原创: Tang NOPELESS 今天
其实,女装大佬也不是一个说起来很轻松的词,TA们处在鄙视链的底层。
“T”在LGBT群体中,是跨性别者(transgender)。这些年性少数群体运动愈演愈烈,大众对于同性恋、双性恋已经有所了解,但对于跨性别者,还存在更大更深的认知黑洞。甚至在LGB群体眼中,跨性别者也是特殊的存在。
所谓跨性别者,就是对自己的性别认同存在障碍,通俗来说,就是心理上的自己无法接受生理上的自己。
性别的界限在他们身上变得模糊,对于他们而言,身份认同是一件困难的事情。
在别人眼中,他们是怪胎、异装癖;就连变性者,也会认为跨性别者是不同于男、女性别的第三种性别,而拒绝与他们为伍。
如果有LGBT也有歧视链,那么上帝一定把跨性别者放在了最后最后一环。
最近有一部美剧《POSE》就是以LGBT边缘人为主角的故事。出乎意料的是,剧中除了几个好莱坞常驻演员之外,主演几乎全部都是同性恋、跨性别者,而且连导演墨菲自己也是公开的同性恋。
虽然故事像舞会的霓虹灯一样华丽魔幻,但包含其中的感情是真实的、存在的,由跨性别者展现自己的故事,寻找他们存在的意义与价值,身份与爱,自我与社会认同。
尽管身为禁忌,但他们总是以绝对坚强的姿态面对一切。Blanca在得知自己身患HIV之后,毅然离开了“丰饶之家”,决定组建自己的House,不仅为了证明“我真实存在过”,也是为了她在剧中多次强调过的“为了下一代能获得更平等的权利而生活”。
小镇青年Damon就算是被父亲毒打、被母亲羞辱,被赶出家门,也决不放弃自己的舞蹈梦想和性取向;偏执的Candy打硅胶隆胸隆臀,最后在舞会上晕倒,也在追求美和认同。
这些原本在大众眼里丑陋、罪恶、扭曲的异类,都在剧里迸发出生命最本真的色彩。导演用最夸张的色调和饱和度,来展示他们的自信和美丽。
在金属亮片、流苏衣饰的包装下,他们走秀,他们舞蹈,他们飞扬的姿态,将跨性别者的完整性和复杂性完全暴露在观众面前,尽管性别是隐秘的,但他们的美丽是真实可触知的。
难过的是,舞会的本质是迎合,每日的主题都在朝白人—当时的社会主流靠拢,无论是皇室贵族、精英白领、性感女郎,这都显示,他们明白,除非自己主动,否则永远无法被社会接受。
许多跨性别者在做没有变性手术前,都会通过服药或是注射性激素的方式激发对立性征。尽管这些激素可能会伤害肝脏、肾脏,甚至激素间巨大的对抗作用的会缩短寿命。但相比健康上的变化,自我认同才是最大的问题。
在迷茫的阶段,不少跨性别者会通过自残来改变自己的身体现存的不满意部位,有人会用美工刀划胸部、割掉自己的乳房,有人会切掉自己的睾丸。
对他们来说,统一自己的性别和取向是一件困难的事情。但统一之后,如何面对,是一件更加困难的事情。
主角Blanca去gay吧不能得到任何服务,不仅被保安扔出门,甚至还被警察以扰乱治安抓进警察局;全剧最美的Angel爱上白人青年斯坦,但在两人亲吻之后,斯坦回家疯狂刷牙漱口,因为他觉得这是“恶心”,是对主流的背叛。
制造出这样窘境的,是一个由他者和排他性规则统治的社会,在这里,只有“对”和“错”两个选项,但对于跨性别者这个丰富、多元化的群体而言,平面的视角终究无法概览立体的空间,人们的2D眼光只能看到他们光彩下的灰翳。
“某种程度上,TA们是在探索人类无穷的可能性,TA们站在少数人角度进行思考和表达是一个真正意义上多元社会的基石。”
毕竟,多数人的社会意识还停留在“主流即正确”的阶段。
圣经旧约中将同性恋定为一项罪行,甚至会被天降之火所灭,这造就了极大一部分基督徒对同性恋的仇视,再加上二十世纪八十年代以来席卷美国的艾滋恐慌,形成了这种病是为了处罚同性行为的盲目认识。
由于社会仇视,跨性别者生活现状都不容乐观,他们一直游离在社会底层,处于社会边缘的边缘。而卖淫、沦为性玩具,通常是跨性别者养活自己的唯一出路。
这些女性特征和男性特征共存躯体,所展现出的暧昧气息,“让我看到了美和性感”,摄影师Ana Carolina Fernandes说到。
她曾经深入里约热内卢的拉帕(Lapa)地区,拍摄当地跨性别者的生活。最后由衷感叹,这些人正是因为拥有这样的身体,而“自然而然地散发出性感”。
1970年的同性恋女诗人Audre Lorde曾说过说:“如果我不定义我自己,那么我会被挤压进大众想象中,生吞活剥。”
而这,所有LGBT人群一直在做的,坚持对于超越女性或男性二元身份桎梏的斗争与探索。除了他们自己,还有谁为他们带上皇冠?他们的姿态十分确定,这些人,在视觉呈现上是一种生存宣言的展现。
这是一些备受痛苦的躯体,但他们同样拥有感知爱的能力。他们拥有真正属于战士的灵魂。
本文章首发于公众号:NOPELESS
探寻在别的地儿看不到的角度和态度
要说喜欢《Pose》的原因,不是因为它的导演是执导过《美国恐怖故事》《宿敌》《欢乐合唱团》等热门美剧的Ryan Murphy,当我打开这部剧的第一集时,第一个镜头就着实惊艳了我
这令人熟悉的动作 可不就是Voguing吗?
