1 ) 其实我是因为松隆子看的这部电影
日本武士作为一种文化符号为大众所熟知,在现代艺术形式(电影、游戏、漫画)的包装下,“武士们”大多数被描绘成英武帅气、忠贞不二的英雄般的人物。譬如电影《最后的武士》,譬如《十三刺客》、譬如《浪客剑心》三部曲,都是让我百看不厌的类型。然而让我看这部电影的原因却是松隆子。
初识松隆子是从电影《告白》开始的,剧中那位矢志不渝要进行彻底复仇的老师形象深深地在我心底扎了根。后来机缘巧合又听了几首松隆子的歌,也非常喜欢。因而印象得以进一步加深。
前面扯了这么多是要说这部电影如果没有松隆子的话,我可能真的不会去看。一是年代感太重,感觉是上个世代的设备拍摄出来的。二是武士们都很土,一点都不英武。三是节奏缓慢,片名看起来像是剑戟片,然而我拖了好多次进度条也不见打斗场面......只有片中焕发着青春气息的松隆子让我想一探这个故事的究竟。
然而这部电影如若能看进去,就会发现确实是不可多得的一部好作品。故事情节发展自然而不做作。虽然片长较长,但是如果真的投入到剧情里却并不会感到冗长无聊。片子的每个段落都在交代故事的背景并塑造出了主角及配角们鲜明的个性。
一言以蔽之,在幕末这个动荡的大时代背景下,片子很好地刻画了为人正派而忠义的主人公的抉择,最终是个很圆满的结局。
片中松隆子扮演的希惠温柔善良,勤劳聪慧,绝对满足任何人对于“大和抚子”的想象(这才是片子的看点!O(∩_∩)O)。
为了不剧透码了这些字也是不易,推荐有兴趣的朋友们找来看一下。
以上。
2 ) 不是人人都敢干
于德川幕府末期历史背景下电影开头片桐宗藏一伙好友在送弥市郎前往江户打拼对白中已透露出担忧,离开时候的场景和后段押送回来的场景形成对比。
不过本片的节奏可能会让你遗忘先前离开时候众人的期盼和顾虑进而沉浸在片桐和希惠的因为阶级相爱不能言的隐忍爱情鲍蕾里。
一段对希惠在家时候的描写使几个主要人物的性格跃然心上代入感十分强。而希惠不仅给这个家庭带来欢乐更是片桐心中带来幸福的种子。
3年后的相遇使片桐念念不忘。对西方武器的学习也感到无力。第一人称的旁白配上音乐以及正在进行的生活使人感到无奈。导演却能同时表现出生活的各种无奈的同时也表达出生活的趣味让片子的氛围流动起来形成了一个真实饱满的世界。
例如:课堂上的演习和希惠回来后武士帮忙抓鸡康复后唱出的诗歌等等。生活中的细节都有条不紊的填充着电影,在不同的矛盾中把握着节奏。
武士们在课堂上与教师的冲突反映了过去几百年一沉不变的旧武士精神和西方知识带来的冲击,一方面在抗拒一方面在融合,渐渐树立起了片桐独特的武士道精神。
片桐谨记父亲服从自己的主人“忠”;“武士绝不会出卖自己的同伴”是“义”;“除非是情势所迫否则我绝不拔刀”是“仁”;“但是作为武士有的事情决不能袖手旁观”是“勇”。而片桐对忠诚有选择对正义有判断俨然是不同于以往的武士道精神,这种新的改变象征着一种未来,一种更具人性的社会的出现更自由的社会的出现。
弥市郎归来无疑的成为了一个转折,江户海坂藩武士密谋推翻幕府担心东窗事发,海坂藩秘密处决了他们弥市郎被单独关押起来后逃脱,弥市郎之妻向片桐求情被拒转而向家老求情出卖了肉体却没有得到回报,而弥市郎在决战中也不是被片桐所杀反而是被西洋武器枪杀,而片桐得知他们的交易后正义之火燃烧起来。翌日便用“鬼爪”成功刺杀。
随着事情的发展节奏也越发的紧凑,弥市郎夫妻的踉跄命运推动情节的发展逼迫片桐走向刺杀之路引出电影的主题“鬼爪”。
