全面回忆1990

1.影片中发生的一切都是道格拉斯被瑞可公司殖入记忆后的“梦”，真实的他只是在手术台上沉睡；

2.道格拉斯曾是火星情报官，但公司没有殖入记忆，但高科技技术加上手术前心理暗示导致精神错乱，在手术台上昏迷。

3.道格拉斯曾是火星情报官，同时公司殖入了相关记忆，两种记忆重叠导致精神错乱，昏迷在了手术台中；

4.道格拉斯因被公司殖入记忆而难分真假，出现幻觉而在现实中杀人；

5.道格拉斯“火星情报官”的记忆因被高科技激发，再加上心理暗示，出现幻觉而在现实中杀人。

6.道格拉斯已有的情报官记忆，再加上公司殖入的记忆，导致情神错乱，而在现实中杀人；

7.道格拉斯是情报官，这一切发生的都是真的。

菲利普迪克的同名短篇小说

小说很短 小说里是屌丝男主承担不起去火星旅游的高昂费用，所以去“回忆公司”，为自己创造火星旅游的回忆，但是却激发了原先被封存的回忆，才发现目前的生活全都是假的，这是第一个反转，我记得结尾还有最后一个反转。 但是电影中这两个反转一个都没有，从“回忆公司”的椅子上醒来时，我一直期待着这些是虚假的场景，结果发现这就是他真实醒来之后发生的事情，结尾也并没有反转，有点失望。

而且施瓦辛格来演男主一下就不屌丝了，有点出戏。 第一次看施瓦辛格的电影，原来施瓦辛格的脸是呆呆的，不是帅气的哈哈哈。 但是电影拍的还是很不错，不错的技术细节：从手中可以取出一串金属/把手贴在玻璃上就可以连入网络和别人通话/带上一个耳机样子的东西就可以伪装成其他人 但是殖民地整个场景就是赛博朋克风的暗黑 雨夜，和《银翼杀手》《黑客帝国》一样的赛博朋克一样的场景，未来科幻的场景有没有新的场景创意点了？

生于二战末的范霍文并没有躲过战争的波及，反而是在他眼前发生——六岁那年，他看见高空上英军的飞机在进行对地轰炸，其中就包括他的家，在他逐渐长大的岁月里亦曾在街上目睹过纳粹行刑。 据其父母所言，范霍文会专门去找那些被击落的飞机，紧盯着那些残骸里死者的脸庞。这些经历给他带来极大影响，就如战争那样辐射到了他的作品里——丝毫不回避不省略的血腥场面，直面残酷暴力的断肢、体裂、喷血、爆浆，他的类型片便常存在着这种刺激官能的类B级片趣味的特质。但战争对他作品的影响，远不止于单存在表象-画面中，同时还蕴涵在文本内。

一、 《全面回忆》虽是一部高度动作化的科幻电影，其剧力却源于施瓦辛格那多次反转的身份带来的悬念感 影片始终处于一种高度不确定的氛围里——施瓦辛格打开手提箱，好人→（间中他又被女主怀疑）后段集团上司撤退的命令下→怀疑坏人→会面反抗军领袖打开记忆，好人→被捕后，坏人确立。在这一内层中又套了一层——领导人对外星人留下的装置的不确定；最为耐人寻味的是——影片结尾，施瓦辛格按下按钮，火星世界那刺眼的大红褪去，曙光降临，人民终于守得云开见月明，朝着美好的未来走去。此刻观众与主角同时沉浸在大获成功的欢欣中，但下一秒，范霍文又将二者拉出——这是不是一场梦？ 范霍文为何要这么做？他的动机仅仅是再一次操弄悬念吗？ 解决这个问题需将焦点重新回到故事动作的源头——角色的身份。 整个剧作着力于“身份”的生成，他的身份共有三次转变：英雄的构建→英雄的崩塌→英雄再建立→英雄的消失。由环状的结构可看出范霍文对英雄的否定的价值观。 二、 建筑工人的施瓦辛格被梦魇缠身。某天，他决定给自己来场火星美好之旅，以除却那可怕的噩梦；为追求刺激，他在建议下附加了卧底探员的情节，此举唤醒了他的记忆，他发觉了自己真正的身份——一名火星卧底探员。在这里故事的第一幕结束，可以说影片正式开始。兴许敏锐的人会立马联想到主角此前接触的所有人。但更有经验的观者，早在影片开始不久，就已收到了来自范霍文的提示。

（上图两处的情境——主角向他们倾诉关于火星的记忆，导演给到他们的诡异反应镜头。）

也就是说，在影片的开头范霍文就已将观者架上了怀疑的列车上，这一特质随同列车的前行被逐步放大，而这遥相呼应了影片上映时代所处的世界局面——冷战时期里的不信任、彼此猜忌的特性。 正如福柯在权力转变的研究中对最后一个阶段“生命权力”所诠释的对人的总体把握影响与掌控那样，从火星的生态的缘起——全因集团为利益考虑加之对某个对象的不信任——再到生态的样貌——人民的上空始终积郁着浓厚的红云，光线透射其后映出的是极刺眼的红光，人民被培育在有氧的温室内、对外部无所知，与外部直接接触的下场只有死亡（这个意义上走向了埃斯波西托），由集团直接掌握输送氧气的权力——的呈现，细究其中效应我们就会发现与美国当局制造的恐苏/反共意识高度契合，而在此，施瓦辛格身份的最终转变一幕就不单单是表层叙事的悬念操弄或者说对“英雄”的解构，同时亦是潜层文本即范霍文意欲切除这种封闭的意识形态输出：

影片最后施瓦辛格引爆T矿（权力），天空中那象征着红色阵营苏维埃的云雾化开，此前与之直接接触的男女主角恢复原状，世界变得一片光明，拨云见日。但他终还是以“这是不是一场梦”悲观的口吻自我嘲弄；这即是理性表露——一方面不认可这个幻想的生成、冷战思维绝非一日消散，另一方面不愿摆出激进高大的姿态，以消解英雄的处理拒绝了投射、拒绝了移情，否则就有向所痛斥的记忆/意识形态植入者偏斜的可能、倾向。 苏联解体后的一家独大局面没有亏负这份理性，六年后，范霍文借着《星河战队》再次归来。当时，片子受到各界的嘲笑与贬低，数年过去，人们终于认识到范霍文以他别样的方式戏谑般地洞穿了美国军工霸权主义思想。电影被业内重新评估，赞誉为优秀的讽刺剧，只是似乎有点迟了。

出自《出神入化：电影剪辑的魔力》