1 ) 《雪国列车》的马列主义隐喻解读(剧透)
剧透提示:本文彻底剧透。未观电影者请慎重阅读
深夜看完电影后,睡不着觉写的本文。语言混乱处还请见谅。
正文:
雪国列车这部电影,本人给它打十分。
倒不是因为本人认同该作的全部价值观,而在于它极为艺术化、戏剧化,充满浓烈情感的表达手法。
这些话不多说了。接下来解读一下这部电影的各种政治隐喻。
一、列车
毫无疑问,列车隐喻着人类历史上的一切阶级社会。电影剧情对这个隐喻已经展示地比较直接了,从车尾到车头:
*尾部车厢,象征着阶级社会最底层的劳动者,最为凄惨,也最具GM性;
*蛋白质块生产车厢,象征着给底层社会提供生活最底保障品的最下服务阶层;
*维护列车秩序的军队,象征着国家的暴力机器,他们在最底层的边缘;
*植物区、水族馆等,象征着技术劳动者的中间阶层,相对于底层而言待遇稍好,但对社会变革无所适从,他们既服从于统治阶级的权威,又对底层劳动者怀有同情与恐惧;
*高级乘客车厢:象征着腐朽的统治阶级,越往车头走,堕落地越彻底
*引擎车厢:象征着阶级社会最高统治者,一直控制人类社会方向的最少数
这些隐喻展示地已经很直接了。从这个意义上说,电影高潮部分的一段台词反而过于直白:“这列车就是世界,我们就是全人类”。如果讲究留白的美感,不用这么直白
关于列车的第二个隐喻,“方舟”哲学,这个后面再讲
二、列车的暴力机关
在电影中出现的列车统治机关,象征了阶级社会中几种代表性的专制暴力。
例如最开头出现的士兵,完全按照美国大兵的形象打扮。其实很多装备细节都是多余的,如此形似的形象,就是映射现代资本主义“民主社会”里的暴力机关。
注意一个细节,那些大兵在执行秩序时,对妇女会说“mam”,女士,用词还显彬彬有礼。和接下来的暴力相比,之前的伪善昭然若揭。这就是暗示现代民主社会里名义保护人民,其实是捍卫阶级社会秩序的国家机器。
那个戴眼镜,口含假牙的女头目,形象打扮让人一看就联想到1984。这个形象毫无疑问,是影射所谓“斯大林主义”下的极权官僚的。从这个角度来看,作者的政治倾向或许更偏向托派和第四国际。不过,从此引发的理论派别争论,无法掩盖这部电影自身的GM性。
水源车厢前的蒙面军队,则一看就让人想到当代的极右纳粹民族主义者,军国主义(注意蒙面人还用日语喊了万岁),以及各色法西斯。用的武器也充满了血腥和残忍的意味。他们当然象征着历史上极右的极权暴力统治机关。
从美国大兵,到极权官僚,到法西斯屠夫,这个排比顺序,揭露了作者对阶级社会伪善的认识。阶级社会的秩序是第一位的,底层的劳动者反抗越激烈,统治阶级的伪善面具就私下越多,他们的本质是极右法西斯式的。
三、人名
我个人确信所有人物的名字都有符合西方历史文化的隐喻。但个人知识太差,说不出内在的联系来。这里就跳过
四、老人导师吉列姆
老人吉列姆的形象,与托洛茨基非常相似。在电影中隐喻的是GM先知。
围绕吉列姆有两个关键故事,一个是割肉饲人,一个是他和列车发明者wilford是好朋友。都需要详细解读。
五、导师吉列姆和列车长是老朋友
先说老朋友的问题。社会GM的先知,马恩,自己都是高级知识分子,甚至本身就是统治阶级一员。最早研习的绝大部分思想,都是统治阶级用于维护统治的工具。他们本该是统治阶级在底层群众中最直接的宣传工具。
吉列姆和wilford是老朋友,就是这种关系。此外,列车长说老吉列姆经常和他长谈。这个是符合历史的,因为GM的先知很大一块的精力用在与旧的统治阶级哲学和理论对话、辩论,比如资本论。
六、吉列姆走向GM的新生
老吉列姆从列车长的协助者,变成GM的先知,有一个关键点,就是他割下了自己的肉让别人吃,以此来阻止尾部车厢的自相残杀。是人民的痛苦,尤其是孩子(象征着人类的未来),让他觉醒了。割掉自己手臂,绝对不是计划的一部分。
这特别像恩格斯。恩格斯本来是工厂主的儿子,当初让他去工厂是为了学习管理技术。可恩格斯亲见工人的苦难,反而成长为坚定的GM者。
此外,托洛茨基本来也是富农的儿子。他看不惯父亲对雇工的剥削,萌芽了GM意识。当然,毛更为典型,毛自称第一个GM的对象就是自己资产阶级的父亲。
七、周期性的GM
列车长wilford说,自己和吉列姆老朋友商量好,让他到列车的车尾,定期煽动GM。利用GM来削弱底层和上层人口,使列车保持平衡。
列车里周期性GM的隐喻,直观地象征着阶级社会里周期性的社会危机。
列车长GM周期性的解读,也恰恰是剥削阶级自己对GM的解读。许多anti-revolution理论,尤其是马尔萨斯主义为代表的统治哲学,就把历史上的社会危机和GM,解释为人类发展过剩,而生产力不够,导致的混乱(chaos),是混乱(chaos)而不是进步(revolution)。这种混乱削减了人口,也削减了与生产力的矛盾,从而又让社会重新回到稳定,当然是阶级社会秩序的稳定。
而马克思主义看待经济危机,却认为是剥削的直接结果,社会不公平,尤其是经济上的不公平,导致经济危机周期性发生。
八、列车长送出的纸条
电影中,列车说自己是周期性GM的缔造者。这个隐喻恰恰是符合现实的。在阶级社会里,无论是天灾还是经济危机,剥削阶级的最高层其实都是看到了危机的发生的。他们不去试图阻止危机,他们的选择是利用危机本身牟利。粮食饥荒时有投机倒把,股票跌落时可以唱空,金融危机时进场抄底,战争中倒卖军火等等……
他们不仅掌握了更多的信息,看到了社会危机的到来,还会想尽各种办法在社会危机中获取更多的利益。
在当代阴谋论中,更是有一种观点,认为统治世界的极少数寡头们,策划制造一系列的灾难事件,让全人类人口下降至五亿左右以维持他们穷奢极欲的生活,也不至于让地球环境灭亡。
电影中一个贯穿的谜团,就是在蛋白质块中的红纸指令究竟是谁发出的。结局告诉我们这反而是列车长亲自发出的。
九、老吉列姆利用纸条掌控GM的节奏
按列车长的说法,吉列姆是知道GM背后的目的。他如果不是与列车长合作实施阴谋,为何还要按纸条的指示指导GM,而不是揭露它呢?
