出走人生电台

一百多年前，梁启超写下《少年中国说》。五六十年前，毛泽东对青年人说“未来是属于你们的。”然而，从60后、70后到80后，在中老年人眼里，其实并不怎么相信和看好他们的未来，即便未来事实上已经在60后、70后、80后手里得以根本的变化，然而他们也是足够焦虑。如今的青年人，是90后，他们在变化才是永恒的世界里都已经成年，世界似乎也不再需要他们做翻天地覆的改变，他们尚未成年就已经是网络+手机的现实，他们无可奈何也罢顺应时代也好，事实上更加从容，青春期焦虑早走出更好。

《出走人生电台》的主创，从编导到演员基本上都是90后，这个故事里是他们对刚刚过去的青春做一次回望，透明、清澈、有一点忧伤，没有60后、70后、80后创作者喜欢的强情节，车祸、堕胎、出国，不存在，单亲家庭的女主奢望父母和好便是她的奢望，与时代略有些格格不入的男主发下脾气便是人生的意外。高高的天台，走上去，看到的是雾霾中的CBD，雾散了就会下来，雾霾只是一时的，人生却是一世。

这个世界的运行法则，并非只由一代人来指定，沉浸在此间的是活着的人、离开的人和死去的人彼此未必全然清楚建立起来的混沌的世界。姜卓君饰演的女主苏见欢，生活在一种单调而有力的幻想中，试图挽回一段逝去的原生家庭的可能性，然而强势的母亲不会考虑这种不可能的现实，于是女主只有将自我放置到艺术创作中，在作为毕业作品的动漫短片中实现卑微而正当的梦想。这个短片，她寄希望于真诚的男主来配音。

苗驰饰演的男主，则是曾经坚持自我如今还是有些坚持自我的小众电台主播，即使没有万峰那么泼辣，也是相当有趣、刺穿他人小情小调的刺客，女主喜欢他的本真。直到偶然间，他们的人生有了交集。此时，秦朗已经差不多可以快成为网红，有一点恶俗，讽刺的是秦朗刚刚讽刺了苏见欢父亲的职业——北京的哥。人生的纠缠，就在于突然有一天，某个过去播下的因果就在顺风顺水中猛然出现，秦朗发现了自己失去了真正的声音，直面女主的人生故事再也没有相配的人生电台的旁白音质。

秦朗、李翰东编剧的《出走人生电台》，男主就用了编剧秦朗的名字，我不太清楚导演刘博文与编剧秦朗有什么比较特别的内幕，显然这里面应该有主创的一部分自传属性。人生的价值之一，在于不断的自省，从每日三省吾身到每隔几年的重新梳理，既可以亲密又能够疏离，90后的从容也许在于整个世界大局已定，尘埃、光荣、梦想差不多都安稳地、有序地、呈现出正态分布，焦虑对于创作来说是一种动力，放下焦虑更显得把握人生的能力。《出走人生电台》的苏见欢和秦朗，在故事的最后，人生却是更多了欢乐和开朗，他们还没有到三十岁，人生刚刚开启序幕。

有一天在朋友圈看到一个电影预告片，色调日系清新，最关键的是里面放的插曲是我很喜欢的《Photograph》，片名叫做《出走人生电台》，刚好去年还看过这个导演的《哀乐女子天团》。这次不再是讲几个活泼小女孩儿在殡仪馆唱歌，而是关注了更加安静、缓慢的电台故事出走、人生、电台，都是孤独的东西。

深夜窝在沙发里看了这一部电影，看完了整个人有一种酸涩感，也可能是借助了酒精的作用，融合了一种看见了自己的无奈，发生了联结的感动。很适合在深夜，当你忙碌了一整天，或许这一天你过得很充实，或许这一天你过得很糟糕，总之当你回到了一个非常私人的空间，卸下所有在生活中需要表现出来的不同的版本的你，赤着脚，去以一种赤裸的状态体会。

