爱宠2016

我不养宠物。认为成年人模仿幼儿说话颇弱智，是以向来称狗为“狗”，喊猫为“猫”，叫兔子为“兔子”，听到别人在我面前使用“狗狗”这类无理的叠字一身鸡皮疙瘩。我看到小动物，也不会发出高八度的尖叫“好可爱”。去电影院，主要的目的，是为了上香街抓小精灵和孵精灵蛋。

梗都是别人用剩下的，新人和老臣争宠结果双双被离家在小伙伴们的帮助下回老家言归于好是《玩具总动员》的第一部，被遗弃者联盟走上了反人类道路造反不成是第三部。光剧情的话，感觉像看了一部《玩具总动员》的动物版同人，还有bug。

当然，预告片就已经昭告天下——剧情是什么能吃么？所以情节不重要，桥不怕旧，别用劈叉了就行。

美术和想像力也就比小黄人倒退了一百年吧。狗反正就是狗的样子，猫就是猫的样子，狗啊猫啊在主人不在的时候party这种小剧场十个宠物主里该有一个脑补过吧。不提“创造力”大家还是好朋友。

这部动画片的卖点和看点就是“萌”。卖萌可耻。然而自尊又是什么又能吃吗？能卖钱就行了。本片的目标观众群感受到了杀必死并发出“啊啊啊好萌啊啊啊”的尖叫就可以了。愿打愿挨，很好。

像我这种萌点过高的只能全程冷漠脸地看完。但是打一开始就知道自己不在目标观众群里，去看这片本来就是无聊找的。一个只喝可口可乐的人硬是要去KFC点餐配可乐然后嫌弃百事不好喝就没道理了。所以回来后被问起，只说“还好”。

一相识也看了回来，咂吧着味说“厅里都是小盆友。结尾有点可怕呢”。

她说得没头没尾，但是我懂。结局——这也不算剧透了，合家欢动画片都是大团圆——所有宠物都回到了其“所有者”（片中称宠物主为owner，跟“奴隶主”的“主”是同个词）的怀抱，一片天地大爱其乐融融的景象，挺可怕的。

宠物都爱它的owner——这完全是人类自我中心一厢情愿的想法。

“爱”是一种主动的并且能动的情感（不似“恐惧”、“愤怒”这一类应激的情绪），是故能“爱”的首先要有自我意识。
个别动物有自我意识，比如虎鲸和大象。越是有自我意识的动物越是难以驯服（驯象是个惨无动物道的过程）。即使被驯服，这些有自我意识的动物也不会因为你每天喂它吃食给它洗澡就爱上。就像一个智能健全的人类不会因为你把伊关起来每天喂伊吃的给伊洗澡就爱你，是一个道理。
假如这个被你监禁驯养的人类最后的确依赖着你不愿意离开甚至因为你的死伤悲泣，那被称为“斯德哥尔摩综合症”。自我意识完好的动物，不会因为谁关着伊养着伊就理所应当爱谁。但是，你看，我要是在哪个宠物主面前说你家的狗爱的可能是隔壁老王，对方肯定以为疯的那个是我。

所以，每次听到狗主或者猫主说“我家xxx好爱我的”这一类的话，我都默想要么是你压根不懂爱，要么是你压根不懂动物，要么就是你穿着国王的新衣自欺欺人玩太high了。不过只要别来强迫我认同你的狗就是爱你绝对不可能爱上隔壁老王，我也就装死求个相安无事罢了。

反正宠物猫宠物狗本身就是五行缺爱的人类为了投射无处宣泄的寂寞空虚冷而制造出来的，对于自然来说它们都是科学怪兽。你们当成玩物也好当成儿子也罢，都不关我屁事。

我在乎是的那头隼。

隼是猛禽，它吃小动物不是坏也不是邪恶，是自然造它如此。无论《马达加斯加》还是《冰河世纪》都难免逼迫肉食动物放弃其天然食性，只有不吃（红）肉的猎食者才“善良”，这一套人类强加于自然界的奇怪道理观，权且算作动画片的历史问题和现实困难吧，连为食肉者发声的《疯狂动物城》也只是为狮子不吃小白兔设定了一个更为合理的背景而已。