没错,这部美剧的主角就是这群跳Vogue的特殊人群——LGBTQ(L-Lesbians女同性恋,G-Gays男同性恋,B-Bisexuals双性恋,T-Transgender跨性别者,Q-Queer性别认同障碍者)。
初看这部剧时,观众会被里面Drama的人设所震惊,以及剧中舞会形式表示不理解,但是实际上剧中的设定都是根据真实的历史所改编的,透过这部电视剧我们也能清晰了解到
Voguing背后的文化究竟是什么样的?
Voguing起源于美国纽约的黑人区,在这里有一群特殊的人群,他们生来就与众不同甚至被家人朋友所讨厌,他们总是被教育要对自己天生的特质赶到羞愧。剧中的主角之一,一个看似普通的黑人小伙达蒙 ,因为被传统天主教家庭的父母发现是Gay,还瞒着父母偷偷上他们觉得女孩子才会学习的芭蕾课,而被赶出了家门。
即使达蒙没有干任何错事,但在父母眼里,他就是一个无法被上帝原谅的罪人。
而在《POSE》中,几乎所有的人都有着相同的遭遇,他们不被家庭所接受而无家可归,他们不被社会认同,因此也没有人能听到他们内心的声音。
然而这群人没有屈服,他们团结起来创造自己的舞会建立自己的社会组织,而我们现在所熟悉的Voguing这个舞种就是由此而来。
许多人在看剧的时候不禁提问:
这种浮夸的COSPLAY大秀到底有什么意思?
实际上剧中的舞会确实是有历史原型的,并且早在1920年就已经在具有雏形。当时这种舞会被称之为Drag Ball,形式主要是(生理上性别为男的)男生用女装盛装打扮的舞会,但是有趣的是Drag Ball的审美是以白人审美为主,参赛人群也大多为白人,直到1967年才有属于黑人和拉丁人专属的Drag Ball。
当时Drag Ball主要的活动就是扮装走秀比赛,参赛者除了时尚扮相之外,还会办成高级CEO,军人,学生等,因为LGBTQ在当时的社会环境中很难成为社会较高的位置,而Ball给了他们这样的舞台成为自己梦想中的角色。
最开始舞会的表现形式以走秀为主,但是因为舞会上的评比和竞争,也有了类似于diss的文化,但是像这些优雅的舞(Xi)娘(Jing)们怎么会愿意用粗暴的脏话或者打架来解决问题呢,俗话说得好
借舞蹈的竞争来避免口头甚至身体上的攻击,也是最初Voguing最初形成的初衷(果然街舞文化一家亲)
我(在跳舞时)用手做出粉饼或是化妆盒的形状,搭配着音乐假装用腮红拍打我的脸或是上眼影,通常我会把这个粉饼朝向对方,意思就像是我的手是一面镜子,给他们好好看看自己的丑态,然后我会开始模仿他们的脸,因为对方的脸需要好好画个浓妆才有救。 ——Willi Ninja《Paris Is Burning》
因为在舞会走秀的过程中需要大量的Pose,尤其常会学习Vogue杂志中的姿势,Vogue因此得名。
Vogue发展至今将近60年的历史,其实如今我们看到的Voguing已经和最初看到的有了很大的变化。
最开始随着当时流行的Funk音乐摆出各种pose
到后来House音乐的出现,让Voguing出现了更多复杂的手部动作来诠释这种更high的歌曲
而发展到后来Voguing的手部动作也跟同时期的其他舞风互相影响,当时许多芭蕾、爵士的舞者也开始加入ballroom,科班的高难度身体延展也开始融入了Vogue舞蹈
但是因为Voguing特殊的文化起源,在最初并不为主流群体所知晓和接受,直至上世纪八十年代(也是《POSE》中的时代背景)Voguing也只是纽约哈林的地下文化。
1990年,当红巨星Modanna在舞厅里发现了这个“随着定格一个一个摆造型”的舞蹈,并且深受启发,于是她找了传奇Voguer,Jose Xtravaganza等人,制作了到现在仍被奉为经典的单曲《Vogue》
但即使是天后Modanna,在当时发行这首歌时也受到了部分保守团体强烈的反对。不过这首歌在发行后不仅拿下包括美国Billboard排行榜在内的澳洲、比利时、芬兰、加拿大、挪威、日本、西班牙、瑞典、瑞士、新西兰、英国这11个地区的音乐排行榜冠军,还获得了加拿大朱诺奖颁发的“年度国际单曲”奖项,并在2006年被《偏锋》杂志评为“百大舞蹈歌曲”之一,位列第三名。
更具意义的是因为这首单曲的成功也将Vogue文化推向了前所未有的知名度,许多人因此爱上了这个舞步,并开始了“Vogue翻跳狂潮”。
那些年承包我表情包的9岁舞蹈男孩,原视频就是翻跳的这首《Vogue》。