电影用了我很喜欢的章回体，三段式，每一段的故事都相对完整，每一段故事中都

至少有一两个细节能够让你发现导演的烙印。接下来我想用电影里每一个章节的名字为段，写一写我个人的见解。

一、七点以后的电梯关了。

为什么说是七点以后的电梯关了？是否跟电影开头女主角闹着要自杀有关？我带着疑问进入这个故事。我发现女主角苏见欢就是少年时代的我们，那个时候我们有些自我，也有些…中二，在自己尚未成形的世界里做了一些当时认为是惊天动地的大事。会为自己的某个目标执着努力，甚至不讲道理地去坚持。就像苏见欢，伪造一眼就能看穿的病历单，想要阻碍母亲相亲；或者听了广播的启发，设置了一个想让爸妈独处进而复合的局；想尽办法为难妈妈的新男朋友…当然，这些成年人看起来青涩的手段，会让这样一个小女孩儿，苏见欢，如此活灵活现。我眼前甚至出现了学生时代，那些古灵精怪的小丫头们。她们任性、张扬、自尊心极强，又极易受伤害。就像是有着鲜艳羽毛的小鸟，一面灵动活泼，一面脆弱易折。苏见欢就是这样的女孩。想要维护自己的家庭完整，做出了各种各样的努力，却不知道有些事情无能为力，大人的世界的规则并不像自己的世界简单。所以她只能幻想爸爸妈妈能在家里一块儿跳舞，这也是这部电影里第一个让我为之惊艳的视听华彩，也足以窥见导演的个人烙印。在这之后，苏见欢获得了小小的胜利，击退了妈妈的小男友，但遭遇了第一次滑铁卢。一直在她心中无比高大的爸爸，组建了新的家庭，并且马上有了新的成员。这时苏见欢的内心遭遇了一次崩塌，这是她十几岁小女孩世界观的一次碎裂。这时她会想到什么呢？她想到了她年轻的认知里，最激烈的方式，自杀。把所有的怒火和不甘发泄给那个陪伴她很多夜晚的电台。这时，是电影里的男主角，电台主播秦朗，与少女苏见欢的第一次交集。通过电波，一个正在哭泣的灵魂与另一个曾经破碎的灵魂相遇了。原来秦朗也有相似的经历。同一个地点，两个无处诉说的人，在城市里游荡到了最高处，孤独的凝望眼前的城市。与其说是这一场城市灯火拯救了苏见欢的生命，不如说是两个孤独的人相遇，他们不再孤单了。七点后的电梯关了，七点后的她被救赎了。写到这儿，我特别心疼秦朗。苏见欢是幸运的，她在这个至关重要的时刻遇到了秦朗，而秦朗，再上一个破碎的时刻，只有他自己。

二、直到世界尽头。

这一章主要讲述秦朗的故事。秦朗在上一章的形象无比高大。一个受过挫的电台主播，拯救了一个少女的生命，谁听都是一件非常浪漫的事。但是在这一章，秦朗的困境丝毫无遗的展露在观众面前。如果说苏见欢的经历不是所有的人都能产生共鸣，那秦朗的故事，或许是你，是你身边的朋友，是以前的你，也有可能是以后的你。他从怀揣着电台梦想，到去录音棚里混时长，就为多赚那几百块，讨薪不成还随手顺走桌上的盒饭，这是极为真实的刻画。无数人在呼唤着不要成为自己最讨厌的样子，而大多数却也进入了类似于秦朗的处境。无论是迷失了也好，主动选择也罢，总是有很多人陷入“理想不可得”的漩涡。所以现实是，我们高呼着理想万岁，低头继续赶在deadline到来前，完成下一个策划案。理想很沉重，沉重到可以为此付出全部青春，也可以为此一败涂地。所以在机会再次到来之前，秦朗决定抓住，成为了网红主播，也与自己当初的理想开始背离。他吐槽着曾经给过他灵感的出租车司机，也说着各式各样讨巧媚俗的话语。当初的不适应，被兄弟一句“做饭的必要条件是胃口，是饥饿感”所抚平。而这种在营销策略上百分之百正确的理论，是否又能运用到初心上？我觉得不能，至少在这个区间，逻辑不能代表初心。然而不得不承认，现实是，只要你愿意弯腰，他就不会亏待你。所以这样的矛盾就像氧气一样散布在每一个城市的角落。每一个正在打拼的年轻人，每天都在这样的矛盾中摇摆：社会规则与赤子之心，人性善恶与美好心灵。这一章会让人觉得隐隐有些压抑，因为秦朗的经历可能会刺痛你，可能会让你突然觉得，啊，原来他就是我。值得一提的是，灌篮高手的主题曲，让我想起了很多年前关于湘北的梦想，那个梦想是美好的，永远热血充满希望的，想到这里，便多了一丝安慰。