但是人类无论是基于极度缺爱的感情需求，或者屌小蛋瘦弱的奇怪心理补偿，把隼、鳄鱼、蛇这些天然猎食者囚禁在城市里，无论如何是个不值得提倡不应该美化的事。

不能打着爱的旗号杀人放火。

熬鹰，对鹰来说是个多丧的事，谁搜索过谁知道。而本片的人类自我中心意识真是已经膨胀到了骇人。鳄鱼躲过了可怕的小女孩，这很好。按我的想法，最后那头隼应该就得回自由重归蓝天。结果它却自动回到了熬鹰人怀中，一副“我只是出去浪浪，最后我还是爱我的所有者”的一本满足表情。真是太可怕。

任何动物，只要你喜欢，就能捉来驯化；只要在驯化的过程中，你爱它们（我也就不揣测这是种什么样的爱了）不离不弃不放它们走，它们最后就一定会爱你，在钢筋水泥的丛林里过上幸福快乐无边的生活。从小被教导并且相信这种道理的人，还是离得越远越好。

引起观众热议一时的动画电影《爱宠大机密》已经于7月8日在北美上映了，明天也会登陆国内的各大院线。
不少人喜欢拿《爱宠大机密》和《疯狂动物城》作比较，也无意间对比了环球和皮克斯。
这也难怪，两部电影都是讲动物的事儿，不同的是一个是家宠一个是野生，一个是宠物和人类的较量，一个是食草动物和食肉动物间的对抗。
看似很接近的两部电影却存在了明显的差异，单从票房和评分的角度来看，《爱宠大机密》无论是在叫好还是叫座似乎都比不上《疯狂动物城》。
但失败总是要有原因的，细细分析后才发现，真相就是这么简单……

一、剧情老套，洒满狗血

《爱宠大机密》讲述的是主人出门后宠物的生活状态，每次主人出门后家里就成为了宠物的乐园，他们会自主串门、交流主人的糗事，还会翻箱倒柜寻找食物，倒腾自己的外貌等等。
这些宠物是孩子的隐喻，他们所做的这些事儿，似乎是每个小孩子在父母离家后都会偷偷做的。
不过这样的剧情你们不觉得似曾相识？
皮克斯出品的第一部动画长片《玩具总动员》不就是这样？也是表现了在主人不在的前提下，玩具们自由自在的生活。
还有《爱宠大机密》里本是主人挚爱的宠物犬麦克斯在迎来了另一只宠物狗杜老大后开始了一场属于宠物之间的争宠宫斗戏，结果两只狗双双被宠物管控中心抓走。
《玩具总动员》也有类似的情节，胡迪也是和新来的巴斯光年争宠，结果双双流落街头。
类似这样的情节还有很多，2004电影版《加菲猫》中就是因为傻狗欧迪的加入搅乱了加菲猫的生活，因此开启了一场猫狗大战。
都是同样的故事，只是换了时间和背景，哄哄小孩子倒是可以，但如果用成人的思维去看的确有点无聊了。
更狗血的还在后面，被主人遗弃的兔小白因为要报复人类组建了一个“遗弃宠物大军”，准备在晚饭时间对人类发起进攻。
保护人类地位的自然是这些平日里吐槽主人的宠物，于是同种族之间为了各自的利益又开始了争斗。
知道为什么环球动画比不过皮克斯吗？
因为环球总是用小孩子的思维构建动画，一言不合就打架那是不成熟的行为。然而皮克斯却总能从情感上教育和引导孩子，因此就算是成人看也会被深深影响。

二、角色太多，只会卖萌

不知道你们有没有发现一个特点，那就是好莱坞的动画总喜欢突出那么一两个人物，抓住一两个亮点，这会成为观众一直记住的东西。
尤其是迪士尼，那是一个利用小耗子圈粉的公司，IP对他们来说格外重要。
因此一只米奇足够撑起整个公司，后来迪士尼收购了皮克斯，而后出品的《玩具总动员》、《虫虫危机》、《怪兽电力公司》都制造出了许多经典而深入人心的角色形象。
你们还记得《超能陆战队》讲了什么吗？但你们一定记得大白。
现在让你们回想一下《海底总动员1》讲了个什么事儿你们一定忘了，但却记得多莉这只蓝塘王鱼。
《疯狂动物城》也是塑造了狐狸和兔子这对完美CP，同时树懒虽然作为配角却要比主角更加深入人心。
再说回《爱宠大机密》，看完以后记住了什么？反而记住的是一会两只狗打，一会两队宠物打，若说人物……到现在还有点脸盲。
角色如此多，几乎就是各种狗、各种猫还有一些鸟类和一只小白兔，但他们的性格形象都比较单一，甚至缺乏标志性的特点。
先说猫的形象吧，众人皆知猫是一只慵懒、高贵的动物，但没有一个动画片有《加菲猫》做的典型而极致，《爱宠大机密》里冰冰的形象完全是加菲猫的复制，缺少特色。
还有狗的形象，在《爱宠大机密》里至少出现了五只狗，他们虽然性格迥异，但却有一个共同的特征——卖萌。
不仅如此，其他的宠物也都会卖萌，甚至一言不合就卖萌。整部电影的确萌化了观众，就连反派小白也是一副迷之微笑萌翻众人。
总结一点就是，《爱宠大机密》里角色性格分配并不重要，会卖萌才是硬道理。