越来越多的主流群体也是因为MV中的Voguing开始关注LGBTQ这个社群,并且开始尝试了解他们。
20年后,蔡依林为了致敬Modanna,在2010年也推出一首单曲《美人计》并在MV中大跳Vogue,这应该算得上是中国大众对Voguing最早的认知来源了
正因为流行音乐对Vogue文化的普及,才让现在的Voguing也成为了我们热爱的街舞中独具魅力的一个舞种,因为Voguing对于Pose的概念,对于手部动作的逻辑等等已经为很多舞者所认可和学习,因此现在许多直男直女也加入了Voguing的大家庭。
当然,还是有不少声音认为,那些喜欢穿着奇装异服的Voguer是“变态”的存在,而对于这样的人我只想用《POSE》剧中主角布兰卡的话来回应
END
原题为:女人与钱的故事(1)
最近结交一个壕友,以文会友,也可以说是网友吧。我家2号说,你肯定是遇见了骗子,你是18岁的小姑娘吗?人家说什么都信。肯定是骗子,要么就是穷屌丝编故事耍你玩。
于是,无聊的我,今天收到了壕友的10万块钱,当然,我是不会要的,就是截图给某小孩看看,世界上还是有傻瓜存在的,而且傻瓜也可能活成你们这些靠谱活着的人所看重的人生赢家,也许当你全身戒备活着的时候,才很难遇见奇迹时刻吧,其实,他也不是我加的第一个读者,目前在青海环湖的某人,就是那种一言不合就拍桌子辞职的傻瓜,我们也聊得挺嗨啊,所以他即使是穷屌丝又怎样呢。
今天继续来聊一个庸俗的话题,上次聊得不太过瘾,今天仔细聊聊钱与女人的故事吧,里面会写到一些人,都脱胎于我身边的真实事件吧。
1好嫁真的是好吗?
我之前写文吐槽过奶茶妹子跟开网店的土豪,说实话,老少配我也不是绝对厌恶,可能也许也有真爱吧。刘土豪那种一门钻营的凤凰男做派,白给我我都不要,所以不存在什么羡慕嫉妒恨。我只是很烦奶茶妹子这种强凹女性人生赢家的姿态,什么好嫁风,什么婚姻美满事业有霸道总裁助力,你让依旧保持战斗姿态的董小姐,你让退隐江湖多时的老干妈如何自处?
我觉得女性想穿的性感,想穿的舒服,想穿的特立独行,都是自己的事,都是自己的权利,女为悦己者容根本就是扯淡,我之前写文的时候,也有女同胞留言说,你不明白,女性通过生理优势,用一点手段,去获取一种资源不是笨,是变聪明的,懂的支配傻叉男人做事,也不失为一种强悍。
问题是女权不是把男人当做对手,爱情本来是男女之间最美好的一种化学反应,为什么一定要权衡个利弊,争个高下,一定要那么多套路呢?为什么不能是简简单单粗暴直接的我爱你,你也稀罕我,然后我们决定一起挑战一下善变的人性呢?
所以,我不喜欢好嫁风,爱本该是平等的,是基于理解,基于欣赏,基于两颗同频率跳动的心,哪能一味迎合讨好?我认为,真正欣赏我的人,会在我拄着拐杖,满脸皱纹,一笑露出剩不了几颗牙的大嘴的时候,依然内心一阵暖意,你还是当年那女孩。
而且,嫁得好真的就是好吗?
我前不久一个人去泰国旅行,同团有个一看就嫁的很好的漂亮姐姐。人美又大方,几乎是全团最受欢迎的人。我们的团到了购物店的时候,我想了一下,导游也得吃饭,于是狠狠心,花了200块钱买了条最细的腰带,导游一直在旁边各种嫌弃,就差直接说,没钱出来玩什么呢?同团的一些大姐阿姨都受不了他的激将法,纷纷掏钱买了一堆压根超出他们预算和承受能力的鳄鱼皮包和钱包。那漂亮姐姐是最受奉承的一个,导游说,买根皮带吧,以后老公出去万一做坏事,解腰带之前起码会想到这是老婆送的。漂亮姐姐眼睛不眨一下就买了,这不是她第一次来泰国,她说之前也买过鳄鱼皮的包包,不怎么背。
话说,遇见这种情况,我是不是应该自惭形秽,打肿脸充胖子也一通乱买,哪怕回来吃一个月的泡面,也得争口气让那个势利导游赶紧闭嘴。事实上,我也没觉得怎样,我出来就是玩的, 谁tmd管你一个路人甲瞧不瞧得起,甚至于,我也不会跟着团友们抱怨他的过度推销,因为没必要啊,而且,我干嘛要得到你的认可。那位漂亮姐姐是嫁了有钱人,但是,我并不觉得我就应该羡慕她。
她是花钱花的爽,但是我也有我的好处啊。我出去玩,就是临时起意,然后说走就走了啊。因为钱是我赚的,我既不需要找个闺蜜作伴让老公放心,也不必出去玩还得天天报备想着买条腰带免得他让我不放心。我在芭提雅的时候,穿一件很性感的泳衣,画了一个蓝胖子海纳纹身(不要尝试,本人已留疤),可以真空套件吊带就半天跟着隔壁团的人夜市逛吃去,我从不担心老公会不高兴,会回不了家,我也不会因为一个人出行就要事事审批,成人秀也想看就看了,我是完全没有贤妻包袱的。