这个隐喻恰恰符合马克思主义的GM原理。剥削统治阶级知道社会危机、经济危机的来临,把温和的反抗当成减压阀,同时当成剪羊毛的重大机遇。但同时,对底层劳动者的GM者而言,也只有在经济危机、社会危机的关键时期,才迎来GM的高潮机遇。因此吉列姆觉醒了之后,也是要伪装成和列车长配合,以促成GM的。即便以牺牲为代价
十、老吉列姆的两重性
这种对GM的污蔑,主要的论据就是历史上不成功的GM。这个也是马克思主义诞生的一个前提和对立面。在马、恩、列之前,gm的意识分为两种,一种是奴隶翻身做奴隶主,农民翻身做皇帝(后面会详细分析)。另一种是有限的斗争,典型代表是工联主义等。这些斗争虽然也轰轰烈烈,但只是争取底层个人的、一时的利益,却不能颠覆阶级社会的根本秩序(不能打碎列车)。客观上反而成为统治阶级的帮凶。
马列主义中非常重要的一块,就是反对工联主义、修正ism、社会GM党、费边社、堕落后的社会党国际等等。这些派别之中,最具代表性的当然是第二国际的社会民主党。
这些思想或者主张用温和的反抗,争取统治阶级的让步;或者主张盲目的恐怖主义,以发泄对剥削统治的仇恨。但都不懂得重建新秩序的必要性。
老的吉列姆,就代表这类GM者,同时也是列车长(最高统治阶级)的协作者。更具体一点,他象征着马克思恩格斯等先驱创建的社会民主党。所以吉列姆称自己“I am the shadows of shadows”。
吉列姆被杀,也是很有趣的隐喻。列车长说他没能控制住GM的步伐。这也隐喻了当代社会党在阶级社会里的地位。他们代表底层群众,在社会危机爆发时进行有限度的斗争,此时他们的地位是得到统治阶级认可的。一旦社会党变得更富GM性,就会被统治阶级视作背叛者,无穷的扼杀。李卜克内西和卢森堡,作为社会民主党中最进步的领袖,在旗帜鲜明反对第一次世界大战后被人枪杀,非常相似。
十一、老吉列姆和新领袖柯蒂斯的关系
社会民主党由于理论的不够彻底,在第一次世界大战后成了反GM力量。但另一方面,社会民主党也孕育了ccp.。后来的以列宁为领袖的俄国ccp,最早也是俄国社会民主工党的一派(布尔什维克)。
精英化的社会民主党孕育了群众性更强的ccp,这和电影里老吉列姆培养的男主角柯蒂斯的过程是一致的。相比于老的社会GM党,列宁式的ccp更主张吸收劳动人民中的进步者,尤其是工人中的进步者加入。
领袖从吉列姆向柯蒂斯的过度,也隐喻着社会GM从精英知识分子主导,向底层人民自己主导的GM进化的趋势。
柯蒂斯最后的决断让他彻底超越了老吉列姆。新的GM者不仅站立在他们肩膀之上,还要以相反的方式超越他们,不再成为最高统治阶级的协助者。
十二、柯蒂斯的原罪
到电影的末尾,我们知道,柯蒂斯在刚上车陷入饥荒后,是吃过人的。他甚至知道婴儿的味道最好。这是柯蒂斯内心最深处的原罪。
这个恰恰是对阶级社会最深刻的分析和揭露。在一切阶级社会的最顶层,人民过着最为穷困窘迫的日子。天灾人祸之后,人相食的悲剧是切实发生过的。电影中的人相食是一个特别强的隐喻,在人相食之外,底层社会的穷人们也陷入互相欺诈、抢劫之中。用劣质的食物骗钱,抢劫,偷窃等等。
权贵阶层以此来批判最底层。用教育车厢小孩的话说,他们是吃自己拉的屎的猪。可别忘了,造成这一切的原因是什么——“我们刚一上车,士兵就收走了我们的全部财物”。这才是人相食的根本原因。
而底层劳动者脏、乱、差,互相争斗的悲剧,最根本的原因就是剥削阶级对把底层剥削到无法生存又无力反抗的地步。底层的人民往往陷入不去掠夺其他穷苦人,自己就会死的道德绝境。而与此同时,剥削阶层却过着富裕的生活。所谓“朱门酒肉臭,路有冻死骨”。
而底层社会人相食的惨剧,是靠最早一批理想主义者,以割去自己的肉来保护他人的方式终结的。他们的大无畏奉献精神,让底层人的人性觉醒,从而学会团结起来而不是互相争斗,共同反抗阶级社会。
十三、柯蒂斯说,要夺取列车的引擎
柯蒂斯认为过去的GM者不够成功,是因为他们走得不够远,没有去夺取引擎。他要下决心夺取引擎。这是一个非常关键的隐喻。引擎就隐喻着国家的最高权力。
前面说过,历史上代表底层群众的反抗者分为两种,一种是温和的反抗者,他们的错误就在于“没有去夺取引擎”;另一种反抗者,他们的明确目标是“夺取引擎”。在马列主义的谱系里,夺取引擎意味着“无产阶级专政”。社会民主党、形形色色的其他反抗者(尤其是资产阶级与小资民主党派),和ccp最大的区别就在于是否试图“夺取引擎”,用暴力GM实现无产阶级专政。
十四、柯蒂斯最后也没有夺取列车的引擎
这个隐喻暗示了社会主义最核心的争论点,对待“国家”的态度。马克思他们写的“法兰西内战”,和列宁的“国家与GM”,要点就是讲述这样一个道理。对无产阶级而言,夺取国家到手之后,它本身就成为最大的祸害。必须要打破国家机器,使它进化到新的形态
电影中的隐喻非常精妙。当柯蒂斯终于走到列车头部的引擎车厢时,他才看到了全部的真相。所有人都依靠这个列车在生存着,“我们都是这量列车的囚徒”。只有保持列车的前进,同时保持列车内“生态系统”的均衡,大家才能生存。更残酷的真相是,列车的零件损坏了,要让列车继续前进,必须要靠尺寸合适的小孩子做机械化的奴隶去维护它的运转。
当柯蒂斯终于走到列车的头部时,他才发现即便控制了列车,也永远无法改变列车的黑暗秩序。这就相当于GM者爬到社会最顶层时才看见的问题,旧的国家机器要延续下去,他们就必须做新的剥削统治阶级,不是去终止阶级社会的秩序,而是维护它继续运行下去。
历史上的农民起义无不如此。即便是ccp领导的社会主义GM,也许多都走向了修正ism,让阶级社会复辟。所以列车长才如此自信满满地说服柯蒂斯,要让他做列车新的领导者,就像让农民起义的领袖做新皇帝,或让无产阶级的先锋队去做新的垄断剥削阶级一样。
十五、雪国,列车,方舟
现在要再次介绍列车这个隐喻的更深层含义。世界陷入雪国,人类大部分灭绝,只能生活在一个奔驰的列车里。这寓意着人类社会的起源。原始社会更早的时期,人类是在一个丛林法则的世界中生存。他们组建了国家来保卫自己,获取资源繁衍,以及改造周围的环境。