三、元素复杂，笑点不足

《爱宠大机密》可以说是一个大杂烩，融合了亲情、友情、爱情和功夫元素，但是各个不精。就算夹杂了喜剧元素也全都在预告片里体现了，看正片时并没有那么好笑。
最主要的还是友情吧，这些宠物同住在一个屋檐下虽然有时候会明争暗斗，但是危机之中还会互相帮忙。
就像杜老大和麦克，虽然杜老大的到来让麦克有些反感，甚至经常出阴招害它，但最终二人还是患难见真情，成为了好朋友。
再说爱情，邻居家的小白狗啾啾暗恋麦克。别看她是电影中的颜值担当，但却住着一个女汉子的性格，当麦克遇到危险的时候，啾啾首当其冲，号召全部邻居解救麦克，她的勇气和义气偶尔还会让观众有些小感动呢。
功夫的成分也有涉猎，不过自然不如《功夫熊猫》专业，在《爱宠大机密》里功夫只是点缀，增加一点视觉效果罢了。
最后再说喜剧的元素，除了那些宠物之间大嘴炮和卖萌会有一点喜剧幽默以外，几乎笑点都比较尴尬。
所以换句话说，这部《爱宠大机密》真的比较适合小孩子看，不能有太多成人思维的介入。

如果一部动画电影满是糖果色的甜腻画风，绚丽而不古怪，热闹而不疯狂，那多半是照明娱乐干的好事。
虽然起步最晚但是撷取百家之长，照明娱乐自诞生之初就结合了梦工场和索尼在画风和故事构建上的诸多优点，规避了很多潜在的大坑，没有跟风梦工场和蓝天工作室莫名其妙拉起来的所谓史诗动画，几乎可以说是从未失手，也从未出现明显的质量下滑趋势。10年后以叽里呱啦的小黄人霸权难阻，中间夹杂着改编苏斯博士童话书的《老雷斯的故事》，背靠环球之后，表现颇为不错。
作为一部上映当周便打破原创电影纪录的动画电影，《爱宠大机密》的设计理念一脉相承，毛发继承老雷斯，人设继承小黄人。主人公非人哉、经常性不说话的设定原生加强了创作者对幽默感的把握，大量肢体语言而非口头语言的运用，使得成片的默片风格强烈，颇有《乐一通》、《猫和老鼠》当代还魂的意思。
不负期望，大概是一部电影，尤其是一部动画电影能得到的最好评价之一。照明娱乐再次创造了一个非常有趣的动画作品，虽然“难兄难弟回家路”基本上就是宠物版的《玩具总动员》，但《爱宠大机密》仍然在传统之中努力带来了新的体验，富有新意的表现力令人着实兴奋。电影的观感非常令人愉悦，无论长幼都能享受其中。诚然，《爱宠大机密》并不是像《头脑特工队》或者《乐高大电影》那样具有开创性的杰出作品，也并不如《疯狂动物城》那样富有深度，但即使电影在大量的人物堆砌上容易顾此失彼，在特定时刻，对颇有潜力的情感深度也没能很好传递出来，《爱宠大机密》的确秉承了照明娱乐一贯的轻松特色：剧情甜蜜，声演完美，笑点俗而不low。没有过分野心的娱乐性是征服观众最好的武器。
简言之，《爱宠大机密》虽然还算不上是合家欢动画电影门类中的杰作翘楚，但是非常，非常有趣。