当然,那位又美又好相处的姐姐也可能确实生活的幸福,被有钱的老公捧在手心,但是,她绝对没有我拥有的自由多。我是个特别任性的人,也不怎么好脾气,不管是在娘家或者婆家,都是从不受委屈的一个人。反推过去,八面玲珑的姐姐不管是自身情商再高,也是有一些不得不让步的地方吧,想想看,有钱人家的女孩大多活的更肆意一些就会明白我说的道理。
一个女人自己赚钱能够自给自足,还能让在意的人开心是多么爽的一件事呢。我前几年经常熬夜写稿,每次发了稿费,我都跟暴发户一样,带着我家2号,我老妈去逛街,就是只要她们多看一眼马上就去买。哪里需要跟老公撒娇,让老公开心了才能赏一件首饰,多买一件衣服。我知道也有那种真爱不变的婚姻,男人会跟我一样,以给在意的女人花钱为人生乐事,问题是,只有尝试过角色互换,才知道做个有力量付出的女人有多爽。而且,人性多么复杂,又多么自私,又有多少男人的爱能够有力或者伟大到,爱屋及乌让你肆无忌惮帮衬娘家的地步。
我身边很多明显比我经济好的,嫁的好的朋友,她们大多羡慕我对2号的付出。本身穷x的我,会尽我所能富养2号,我会让她在最好的年华,去到处玩,去买一些看起来很无用的物品,她很早就买了单反,去过很多地方游玩。这些都是我有钱的女朋友所羡慕的,因为她们可能住着大房子,开着豪车,但是她们可以自身享受这一切,没能力让还贫困的父母也提升一点生活层次。
而我的选择也给了我家2号最好的礼物,她从不认为嫁得好就是最大的成功,因为哪怕是基于爱的有钱,那万一有一天这个男人不再爱你呢?你拥有的一切随时可以变成另外一个女人的一切。我最近在追的美剧《pose》里面,艾丽卡执意变形之后,包养她的溏心老爸马上把她赶出高级公寓,只能露宿街头。这种圈养的关系,不管是法定炮友,还是城外真爱,都是不稳定的,因为决定权只在那个所谓的真爱——男人的一念之间。
试问那些争奇斗艳,教育女人必须穿的既女人又保守,既有含蓄的性*暗示,又符合男权社会要求的贞洁女孩的好嫁风,又告诉年轻姑娘们,
当你们接受这份奢华的爱,是付出了什么吗?
(未完待续)
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The category is LIVE WORK POSE
2019年初,我看完了本年度最佳的一部电视剧。
或者说是近年来让我颇为喜欢与认同的一部剧。对我而言,它首先的成功,就在于吸引到了对于连续剧极为抗拒的我。
作为一个生活节奏极快,每天还要挤时间健身,同时还要追求充足睡眠的我来说(没错,我的生活就是这么充实🙂),连续剧早已成为一种多余的存在。
10集以上对我而言就是一个门槛,一集超出45分钟对我来说就是一个挑战。更不用提《甄缳传》这种巨制,我更是连完整的一集都没看过,虽然无数朋友推荐过这部剧给我,说真的很锻炼情商,但可能是题材问题吧,我真看不下去。
而这部,8集,观看起来真的很轻松。
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经由一位摄影师朋友的推荐,当她说这部剧是《美恐》导演联手执导之作,又是LGBTQ🌈题材时,我便确信它就是有1000集,我也要追。
《POSE》主要讲述80年代末,生活在纽约下城区的LGBTQ群体(特别是Trans和Queer),怎样在庞大的社会压力下,积极乐观地生活下去。
剧中在他们的世界,每周都会有一个舞会(Ball),有许多不同的主题,大家会根据主题走秀表演,并以家族(House)的名义像选秀那般竞赛,并被评比,对于这些House来说,她们赢得的那些“荣誉”是足以支撑她们在社区里立足的资本。
而这些所谓的奖杯,某种程度而言,是真实的华而不实、虚荣无望,又无可奈何的精神寄托。美丽的表演背后实则是这个群体的无力与挣扎,渴望被认同,才会对美有如此执着的追求不是吗。(不过Trans文化直接催生了Voguing文化,而后在音乐、舞蹈乃至时尚圈有着庞大影响力。)
📌 L I V E.
我更多的思考,在于Ball真的能为她们赢得什么,亦或只是群体内部单纯的自嗨。
同样受到排斥的同性恋群体却要反过头来排斥跨性别者,多么的荒谬。与狂欢舞会相比之下主角Blanca一次又一次地出现在并不欢迎Trans的Gay Bar,她试图用行动打破这些壁垒,却甚至连一杯曼哈顿都不配得到吗?
