在美国电影沉溺于宏大叙事,醉心于小人物在全球化之下的大命运时,英国电影更多让大人物回到普通人的生活,专注于普通人的普通生活,在平凡生活中发掘人生的真谛。首先从取材和叙事上,后者已经领先,超尘脱俗,云淡风轻,跨过惊涛骇浪,曾经沧海桑田,看山是山看水是水。柯蒂斯的系列就是代表《诺丁山》《真爱至上》《四个婚礼一个葬礼》都是如此。最近的《yesterday》也是如此。《yesterday》是用流行音乐为主线的电影,有过去的beatles也有最近的Ed Sheeran,什么是英国的文化传承?在这部电影里可以窥见一斑。
在美国电影里,小人物最后混成大人物,回头看看总有种居高临下之感,而昔日的朋友看他也总带着仰望视角:你如今不同了,你代表我们实现了梦想。英国电影则截然相反:你怎么这么像那个明星?我就是那个明星,哦,是吗?明星的生活很惨吧。小人物混成了大人物,最后还得回归到小人物。昔日的朋友不会因为他混成了大人物就仰望,而是提醒他,兄弟,人生就是如此,跟谁不是过,不就一哆嗦?小人物于是可以在金钱和名利的幻影中保持一点清醒。这种高贵与平凡之间,彼此关系的不卑不亢,即是英国的民族性格,这是日不落帝国留给人民最丰厚的遗产。
《yesterday》制造了一个突然间没有了The beatles的时空,世界停电几分钟后突然少了一些东西,可口可乐没了,the beatles以及风格类似的乐队没了,harry potter也没了。一个萨福郡的小伙子Jack突然发现自己可以利用beatles的歌成名成家,电影安排了他成名后(被美国流行音乐工业摧残)的寂寞和矛盾,最终安排了他在这个时空里和约翰列侬见面,在这个时空里,约翰列侬没死,也没有beatles,他隐居海边,活到了七十多岁,告诉Jack,人生其实没那么复杂,找到你爱的姑娘,告诉他,并且一直爱她,that's it。他从洛杉矶回归家乡,向世人坦白了一切,但世界仍然需要beatles,他继续重新发现the beatles的歌,和青梅竹马的女友结婚,在学校教小孩儿唱《obla di obla da》,在这其乐融融中,全片结束了。
《Yesterday》的确是beatles歌里最丰富的一个,村上春树甚至以此为灵感写了篇小说,非常好看,和歌词很贴合,这部电影也暗合了歌词。这首歌是先有旋律才有歌词的,旋律是Paul在梦里得到的,睡醒后赶紧弹出来记下来,他担心是潜意识里听过的别人的歌,到处找人问了都说没听过这旋律,他才确信是自己写的,开始填词,他和约翰列侬一起填词一直填不出满意的,后来这歌几乎成了心病,成天惦记着,也是忽然的灵感,一天他在朋友家度假时忽然找到了韵律,迅速填好了。
我在墨尔本定居后才发现英语流行乐的传统多么强大以及为何强大,有一年孩子在学校有一个学期的音乐课都在学beatles,我也是那时才发现beatles有那么多题材各异的歌,老师教给小孩儿的像《ob-la-di,ob-la-da》,《Penny Lane》这样的歌,我也是在这里生活了几年,过了几年suburb生活后才发现这些歌的好。开车时扭开广播,有新的流行歌Ed Shreen,更多还是经典,我记得有半年我停在一个频道,几乎每周都能听一遍《wild world》,几首beatles的歌,Billy Joel,这构筑了几代人共同的音乐记忆,音乐传统就是这样形成的,中文歌曲就没这样的传统,以至于零零后会突然发现个“冷门歌手”孙燕姿。