三、光声年少。

这一章两人终于相遇了。其实不论是从剧本的角度来说还是从情绪的角度来说，苏见欢与秦朗，这两个七年后依旧被现实磨砺着的人，也该相遇了。苏见欢看到弟弟在重组的家庭里重蹈覆辙，看到父亲的角色再次崩塌，她再次幻想自己能靠在一个真正能带来慰藉的人身上。秦朗在综艺节目里遇到苏见欢，认出她的声音，却没有办法再次帮她一把，为她的毕业作品配音。苏见欢彻底搞砸了一切，准备离开。这时来到了电影的最高潮，秦朗收到苏见欢寄来的磁带，里面每一盒都是自己曾经的电台节目。秦朗配完了苏见欢的毕业作品，并送给了她的爸爸。接下来是我认为全片最为惊艳段落，类似于《爱乐之城》结尾的蒙太奇，苏见欢在毕业作品里也构建了一个属于自己弟弟的“完美生活”。开开心心长大，遇到自己的第一场初恋、顺利完成毕业展，爸妈为自己骄傲…这一切都是苏见欢对弟弟最美好的祝福。看到这里，我开始欣赏苏见欢这个女孩儿。她从青春期到成年，都以一种近乎浪漫纯真的方式，守护着一隅她所得不到的梦想：完整的家庭，并用一个破碎的她去守护弟弟一个完整的童年。她做的每一个选择与决定，都带着美好的愿景。最终她决定离开，来到了当初想要跳下去的27楼，遇到了秦朗，两人再次相遇，再次等待城市灯火，故事结束。

结束得刚刚好。

想到一句话：在我们的一生中，遇到爱，遇到性，都不稀罕。稀罕的是，遇到了解。

带着一份酸涩和感动，结束在应该最美的时刻，电影以余味定输赢。至少我相信，在这个天台，两个伤痕累累的灵魂，不再是孤岛，当初分别站在顶楼选好位置的人，也不再是独自一人。

其实女主在父母离婚之后最喜欢的做的一件事情就是听一档主持人叫“大坚果”主持的电台节目，因为只有在听电台的时候她才可以让自己的内心得到解放，她才可以有归属的感觉。大坚果在电台节目里说：“人生就是三件事，坚持坚持再坚持”。欢欢也在照做，她一直在很努力的坚持，坚持让自己的父母复合，可是坚持的结果是什么呢，她的父母还是没有复合，她依旧是孤单的。她打电话给大坚果，她说他骗她，坚持根本没有用，她的父母还是没有复合，她现在唯一想要做的事情就是自杀。

作为一个学电影、戏剧科班出生的人来说，早些年看网大多少带着点嗤之以鼻的态度。但在雨夜里看完《出走人生电台》，才觉得网络时代，随着网大市场的逐渐规范和成熟，我的这种刻板印象未免显得有些可笑了。网大作品愈发精品化早已是必然趋势。