“Nothing in life is fair. ”
天生反骨的她从不吝惜自己的反抗精神,得知患上HIV后的Blanca在生命开始成倍速流逝的光阴里,决心寻找自己的价值。只要活着就是希望,她离开旧所开始了自己的征程。
Blanca用个人积蓄租下一处旧公寓,收留几位被原生家庭驱逐流浪的同僚,用真心爱护他们,教导他们、引导他们正确地生活,而不只是带领这群无家可归的时代弃儿们在舞会上卖弄风骚呈一时之快,剧尾House of Evangelista赢得Mother of the Year(剧中Ball的年度大奖)实至名归。
有趣的是对白人Stan这一角色的刻画,他在华尔街得到了一份不错的工作,入职第一天就去找了性工作者。这与下城区那些努力活着心怀梦想的人们形成鲜明对比,侧面勾勒出川普时代的雏形初现,剧中许多细节,反讽式地表达了对其腐朽又保守的种族主义的不满。
在那个年代,有色性少数群体,能活下来已经很不容易了。
📌 W O R K.
《POSE》对于家庭的描绘,也格外多元。除了House内部无血缘关系但胜似亲人般的“家庭”概念,和性少数人群与原生家庭之间的细碎纠葛之外,像Stan这种徘徊于情妇与家庭的例子,不得不说也是有借鉴意义的。
Angel作为一个情妇虽然渴望得到完整的爱与家庭,但她并没有一味捆绑Stan,而Stan虽然看似迷恋Angel,但他最终还是回归了那个被他包装起来的“家庭”,虚伪、懦弱,不敢直面自己的内心。
他们初次相遇时汽车电台里那首歌便很好的诠释了两人的关系。
《Running Up That Hill (A Deal with God)》,Kate Bush流传最为广泛的其中一首曲目,她曾在1992年Classic Albums的采访中提到,她想传达的是男人与女人互换角色,站在对方的维度去思考,更好地理解彼此的概念。
"I was trying to say that, really, a man and a woman can't understand each other because we are a man and a woman. And if we could actually swap each other's roles, if we could actually be in each other's place for a while, I think we'd both be very surprised! And I think it would lead to a greater understanding."
这首歌在这里不仅巧妙地体现了两个人的感情,更影射了两个人的内心,一个是Trans,一个是不清楚自己到底要什么的人。另外Stan也让我想起Elektra那位喜欢“金屋藏鸡”的上流社会金主,或许Stan就是他年轻时的写照。
每个人都在为自己的生活努力着,为了各自的理想摸索着、奋斗着,大家都有些不顾一切,虽然这部剧里处处是悲情戏码。
Angel一心想要得到真爱,Stan却左右摇摆,Elektra一心想成为真正的女人,老情人不顾十年的感情甩了她,Papi为谋生计触犯家族底线,Blanca毫不留情将其扫地出门,但是与残酷的现实相比,这部剧实则充满了积极的正能量。
通篇看过后不难发现,每个角色的身上都有闪光点。Lulu背叛了Elektra可她既现实又有野心,Candy为了漂亮不惜打针塑形打到发烧晕厥。面对命运他们都不服输,哪怕是在生命的胁迫下,Blanca与Pray,不仅仅是为了自己而活,他们为了这个群体做出各自的贡献,能被拥戴不止是一个Mother of the Year就能说明的。
越是积极美好的感染越是能引起共鸣,除了结尾,更多是在那些细碎的日常。
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当Damon在Blanca的鼓舞下被舞蹈学院破格录取;
当Angel无意间诉说自己儿时因为渴求保留一只红色高跟鞋而被父亲扇耳光,圣诞节却收到Blanca送的一双红色高跟鞋;
当大家一起回送Blanca一颗爱心项链,告诉她这就是她对大家而言的存在;
当所有人抛弃Elektra但Blanca收留了她;
当最后的Ball上Elektra对Blanca表露真心(这大概就是以德报怨的力量吧),气场全开地替Blanca出气;
当依偎在身患艾滋的男友怀里Pray在他临终前答应他会好好生活继续爱别人;
当Pray在Blanca的介绍下认识新的男孩并告诉他自己患上了HIV,男孩却握住他的手不轻言放弃...
当我一边泪流满面时一边在内心讥讽,我其实十分的矛盾,当我止不住决堤时,似乎那些别的世界的人根本不懂你的感动!因为他们根本无法感同身受,想要过上普通人的生活尚且困难,想要活的漂亮,得先活着,得更努力。
📌 P O S E.
在追求自由与平权的漫长道路上,她们或许过得了自我认同这一关,却难逃被社会否定与被排他的命运。
“你们要自由做什么?”
你们凭什么剥夺她们的自由。
人生毕竟不是一场舞会,谁能一辈子流光溢彩,Blanca努力创造的精神财富更具有现实意义,那才是人生真正的姿态。
2018年6月18日,世界卫生组织(WHO)发布《国际疾病分类》第十一版(ICD-11),将“性别认同障碍”(Gender Identity Disorder)更名为“性别不一致”(Gender Incongruence),从“精神卫生”移至“生殖健康”章节,同时在性健康的大框架下新增了跨性别分类。
就职于WHO生殖健康与研究部门(Reproductive Health and Research, RHR.)的Dr. Lale Say指出:“将性别不一致继续放在精神卫生章节可能导致污名化,我们需要消除其污名。”
如果今天的人都吃米饭,而少部分人吃面食,那么吃面食的人就是变态,就是三观不正吗。如果成立,反之吃米饭的人对于吃面食的人不是异类吗。
他们在大众眼里凭什么是丑陋、罪恶、扭曲的,他们不偷盗抢劫,不烧杀掠夺,为什么要被凭空定义,凭什么这个标准由你说了算。
这些不值得思考吗?