理查柯蒂斯可谓英国小品的专家,他的喜剧一度被评论者认为是政府的文宣(《Love actually》),当然,这种成天宣扬社会“正能量”的电影,的确和Ken Loach的批判现实主义(《I,Danniel blake》)是南辕北辙的,在Ken Loach眼里,英国就是地狱,国家和社会都要完蛋。在理查柯蒂斯眼里则一切都那么美好,人无论贫富贵贱都过着尊严的平淡是真的生活。
虽然本片导演是大名鼎鼎的丹尼博伊尔,但处处都是编剧理查柯蒂斯的影子,小机灵抖的特别好,他的电影几乎都是这些小机灵组成的,在《about time》里,时光可以停止和重播,男主角父亲对他说我一次次回到过去,读了好几遍《罪与罚》,《yesterday》里,他把美国大牌经理人黑的体无完肤,同时让Ed Shreen把《Hey,Jude》改名《Hey,Dude》,充满英式的自嘲。更绝的是,他让Jack在一堆beatles的歌里插入了自己创作的一首,结果大部分人听了都说这首不行,还是拿掉吧,Jack非常沮丧的发现,原来自己并不是怀才不遇,而是把创作冲动当成了创作才华。即便成名成家,别人仍然可以听出自己原创的歌的确不行。这算是拐着弯儿嘲讽一下许多自以为怀才不遇其实是资质平庸的“艺术家”吧。
回到生活本身,在美国电影里,一个终于走出小地方去大世界闯荡过的人,回到家乡怀旧,发现故乡仍是一个穷乡僻壤,小伙伴留在小地方,穷山恶水,泼妇刁民。她在家乡受到了更大的伤害,一场冲突后毅然离开再也不会回来(《Straw Dog》),而最后列侬对Jack说的那句:生活没那么复杂,找到你爱的人,告诉她,一直爱她,其实也不容易。
普通音乐人杰克和女友音乐人艾丽四处奔波还是平平常常,他发现了甲壳虫乐队那些惊世骇俗的歌曲,然后在新经纪人黛布拉的帮助下,把自己打造成了一个音乐天才也获得了商业上巨大的成功。由于他隐瞒了所有,女友离开了他另投他抱,他日渐感到恐惧和空虚。后来碰到甲壳虫的父母,介绍他去找78岁的约翰,约翰按自己的选择生活了一生,追到了自己最爱的女人,一生幸福,虽然不成功,但对他来说幸福就是成功。杰克豁然开朗。最后在朋友的演唱会上,他坦诚了甲壳虫乐队存在的事实,并示爱艾丽,最终抱得美人归,也找回了真实的自己。
在人生的舞台上,幸福比成功重要。幸福的要素就是做自己喜欢的事情,爱自己爱的人。
有时候成功需要包装和谎言,成功往往意味着利益。但成功不等于幸福。
人生需要追寻自己的内心,找到那些让自己幸福的因素。
虽然是Danny Boyle和Beatles的脑残粉,但我承认在我进电影院之前刷到豆瓣这才6分多是没报什么太大期待的,刚开始看到演技如此浮夸的男主和女主也一度想中途退场,哪知道到后面竟然有大型真香现场,在椅子上哭到完全停不下来
在那个大断片之后,世界上没有了Beatles。我猜想导演是想用这个设定来讨论一个问题,那就是Beatles之所以伟大,到底是因为他们的音乐真的好,还是只是因为他们的legend and fame呢?