从电影叙事来看，这部88分钟的电影用双线结构讲述了两个小人物关于坚持与救赎的小故事。10年前，电台风靡的年代，男主通过声音教大家坚持；10年后，电台行业俨然已处于媒体行业的末端。理想主义、不肯屈服的男主渴望获得更大的发展，于是他不得不在“面包”和“梦想”中做出选择。女主线则更带有感性色彩。10年前，她极力撮合离婚的父母复合，而这种小心思小梦想却在父亲再婚生子后被迫画上句点；10年后，她极力挽回父亲的再婚家庭，因为不希望弟弟再过一遍她的童年。10年前男主的一番话给予女主救赎，10年后男女主的相见让迷失在现实因素里的男主唤醒初心，最终获得救赎。全片下来，男女主的诉求都小而真实，也许这正是触动人心的地方，我们能从他们身上看到自己青春的身影。

从蒙太奇处理来看，不似以往青春片一般，通过“抓马”的情节大肆宣扬人物情感与现实差距之间的矛盾，《出走人生电台》里更多的是细节的处理。亮点一是影片采用了工整的章回体形式，两个时空通过两条故事线的发展而串联，使得情节完整而流畅，观众观感清晰。亮点二是两个时空分别在色调、布景上做了细致的考究。10年前的女主线中，昏黄复古的色调，老旧的收音机、厚重的台式电脑等让人有代入感；10年后的男主线中先进的录音设备、具有现代感的布景，不再景气的配音行业让人感受到时代的变迁。亮点三是镜头语言的处理，各种镜头的运用与拍摄方式根本不亚于院线电影，可以说是十分用心了。

值得一提的是，这样一部贴近现实的青春片，团队成员几乎都是90后。而这样的团队，才赋予了影片更多青春气质，呈现出了青春本来的模样。全片看下来，不禁想到一句话——愿你出走半生，归来仍是少年。也许电影团队是想通过这部影片提醒大家勿忘初心吧。

去年夏天，一部收获了不错口碑的《哀乐女子天团》让刘博文与桑木天两位90后导演崭露头角。

清一色的新人班底、幽默活泼的影像风格、积极向上的青春励志，很多观众在看过这部用心之作后一定程度上改变了对网络大电影的固有偏见，同时也在期待着这批年轻的创作者能够带来下一个惊喜。

时隔一年，导演刘博文独立执导的最新网络电影《出走人生电台》在5月24日正式上线。

影片的片名乍听会有一些不得其解，人生、出走、电台？这三个关键词会组成一个什么样的故事？

但仔细想想，构成片名的这三个词的背后其实一直延续了导演在《哀乐女子天团》中想要表达的青春世界。

比如年轻人的迷茫与奋斗、对人生不同生命阶段的切身体悟、人生道路的抉择、理想与现实的冲突等。

虽说新作《出走人生电台》加重了亲情、家庭与怀旧感伤元素，但整体上看依然是一部对于生活有着积极引导意义的正能量青春片。

正像电影中屡次重复的一句话——“人生就是三件事情，坚持坚持再坚持。”