当阶级社会出现以后,剥削阶级最大的统治意识形态就是这样:世界是一个难以生存的世界,而国家是全人类共同生活的“方舟”。一旦打碎了国家,如同打破了方舟,所有人都要灭亡陪葬。这就是影响最深的anti-revolution理论,让许许多多的人无论自己生活多么惨痛,却不敢颠覆整个秩序,害怕连被剥削的人生都在乱世(chaos)中失去。
这种共同体关系,电影中用非常戏剧化的场面来表达。就是列车通过叶卡特琳娜大桥,度过新年时,厮杀中的双方居然停止砍杀,集体倒数,欢呼“happy new year”。如此超现实的画面,就暗示着阶级社会中用国家兴衰来绑架被压迫的人民,以此来维护阶级社会的“秩序”。
十六、环形铁轨
环形铁轨暗示着历史周期率。既然毁坏引擎导致人类的灭亡,而保护引擎又意味着GM者称为新的统治着,就说明用我国的话说,叫“其兴也勃焉,其亡也忽焉”。环形铁轨遍布全球,隐喻着如果不打破列车本身,GM也无法改变阶级社会,周而复始的历史,将是全人类所有文明的共同的宿命。暗示GM的唯一出路,不是夺取引擎(政权)而已,而是打破列车(阶级社会)本身。
十七、冻死的七个人
冻死的七个人是最早GM的一批人。他们认为自己能够在冰雪天地下生存,然而却冻死了。这隐喻了第一批试图走出阶级社会的先驱。而他们的出逃与冻死,直接隐喻了空想社会主义。空想社会主义之所以失败,在历史唯物主义的视野下,是因为他们既缺少科学的理论指导,更缺乏建立社会主义的客观条件。
而这个“客观条件”,在电影里表现为冰雪终于在逐步融化,而隐喻的理论概念,当然是生产力的进一步发展。在历史唯物主义的视角里,正是到了资本主义的工业文明时代,才使得科学的社会主义真正能够实现。这样的观点写入了ccp宣言。
包括柯蒂斯在内,面对这个预言(韩国人想要炸掉列车的门),第一反应也是你疯了吧?这隐喻了在打破一切阶级社会的科学社会主义预言面前,旧时代人们的惊讶和不敢相信。
十八、列车长
列车长最早是贤人,最伟大的人,他预料到雪国的来临,并建造了永动引擎的列车,拯救了许多人。列车长隐喻了国家的起源,他也象征着人类文明最早的贤者。然而这些最初的贤者,却慢慢演化成了阶级社会的最高统治者,蜕变成了剥削阶级。如果放在中国历史上,列车长则是伏羲氏、包牺氏、轩辕氏、神农氏等。直到大禹治水之后,他的儿子成了夏朝的第一代君主,从此国家不再是天下为公,而是为了统治阶级的一己之私。
而统治阶级最终完全按照自己的意志去构建、维护一个阶级社会,使之变成了全人类的牢笼。
柯蒂斯越来越深刻地了解列车和历史之后,对列车长陷入两难情绪,也象征着这样的疑问:最有利于人民的领袖,蜕变成了剥削压迫人民的罪魁祸首后,怎么办?
十九、破坏列车
列车意味着阶级社会,铁轨意味着周而复始,永动的引擎也意味着永远的剥削秩序。GM变成了屠杀人民以实现“生态均衡”的工具。最终要打破这个周期率,不是靠夺取引擎,而是靠破坏整个列车。这当然就隐喻了从ccp宣言,法兰西内战到国家与GM中的最高理想和唯一出路,改造国家机器,终结阶级社会。
破坏列车造成的后果,是遭遇雪崩而车毁人亡。在马列主义的视角里,这当然是一个很悲观的论调。一定会引发影迷们的讨论:该GM,还是放弃GM?
但主角柯蒂斯做出了他的选择。当他了解大部分真相时,陷入了深深的迷惘中,不知道自己是否要去维护这个残酷至极的剥削社会。但他看到孩子被当成零件奴役时,被毒舌蒙蔽的良知彻底觉醒了,为了保护孩子,不惜造成列车的覆灭。
这是柯蒂斯的选择,隐喻了ccp人GM精神的源泉和坚决性。这种最彻底斗争精神总是与被剥削压迫最深重的阶层同在。中国历史上就有这样一句名言:“日曷丧,吾与汝偕亡!”
质疑这个结果的观众,最好也思考一下《三体》中的一句名言“给文明以岁月,还是给岁月以文明?”
二十、关于结局
结局带有强烈的末世情怀和宗教色彩,反映了作者的悲观面。这点是本人比较不喜欢的。
二十一、其它的一些隐喻
电影中,GM者藏起武器,害怕给小孩不良的印象;而特别和蔼可爱的怀孕女教师,却当着学生面悍然拔枪杀人。而分发新年礼物貌似慈善的仆佣,其实是大屠杀的执行者。这两个隐喻的意思不言自明。
电影中,儿童象征着人类的未来。有三种儿童,一种是底层劳动者中倔强生存的儿童;一种是权贵阶层被深度洗脑的儿童;第三种是最终被当成列车零件,机械化地维护阶级社会秩序的儿童。这也象征着人类的三种未来。
导师吉列姆是因为儿童而觉醒,他割去了自己的手臂作为赎罪,走上了彻底GM的道路。遥相呼应,柯蒂斯最后也是为了保卫儿童而彻底地GM了。
火在电影中有许多次应用。一次是照亮黑暗的火炬,一次是点燃炸药的火种。它的意义也是不言自明的。《无人区》的一句话特别适合用在这里,“我认为人类和动物的区别不是放弃自私,而是人类会使用火”
2 ) 一场重复或者重生的仪式(雪国列车与漫画改编)
2013年《雪国列车》上映之际,韩国Barunson出版社再版了原著漫画《Transperceneige》的三册合订本,封套上印着奉俊昊导演的一段话。“2005年的某一天,我第一次拿起这本漫画,那个瞬间我意识到,这将吞噬掉我整一段时期的生命。从那时起,我的一段危险异常的电影冒险就已经开始了。”2004年,《雪国列车》漫画首次被引进到韩国,这是当时除了出产地法语/比利时外唯一翻译出版这部漫画的国度。
一 漫画原著
Transperceneige是由“雪”(neige)和“穿透”(transperce)两个法语单词合成的新词汇,它是漫画中那趟永不停歇的列车的名字。1977年,作家雅克·罗布提出了故事构想,但他的合作者Alexis在动笔后不久去世。5年后漫画家罗切特加入,二人合作的《雪国列车》第一卷(后被命名为《逃出者》)在著名漫画杂志《待续》(À suivre)上连载,后由长期出版《丁丁历险记》的比利时卡斯特曼出版社推出单行本。2005年,它荣获了安古兰国际漫画节的一项大奖。然而进入90年代随着罗布去世,《雪国列车》渐渐被人遗忘了,但在一小部分法国漫迷的心中,它仍然是一部cult经典,甚至被奉为法语漫画史上最伟大的科幻杰作。
