。老头给她吹干衣服,并让她等下回家。固执的银娇却非要留下。老头只得让她在楼下睡。
清晨,老头却诧异地发现她就睡在旁边,蜷成了一团。被鲜活所诱惑,老头的确想好好端详一下她,但学生徐志友过来了。小伙发现银娇在这睡,顿时脸色大变。倒是银娇没事似的,也是,本来就没发生什么事。她做着三明治早餐,小伙说老师不吃这个,他有糖尿病。可她不信,端给老师,老师照样拿过来吃。
一切都变了,这丫头一来,全都变了。徐志友感觉到了莫明的威胁,觉得他不重要了,要被这丫头片子所取代。另外,他当然会嫉妒少女跟老师有可能的那种关系,这让他非常不爽。
三人一起野游,趁老师远侧,小伙揪住她,让她以后别来了。她说为什么我不能来。小伙气凶凶地打掉了她手上的小镜子,这下,把她惹哭了,镜子落在了山崖。她说那是小时妈妈送给她的珍贵礼物。小伙说一个破镜子算什么,我给你买一个。没想到,老师缓缓过来爬下山崖,冒着危险帮她捡镜子,吓得他们瑟瑟发抖,等老头拾起镜子上来,银娇感动的一下抱住了爷爷。
少女之心,小伙子是不懂的,缘于他对于她没有起码的尊重,只有历经生命雪雨风霜的老诗人才懂。但小伙子不是省油的灯,他借故生病,让银娇送药过去,想从她口中套出老师说了他什么。单纯的她说,老师好像说过,你当初分不清星星,居然不知道星星是不一样的。
他说老师以前坐过牢(反专制时期),在狱中学会了修车。面对清新欲滴的少女,小伙忍不住地想强占银娇,她质问他为何要这样,他说好寂寞,吓得银娇逃之夭夭。银娇心里只有仁慈、和蔼又沉静寡言的爷爷。她要给爷爷右胸上纹一个飞翔的海鸥,他欣然应允。爷爷听从她的安排,羞涩地躺在她两腿之间,银娇附身一笔一画地给他纹身。
微闭双眼的老诗人却极尽想象力,幻化出年轻时的自己,跟现在的银娇,如欢鸟入林,谈情说爱,缠绵悱恻。融合着她擦窗晃动的情景,这无可比拟的美好,慢慢诉诸如他的笔端。这些,银娇和学生徐志友都不知道。
一次,银娇执意要挪动小书柜,小伙不让,老师也说物件都是有灵性的,它们习惯于一个地方,动了它,它就不爽。得意的小伙,随手翻开书柜,却看到了老师偷偷写下的小说《银娇》。趁老师晚上与银娇出外逛荡之际,他偷偷潜入翻看手稿,一不做二不休,竟窃为己有。之后,老头无意之中听到了文化经纪的话,说你的学生徐志友写的短篇小说收录在小说集《文学坛里的冬天》,引起了巨大反响。
老头开车特地来到书店找到那本书,顿时脸色煞白。原来就是他写的《银娇》。徐志友开着车过来,如常一样端茶给他,他冷冷地说我怕杯里有毒。他质问小伙为何要剽窃,这位口口声声的学生,居然说,你以前不是为了帮我,把你写的小说《心脏》交给我,署了我的名,结果出版后,赚了不少钱,你不也分了一份,这区区短篇又算得了什么。
气得老头哑口无言。没想到面前的学生竟这样无耻。老头指着他说,那时我只是想帮你,既如此,你以后就不要再来我这里。这最后一幕,正好被进来的银娇看到,但她不知道出了什么事。
第35届李箱文学奖颁奖会上,大家都没想到从不在公开场合露面的大诗人李适瑶出现了,吓得徐志友直哆嗦,生怕老师捅出来。当然,徐志友借《银娇》获得了该奖项。大家鼓掌,李适瑶冷静地上台发言,说这部小说让人只感到绝美,那种难以言说的诗意的美……并没有说其它,这让徐志友松了一口气。
自此,老头拒绝了学生的同时,也拒绝了银娇的探视。银娇渐渐跟徐志友靠近了,这是一种违心的亲近。看了《银娇》,她奇怪老师为何跟学生说这些,竟然学生写的跟老师的感受一样。她对小伙说,感谢你把我写的那么美。
老师的生日那天,小伙来了,这几部小说让他赚得盆满钵满,换了宝马车,神情变得渐渐狂妄。银娇也来了。老头这次大度地让他们进来。酒过三巡后,这位学生大放厥词,我以前是个跟屁虫,现在我希望有一天,也有人服侍我,就像我一直照顾老师这样。