隐剑鬼爪的隐喻,鬼爪本身的招式就是极其隐蔽的,这种隐蔽性是必然出现的比如我国古有荆轲刺秦王的故事。片子中希惠和妹妹说是因为阶级不能和片桐在一起但是当妹妹问什么是阶级的时候希惠也回答不出来,这是讽刺阶级在社会中给人们带来的苦难也是人物本身对命运的妥协和漠然。其实片子中交叉描述武士学习的笨拙,家老的无信和霸权还有衰弱都是对上层统治阶级的讽刺,而希惠和片桐的爱情就是在上层的统治下下层永远都是憋屈的情绪代表,这把杀人不见血的剑就是划破由所谓阶级带来的种种不公的锋利武器哪怕不会永久。
憋屈的爱情:16岁我就开始照顾她;我的母亲花了3年时间教会她各种礼仪和知识还有诗歌;我想帮她可是不知道怎么帮;没有她的的家好像失去了光辉;北国的春天,花瓣飘飞,似乎在等待冰雪融化我在这个空虚中度过这个春天;跟我走;如果有必要我会用的刀来保护她;
果断做决定帮忙休夫,这样一个男人他表情严肃甚至没有表情甘于一个人生活但是当知道她过得不好他会愤怒拔刀相向,面对自己喜欢的女人心会怦怦的直跳。一个人男人为了一个女人奋不顾身不顾后果但是却不说爱,这么多的默默付出肯定感动千万少女,我甚至觉得最后向家老拔刀希惠的原因也不小甚至很大,一个人因为渴望而诞生的怒火。渴望平淡幸福的生活,渴望光辉。
这样要多写才能顺啊 感觉真不舒服
3 ) 《黄昏清兵卫》的另一面
作废言论:
http://shawnj.blogone.net山田洋次老先生无心插柳,凭借《黄昏清兵卫》复兴了日本时代剧。随后他便将藤泽周平另一部小说《隐剑鬼爪》搬上大银幕,以期延续时代剧的热潮。
这两部作品宛如一对孪生兄弟,彼此共性颇多。故事都以明治维新前夕为背景,展现了一位下级武士的仁义与情爱,困苦与流离。他们无法代表整个时代的上层结构,却以武士这个特殊身份连接上下,成为了底层人民的代言人。作者和导演通过对两“兄弟”的刻画再现了动乱年代里渺小个体的无奈与曲折,以及社会动荡前夕的躁动不安。
诸多共性造就《隐剑鬼爪》的似曾相识,甚至台词情节的类似不得不使人对山田洋次产生怀疑。莫非这只是他偷奸耍滑的复制品?莫非这是他拍了众多《寅次郎的故事》后的惯性?莫非《黄昏清兵卫》不过是时代剧复苏的幻象而《隐剑》才是它背后的真实?这些疑问,只有在影片全部看完之后才会有所明了。
两部影片的主角设定颇为相似,同为下级武士,同样穷困潦倒,同样身怀绝技,同样爱慕着一个女孩,同样不敢表白,同样受命诛讨……这一个个相似点将清兵卫和宗藏紧密联系起来,不容分割,但是两人又不尽相同。随同为下级武士,但宗藏家早年阔绰,只因父亲剖腹谢罪才每况愈下。尽管如此,宗藏刚强的性格却并未削减,至多有点郁郁不得志英雄无用武之地的慨叹。反观清兵卫,逆来顺受,隐忍退让,小心翼翼,与世无争,哪怕最后的诛讨都带着股子懦弱和不情愿。可以说出身和性格恰恰是两人最大的不同点,这也因此将二人分别导向不同结局。清兵卫三年后死于天皇军(维新一派)的炮火之下,而宗藏则愤而手刃家老,与幕府决裂。两人虽然生活轨迹相似,最终却绝然对立。何以使然,不得而知。
较之《隐剑鬼爪》,《黄昏清兵卫》显出了几分浪漫。导演透过世间困苦忠实记录了清兵卫潦倒的一生,并给予深深的同情。只在影片最后才将镜头从短暂幸福后的永别上移开,借小女儿的笑脸誊写出一个无名武士的幸福。宗藏则从“诛讨”的路口上与清兵卫分手,向一条现实残酷的道路进发,前途未卜。《隐剑鬼爪》形同《黄昏清兵卫》的第二个结局,通过完全相反的结尾最终表明的却是二人的殊途同归。也许几年后,他们死在了同一个战场,而各自所坚持的东西也从此失去了意义。
幸福在飘摇动荡间变得无比奢侈。
4 ) 鬼之爪
一直对武士的快刀有着特殊的感觉
觉得那风一样的快感,很干脆!