《雪国列车》以一辆封闭的列车作为人类最后的诺亚方舟,来展现社会的阶级分化、压迫和集权统治的恐怖让它有了乔治·奥威尔式的寓言气质。同时罗切特极简主义的黑白画风,对于人物表情极富表现力的呈现和对美式漫画、黑色电影风格的吸收,让它成为80年代法语漫画向着成人方向转变潮流中一部意义重大的作品。十年后,罗切特为了纪念罗布重启这部漫画,找来新的剧本合作者勒格朗(Benjamin Legrand)创作了续集《勘测队》与《交错》。然而续集打破了“列车永不停歇”——不能停下的设定,画风也发生很大变化,可以说并不成功。罗切特后来回忆道,“很长一段时间,我都在怀疑出续集的选择是否是错误的。然而今天我知道它是对的。因为如果没有续集,《雪国列车》根本不会在韩国出版,也就不会有奉俊昊这部电影”——更不会有被21世纪的读者重新发现的机会。伴随电影陆续在世界各地上映,2014年美国和英国的出版社也将首度推出这部漫画的英文版。
地狱刑期(以下剧透)
《雪国列车》如今更多被地定义为“绘本小说”,这个名字是在它后诞生的《守望者》和《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》带动下才流行起来。绘本小说本质上更适合成人阅读,故事更具有小说的冲突架构,主题更深刻。作为一则披着科幻外衣的政治寓言,作者三言两语就完成了末日灾难的科幻设定:地球气候突变,人类面临灭绝,只有一辆列车能够阻挡严寒;它被一台神奇的永动机驱动着,环绕着地球循环往复地运转着。一旦停下来,系统就会被打破,所有人都会被冻死。和现实生活中一样,列车的居民如同一杯浊水澄净下来那样分成了上、中、下层。
《逃出者》故事是从一个男人接受审判开始的。主创曾表明他们从奥逊威·尔斯改编自卡夫卡的影片《审判》中受到启发,同样还提到了戈达尔的黑白科幻片《阿尔法城》,那里面有一个男人乘坐列车而来阿尔法城,试图摧毁有一台象征着集权主义的超级电脑。主人公普罗洛夫不堪忍受末节车厢的饥荒,打破玻璃试图逃到前面的车厢,他被带往火车头的方向接受审判。这中间他遇到了女主人公阿德琳,一名同情底层的天真中产女孩。随着向火车头的靠近,居民阶级逐步上升,普罗洛夫见识到了他以为早已从世界上消失的事物,咖啡、烟草、植物园、水族馆、图书馆,也得知了分给中下层作为食物的蛋白质块的可怕来历。他们在中层车厢遇到了身穿长袍的牧师,以神圣的火车头为上帝进行狂热的布道。某些车厢则是电影院,播放《卡萨布兰卡》或《星球大战7》,而在最上流的车厢里到处张贴着裸体画,无可事事的人们以性和毒品来来麻醉度日。最终普罗洛夫来到了火车头,见到了这一切的统治者,一位科学家模样的羸弱老人,对方对普罗洛夫道出了惊人的真相,而普罗洛夫被从末节被带到首节车厢审问的真正原因也被揭开。这部漫画的结尾是在几年之后,雪国列车最终停在了它的终点站——死寂的地狱。
第二集《勘测队》告诉我们雪国列车并是独一无二,还有一辆相同的列车运行在同样的轨道上,这里的人们生活在会同不知停在何处的前一辆车相撞的恐惧当中。第二辆列车偶尔会停下来,派出勘测队到外界收集资源,也包括从把博物馆的名画带回到列车供上层人士消遣。主人公普伊格就是勘测队中的一员。第三部《交错》延续第二部的人物,这一次列车终于与第一列列车相遇,得知了那里人们可怕的命运。不久后,他们收到了来自远方杳渺的音乐声,20世纪的滚石乐队似乎在悲伤地唱着,“当火车离开站台,它的背后闪烁着着……当火车……”(<徒劳的爱情>歌词)。然而当勘测队来到信号发出地,发现那里并没有幸存者,只有一台冰冷的留声机在徒劳地转动着。雪国列车,依旧是人类命运最后的庇护所。如同旋转木马一样,如同地狱一般,徒劳而不可遏制。然而人类除了它一无所有,无处可去。“享受你拥有的地狱吧”,漫画给了一个相当绝望而又诗意的结尾,或许它会令你联想起弗兰克·米勒《蝙蝠侠:元年》中坐在通往哥谭市的列车上戈登警长那段内心独白,“哥谭,也就是这就是我现在所应得的全部,也许,它就是我在地狱的刑期”。
二 电影改编
奉俊昊的影片延续漫画的设定和首部曲故事框架,同时从后两部中吸收了很多细节素材,然而它在情节、人物和结尾上都与原著截然不同,进行的改编基本上是将素材全部打碎,并依照导演本人世界观进行创造性的重新编排、构建的程度。从最终成果来看,奉俊昊的影片尽管某种程度上丧失了原著漫画的悲剧诗意,却是对这位作者导演个人世界观的一次完整呈现。
一部电影想要得到观众如同,必须建立在对故事中的人物动机、情感产生共鸣的基本上。原著漫画尽管广受推崇,但它有着一个显著的缺点,那就是三部中主要人物均性格单薄,而充当集权主义化身的权力者形象脸谱化。奉俊昊在改编时首先注重创造出能够统领全片的角色,赋予他层次感。与原著中普罗洛夫的个人行动不同,柯蒂斯的反叛变成了一次斯巴达克斯式的集体暴动行为。作为底层贫民的首领和最终某种程度上政权的接替者,柯蒂斯不再仅仅是一枚推动情节的棋子,而是一面反照人类自身的镜子。他渐渐面临严峻的抉择,一是以生存的名义肯定这种集权社会、压迫统治的合理性,抑或是这样的人类,这般的地狱根本不值得拯救。片中约翰·赫特饰演的底层暴动者的精神导师,以及艾德·哈里斯饰演的统治者威尔福特,这些角色都有着暗藏的动机,从隐喻的层面来讲,他们与柯蒂斯就像是一枚硬币的两面,具有二元对立统一的映照关系。如果说原著中普罗洛夫的最终选择是出于绝望,而柯蒂斯则是出于对极权本质和人类命运的深刻认识,奉俊昊也将漫画原著对社会制度的讽喻加以深化,上升到了哲学反省的高度。