沉默的老头并不计较他所说的,只是说我上楼睡了。银娇过来,抱着他说,爷爷,我好想你。老头说你回去吧。没想到,出门的银娇又偷偷地返回,跟小伙打情骂俏地搂抱一起。
老头被吵闹声搅醒,里面看不到,反而他要跑到外面,拿着梯子趴着往里看,正好二人搂着一团,她喘气地说我好寂寞。明明她爱着爷爷,却因为无以开解,而无奈地献给小伙。二人的性事,让老头无法忍受,这显然亵渎了他心中圣洁的银娇。气得颤抖的他,扎破了学生的宝马车轮胎,放了一把钥匙在自己的越野车上。果然,第二天一早,小伙起来,看到自己的车胎瘪了,就顺手拿起钥匙想也没想,便开着老师的车出门了。
幸而,晃荡的车,只是撞在公路的护栏上,并无大碍。修车场的师傅说,这螺丝是有人故意松了的,这激惹了他。他开着修好的车,骂个不停,老不死的,竟然要我的命,看看最后谁厉害,等着我来收拾你这老不死的。同时,老师烧掉了《银娇》的手稿,并留信息给银娇说,我害死了徐志友。情绪失控的小伙,终由于愤怒填胸,失去了方向,超速中,狠狠地撞了前方的车,这下真的玩完了,不会再有第二次的幸运好彩。
只是老师一直不知道学生的死,到底是因为他的故意,还是故意之后他的失控。但这都不重要了。重要的是,银娇终于领悟到了《银娇》,真真正正地出自爷爷的手笔,而非利欲熏心的小伙。
她再次来到爷爷家,一切都显凌乱不堪,这儿不再是窗明几净,不再让她清心舒然。沮丧的爷爷侧卧于床上,旁边是一堆空空的啤酒瓶。那个英气勃发又生性沉敛的爷爷不在了,那个说话动听性格温和的爷爷不在了。这让她伤心至极。
好像一夜之间即成熟的银娇,很动容地说,爷爷在我心中,永远是不可替代的,我还记得那夜淋雨后,半夜被雷声吓倒,缩进了爷爷的被子,那让人贴心的温度和气息,让我感到舒服,谢谢爷爷写了那么美的银娇,我一个什么都不懂的高中生,真不知道还有人那么美无伦比的爱着我,爷爷,保重!
银娇伤心走后,一直不作回应的他,才喃喃说出,走好,银娇!
片中的老诗人退却了,他羞涩地爱着银娇,却顾忌的太多太多,始终停留于返老还童的漫天想象中。当然,还有他对于学生不幸身故的愧疚和反思。老诗人勾画的爱情,只是止于勾画。片尾的凄凉和哀婉,让影片格外有一种怜惜之意。
这种淡淡忧伤,为影片设定了一个超脱的情感格致,这是另一种形而上的美感。当然,这要从哪个角度去体味。何况各人的切入点不一样。苛求一致,只是虚妄的假象。不如各抒己见,反而有利于影片带给观者的品咂。
其实,老少恋,从来就不是一个轻松的话题,尤其是在中国这样一个传统观念根深蒂固的国家,夹杂着诸多封建卫道士的成分,动辄挥舞道德正统的大棒,对着其不习惯的非传统“异类”棒喝。最典型的就是这几年,不断地嘲讽那位年过九旬的科学家和他年轻的妻子,还有那位王姓知名企业家及比他小30岁的田姓女友……
往往我看到这样的转帖,我就会想,那些自以为人生观“正确”的人,你们真的了解他们的情感生活吗。不是有这样一句话“你不了解和没有经历别人的生活,就请别去指指点点”。没有一个开放的心态,是很难设身处地替对方着想的。
老少恋,同样属于个人的自由和隐私,亦属法律保护的范畴。即便公众人物,他们没有违法犯罪,却总有人觉得看不惯而大加鞭挞,实在有点过。他们由于情感的结合和选择,并未妨碍到别人,且都是成年人的自愿结合。他们苦与乐,外人不知也不需要知道。甘苦好坏都是他们自找的,与人何干。
反而是社会上的风言冷语,极尽以嘲笑之能事,一股脑儿地对于他们泼脏水。我们的社会,什么时候才会确立一个理性探讨问题实质的环境,而非总是占在道德高地进行无所顾忌的“道德审判”。