导演于是花了一个多小时的时间,不惜用如此荒诞的setting,来讲即使抛开“音乐历史上最伟大的乐队”这样的名声,即使在一个从来不曾听过他们名字的世界里,大家还是会被他们的音乐打动。
“一个没有Beatles的世界该是一个多么糟糕的世界”
所以看到全世界都为男主疯狂,看到他在天台重现Beatles的最后一场演出唱着help的时候,眼泪真的是忍不住,打动我的是一种强烈的幸福感,有Beatles真好啊,我们多幸运才有这样美妙的音乐啊
影片里埋了太多梗恐怕不熟悉Beatles的观众是get不到的,看到他们在Strawberry field那个红墙面前瞬间想到去年我们也是在那附近追上了magic tour的大巴,以及他们在penny lane的那个理发店扒在窗户里往外看,吐槽White的专辑封面,男主对吉他手说要gently weep,太多乐迷梗了
虽然这片子的感情戏实在莫名其妙让人很想吐槽,但我转念一想这估计是导演想为那些非乐迷的观众提供一些可看的桥段吧 hhmmmm
文 / 梦游三水
讲真,电影前半部分平淡无奇,我以为这就是一部普普通通的文艺小清新电影,加上男主…emmmm确实长得不好看,差点半路放弃。
然而,后面的剧情让人惊奇:杰克在朋友面前清唱了披头士的《Yesterday》,相当惊艳。所有人为他的才华和旋律而倾倒。而杰克也发现了一个无法理解的神奇真相:披头士在这世上根本不存在?!
于是,经纪人看中他的歌,要求合作出专辑。音乐节邀请他串场演出。甚至黄老板艾德·希兰都亲自找上门,邀请他做他演唱会的暖场歌手,未来的人生巅峰正在向他招手。
杰克又激动,又慌张。在各种力量的推动下,他凭借记忆一一唱出披头士的经典曲目,录专辑,上节目,赶通告,开演唱会,瞬间爆红。镜头在莫斯科,英国,洛杉矶,露天天台中来回切换,当年披头士走过的路程,他挨个走了一遍。全世界的歌迷为他疯狂。
《Hey Jude》经典旋律响起来的那一刻,万人欢腾。那种激动的感觉,真的是,屏幕里的人疯狂雀跃,屏幕外的我感动到甚至要泪奔啊啊啊。 然而,怎么说呢,此时电影就传达出了一种矛盾:你觉得杰克是个骗子,为了前程和所谓的展露才华,窃取了摇滚天团的惊世作品,虚伪又可耻。 可回头一想,如果世上真的没有披头士,如果真的没有人听过他们的音乐,这个世界又会是什么样子?而杰克此时凭借记忆将披头士的作品呈现给世人,是功还是过?
当经纪人们要求将Hey Jude变成Hey Dude,Let It Be变成Leave It Be的时候,杰克的心理充满矛盾和挣扎。
他去玫瑰园,去艾比街,去寻找披头士的足迹,一无所获。这期间,他孤单的背影也传递出一种难以明说的落寞。
如果真的有一天,人间的某一标志性经典突然消失不见了,而只有你一个人记得这些,你是否会想办法把它呈现出来,让它继续流传人间?
To be or not to be.这是一个值得思考的问题。
影片的升华部分,是另外两名记得披头士的人找到杰克,对他说:“我们要感谢你。我们怀念披头士,但我们不会唱歌,而你唱了出来”。看到这里忽然就有了泪点。
“没有披头士的世界,是极其糟糕的世界。”这一句,就是全片致敬披头士的点睛之笔吧。
更不可思议的是,这俩人还给杰克带来了另一个消息:约翰·列侬还活着。 杰克又一次惊呆了!