奉俊昊是一位编排素材,设计隐喻、双关的大师,影片中充满了各式各样的对称和反差。电影的开篇在黑色夜空与白色雪原相映衬的空间里,一趟列车呼啸而来,车身(原著为1001节车厢)一直延续到画面之外,很快打破这种自然美感的是末尾车厢中混乱的第三世界景象,这段镜头直接来自于漫画的第一节。片中令人印象最深刻的角色来自蒂尔达·斯文顿,她奉献了一场极为夸张的演出,成为了集权社会中权利爪牙丧失理智的疯狂化身,然而真正的统治者威尔福特却有着现实冷静的智者形象。同时电影也对漫画中没有的雪国列车的建造者威尔福特的背景加以丰富,这位发明家一生都生活在列车上的疯狂梦想最终却成为了全人类的现实,同样充满巨大的讽刺意味。
列车向前,镜头伴随着暴动人群的行进向前,随着社会的等级不断上升,银幕上的色彩也从灰色过渡到斑斓温暖的绿、蓝与黄、红,形成一系列相互对称的运动。列车周而复始的重复运动,与集权到暴动再到集权这一历史的必然趋势相互呼应。如果说在漫画原著中,雪国列车就像是《1984》中的动物农场(下面回复指出,这里错了。。),那么在奉俊昊的电影中,它同样类似于位于《杀人回忆》结尾处的链接历史与未来的黑暗铁路隧道,而不断向着车厢前节滚动的暴动是一场重复或者重生的仪式。与漫画不同,在影片的结尾这个“圆’被打破了,契机是通过宋康昊与高雅星两位韩国父女角色的介入。电影在孩童这种仅存的纯真身上找到了人类社会延续下去的希望。这对父女也是奉俊昊影片中常见的游离于体制之外的“漫游者”形象,通过他们,电影在对称、循环与重复中加入了一个第三方的着力点,由此开启了一场革命与重生。
从绝望到希望
奉俊昊对《雪国列车》最创造性的改编是“列车儿童”(train baby)这一概念的引入。奥克塔维亚·斯宾瑟饰演的坦尼亚寻找被带走的儿子,这一动机渐渐成为底层暴动者不断前行的原因,为情节推动注入至关重要的的情感因素。最终对消失的孩子命运的展现不禁令人联想起卓别林的《摩登时代》,也是影片中最为动人的环节。奉俊昊同样还把原著中牧师变换成了艾莉森·皮尔饰演的学校老师,她带领着孩子像纳粹歌唱元首那样为威尔福特歌功颂德。奉俊昊这种处理一方面避免了宗教敏感,更重要则是讽刺了权利阶层对于人类最后的希望——儿童的洗脑,对于儿童——仅存的纯真的保护成为了影片中最重要的落点。
《雪国列车》堂而皇之地将设定构筑在永动机——这一N个世纪前就被认定荒谬可笑的理论基础之上,这注定了我们用任何一种针对科幻类型片的标准来衡量它都是谬以千里。奉俊昊并没有在拍一部科幻片。关于气候突变的灾难起因,原著模糊地暗示了核武器。而在奉俊昊的改编下,理由变得更加愚蠢也更具讽刺性:人类为了控制气候变暖,将一种制冷剂释放到空气中,结果反而把地球整个给冻住了。这就如同《杀人回忆》中最终的DNA检测报告和《汉江怪物》中美军科学实验一样,反映了奉俊昊本人对于科学的不信任态度,人类的智慧和愚蠢,进步同毁灭同样也像是硬币的两面,彼此只有一步之遥。
在原著中,并没有给出出于人类进入冰河年限日期,而奉俊昊则给出了17年的明确数字,这是为了给主人公柯蒂斯的过往经历铺垫,不过也让有些观众对数字敏感的观众给以了影片一种“创造性”的解释,认为数字17暗示了人类走向成年的年纪,而主人公柯蒂斯的旅程正如同少年进入社会,面临着被成人世界同化的危机。对于这样的解释,连奉俊昊本人听到了也觉得很无语。但是我们换一种包容的眼光来看,电影中重复和重生难道不可以说是一场“人类”的成年仪式?
性的缺失
原著漫画中有着不少关于性的内容,散发着欧洲式的自由态度,这些内容在奉俊昊的电影中消失了。有记者曾经就影片中两性化学反应的完全缺失询问过奉俊昊,他笑着解释这是或许小时候家教严格的缘故,因此我们只好包容导演的“含蓄”性格了。另外原著漫画中的黑色幽默也很难被移植到一位韩国导演拍摄的英文片当中,就连奉俊昊本人在之前作品中为人称道的幽默气质,也被很大程度地消耗掉了。
致敬
电影中底层车厢的墙壁上张贴着原著首部曲《逃出者》的封面海报,这是奉俊昊导演特地安排的致敬段落。而两位原作者罗切特和勒格朗也与奉俊昊结下了深厚的友谊,他们访问位于布拉格的片场并客串演出了两名暴动者。此外,片中还设置一位为别人画像的底层画家角色,他笔下的全部作品都来自于罗切特本人。评价奉俊昊对电影的改编,罗切特表示奉俊昊深刻地了解漫画与电影两种艺术形式的差别,并且选择了一条最佳的路线。
结语
奉俊昊与漫画的缘分并非是从《雪国列车》开始的。延世大学上学期间他就时常在校报上发表讽刺漫画。2001年带着电影处女作《绑架门口狗》参加温哥华电影节时,他收到了著名的亚洲电影研究专家托尼·雷恩斯的礼物,这是一本由阿兰·摩尔创作的描述连环凶手开膛手杰克的漫画《来自地狱》,这部作品直接影响了奉俊昊《杀人回忆》的构思。而在首尔大学路一家漫画店里翻到这本《雪国列车》之后,奉俊昊给他的好友朴赞郁打去了电话,后者以制片人的身份出面买下了漫画的改编权。经过8年的酝酿和精心打造之后,这辆雪国列车终于落成,并将于2014年3月份驶到中国观众的面前。(原载《大众电影》,删节)
3 ) 拯救的逻辑
反乌托邦简直是个玩不烂的梗。同样是以战争和个人英雄主义为主体,虽然多半要加上一个酷炫的科幻背景设定,但主线上和种种爆米花大片也没什么不同,不过它就是更能引起观众思考革命、阶级、人性及各种同类关键词。
《雪国列车》就有一个很棒的设定,一节节的车厢不仅相对完整地复制和强调了现代社会的秩序,而且过关打怪式的叙事结构实在很精巧,简直像是回到楚原倪匡搭档的古龙片,明明是很陈词滥调的模式,但就是让人期待。而在这部电影中,车门后隐藏的并不仅是新的怪物,也是更为完整的世界。既是升级又是探索,主线情节的推进过程中又伴随着世界观描述的逐渐完善。
但反乌托邦本身依然让人无法期待。男主角的胜利很正常,男主角胜利之后发现自己也身不由己地走入循环很正常,男主角还没有胜利就已经接受洗脑走入循环也很正常。
无论在哪个社会,都必须面临这种局面,总有人要被牺牲。因为阶级总会存在,在任何一个社会中,牺牲最大的都是处于生物链底层的人,而如果选择革命,暴力取代和平,还会有更多的牺牲。但总有人义无反顾地选择革命,因为他们坚信自己可以建立起更好的秩序,更多地争取到自由和平等。