看罢《隐剑鬼爪》,让人想起以前的《黄昏清兵卫》
都是拍得不错的片子
但题材相近,于是有了影子的感觉
都是下层武士,但剑术一流
身边都有一个善良的女人
都因为身份的缘故,而对心中所爱裹足不前
都无奈接受命令而单刀赴会
当然都是决斗的胜者
都揭露了幕府的黑暗
只是清兵卫有着更多的无奈,还有坚忍
而《隐》里的男主角因为“隐剑鬼爪”而成功“为民除害”
最后也决然离开武士阶层,追寻心中所爱
于是不同于《黄》
难得有了个明朗的结局,给了人勇气和希望
说起快刀
还想起了《少女杀手阿墨》
这是一部完全不同风格的日本武士片
——手起刀落,定格,然后再血溅四射
要拍得唯美而不显得残忍,很不容易
这种镜头的经典可能算《杀手阿一》
但我却觉得恶心不舒服而没看完
还是“隐剑鬼爪”好
——快,若隐,直刺要害,且滴血不流
——如非人所为,所谓鬼爪
这才是真正的高境界!
5 ) 浅聊山田洋次的武士电影
武士题材向来是日本电影较为热衷的题材,传统的武士道精神崇尚正直、坚毅、简朴、礼节、诚实、忠诚等种种美德。但在往日的日本电影里,大多的武士剑戟片在演绎上述美德时往往更突出的是暴力的宣泄,在六零年代日本剑戟片兴盛的时代更是如此。或者,二战后,日本一片狼藉,虚无和悲观成为当时日本民众的普遍心态,暴力的宣泄,无疑很贴切地慰籍了观众需求。一位对日本电影颇了解的网友说过,日本的武士电影真正有内涵的只有小林正树、稻垣浩、黑泽明。但恐怕现在又要加个山田洋次了吧。
山田洋次1931年生於日本大阪,在东京大学主修法律,毕业后考入松竹担任助导,后晋升为编剧;1961年执导了首部电影《二楼的陌生人》,至今已自编自导了77出电影,经典作多不胜数,其中以逾四十八集的《寅次郎的故事》系列最具代表性。《寅次郎的故事》系列由已故巨星渥美清演绎“寅次郎”的放浪人生,由1971年起,每出新作均成为日本的指定贺岁片及暑期片,维持了三十多年,乃日本最脍炙人口的电影系列,并见证了日本在经济高速成长的三十年间,城乡、家庭关系、价值观等变化。
这个差不多拍了一辈子市井喜剧,素有“喜剧山田”之称的导演在2002年以71岁高龄转型拍日本武士电影,着实让人颇感意外。但山田洋次的武士电影是不同于以往日本武士片的,这样的导演,又到了这样的年纪,早已褪去了轻慢和浮躁,山田洋次以厚重的质感剥离了形式上的武士道精神,努力还原着幕府末期下级武士的情感与生活。在山田的武士电影里,主角们都不是叱咤风云的枭雄,没有变革时代的能力,甚至于连自己的命运也不能掌握,在时代变幻、纷争四起的年代里可有可无的活着。但这样卑微的人也有着他们的情感,坚守着自己的原则,而在山田先生看来这样的原则或者才是真正的武士道精神,用山田先生自己的话说便是,“武士心中有强烈的责任感,面对朴素生活能够心情平静,对他们来说,穷困并不是一件可耻的事,不管怎么贫困,都要清洁地生活着。”
《黄昏清兵卫》
在《黄昏清兵卫》里,井口清兵卫深爱自己的女儿,孝顺年老的母亲,为此从不与同僚们鬼混,每日下班急急的在天黑前赶回家里,更得了“黄昏清兵卫”的绰号。在影片里,“黄昏清兵卫”的绰号是同僚们对井口的嘲讽,但无疑我们看的出这正体现着井口对于女儿、母亲的爱护,正是导演对井口的褒奖与认可。虽然身怀绝技,但从不挟技恃骄,不欺辱弱者,即使是受到轻视,也不以为杵,平静的过着不能在平静的生活。而当心爱的朋江小姐受到欺辱时,毅然而出,但这样也仅仅是用了竹棒来教训别人。山田先生镜头下的井口是一个太真实的人了,亦因为丧妻要独自照顾家人过着艰苦的生活而有些邋遢,亦要为了生活而放下武士的架子在商人那里打些散工来补贴家用。尽管告诉女儿,读书是为了可以思考。但自己的思想却有着很大的局限性,想要放弃武士身份,做一个农民,但始终没有,或者在那个时代想想就已经很先进了吧。在家老提出自己不愿的命令时,也只能无奈的答应。
而影片里刻画最为深刻的还是井口与朋江的爱情,本来就已经错过过,再重逢了,却还是碍着身份,百般的克制,终于说了,她却已答应他人。影片里山田先生将井口被迫去处决余吾善右卫门前叫朋江来为他梳妆的段落处理的非常好。昏黄的镜头里只是静默,背着身,她有序的为他梳理,离别的伤感在空间里蔓延。镜头切到正面,他欲言又止,她亦有所期待,很快再是背面,他缓缓说道幼时送她的玩偶;说道他一直喜欢着她,即使在她嫁做人妇,他亦成了家室后,也都从未褪色;说道前些日子的提亲,突然目光灼热,站了起来,转过身对着她,鼓足了勇气说,“我必然会凯旋归来,到那时我若向你提亲,你会应承吗?”