当一个社会缺乏理性去平静讨论一个问题时,的确是很难形成一个真正和谐友爱的氛围。人与人之间的情感,无论身份、年龄和地位的悬殊,在特定的时间、空间的对接和交流下,超越年龄之限及生理之囿,有了相惜、相知和相融的凝聚和升华,最终走到一起,这完全都有可能。
世界是无限的,人心也是无限的。当打破了禁锢和规条,纯粹情感的爆发力,同样是不可小视的强大。抛却年龄的负轭,琴瑟相鸣的情感,谁就一定说不能共生呢。一个社会的思想,只有真正多元了,情感的多元与解放,才能真正的会得到尊重,否则,和谐和包容便成了一句空话。
2016、7、24
对于老作家,银娇就像滴在干涸土地上的甘霖。对于银娇,她不知道自己原来可以这么美。
怎么说呢,这老作家肯定没问题,这年轻作家肯定有问题,这女孩就是没脑子傻白甜,不然怎么吵着吵着就和别人上床了。。。还有两人在老爷子每天看书创作的地方做爱也太过分了点。
老男人被少女再次撩起春心,却在道德、世俗和年龄上挣扎,因为孤独,绝对是爱,但在年龄面前,所谓的道德或不道德的问题来了。导演把挑逗和意淫戏拍的太具水准,到了后来的阴谋和勾心斗角戏反而弱了散了,价值观还是太主流,老少恋不道德是丑闻,谋杀就相对更道德吗?导演生怕电影太容易看明白。★★★
还算精彩,不够细腻。演员不错,配乐很喜欢。喜欢诗人说的那句话,“你们的年轻不是你们努力的奖励,我们的衰老也不是我们犯错的惩罚”。珍惜光阴也顺应自然。
镜头太美
无论肉体多么残破不堪,灵魂都要一直向着青春的方向,不容一毫苔藓。
虽然看到后来才发现用年轻人扮老人在一定程度是剧情需要,但是仍然不很喜欢年轻扮老的形象,还是有些假。少女第一次亮相很惊艳:清纯、干净,一种年轻的魔力。有几场戏拍得很好,老人对青春的回忆以及欲望,其中还有一丝源自生命的无力感。
年轻是庸才最高的奖励,可以接受无上的追捧;衰老是天才最重的惩罚,只能享受落寞的孤独。闯入的恩娇是一面镜子,映照了年轻与衰老;也是一场梦境,模糊了虚幻和现实。偷窥年轻的肉体,拧松嫉恨的轮毂,窃取道德的诗稿,烧成良心的灰烬。没有努力却获得奖赏,没有犯错却受到惩罚,年轻衰老,相斥相依。
“你们的年轻不是你们努力的奖励,我们的衰老也不是我们犯错的惩罚”
很好的题材,对于人的衰老与寂寞的双重描述再通过性暗示这样的端口继往开来,人的依恋最终还是需要肤浅的表达,徒弟此时成了爷爷的皮囊,这样的空虚与嫉妒演绎得温婉流畅,人物刻画深刻。这一对年轻男女仿佛受了爷爷的旨意,完成他的臆想,然后想香消云散。
不喜欢剧情。懒得吐槽了。但是金高银是真的不错。相当有天分。不懂为什么那么多人说看了银娇无法直视鬼怪。
最情色的一场戏却是最不愿看到的一场,可见这真是一个戏剧化的好故事。这个故事开头既美又纯,而且意淫地非常唯美,发展到后面就开始虐了,应了欧阳锋那句话,你可以变得狠毒,只要你尝过什么叫做嫉妒
这个题材其实很好,是个事关衰老过程中对美的耽溺和对年轻肉体渴望加嫉妒的矛盾故事,年轻徒弟成了老诗人的御用皮囊,而老人却只能在空幻中奢求美少女的肉体。对于对官能片的浸淫韩国跟日本真是差了一大截。“就如你的青春,并不是你通过努力获得的奖一样。我的老,也不是因我的错误而受的惩罚”
——你可知女高中生为何跟男人上床?——因为喜欢?——不是,只是孤独。//描述孤独的一千万之一。
请关注老年人的性生活健康
少女的毁灭性力量
人类真是可悲,无论自己的身体多么衰老,却亘古不变地爱慕着青春。
好爱金高银,演技全程在线,这就是天赋吧,这是她的处女作。
诗人眼中的少女,理工男眼中的诗歌,少女眼中的爱情,都是这个世界上最圣洁的东西。最后全部毁灭。
带着遗憾