而威尔福德所做的,只是向男主角证实,并没有更好的秩序存在。要维系列车中的小社会,就必须各司其职,职责没有变,阶级没有变,能变的只是处在这个位置上的人选,调换人选,维系平衡,就是他所能做的唯一事情。根本没有什么拯救可言。当然,如果他愿意的话,维系平衡就是拯救,因为如果失去平衡,就会发生更糟糕的事情,比如人吃人,比如全员死掉。因而秩序就是人道,或者说,秩序至少可以保证基本的人道。
这简直像一场养成游戏。男主角一路走来,一路牺牲,他逐渐开始明白,为了实现那个唯一的目的,他就要义无反顾地往前走;所以无论是间接地杀死朋友,还是目睹他的拯救者死去,甚至是他原本应当拯救和领导的人群都被杀光了,他还是在往前走。
他差一点就被永动机给感动了。因为他意识到他的渺小,不知不觉他已经完全融为秩序中的一员,而永动机却像是神迹降临一般,凌驾于他的身不由己之上。
因此当他发现那个永动机下的孩子时,可怕的不仅仅是他突然再次直面了维系秩序所需要的残忍和不择手段(完全与先前的人道论相悖),也不仅仅是“孩子是明天的太阳不容伤害”,更像是一个神话的破灭。不是维系秩序很丑恶,而是秩序本身的丑恶,它并不伟大,也不神圣,也不是唯一的选择。
于是就迎来了这个既意料之中,又出乎意料的结局。
男主角拯救了一个孩子,也毁灭了丑恶的秩序,但与此同时,所有的人都死掉了。秩序只是手段,其目的是维系平衡,保全人类。之前男主角为了完成革命,已经近乎于杀死了所有让他起誓保护、作为他革命出发点存在的人的生命;而现在他又约等于杀死了所有人,只剩下两个孩子。
破坏秩序,是因为秩序会对目的造成伤害;但破坏秩序的同时,目的遭到了更大的伤害。虽然两个孩子和一个能生存下来的环境,听起来像是人类的新未来;但我还是觉得,男主角失败了。在这场他与秩序的角逐中,他全方位地认识到了秩序的丑恶(包括它不能被破坏这一点),并孤注一掷地选择了破坏。但这场破坏的结果是毁灭,因此这只不过从另一方面证实了秩序的坚不可摧。
在我看过的三部奉俊昊作品中,无一例外地都是类似的故事。以一人之力挑战社会秩序,最终一败涂地。探员们在追捕真凶的过程中,付出了巨大的身心代价乃至于祭出内心的阴暗面,但凶手还是隐没入茫茫人海中;宋康昊在强大的国家机器中突出重围,杀死了巨大的生化怪物,但他女儿还是死去了;而母亲同样也站在世界的对立面,跳出一支罪恶的舞。这些电影都与“过程”有关。主角有一个明确的目标,影片的主体是他完成这项目标的过程,同样也是细密地展现出可怕秩序的过程,最后,个人失败了,秩序赢了。
但《雪国列车》并不是一部纪实电影,电影的结局也不是停在俯瞰一节节毁灭的车厢上。
虽然听起来很俗套,但导演终于还是寄希望于一个全新的世界。
他用了整部电影来全然否定列车中的秩序,甚至否定了列车中的每一个人,包括将拯救本身当做维系秩序的手段之一的男主角的拯救者,以及希望拯救别人却身不由己地踏入秩序的男主角。在某种意义上,他们只是用更高级和含蓄的方式,来继续着末层车厢中“人吃人”的循环。因此,当男主角选择破坏全部秩序时,他才“自食”了一条手臂。
而最终的希望,就在一个崭新的、没有技术支持、没有奇怪的秩序、只有动物本能的原始社会,以及两个还没有学会杀戮的孩子(宋康昊的女儿曾经想杀人,却被他制止了)。
结合导演曾经拍过的几部电影,他终于在这部科幻片中制造了一个诺亚方舟式的大洗牌。
当然,我觉得这很可笑。
如果说原始社会是希望和拯救之源,为什么人类还是在竭尽所能地摆脱原始呢。人类还是会成长,还是会有技术革新。通过毁灭一切来获得重生,也不过是走更远一点的循环路。因为人会长大,人会变聪明,人会发展技术,人会繁衍,最终庞大的人群需要秩序。难道人类的堕落,就来自技术,来自社会秩序,来自进步本身吗。如果是这样说,当然是文明发展得越远就越堕落,最好的方法就是杀死所有人,并且不要再重来。
但是这样就回到了上一个步骤,所有人的死去同样也意味着秩序的胜利。
……好像有点不对。
换一个角度来看,与其怪罪于秩序,不如说,在秩序的完善、技术的进步背后,隐藏的依然是原始的贪婪和自私。在某种程度上来说,职业差异、“各司其职”并不是导致不平等的原罪;相反,权力的膨胀和滥用暴力来巩固权力才是。
咦,有什么奇怪的东西混进来了,这不是高中历史学的分权与制衡吗。不好意思,居然暴露智商了。
总之,如果不能解决这个问题,不论什么时候,杀死所有人,再寄希望于两个孩子一头熊,都好像有点不太对呢。
4 ) 魔兽世界6.0之巫妖王又怒
#谨以此文,献给看完电影和我一样压抑的观众们,博君一笑,忘舒缓心情。#
#严重剧透,不喜慎入#
公元2014年,暴雪发布了新一代魔兽版本,名字叫《雪国列车之巫妖王又怒》,以下是小编第一时间带来的攻略。
故事发生在艾泽拉斯大陆冰雪皑皑的Northrend,在一次大灾变之后,各种族遭到了毁灭性打击,不得不苟且在一列火车上受到巫妖王的奴役,巫妖王的名字叫工程匠师威尔福德。传说他骄奢淫欲,还特别喜欢吃小孩,他已经统治了这个世界18年。在他的统治下,生活在末尾车厢的底层人民一直饱受压迫,为了争取自由和权力,他们在过去发起过多次暴动,但无疑例外均以失败告终。
故事的主角是我们的美国队长,在一名曾经的人类老先知Gilliam的指引下,他组起了自己的团队,开始开荒新副本。
第一关的守关boss是暴雪前任GM,他是一名拥有禅师级开锁技能的盗贼。和他对话后,他竟然变成了绿名(不能直视,简直坑爹啊),并加入了玩家队伍,协助玩家开始副本之旅。此外,他还有一个女儿,拥有心灵视界的技能。
第二关的守关boss是一名伙夫,他负责制作末尾车厢的食物——一种类似龟苓膏的蛋白质块。和他对话后(再次不能直视,简直坑爹啊),他告诉了美国队长一个惊天秘密:原来他们的食物其实是用蟑螂做的。(我是来黑龟苓膏的我会乱说?)