她黯然,表情辗转,告诉他已经答应了别人的亲事。他颓然坐下,终于掩饰不了的失落,无措的说些失礼之类的话语,多少情意硬生生的克制下来,木然的走向那未知结果的殊死决斗。镜头切过,她还坐在那里,亦有些失落,井口有些痴呆的母亲问道:“你是那家的小姐啊?”,她惘然答道:“我是清兵卫大人从小青梅竹马的朋江啊。”眼里已噙了泪水。
好在朋江终于还是留了下来,影片的最后,已是老妪的井口的女儿在父母的墓前淡淡的诉说,“朋江小姐终于成为了我们的母亲。但我们家的和平生活只维持了三年……父亲最终死在天皇军的炮火下。明治时代,父亲的旧同僚们大都平步青云,我常听见他们说,黄昏清兵卫真是个不幸的男人。但我不这么想,父亲深爱着我们,又得到美丽的朋江小姐的爱,短暂的人生充满美好的回忆。而我也为有这样的父亲而感到自豪。”我在井上阳水温暖动人的歌声里,默念着最后的旁白,原来幸福是很简单的,只是我们都太在意的去追逐大众认可的标准了。
山田先生显然对于幕府末期已经变质了武士阶层有些不满,影片里,大部分的武士都过着较为奢华的生活,而早春消融的河里却常常飘浮着农民的尸体。甚至,山田先生直接通过朋江小姐的话语说过,“武士的生活都是源于农民的恩赐”。这都体现了山田先生对腐朽变质武士阶层的不满,和对农民的同情。而井口这样的角色大概也包含着导演对武士们的期望吧。
《隐剑鬼爪》
在《黄昏清兵卫》里终于没有做成农民,并作为武士死在炮火下的井口,或者让山田先生有些遗憾,于是时隔两年后山田先生又拍出了与《黄昏清兵卫》风格极为相近的《隐剑鬼爪》。在《隐剑鬼爪》里,片桐宗藏在根本上大体有着和井口一样的东西,即,有强烈的责任感,面对朴素生活能够心情平静,身怀绝技,但从不挟技恃骄。但也有着明显的不同,亲眼看到父亲作为上层斗争的牺牲品而剖腹自杀,并接着家道中落的片桐对武士的上层阶级明显没有好感。在终于也因被卷入政治纠纷而要去处决昔日的同门狭间时,片桐起初也保持了一般正直武士的脾性,他拒绝了狭间妻子的色诱;劝说狭间剖腹以保持荣誉;在劝说未果后毅然决定亲手杀死狭间来保持他的荣誉。但山田先生在让片桐使出绝学明显要胜了的时候,用火枪结束了狭间的生命,断然的抨击形式上的武士道精神,而与整体氛围不符的一枪打掉狭间右手的暴力镜头,更体现了火药时代形式上的武士的末路。
影片最大区别与《黄昏清兵卫》的是片桐最终与腐朽武士阶层的决裂。影片末了,处决狭间后的片桐知道了家老玩弄狭间的妻子。面对家老厚颜无耻的嘴脸,片桐终于对武士阶级彻底失望,使出秘传的“鬼爪”绝技神不知鬼不觉的结果了家老的性命,可以说这样的结果,包括家老之前因前列腺炎而尿不出来,都体现了导演对腐朽上层武士阶级的憎恶和寄希望神秘的力量来对他们处罚。而且最终,片桐也放弃了武士身份,成为了一个农民。
当然,片桐最终成为农民,也不仅仅是以上的原因,一个更重要的原因便是他与农民绢的相爱。影片最后是一个温情脉脉的结局:放弃了武士身份的片桐,与自己心爱的女人远走他乡。