成熟的设定，出色的喜剧执行力，卖萌的宠物和卖萌的纽约（萌到完全不是纽约），这就是《爱宠大机密》的制胜关键。在这样一部《雾都孤儿》式的《玩具总动员》伪翻拍作品中，照明娱乐展示了能与迪斯尼和皮克斯一争高下的能力。虽然这部电影明显瞄准了儿童和青少年市场，但依然保留了足够的喜剧成分，潜台词以及成人化的彩蛋。紧凑的剧情和剪辑能够比《小黄人》更好地保持观众的注意力，优秀的叙事节奏帮助营造了良好的整体氛围。
很多喜剧电影，尤其是新手debut，花了太多时间来雕琢笑话本身，而不是充分利用视觉手段讲一个好故事，例如亚当·桑德勒和威尔·法瑞尔近年来的诸多作品，的确还有一些算是不错的笑话，但最终只能勉强用一个简陋的故事维系在一起。但《爱宠大机密》的优势在于强烈的视觉笑话——大量使用肢体语言而非口头语言——故事本身充满包容性，台词的双关语令人会心一笑，多样化的戏剧形式足以满足不同背景和不同年龄的观众群体。除了照明娱乐土生土长的优秀编剧，蜜汁高产而又质量颇高的音乐人亚历山大·迪普拉为本片打造的原创音乐堪称绝赞，令人印象深刻。
相较而言，《爱宠大机密》使用了和《玩具总动员》相同的概念，只不过就是把玩具换成了宠物。这使得电影在头一个小时里无论是人物关系还是剧情的发展都是高度可预测的。但在第二幕，尤其是第三幕的表现，成功为老梗和套路带来了悬念和新鲜感。
用老梗讲老故事并不可怕，但和《独立日2》这样完全不思进取的自我炫耀相比，《爱宠大机密》有效地执行了概念上的设计效果，使得电影本身显得风趣不落窠臼。
《爱宠大机密》在角色分配上有着非常不错的表现，完成得更漂亮的是堪称完美的配音，你很难找出比现在的卡司更适合这些角色的人来了。路易斯·C·K和凯文哈特首次声演动画电影，表现可圈可点，尤其是蜜汁高产的后者的反差萌，相当可乐。在角色定位和塑造上，《爱宠大机密》没有过度人化和犬化的倾向，没有不必要的英雄主义，更有种日常范，而配合着各种几乎就要歇斯底里的喜剧表现，《爱宠大机密》的纽约城可以说是更加货真价实的“疯狂动物城”。
缺点方面，光照娱乐的动画电影在第三幕一向有些乏味和仓促，过度透支了精力，同时故事结尾也有烂尾嫌疑。《爱宠大机密》也不例外。故事在happy ending上努力制造新意，但亮点不多，同时整个故事中有部分内容少儿不宜，如香肠工厂和和主人去世的情节，后者和《玩具总动员》的终极命题一样没有且不敢过多展开。情感上的动人时刻并非没有，但总是有种almost there的感觉，差点火候。


但简言之，《爱宠大机密》的长板并不在于剧本的设置有多精妙，但电影本身是愉快的和令人难忘的，有着不错的角色和下了功夫的笑话。和今年已经上映过的同类作品相比，《爱宠大机密》要比《疯狂动物城》更有趣，也要比《海底总动员2》更有新鲜感。虽然在几年后很可能不再会被人提起，但《爱宠大机密》提供了良好的家庭娱乐氛围，这就够了。没有什么突破性，但有足够的笑声，这就会是一部很好的、有观众缘的电影。
虽然几乎可以打包票《爱宠大机密》不会跟奥斯卡有什么关系——毕竟学院派眼里只有小跳灯和大耗子——《爱宠大机密》依然有着其存在的意义，作为今年的小黄人替代品，是个很不错的选择。

在这个相对惨淡的暑期档，《爱宠大机密》（The Secret Life of Pets，简称《爱宠》）在北美掀起了一阵不大不小的热潮。
上周五公映，首日票房3833万美元，打破了去年由皮克斯《头脑特工队》创造的原创电影首日票房纪录。首周末票房1.04亿美元，成为今年北美暑期档继《美国队长3》和《海底总动员2》之后，第三部首周末票房过亿的电影。对于成本仅7500万的《爱宠》来说，这是个相当可喜的成绩。（《头脑特工队》的成本达到1.75亿美元）
不难预料，8月2日在中国大陆上映之后，这片儿将在中国8月的电影市场掀起一阵更惨烈的血雨腥风。
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从去年6月发出的第一支预告片开始，《爱宠》里的角色——纽约市民的宠物们，就开始了他们毫无节操的恶意卖萌。而在这个一招萌吃遍天的时代，这部电影也随即成为了不少影迷2016最期待的电影之一。
除了萌之外，《爱宠》的设定也极其讨喜：当主人不在家的时候，宠物们到底都在干啥呢？
这简直就是每个宠物主人迫切想破解的一个谜。
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然而，仔细想想，这个设定感觉有点眼熟啊……
因为皮克斯在他们20年前的第一部动画长片就玩过了。
没错，就是《玩具总动员》