2001年《中国精神障碍分类与诊断标准》第三版(CCMD-3)把“同性恋”从精神疾病名单中移除,而CCMD中的“性指向障碍”也本不应该存在,跨性别者本身并非精神疾病,许多跨性别者所患有精神疾病(抑郁、躁郁、PTSD等)实则来源于生活中所受到的歧视、家暴、骚扰、校园暴力等,悲剧应该归究于偏见寡元刻板的社会,而非跨性别者自身。
爱尔兰政府曾公开承认之前的法条,对于那些敢于直面自己性别认同的群体所造成的非人道伤害,并就旧的立法中不恰当的歧视及对个人隐私的侵犯表达歉意。而那个因为同性恋身份曝光被开除的教师,谁来给他道歉呢,他没有伤害别人,别人有什么权利去伤害他呢。
那些认为“做老师这样会传染给学生”、“他的心理素质肯定不正常”的家长,这就是你们所谓正确的三观么。回过头再来听听那位教师的声音,“我教导孩子要诚实,所以我无法说谎”,什么是正确的三观个人心里自有一杆称。
这,就是赤裸的歧视。
这些看似愤怒的文字不是为了煽动情绪,是为了让人放下芥蒂,尝试思考,哪怕思考过后的结论依旧是“吃米饭才绝对正确”,那么也请尊重那些吃面的人,他们未曾想过改变谁的饮食习惯,也请不要越界尝试改变他们,施加无形的压力。
收回你的谩骂,因为换一种角度,你也是在骂自己。
Respect
Peace
🙏
最后,回到《POSE》,不谈沉重的话题,这部剧的笑点还是很多的,特别是CLASSIC字幕组的翻译,活零活现。
原文地址▼
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不常写影评,如果你也感同身受,请帮忙按个赞👍
Calvin Harris联手Sam Smith的新单曲《Promises》的录影带横空出世。一样米养百样人,同样是亚,澳大利亚已在去年底合法化同性婚姻,台湾也正待时日,倒是马来西亚刚刚公开鞭刑了两位发生了性接触的女同性恋,引发西方世界哗然。己方“少年娘则中国娘”上热搜,彼方同一时间的Voguer们鸡零狗碎挂一身、热烈歌颂纽约80年代末期席卷全球流行文化影响至今的Voguing。
除了两个男主角,还请来数位参演《Pose》的Voguers加盟。
录影带由英国导演Emil Nava执导,将一个仓库变成了舞池,此外还有简陋的天桥和屋顶。虽是致敬80年代的地下舞池文化,导演还是深谙千禧一组喜欢什么,录影带中还是放了不少很Instagrammable装置。
录影带的背景大纲叫人直呼好熟悉,《Pose》讲的正是80年代末、90年代初纽约地下跨性别者的舞林大会。
在这里一群跨性别者看似有自己五光十色的社区生活,而被边缘的他们其实更多的是独自舔抵伤口的时光。有被父亲发现性取向后被赶出家门的少年。在被“妈妈”收养后,考上舞蹈学校是他唯一活出想要的自己的途径。
有看似风光,但经济拮据,需要靠出卖色相赚钱做变性手术的妈妈。
有野心勃勃、想要考组建自己团队想要从舞会中东山再起的妈妈;作为跨性别者,虽然同样爱的是男人,在那个年代,即使走进Gay吧也会被歧视。“你才知道吗?LGBT也有歧视链。”
一个等待上岸的性工作者,遇到一个已婚直男客户,又会有什么故事?
这部戏中的主要角色皆为真实的跨性别者扮演,群演也是活跃在纽约的Voguers,由他们来演绎那个时代的繁华与烟花过后的凄冷,自然更能够自然地传递人物的心路历程。
算算Madonna将Voguing推向全世界,已经是28年前的事了呢。当年单曲《Vogue》入围了多项提名一无所获,却经过了时间的考验成为了Madonna个人职业生涯最成功的作品之一。最喜欢的是1990年MTV颁奖礼上Madonna演绎的《Vogue》。在这个现场她还原了法国玛丽皇后的宫廷装扮,营造出皇室里的奢华淫糜的一面。表演中穿着高跟鞋和鲸鱼骨,一刻不停的舞步中要兼顾扇子和麦克风,还有抛出扇子并接稳的动作,错掉一丝一毫就会全盘皆输。然而她做到了,Madonna不愧是Madonna。
当年听Madonna长大的90后新人,现在也出道了。
Voguing的影响又何尝只在音乐和戏剧中呢,日本版《Vogue》就在一组《How to vogue for Vogue》中把Voguing展示了个遍,不正是杂志上年复一年的那几个动作吗?