这是一句谁都明白的道理，但实际上没有几个人能真正做到。

《出走人生电台》其实就用双线叙事讲述了两个关于自我迷失和寻回初心的故事。

片中的两位主人公一个是来自单亲家庭的中学女生苏见欢，一个是做电台主播的“大坚果”秦朗。

而为了表现两种不同境遇和不同命运的年轻人如何相互关联、相互影响，编导有意将故事设置成章回体式的三段结构。

先分别展开两个主人公各自的故事，后再让他们的人生交汇并发生重要转折。

影片的第一章讲的就是从小就缺失完整的父母之爱的苏见欢在孤独苦闷的日子里喜欢上了听广播，在主播秦朗声音的陪伴中找寻温暖与慰藉。

对于苏见欢来说，电台以及秦朗的声音帮她从现实世界逃离，躲在了自己视为心灵依靠的声音世界里。

然而有一天，她最爱的父亲再次组织了新家庭，一时情绪失控的她选择自杀，并在电话里向秦朗宣泄了自己的情绪。

秦朗不只没有阻止，还为她找到了一个跳楼的绝佳位置。

在到达顶层天台后，苏见欢见到了这个城市的另一面，也了解到秦朗当初也曾因对生活失望而站在这个“跳楼地点”。

她久久地站在那里，最终改变了主意。

这也是继《哀乐》开场的“鼓励跳楼”桥段之后，导演再次在作品里表现死亡。

对于这个本应沉重的话题，导演的处理向来轻松幽默而又不失智慧，用对待生命看似轻佻的态度言行实际上传达的是对人生百态的谙熟与豁达，很接近日本家庭题材电影里的生死观。

影片第二章里的主人公从女孩转成了电台主播秦朗。

如果说前一部分重在展现一个孤独少女对完整家庭的极度渴望，那么这一部分就是一个理想主义青年在残酷现实社会里的生存实录。

心怀梦想，可又面临最为实际具体的生活困境。当初共同创业的伙伴各自散去，只留他一人苦苦支撑着电台节目。

片中有一个段落让人印象深刻，秦朗做完商业配音后与对方低声下气地讨价钱，结果只能得到一个最低的报酬。

敢怒不敢言的他只能默默接受。临走前，他看到桌上有一盒外卖，便顺手拎走。

这样一种落魄的现实形象与此前电台里传出的那个给予人温暖和鼓励的“天使”可谓有了极大的反差。

更大的反差出现在秦朗终于向生活妥协，收起自己单纯的职业梦想（做一个陪伴他人、给人力量的主播）时。他主动戴上了自己曾厌恶的一张面具，转投追逐流量和带动话题效应的商业包装公司。

而他的名字，也从始终传递给人“坚持坚持再坚持”精神的大坚果变成了语气怪怪、刻意博出位的氦克星人MC朗。

名声、财富都来了，但初心却找不到了。

这就像《哀乐女子天团》中的乐队三姐妹，一番打拼后终于如愿以偿被经纪公司签约，可是也随之失去了自由、失去了真诚平等的关系。

影片的第三章有一个明亮的名字《光声年少》，两位曾有过人生交集的主人公终于相遇。

而这一次，他们的角色互换——苏见欢成为了秦朗的“拯救者”，她将过去从他的声音里得到的人生启发和激励做成了一部动画，讲述的正是一个少年的成长故事。

原来多年过去，女孩一直记得他口头禅式的那句人生就在于坚持，并努力经营好自己的人生，维系好与父亲、母亲及两个家庭的关系。

她也像一个一直在身边观察着他的路人或者朋友，清楚地了解着他的变化，也用开玩笑（其实是提醒）的语气对秦朗说“氦克星球虽然很酷，可我还是喜欢在地球上教人坚持的你”。

总体上看，相比于悲凸显活力同时又悲喜交集的《哀乐女子天团》，《出走人生电台》多了一份沉稳与深情，在青春励志之外又让人感受到了创作者内心柔软的一面。

比如片中的父亲，靠开出租车赚钱，却要承担两个家庭的责任。得知女儿要学画画便买来画笔，送给女儿的时候还不忘说一声“省着点用”，疼爱之余也更具有真实的生活感；

知道女儿要出国但自己无力提供帮助时，背对着女儿所说出的那句无奈的话——“对不起啊欢欢，爸爸没有你想象地那么伟大”。

另外，影片也不乏对当下的过度娱乐大潮、疯狂追逐流量、明星和眼球效应等现象的反思，试图追回朴实真诚的人际关系和健康积极的价值导向。

所有的这些或细腻或理性的情感都让《出走人生电台》这部小成本电影有了一定的情怀表达和正能量输出。

相比于大IP和大明星，我想那些有关亲情的、友情的、成长的等等最真实触地的元素才是能够打动观众的，才是有持久生命力的。

最后，仍借用片中的一段台词——

“若干年后我们一定会再见，我想希望你们见到我依旧会问那个关于人生的话题，我也依旧会盲目自大地对你们说，人生就是三件事，坚持，坚持，再坚持。”