第三关的守关boss是斧头帮,他们装备精良,并且酷爱切鱼,在战斗之前,他们会当着对手的面用斧头切开一条鱼的肚子,大概是取我为刀俎,你为鱼肉的意思。战斗场景是一条完全黑暗的隧道,起初玩家团队完全不是对手,因为黑暗附带致盲效果,所有攻击全部miss,而斧头帮都装备了夜视仪,战斗无视天气、地形。玩家团队节节败退,在这关键时刻,美国队长想到了大光明术,大光明术驱散一切黑暗魔法,并且造成极大杀伤,美国队长咸鱼翻身,取得最后胜利。这场战斗是副本开打以来第一场硬仗,玩家团队损失了一名犀利的DPS,但幸运的是,同时也俘获了对方的副部长,一名战斗民族的女萨满,在美国队长的威胁下,女萨满转而帮助玩家。
由于有女萨满的帮助,玩家团队顺利的通过了第四关和第五关,这两关风景优美,有新鲜水果,有海底世界,甚至还有寿司,玩家团队在此补充了体力,取得了食物buff,来到下一关。
第六关的开始是一段剧情,大致讲诉了Northrend的历史,以及巫妖王——工程匠师威尔福德的生平和对人类的巨大贡献,人类小孩在这里被洗脑,被灌输巫妖王神圣不可侵犯的概念,剧情结束之后,出现一名NPC,他给每名玩家发放了一个【原始恐龙蛋】,蓝色品质,极为稀有。正当大家欢呼雀跃时,不料这是个陷阱,NPC掏出一把本以为早已绝版的橙色武器:真.AK47,开始了对玩家团队的屠杀,并且玩家团队的大本营——末节车厢也被偷袭,老弱病残遭到屠杀。经过浴血奋战,美国队长终于再次取得胜利(主角不死光环,欧耶)。需要注意的是,在这场战斗中,美国队长的精神导师——老先知Gilliam壮烈牺牲。为了泄愤,美国队长干掉了之前投诚了女萨满。
随后队伍继续前进,前进的路上他们见到了传说中的上流居民,一个个醉生梦死,靠迷幻药度日。在一系列车厢之后,一名先前干掉老先知的兽人狂暴战追了上来,双方在桑拿室(好邪恶的场景呐)展开了惨烈的战斗,本场战斗极为激烈,是在见到大boss巫妖王之前最惨烈的战斗,最后玩家团队取得了惨胜(兽人狂暴战真凶猛,主角光环真伟大,欧耶)。除了美国队长和前任GM盗贼以及其女儿,队伍其余人员全部阵亡。
至此,玩家团队离大boss巫妖王——工程匠师威尔福德之间只剩下一扇门。玩家团队在门口停下休整,美国队长和前任GM盗贼开始了一段心灵对话。原来,前任GM盗贼的真实目的是逃出车厢,离开副本,到外面广阔的Northrend大陆去,因为按照他的观察,雪正在融化,气候正在回暖,Northrend大陆不久就要春暖花开。为此,他不惜假装沉迷毒品,因为毒品原本是工业废料,是极好的易燃物,他收集了大量毒品,制造了一个炸弹(原来GM第二个生活技能是工程),准备炸开车厢门。这时,巫妖王boss前面的门突然打开了,出来了巫妖王的女助手,强力的兽人女酋长,女酋长一枪爆掉GM盗贼,然后对美国队长说,巫妖王喊你吃饭,喊你吃饭,你吃饭,吃饭,饭。
美国队长终于见到了巫妖王——工程匠师威尔福德,双方进行了亲切友好的谈话,巫妖王告诉美国队长一个惊天大秘密。原来,这一切的一切都不过是为了——生!态!平!衡!。因为在雪国列车这个副本中,一切资源都是有限的,整个副本就是一个小型的生态系统。为了整个生态系统的稳定,所有的物种都必须被严格限制数量,并且限定在他们应该在的位置上。不过这还不够,因为不断有小孩出生(大概是因为无所事事只能滥【和谐】交又没有避孕套的缘故),而等待人们自然老死太慢了。于是巫妖王和美国队长的导师——人类老先知Gilliam合谋设计了这个计划,即定期怂恿底层人民暴动,这样趁机杀死一批人,平衡人口数量,而美国队长则是他和人类老先知选定的接班人。因为,为了整个生态系统的稳定——总得要有一个巫妖王,而这一任巫妖王——工程匠师威尔福德太老了,准备退休了。
这真相来的如此突然,让美国队长一时不能把握,此时,广大观众在美国队长脸上见到了长达二十分钟的面瘫表演。正当美国队长还处于震惊之中时,先前被打倒的兽人狂暴战复活了,这一次他变得更为强大,而前任GM盗贼也醒了过来,原来他刚才发动了装死技能,而前面所有关卡的小喽啰也一窝蜂涌了上来,局面直转而下,十分紧张。这时,前任GM盗贼的女儿——拥有心灵视界的女牧师EVA(抱歉我不记得名字了)在GM的指导下,瞬间将工程技能从0叮到600,制造出了禅师级炸弹,炸开了车厢。整个雪国列车副本在剧烈的爆炸中崩溃了,所有人全部牺牲,仅剩下女牧师EVA和一名黑人小男孩(姑且叫他亚当吧)两人苟且成功,离开副本,来到了广阔的Northrend大陆。
在这片劫后余生的大陆上,只剩下一男、一女,和一头北极熊。北极熊回眸一笑。电影完。
至此,新资料片结束,以上就是魔兽世界6.0之巫妖王又怒之雪国列车副本的全部攻略。
我们下期再见。
————节操的分割线——
什么?你竟然以为结局是Happy Ending?
孩子,你太天真了。Happy Ending的是北极熊才对吧。
对于【生命】这种繁殖力强又贪得无厌的存在来说,生生死死都逃不过命运的循环。
列车是一个资源有限的封闭生态系统,地球何尝不是?宇宙何尝不是?
深思吧,宇宙已经存在了137亿年,为何到现在还只有人类在这么小的星球上苟且偷生,难道你不曾想过,这只不过是另一场大灾变的余烬?又或者,只是另一场大循环的开端?