在《爱宠》中，主人不在家，宠物做主人。他们聊天、玩闹、社交，有自己的宠物社会。
而在《玩具总动员》（简称《玩具》）里，主人不在家，玩具做主人。两部电影的基本设定可以说是完全一样的。
而我在看完片后发现，《爱宠》连剧情，都严重“借鉴”了《玩具》。

-------------- 以下有少量剧透 --------------
（其实你并不需要在意本片的剧情）

《爱宠》的男（呃，公？）一号麦克斯是主人的挚爱，直到有一天来了个相处不来的室友。俩狗闹了个大矛盾，结果双双被宠物管控中心抓走。
《玩具》中的胡迪也是主人的挚爱，因为和新入伙的玩具巴斯光年争宠，结果双双流落街头。
整个故事的主线，也都是互相看不对眼的两人（狗），在共同克服了一系列困难后化敌为友，最终回到了深爱自己的主人身边。
所以，不客气的说，《爱宠》就是把20年前《玩具》的设定照搬过来，换了些角色换了个背景重新拍了一次。
而且……并不如人家20年前玩得好。
比如，在《玩具》中，胡迪之所以对巴斯光年充满了敌意，是因为他从幼儿园开始就是主人安迪的最爱，而巴斯的出现瞬间让他的地位岌岌可危。
小孩子对玩具总是喜新厌旧的，这样的安排也就相当合理。
而在《爱宠》中，主人对两只狗都是真爱，新室友杜克的到来其实并不会威胁到麦克斯的地位。所以为了制造冲突，初来乍到的杜克就被刻画成一个既刻薄又蛮不讲理的室友。
这种为了制造冲突而制造冲突的安排，让之后的杜克性格转变、麦克斯和杜克化敌为友显得非常突兀。
类似的例子还有很多。无论是剧情转折还是人（动）物性格转变，《爱宠》处理的都不如《玩具》合理。所以整体而言，《爱宠》的动人程度也远远比不上20年前的《玩具》——看完电影，除了被萌出来的一脸血，就什么都不记得了。

---------------严肃的分割线--------------

说到这，我想讲讲这些年动画电影的一个普遍现象：人设大于故事。
稍微回想一下，近几年比较重要的动画电影，你能想起的人物一定多于电影的故事本身。
比如，《冰雪奇缘》讲了什么故事？你不一定记得，但你一定记得冰雪皇后唱着那首《Let It Go》建起了一座城堡。
《超能陆战队》讲了啥？好像也没啥印象，但你一定记得超级暖“男”大白萌。
这样的例子还有很多，《小黄人》里的小黄人、《功夫熊猫》里的阿宝、《马达加斯加》里的企鹅、《愤怒的小鸟》里的鸟和猪……这些电影本身都让人留不下什么印象，但角色确实都让人印象深刻。
乃至今年口碑爆棚的《疯狂动物城》，故事本身似乎也没有多出彩，但狐兔CP着实深入人心。

这种做法无可厚非。毕竟，作为商业电影，有一个突出的卖点就足以实现电影的商业价值。上述角色塑造成功的电影，基本也都实现了票房和口碑的双赢。
但是，看完这些电影，你虽然记住了角色，但并不会被感动。
这部《爱宠大机密》，从宣传推广到最终的成片其实都维持了一个原则：只要把观众萌出一脸血就可以了。剧情是啥？能吃么？
而在这一点上，本片可以说已经做到极致了。观众只要抱着看萌物的期待走进影院，是绝不会失望而归的。
只不过，借鉴了别人20年前的设定，最终成片的动人程度还比不上当年的电影，这在我看来难免有点可惜。
而这个从侧面再次表现了皮克斯的伟大：从21年前的《玩具总动员》，到去年的《头脑特工队》，皮克斯总能用陪伴、成长、亲情、爱情这种最简单的主题将我们打动。（我真是不遗余力的展示自己皮克斯脑残粉的属性）
而我期望的是，更多的动画电影能在出色的角色设定之余，带给我们能真正打动人心故事。
这才是我们这些动画片爱好者的福气呀！

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