在《黄昏清兵卫》和《隐剑鬼爪》里,山田先生都以平缓的叙事风格谱写了厚重而有质感的幕府末期下级武士的生活画卷。就如山田先生自己说的,“《隐剑鬼爪》和我的上一部电影《黄昏清兵卫》有一些联系,两部电影的背景时期和故事地点都是一样的,片中说的也都是日本东北部的方言,描写的也都是下等武士的生活,他们的生活都是比较贫穷,但贫穷不是可耻的,也需要清洁和有礼仪的生活。所以我对于片中的历史细节很重视,比如扫地、做饭、砍柴等,还有一些礼仪在现在的年轻人中已经很少见了,甚至在拍摄时年轻演员也都不会了,这些我都刻意要求完全回复到当时的生活状态,让现在的人对历史和文化有更多的了解。”这些细微的东西更增加了影片的真实和细腻,比如,在《黄昏清兵卫》里导演让井口喝完粥后拿咸菜将碗里再擦一遍吃了,一下子就很好的表现了井口生活的清苦和节俭。而《隐剑鬼爪》里绢在要离开片桐回乡下时对老仆人的交待,絮絮叨叨里真情坦然流出,让人感动异常。
在这些特生活的场景里,最让我印象深刻的是在《黄昏清兵卫》里藩主去视察仓库发现井口邋遢而斥责后仓库领导土反口的表现。土反口先是跪在地上,藩主转身走出仓库,土反口抬头骂井口混帐,然后起身,紧跑几步,出了仓库,跟上藩主的队伍,小心的向后面的长官说好话,长官拂袖不理,土反口再跟两步,继续小心说着,又被拒,然后队伍走远,土反口立在原地,踮脚提臀引颈眺望,长出口气,转身疾跑回仓库,还有些横冲直撞,镜头切到仓库,在镜头右下角是跪着的井口,土反口出现在门口,从长长的甬道直冲过来,压着井口,用扇子快速的敲井口的头,并有节奏的骂道,“混蛋、混蛋、混蛋……”,然后坐在地上气喘吁吁。这一段里表演、剪接、构图都做足了功夫,将一个小官吏的巴结、势力、恼怒刻画的淋漓尽致。
影片《黄昏清兵卫》的片长是128分钟,而《隐剑鬼爪》的片长是136分钟,但观影时却并不令人觉得冗长,这除了是因为影片的精细缜密,剧情紧凑外,恐怕与导演常常在电影里安排的不露声色的幽默也有关系。在这两部戏里,山田先生充分发挥了浸淫多年的喜剧功力,将一些情节安排的幽默滑稽让人捧腹大笑。比如,《黄昏清兵卫》里,井口在朋江第一次来家里时,紧张的把藏在袖子里的脏袜子当手绢来擦拭脸颊。而在《隐剑鬼爪》里江户来的武士对片桐及其同僚们对火炮及行军的训练,通过乡下武士的滑稽动作,不仅表现了新文化对旧文化的冲击,更让我们捧腹绝倒,简直就是影片的另一大看点。
山田先生曾在一次访谈里说道,“现在日本处于令人不安和担忧的状态”,“现在日本人价值观发生了变化,以勤俭为荣的传统慢慢失去,盲目追求奢华。日本有好的传统,也有坏的传统,好传统必须去维系,坏传统必须去摒弃。” “区别好坏是非常重要的,但现在一些人对好坏的判断却存在严重偏差,好的摒弃了,坏的却保持了,这也是日本的困难时期。”或者这些正恰好的表达了山田先生拍摄这些影片缘由,寄希于通过这样的影片来帮助人们寻找自己的价值观。
《武士的一分》是山田先生武士三部曲的最后一部,影片讲述下级武士三村新之丞因替藩主试毒而中毒失明后,生活无依,妻子加世亦被藩内的有势力的番头岛田藤弥玩弄。最后三村为了尊严而向岛田决斗。影片将于本月18号在北京日本电影周做全球首映,相信不久后我们大概就都可以看到了。
2006年11月9日星期四 武汉 晴 丙戌年九月十九日
影片资料:
《黄昏清兵卫》:导演:山田洋次。主演:真田广之、宫泽理惠、小林念侍。2002年
《隐剑鬼爪》:导演:山田洋次。主演:永濑正敏、松隆子、吉冈秀隆。2004年
《武士的一分》:导演:山田洋次。主演:木村拓哉、檀铃。2006年。
6 ) 人间的侠客
从黄昏清兵卫看过来的。同样的武士命令与道义的冲突,以及爱情的慰籍。