Voguing也是生活小撇步,台湾一位漫画家贴心指导如何摔倒也时尚、如何被门夹也时尚、如何淋雨也时尚……
钢铁直男直女也可以Voguing。
2015年底,Tom Ford对下一季的时装发布不再是时装周T台或博主不得入内的买手专场,而是与Lady Gaga合作了一支新的单曲。这首《I Want Your Love》翻唱自70年代女子组合Chic的歌曲,召集来Lady Gaga本人和一票模特在天桥上蹦迪。用Tom Ford自己的话说,音乐录音带是比时装发布会更多人观看的媒介。能四分钟展示一整个系列的衣服干嘛花五倍的时间上T台?虽然是音乐录影带,模特却毫不含糊,雎晓雯、Lexi Boling、Mica Arganaraz、Valery Kaufman、Lida Fox和Lucky Blue悉数到位。录影棚里当场抓拍的照片即是官方发布的时装展示,如此随意又张牙舞爪的时装发布会还真是头一回,重点是和“又骚又贵”的Tom Ford真的也很搭哩。
这也不是Lady Gaga第一次Voguing,她在在舞台上表演自己专辑里的《Fashion!》时请来了宇宙Drag Queen RuPaul与自己合唱。
回到《Pose》,《Promise》向过去只敢在地下骚动的LQBT舞池文化和Voguer们致敬,又讨巧又赚吆喝。录影带里有几位Voguers值得关注。
Kevin Stea今年48岁,亲身经历过Voguing时代。自出道以来一直为Madonna、Prince、Michael Jackson、Ricky Martin、Beyoncé、Cher、Lady Gaga等超一线艺人伴舞。
他也是一名职业模特,曾为Fendi,Tommy Hilfiger,Calvin Klein,Jean Paul Gaultier等品牌走秀,也曾为Thierry Mugler和Gucci担任秀场表演嘉宾。
在《Promoises》中参演的Carlos Lanvin加入《Pose》的拍摄。他说“Voguing让我终于有了一个表达自我的地方”,除了影片,他多次参与音乐节和Salsa节表演,并且是洛杉矶地下舞会的组织人之一。
Dashaun Lanvin自称King of Vogue,从名字上来看他和Carlos Lanvin应该同属“Lanvin之家”。如《Pose》所演,这一群体通常有自己的社区,生活在一起也一起以家庭的名义参与比赛。
作为纽约正当红的Voguing Artist,Kia Labeija曾在《Pose》中出镜。她的母亲携带HIV,所以Kia一出生也有HIV。Kia Labeija致力于推动人们对于HIV的防范,除了在校园和图书馆的公开演讲,Voguing是她表达社区文化和政治立场的途径。
以黑人身份为自豪的她,被Dove,MAC,H&M和Gucci前后相中。
也曾不解为什么Pride上一定要那么张牙舞爪,一个叫我心悦诚服的答案是说,就是要穿进普通男性最不能想象的、最忌讳的装束里,如粉色,更不讳夸张的扇子、羽毛、眼影,从而骄傲地告诉这个社会“你们看,我是谁丝毫困扰不了我,即是装扮成这样我依然发自肺腑地自豪”。
都8012年,不少过去每年换一个国家跑Pride的人如今也不怎么去参加了。有的理由是现在Pride已经变成清一色肌肉展销大会、反而失去了展现多样化的初衷;还有人相信更少的人参加Pride是好事,说明LGBTQ群体早已得到了他们过去几十年来争取而来的平权。其实也要看在哪里。今日一个英联邦国家还会鞭刑LGBT,明天保不准哪国会重新将同性恋写入精神疾病。如若女性安危和权益都不能自保,何谈LGBTQ的平等未来。
有谁不爱句“Live! Work! POSE!”呢?所以有今时今日的彩虹旗飘扬,还请向Voguers致敬。
(完)
根本来说并不存在什么“支持同性恋”,我为什么要支持?倘若有人在喝水,我走过去说,支持你喝水,对方大概莫名其妙。我所支持的,乃是同性恋者的自由选择其性取向并展示其生活方式的权利,简而言之,支持的是个人权利,同性恋与否倒在其次。什么叫个人权利,就是人家自己的私事,跟谁睡觉,如何睡,只要是两个成年人你情我愿,他人就不可干涉,恰如别人喝水,热水冰水,除非他是病人你是医生,否则你的意见都属多余。同性恋虽无惠于我,也无损于我,并不促进社会福祉,也无妨社会福祉,对于生活与精神价值的增长没有可资证明的相关性,也没任何减损其分毫的证据,一言以蔽之,它只是跟别人一毛钱关系没有的个人生活而已,既然如此,就没什么了不起,却神圣不可侵犯。真正需要注意的是,“看不惯”的心理趋势乃是人性的普遍弱点,脑子里有个自己推崇的生活模式,也是人之常情,人们之间的区别常常只在于聪明人懂得克制,庸人不懂分寸罢了,教养高下之分往往无非如此。承认了这一点,就等于承认了我们都不高明,所以需要一点儿高明的东西的帮助,这东西就叫“界权意识”。这也就是“个人权利不可侵犯”之准则为什么不可不成为社会共识,以及为什么我们要将之作为一种内化的道德律去遵守。