见到老年约翰之后,杰克发现他竟然平平安安地活到了78岁,守着一片海边幽静的大房子,真的过着他曾一直梦寐以求的生活:日复一日做着喜欢的工作,航海环游世界,为自身的信念而奋斗并取得了胜利,找到了心爱的女人,一起过着幸福的生活。
这么多年过去了,约翰·列侬依然是人们心中抹不去的遗憾。而这一幕镜头的出现,如此美好,又如此让人心安。这也算是导演为所有披头士乐迷,圆一个完美的梦境吧。
也许世界上真的存在所谓的平行宇宙,在另一个世界里:披头士没有解散,人们依然为他疯狂着迷,约翰列侬幸福而满足地度过漫长的一生,哈利波特的魔法世界向所有人敞开…… 这种怀着致敬和慰藉人心的典型英国式想象力,一下子拉高了这部片子在我心中的评分。
故事的结尾,男主决定把实情告诉全世界。
他邀请黄老板为他的演唱会暖场(emmmm此处心疼黄老板三秒钟),在舞台上说出歌曲的实际创作者,顺带向青梅竹马的女友表白,之后告别闪耀的舞台,回归家庭当起了音乐教师,爱情事业双丰收,过着坦荡幸福的人生。
这结局,也是一种关于诚实、直面内心的表达吧。 我们无法想象习以为常的世界里,我们再熟悉不过的人or事突然消失了。也无法体验那种你无比钟爱的东西,突然了无痕迹。
张爱玲说:“一个人一生中会死三次,第一次是脑死亡,意味着身体死了;第二次是葬礼,意味着在社会中死了;第三次是遗忘,这世上再也没有人想起你了”。
听起来很悲凉,却是赤裸裸的现实。
在杰克的世界里,人们不知道披头士,却还是会为他的歌曲而疯狂。忽然觉得,经典的创造,并不一定非要专属于某一特定的时代或某一特定人群,直击心灵的作品可以以任何形式存在于有生命的世界里。
披头士的音乐早已融入一代又一代音乐人的灵魂,在无数个新的音乐创作者的思想里,灵魂里,曲谱里,幻化为新的音乐细胞,成长为新的音符,萦绕在人们耳边,源远流长。
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蓝光盘里的花絮有一个备选开局:杰克和艾利两人连夜驱车赶到酒店,路上艾利打趣说这将是史上第三轰动的现场演唱——前两场,第一是甲壳虫,第二是你上次在农业博览会。两人千辛万苦到了酒店却被告知杰克要参加的演出已经取消了,酒店也在三周前关门了,两人连夜又开车回家,疲惫不堪。杰克提出不想再玩音乐了,毫无机会,艾利劝他不要浪费自己的才华,他如果去教书当老师实在是浪费生命。杰克和艾利分开,骑车回到家,点出他还过着妈宝男在家啃老的生活。
备选结局是两人逃出体育馆,回家路上,杰克在车里唱起了写给艾利婚礼的歌,两人一起追忆点点滴滴,艾利同意了杰克的求婚。婚礼后在那扇窗户前,和正片里相反的是,艾利对杰克说起,现在真是平和,特别好,我觉得你就想打败了伏地魔的哈利波特,一切走向正常。躺在床上的杰克一脸蒙圈,谁,哈利波特,他是谁……艾利笑了笑,谁也不是……
删减片段有好几个,就不一一写出来了,多数和剧情确实没太大关系。
流行音乐,流行音乐电影,英国人说他们第一,我们没人会反对(或者,90后会说韩国人也说不定)。
拍过《猜火车》和《贫民窟的百万富翁》的丹尼·博伊爾,去年拍的《昨日奇迹》。为什么没有太多人,聊这部拍得很朴素却迷人的电影呢?
一个学生时代被地方报捧为明日之星的年轻人,长大了还继续唱,却没人听。有一晚,他突然发现这个世界上竟然没有人听过披头四的歌,金曲一首一首的被他唱出。
《Hey Jude》、《Yesterday》、《Let it Be》和《The Long and Winding Road》等歌曲,随著剧情发展,随著被披头四写进歌里的利物浦场景,一段又一段的出现。
已经奔三的人,应该总有一首到好几首披头四的歌,可以被置入年轻的美好岁月。我的最爱是距今半个世纪,披头四1970年的最后一首冠军单曲:The Long and Winding Road。
前奏一开始,我就哭了。
a nice concept with a very boring storyline and cast
剧情可以说稀烂到浪费设定,爱情线莫名其妙,但是海量虫团梗看得我好快活好快活
这不就是套了Beatles皮的夏洛特烦恼吗?!