无论是胜新太郎、北野武的座头市,还是山田洋次的清兵卫、片桐宗藏,这日本的剑侠们,总比国产的武侠多了浓浓的人情味儿,充满了情感感染力,相形之下,后者几乎完全成了幻想出来的怪力乱神。侠之大者为国为民?恐怕是大而无当、虚无缥缈。
把女儿比作田野中成熟的稻子、盛开的鲜花的清兵卫,面前铺着笔墨静静欣赏绢的吟唱诗歌、放弃武士身份握住心爱女人的手的片桐宗藏,才配得上他们腰间的宝剑。
而且他们是胜者。清兵卫的胜利或许更多让人放下悬着的心,片桐的隐剑、鬼爪,则令人惊佩之余,少少释怀了对狭间弥市郎和他隐忍又可悲的妻子的叹惋。
无论世道变幻、刀光剑影,遇到、以及得以跟心上的人厮守,都可以了无缺憾的了。
这是人间的侠客。
我欣赏并沉浸这样的电影这样的平和细腻的氛围中。
四星保守了些,五星又太显浮夸,真是让人为难呢。
深更半夜,爪机评论,这话痨就点到为止吧。
晚安。
三部曲中最喜欢的一部,剧情而言最为饱满精彩,为时几秒的秘技隐剑鬼爪杀人于无形戏码精彩绝伦。新旧时代更迭,主人公勇敢地抛弃过去,追求浪漫,目指虾夷商旅人生,充满气魄与气量。不同于因维新成为阶下囚的昔日同伴,他履行了自己的价值观,并在最后报得大仇,完成了自我超越,充满豪情侠气的作品
“不要把所有的(科学)问题变成爱情故事。” 这本该(又)是个阶级认同/身份选择的故事,现在这样重点变成乱世之中,身怀绝技却带着女人退隐山林。。。这整个都不藤泽了
与《黄昏清兵卫》同出一门,故事也极为相似,更表现了幕末武士的寂寥,最后的反抗也更加强烈,好在还是个喜剧结尾,一切就变得美好一些了。影片中有很多轻松温暖的家庭描写,也有比较大的剧情起伏,更贴近一部商业电影。但山田那种娓娓道来的风格还是那么显而易见
这调调太和我胃口了,如话剧一般切换的场景,像推葡萄糖一样缓慢递进的情节。武士的价值观用这样的平淡的手法铺展开来,好似更让人能够理解与接近…最后那和全剧一样平淡的情话亦是如此动人。“如果我喜欢你,你也喜欢你,那还有什么可以阻挡我们的呢?”“如果这是少爷的命令,我怎么可能拒绝呢!”
末代正直武士的烦恼二三事,与农民姑娘的真情,不在意流言蜚语,却无法给到跨越阶级的名分;效忠无良家老、不得已与同门武士决战,导致别人家破人亡;自己奉行武士道,但统治阶层却荒淫无道,虚伪狡诈,反而拿武士道套牢下属。武士最终选择摆脱枷锁束缚,隐剑鬼爪的暗器设计异常精彩,象征着对武士道的离经叛道。山田洋次着重描绘了时代更迭之际,武士们的日薄西山,他们笨拙地学习火绳枪,武士道精神也早已被抛之脑后。松隆子符合山田洋次片中常见的那种完美无瑕的女性形象。
最近很喜欢山田洋次的武士片,这部感觉上和黄昏清兵卫一个风格,不过结尾是温馨的喜剧,i like it.两部戏的男女主角都很让人喜欢,还有,很喜欢在两部戏里都出现过的那个痴呆小老儿直太,太得意了。
藤泽周平穿上现代装的时代剧很适合山田来改编,因为其中批判意味会被对情感的追求取代,“隐剑鬼爪”实际上是“隐爱难言”,幕末时代风云突变,上层争权夺利,武士道精神早已名存实亡,所以用爱与人性来超越忠诚与荣誉成为了藤泽周平给出的反抗之道,虽然实际上我们知道这种反抗只是痴人说梦,但观众能从普世的价值中找到共鸣,山田在电影中插入的一些喜剧段落很像是叙事中的一点佐料,它们很好地串联了电影的节奏,而对剑术的隐藏和对情感的隐藏是电影最矛盾点所在,在最后武士也找到了处理之道,他真正地隐藏了剑术,却释放了情感,山田也用诸多的细节让这种选择变得可信,但抛弃愚忠的代价真的如此美好吗?