很多时候，孤独或痛苦的我们，都渴望被救赎，殊不知，那些拯救者们，内心也有最脆弱的一面，这个世界，本就是被相对论所挟持着而前行，说不上救赎的先与后，救赎的彼与此。

由芒果娱乐出品，IFG星图影业联合宣传的网络电影《出走人生电台》就为我们带来了这样一个故事。90后女孩苏见欢，成长在一个离异的家庭，残缺的成长环境让她感到非常的孤单，由此一直在撮合父母的复婚，但总无所成，而深夜电台中DJ秦朗温暖的嗓音，成了她精神的莫大支柱，也挽救了她差点要了结的生命。许多年过去，苏见欢在温暖的成长，秦朗却在行业中沉浮，直到有一天，已经成为毒舌网红的秦朗，又一次听到了苏见欢的声音，他也开始思索自己的人生之路。

不得不说，在众多靠噱头、靠山寨吸睛的网络大电影生态群中，《出走人生电台》是一部相当不同的作品，有温度，更有深度，无论是走心的故事，还是精心的制作，都让人印象深刻。《出走人生电台》是曾执导过《哀乐女子天团》的青年导演刘博文带领原班幕后团队打造的新片，当年的《哀乐女子天团》，就展现出了相当不俗的实力，两部作品相比照，会发现导演很擅长于对非主流题材的挖掘，并将普世价值观注入其中，由此来了强烈的对映衬效果，不仅提升了作品的戏剧化冲突，而且也在巨大的反差中，发出了震耳发聩的呼喊。

至少在《出走人生电台》中，就为我们呈现了多种的困惑，这种困惑，或者来自于太清醒，或者来自于太麻痹，但总有一刻，我们需要照见真实的自己，那或许是乍见之欢的“见欢”，也或许是晴空万里的“晴朗”。整部影片最让人记忆深刻的，是苏见欢的成长轨迹，当父母离异之后，她跟着父亲同住，虽然继母也会迫于生计，对她偶有嫌弃，但同父异母的弟弟，是她的良拌，她无论是曾经的撮合，还是如今的“凑活”，都表现出一种超乎同龄人的成熟与豁达，这一点，并非大部分人能做到。

同时，秦朗的生活轨迹，更是由浅入深，从神秘到平易，为我们展现出一个身处当今风尚极具变化之潮中挣扎着，他从电台到网络电台之间，身份和主持风格的骤变，反映了我们身处的这个时代，所带给世人的惶恐与冲击，虽然秦朗在一定程度上而言，迈过了这道坎，算是又步入了更加火爆的红人之列，但怼天怼地中，是否是他真正自我的表达，也不言而喻，在片中，他对于调侃夜班出租车司机之后的自责，也让我们感受到一种良心的拷问，正如当下连篇累牍的标题党们，不过是在用噱头吸引人，谈不到任何的媒体道义而言，我们在盲目的追逐中，其实不自觉的流失了很多原本的东西。

在《出走人生电台》中，苏见欢和秦朗，代表了两种“空虚”，苏见欢是情感的空虚，秦朗是事业的困惑。他们所对应的，是我们时感迷惘的一代，在人生中，不断遇到的困阻与挑战。人生总有落魄时，没有谁会一帆风顺到终老，幸而，我们这个世界，并不孤独，当我们坠落谷底，当我们目空一切，当我们痛苦难耐，当我们春风得意，总能在那么一刻的安静聆听中，来追问内心的自己，目前的一切，是否是自己想要，是否是自己情愿。

至少，看过《出走人生》电台之后，战台烽陷入了深深的思考。我们常说一个影视作品是“治愈系”，如今，我们是否可以说，《出走人生电台》属于救赎系呢？这样的影片，从很多层面，都超过了许多的院线大电影，值得向所有人安利。