倘若这一规则继续不被广泛承认,则其一,人己界权模糊,他人即地狱,越是亲近的人越能以关怀、指教之名干涉你的选择权,原生家庭问题、亲密关系问题等等继续折磨无数人,要我说,几乎是所有人;其二,群己权界模糊,比如网络群体动辄捍卫正义、爱国或公序良俗,实则心怀恶意,以多欺少,暴戾成风,永无休止;其三,权己权届模糊,民愚民顺,公权力肆无忌惮,个人权利也好,社会权利也罢,步步蚕食,得陇望蜀。正所谓两个人以上相遇就会产生政治,“分配”即政治,“权界”即规则。某个不露行迹的有关部门软性地歧视一下一个少数派群体,不算事儿,可是病毒不分大小。什么叫支持同性恋,在一个理想社会中,支持个人私事恐怕纯属冒失。这是邻居已经被要求摘掉首饰了,那下一步会不会强迫登记呢?再下一步没准儿要戴黄臂章。我胆小怕事,却不愚蠢,就担心有一天大家都要沦落奥斯维辛。这是在有危险的社会里支持我们每一个人。
李海鹏,2018年4月于新浪微博
9.1分,聚焦LGBTQ群体亚文化的故事,属于变装皇后与'异类'们的Gala,关于爱与骄傲的yankeelife缩影。对下城区文化历史的映射与对trump时代的露骨讽刺的确很厉害。画面感和配乐精致爆棚。干净流畅不拖泥带水的主线剧情,没有受格局的限制,很棒的做到了以群体窥见社会的效果。瑞恩墨菲真的是拍出了一部婊气炸天,同时又温情,泪腺爆炸的剧。台词简直淋气爆棚(惹)。确实是部很有意思的歌舞剧情类作品。每次舞池场景中五光十色的服饰亮片于disco球灯光下和奇装异服的骚气配色相辉映带来的视觉冲击力是绝妙的。随着80’s的disco与soul music而起舞斗艳,一个个属于边缘人群的小个体们都身着华服展现着她们的best versions,跳着最骚最炫的舞蹈,努力将自己推向舞台的中央。陈腐闭塞的白权与直权时代,涌现出的这批开拓者对审美标准发起的挑战让世界逐渐变得摩登,朝气,充满生命力。正如普里泰尔剧中所言,人生也是一个秀场,and the categorie is:"Live,Work,Pose".人生的主题是:生活,拼搏,姿态。即使活在鄙视链的最底层,也要活的漂亮,活出自己的姿态。
Ryan Murphy大爆发,聚焦跨性别社群的多姿多态、G/T的变装秀亚文化。边缘人生的两端——妍丽的绚烂与压抑的阵痛,惊艳程度不亚于第一次看《同志亦凡人》/《孽子》。如果说《宿敌》、美恐美罪系列多少有点投机噱头,这部也难以脱嫌,但绝对是他最好的一部。同志社群的内部歧视链早该被好好讨论一番了。 #可惜的是,看到最后一集,认清它本质是个温情肥皂剧,并非神作。
黑人作起妖来就没别人什么事了,哈哈哈,五光十色,让我想起了变装大赛(虽然没看过但海报风格很像),黑人很适合这种装腔作势的风格,很有趣。然后斗舞情节没怎么看懂,好像两三下就比完了,也没看出来谁更胜一筹。
色彩缤纷+歌舞+复古+LGBT ok这就是我今年最爱的剧了. 想音响大放惠特尼的I wanna dance with somebody跳一个下午。Honey,u gotta live,work and pose!
第一集最后的舞蹈看的让人热泪盈眶.
先穿上世界上最美的衣服,然后用录音机大声放着觉得最high的歌,再尽情跳着最喜欢的舞,最后大吼一声:老娘/老子全世界最美!
没想到可以拍得这么生动不枯燥!!!好温暖的一个家啊!!!我要看着你们越来越闪耀!!!!!!!!
angel也太美了吧! PS:居然有Meloni客串,真是个性感的老家伙!
鲁保罗的好多梗在这有共鸣!
有些剧你说不上哪里好,但就是不舍得弃掉。
天呢 这剧的原声带都能值五颗星
世界杯开幕式和pose我选择了pose,那些愿意低头的人,眼中含有真理。(vogue dance美哭我
Elektra slays
如狄更斯名言,80s是最好的时代,也是最坏的时代,表面看Ryan Murphy在这部剧集和美罪第二季都用上了他一贯的浮夸特色,相比后者的华而不实,本剧却在浮夸下诚意十足地展现了具有真情实意的故事,诚意是拨开浮夸妖异的面纱之后,呈现一群麦当娜的心路历程,且与噱头大于实质剧情线杂乱,常常结局时还有许多线没有填的的美恐系列不同,POSE仅用八集就栩栩如生的刻画了一大群角色的群像,还成功的将每条线都交织合并赋予了完美结局,看得出是倾注真心的佳作,80s的配乐不仅锦上添花,更是浑然天成~
看不下去 难看的做作 Damon尤其烦人
实话说,文化差距太大,体会不出魅力,只觉得挣扎又狰狞。
好莱坞最低俗的套路抹上政治正确的猪油
其实我一直怀疑LGBT是否真的是一个群体,因为我们内部的歧视链往往比外部还要厉害。Ryan Murphy这次把最边缘的变性群体推到最前台,让这些碧池在恨不得把对方大卸八块的争奇斗艳和毒舌撕逼中展现生活的“范儿”。Live,Work,Pose,生活是不能没有范儿的呀!
姐妹们舞起来biao气冲天,男孩女孩们激情又热血的励志故事,太带感了!【第三集结尾哭瞎,真的太爱这群主角了】【第六集Pary的演技爆表,必得明年艾美提名】【第八集看完,感动到不行的结局,期待第二季】
Live, Work, Pose.
第一集结尾处《billy eliot 》的《闪电舞》,让我这个怀旧派激动死了