武士三部曲中,隐剑鬼爪虽不具姊妹篇的首秀之艳与视角之奇,却反而是最好的一部。因为它大致解决了武士庶民化以突显人性的尝试之后所产生的一个叙事困境:顾家爱女引美的好好男人,却依旧保留了“第一剑客”的显赫身份(即使低调),使得故事主人公清兵卫意外变身为另种形式的角色塑造高大全:帅版寅次郎+忍版用心棒,将所有幕府日男优点集于一身,完美无缺几近于伪。到鬼爪这部,山田洋次或者小说作者或许注意到所谓庶民化武士不能仅仅加大家庭篇幅减少武斗比例,更重要的是男主外在魅力与武功造诣上也要尽量同步衰退。片桐的相貌就比清兵卫平凡许多,扔到同僚堆里不再惹人专注。武艺更是本不及同门师兄。决斗时即使依仗从师父那里临时学来的险招……https://www.douban.com/note/731626291/
致命一击很精彩,跟上一部确实有很多相似之处,只是时代产生的落寞感更强了。
【山田洋次武士三部曲之二,本来与《黄昏清兵卫》如出一辙,后半部开始竟突然平添几分武侠气,这样的结尾,实在叫人喜欢。“身为武士,就要忍耐;但正因为是武士,有些事绝不能容忍”,“记住,退下的是身体,不是心,心是永远向前,不断攻击的”,隐剑鬼爪暗合的就是这个意思吧】
山田眼中的武士都是悲情式的人物 ps:鬼爪绝技很像大菩萨岭里仲代达矢那招嘛
原来是暗杀的工具啊。
拍的非常有味道的武士片 比之前看的同样是藤泽周平小说改编的《不死剑鸟次》拍的有深度许多 山田洋次厉害啊
和《黄昏清兵卫》的感觉真像,日本最近20年拍的古装片好像很少有特别经典的,背景复杂,元素多样,似乎很难就单一主题拍出传世佳作。山田洋次的这两部电影都很好,看着很舒服,但相比黑泽明和今村昌平,还是显得稍逊一点
先尽忠、后遵义、再寻情。武士时代的终结与庶民情怀的升华,恪守的武士道精神介于《黄昏的清兵卫》与《武士的一分》之间。
看完三部曲,我发现,这不是三个关于武士的故事,这都是一个关于爱情的故事。关于相爱却不能爱,最终冲破束缚的爱情故事。为什么人都是到将死之刻才义无反顾的去追求真正想要的.......好在电影往往留下一个完满的结局。so......少看电影
隽永,深意,改革与保守,封建制度行将瓦解之前,值得反复观看。
这电影看的我很伤感。因为我发现这电影我以前看过,但是之前我完全不记得了,看的过程中也有很多情节毫无印象,直到我翻出来一篇我若干年前写的关于这电影的评论,才确信我真的看过。这种事情以前只会在我领导身上发生,现在终于也发生在我身上了。
三部曲我是花了7、8年才看完吧,惭愧,这是一脉相承的,默默的关注起变革时代的武士阶层,保守忍隐之下过着既平凡又不普通的生活。感动于每部片中事变中的温情等待着。美好的生活结局不显刻意,反而是真实。
老山田镜头下的武士总是反英雄的,即便有高超剑术面对现实生活时却总是灰头土脸,对心爱的女人克制欲望,这部里的永濑正敏比清兵卫真田广之更庶民一些,表示其高超剑术的段落少之又少,更多的是武士们笨拙地学习洋枪洋炮,幕府末年武士衰败可见一斑,在时代更迭之际爱情总保留着那份真挚,松隆子那个角色太美了,可以媲美四月物语,老山田总是喜欢塑造这种完美无缺的女性形象,像是寅次郎里的妹妹,美好地不像话。