披头士在电影中因消失而更加被人铭记,博伊尔却可能因拍摄本片而遭人忘记。
从电影院出来看到一位挎着披头士帆布包的背影美女,走到前面回头一看竟然是一位奶奶。她肯定是特别、特别喜欢披头士,才打扮得这么美、带上他们的周边来电影院看这部片子的吧。来看这部的原因是昨天看寄生虫的时候看到预告片,觉得非常有意思,于是第二天就迫不及待地预约了一场。虽然基本是一部挺程式化的爱情片,但故事创意、经典重现以及最后HP的乱入都深得我心。
如果能让披头士的歌留下来,我是愿意放弃一生挚爱的。(Oasis的话可能要犹豫一下。
披粉过年了(虽说这年过得有点寒酸) 《昨日奇迹》估计是博伊尔拍过最俗气的片子 考虑到编剧是柯蒂斯似乎也合情合理 花了一千万美刀买的beatles版权 但翻唱的编曲实在是太简单了点 男主声音完全撑不起Back in the USSR/Help这些稍微重一点的歌 Let it be感觉翻唱的不错然鹅总被打断 相对用心一点的是停电处音效设计 用了strawberry fields forever那段风琴和sgt.pepper lonely hearts club band音效倒放和A day in the life音墙的一个Mix 当然看到78岁的列侬还是令人泪奔 最后原版Hey Jude出来的时候又一次泪奔惹 保罗的声音全世界最好听 没有披头士的世界真该是糟糕透顶的
小女孩对唱着wonderwall的小男孩一见钟情这种桥段真的太可爱了
对于这样的导演和编剧来说,本片就是个小品,但这两位大佬搞出来的小品仍然是精品,看完之后心情愉悦,对这个世界重新充满了希望和爱。看到结尾他出现时,还是会眼眶湿润。在那个世界里,他没有获得成功,但他得到了幸福和宁静。
John Lennon开门那一下真的眼泪都出来了!之后的每一年看腻了love actually可以看这个了。all you need is love那里简直love actually的婚礼就跑出来了!Richard Curtis真的是末日拯救者!看完顿时一下觉得哎呀还可以再抢救一下,活着还挺好的~
我和雪初说,想看看盘尼西林变成世界上唯一记得Oasis的乐队会是什么样子。。哈哈哈哈
感情线实在烦人,都分手了还整天骚扰,后半段都是原谅情节。
不敢想象平静活到78岁的列侬......这个世界可以没有可乐、星巴克和哈利波特,但不能没有披头士和他们的歌。√
好久没看爱情电影了 以及 列侬如果能活到78岁那真是太美好了。
可口可乐消失了,百事可乐还在,说明了什么?说明了可口可乐更重要!
本片强烈地抨击了网易云音乐用披头士的歌收费的行为,颇有现实意义
还是很好看的,毕竟是理查德·柯蒂斯的编剧。虽然故事很俗套,特别是结尾,但影片推进过程中的细节做得很不错,气氛和情感都安排得很到位。这个片子可以和《夏洛特烦恼》对照起来看,其中有一点,就是所谓“三观”:都涉及到了主人公“盗用”别人的音乐成名,本片结尾主角捐出所有收入,说明真相,回归自我;《夏》的主角却并不在意。这个角色价值观问题,国内影视制作者不在意,观众也不在意。但我觉得并非可有可无的小事。
被老年的列侬设定打动三秒
靠 oasis怎么办
我喜欢甲壳虫、《猜火车》和《真爱至上》,所以似乎我也没有理由不喜欢这部电影,这世界上可能会没有可乐、香烟和哈利波特,阿比路和黄色潜水艇也会失去意义,所以让我们感谢起码在这个世界线里,我们还能听到披头士的歌。当我穿越一座城市来到空空荡荡的电影院,边上坐着的只有一位披头士粉丝,我们可能也没有那么想看这部电影,但到最后,我们似乎都让自己收获了某种执着的感动。