不能再说更多了,我剧透了这么多,已经注定下半辈子吃热干面都不会有芝麻酱了,有道是:
子又生孙,孙又生子,子子孙孙无穷尽也,而山不再高。
呜呼哀哉!如今重读愚公的故事,竟是一出如此残忍的寓言,且沽两斤酒,莫再问人生。
以上
THE END
Bearkiii
2014.3.19凌晨@武汉
5 ) 《雪国列车》的66个秘密
这部科幻动作大片从筹备初期就备受瞩目,去年在韩国、法国上映之后票房口碑双收,而如今终于也在中国观众面前揭开了神秘的面纱。你看这部电影的时候也许一头雾水,也许莫名其妙,但看过之后却会迫不及待地拉着别人想要分享,想要讨论,想要证实自己所想的是不是对的。
LZ去年8月在首尔看了第一遍感觉有点晕,10月又在釜山看了一遍线索更清晰,还参加了《雪国列车》的发布会,群访了老奉和老宋。那时候就一直想,什么时候能在国内看到。等了大半年终于定档,简直百感交集。
虽然也许在国内的宣传、排片和票房还是不太理想,但是和以往进到中国的韩片来说已经有太多优势,科幻题材吸引眼球,明星阵容给力,重点是网络上还没有盗版,所以也期待能有好的结果,给片方点信心,让更多好的韩国电影能见到中国。
以下是所作策划:《雪国列车》的66个秘密,请猛戳高清图集链接~
http://www.m1905.com/newgallery/hdpic/741564.shtml#p1或者直接戳豆瓣相册链接
http://www.douban.com/photos/album/127172142/ 6 ) 纯吐个槽,满车智障,X片向来设定是硬伤
就算假设人类都悲催到没有任何地下掩体可以抵御严寒而必须躲在一部车里这种莫名其妙的设定。
这车里的统治者蠢成个球,明明有条件建立一个更平等合理的车内环境,生态调节完全可以靠恰当的优生优育和司法系统节制,根本不需要以这么原始粗暴的统治手法来节制人口平衡生态,去激怒被统治者,给不可控的反抗和毁灭埋下祸根。而且在车上这么多年,居然就没组织起学者去研究怎样改善外部环境或在外部环境下怎样生活,而是只躲在小车子里玩上流阶级和下流阶级的统治游戏?看不起人类啊?一个技术型死宅就不要来当统治者了啊,你不是组织型人才啊!真要放反乌托邦政治寓意,好歹把设定搞更严谨些啊,这种显而易见落伍的政治硬伤就不要往里套了啊。
被统治者也半斤八两(所以才会被这种统治者给统治吧?)尤其结尾蠢成好几个球了啊。救小孩为啥要伸自己手,旁边明明有木凳子腿等着你啊主角,猩猩都知道用棍子啊主角,玩悲情搞自虐显示断臂情怀也不是这么玩的啊。还有那个韩国叔,要出门为啥非得要炸门,前面车厢的窗户都是白路过的么?拿枪定点射击一下窗户的特定区域不就可以卸下了?这不更安全?就算要炸门为啥不先把永动机整停下来再炸?行驶中的列车你炸个门这不是自杀吗这不是自杀吗这根本就是自杀吧?
结局来只北极熊是想暗示啥?幸存下来的最后两个人类被饥饿的北极熊吃了,人类the end?想寓意生机盎然你好歹换个腾讯QQ啥的啊,你当北极熊都爱吃素对吧?
总之,导演成功塑造了一个智商不如猩猩的智障云集的列车,浪费了一个好题材。
演得最好的是头牌车厢举手说车尾人吃自己屎的那个小女孩,一副碧池脸是怎么训练出来的,太传神
妈啊想想摄影是怎么架机位的都觉得头疼,列车设定意味着从头到尾全巷战,导演也是蛮舍得想
片子不很血腥,却建立在黑色压抑、灭绝人性至绝望的背景下,寒意来自想象空间。这是人类的寓言,关于革命与阶级,甚至搞出些圣经启示录之类的感觉。影片野心太大,电影多少有些承担不了,只能草草收场,靠几段独白讲出核心。动作场面很赞,节奏感,恶趣味。鱼,幼儿园这种。蒂尔达·斯文顿很亮眼
《发条橙》混搭《饥饿游戏》,《2001太空漫游》穿越《2012》,《人类之子》勇闯《楚门的世界》。一次新鲜而刺激、夸张而极致,五味杂陈、绝妙又荒诞的银幕体验,值得去深挖又担心过度解读的电影。勇敢的少年们,大胆的走出列车去创造奇迹吧,因为雪国世界自会有冰雪女王拯救你们!
到最后食尽熊归山,落了片白茫茫大地真干净!
兼顾商业片的节奏和文艺片的野心,奇观式的暴力和场景创意绝佳,故事的背景和世界观的构建却算不得漂亮,最后全靠演员大段的对白来丰富,而之后紧接着就是真相的反转,大爆炸式的信息量一股脑的堆在一起了。你姑且称这种剧本大尾巴狼式的叙事败笔叫反高潮吧,玩不好就会功亏一篑。★★★☆
又一次赤裸裸的展现人类弱点的好电影,一列列车充分展现了人类的善恶美丑。当大自然都被冻结的时候,人类依靠的却只是一个引擎,一个让生命维持,却创造着让底层人民为吃一顿饱饭而互相厮杀,上层人民糜烂享受又绰绰有余的不公社会,但这一切都是由拥有权利的引擎控制者所操控,有善有恶才是平衡吗?
前半小时错位的黑色幽默就已经有种浓浓的B级山寨感,各种层面的硬伤更是遍布全片,主题过分追求高大上可随后半段莫名的情节发展在逻辑上又充满自我矛盾,结局更是无力得令人发指。。只能看在中段还是有不少亮点的份上勉强给出三星了。。。现在对奉神的心情大概形容就是看完宁浩大劫案受的伤再乘十倍。
那头白熊最后要是把小孩们都吃掉就神作了~汉江怪物泥滚开!!!
装个温度计就解决的事搞得这么血腥
黄种人夏娃和黑种人亚当步出长长的产道,来到一个没白种人什么事的白色世界。The End。
北极熊内心OS:老子找了这么久终于找到食物了(。
最后,韩国人终于成了全世界人的祖先。
3.5 结尾功亏一篑,埃文斯绝对应该被成功洗脑的,否则整个苦心建立的政治寓言是失效的。
这种中国不会上映的片中国人也拍不出来。抛开棒子的种种,韩国导演近几年在国际上的表现不得不让人佩服,强烈的风格,让人一看就知道是韩国电影,哪怕演员换成清一色的好莱坞。本片虽然bug较多,但是依然很好看,另外Chris Evans总算有一部让人满意的作品了。
相当精彩,看似过关战将的模式,内容极为丰富与深刻。一辆列车封闭的小社会、完整的生态系统,人类善恶美丑,贫富贵贱包罗万象。后工业时代质感,蒸汽朋克、反乌托邦精神内核,到头来却发现是上帝与魔鬼的契约。整体震撼,结尾稍显弱,是奉俊昊的妥协,假如让队长最终登顶进入死循环是极佳的政治寓言
【Spoiler Alert】北極熊的快樂結局
吃孩子,吃自己,残肢刑,杀孕妇。但目的并非卖弄这些细节,而是为了表达严肃的主题,完爆昆汀和Edgar Wright。幕后黑手挡不住自由意志,绝对权力腐蚀不了革命青年的心,小奉数一数二的作品。
如果我是导演就让男主被洗脑成功。轮回神马的才有意思呢。
我也曾手里攥着一张硬座票,痴痴地望着卧铺车厢里的人们。