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一个超萌人见人爱的小男孩。
一个叛逆不信邪 不按喇嘛择日来赶牦牛的年轻头人。
一个吆喝一张口 人和兽都得低头行走的老头人。
一个能画树却一辈子没见过树的喇嘛。
一个有名字的头牛(它叫元波)。
一次相对无言、以头抵头的母子打招呼。
一个完全看不到现代科技影响 仍然步行贩盐的尼泊尔故事。导演因为亲眼见到而感到震撼,于是蹲点三年写了剧本。
他们的目的地,叫大麦之乡。他们会为牦牛的两角抹上牛油祈福。路上碰到从克拉斯山去圣塔寺的朝圣者。
The film depicts not only the life style of the upper Dolpo people of the mid western uphills of Nepal but also their traditional customs, for example celestial burial. 海拔4600米。
诺布说他的师父说,两条路摆在面前时,选最难的。
最后的结尾就是,他把这一个伟大的故事画成了壁画。一下让我想起了塔尔科夫斯基拍的安德烈卢布廖夫。
这其实是他们的一个“喃鞑鲁”的习俗,在头人或喇嘛故世以后,人们拿起纸和笔写他的传奇故事。只是一种纪念。也是像电影一般充满冒险的叙事诗。
2
片中最亮点的一句台词就是,真正的头领就是从叛逆开始的。
这个我们且不论,我感兴趣的是,喜马拉雅这个名字是什么意思?也就是这个史诗发生的时空地点。原来是冰雪之乡。雪国冰世界。
导演在1981年首次来多尔波这个地方(古象雄的领地),还开始了他的爱情!是个很偏僻的地方,并没有受到西方影响,也没有跟中国有什么联系。
叛逆的卡玛肯定是我最喜欢的人设,我们知道雪域高原包括“盗马贼”都按照神的旨意生活;而他公然说:“我们都是靠自己,不是靠神的旨意。”有了这种辩证性,就好看了。
天道远,人道迩。
(该片是由法国、尼泊尼、瑞士和英国四国合作,历时9个月拍摄的剧情与纪录大片,曾入围第72届奥斯卡最佳外语片奖提名以及2000年欧洲电影最佳摄影奖提名,并于当年获得了恺撒最佳摄影奖和音乐奖。)
这是一个发生在世界之巅一个自称多波人的部落的故事。这是一群生活在平均海拔4000米以上的高原的族群,以卖盐吧为生,以牦牛与雪山为伴,以占卜为神意,生生不息。
两趟卖盐的旅程,三代人的执念与奋斗,信仰与生命的传承。
生长于江南水乡的人民,不会想像高原大漠上的牧民会经历怎么样的生活。贫瘠的土地一场大丰收只能换来三个月的口粮。换盐巴并非一场浪漫的旅行,而是跋涉千里换取生活必需品小麦。
第一次旅程在故事开始前就已结束,归来的队伍少了首领拉帕,死在了换盐巴的路上。于是部落群龙无首,老酋长霆雷年迈体弱,妻子帕玛失去了丈夫,孙子帕桑还只是个男孩。
”
拉帕的好友卡玛本该顺理成章接任首领,霆雷却因为上一代的宿怨而怀疑。况且老霆雷还有一个信念,要把孙子帕桑培养成新的头人!
于是第二次的旅程因为这些交织在一起的矛盾,分成了两个换盐巴的队伍。
拉帕的葬礼开始了,这是原汁原味儿的西藏天葬。镜头颇有些重口味儿,影片在此处理的很像纪录片。
“
飞翔的秃鹫,鲜红的碎肉,丑陋的喇嘛跳着狰狞的舞蹈。看似残忍的画面在这严酷的大山中却显得无比和谐。在这个遗世而独立的角落里,时间仿佛停止了,仍然是一个神佛与恶魔共舞的世界!
”
霆雷在给孙子帕桑解释旅途的艰险。
老酋长的话充满了自豪,满满正能量啊!在这大雪山深处牦牛才是最宝贵的财富。
这里淳朴的人们都知道自己真正需要什么,没有一丝的虚伪与矫饰,放纵与堕落。
简单,就是最大的奢侈!
我们爱看西藏的电影喜欢的正是这一点。来到这纯净的大雪山深处,逃离所有尘世无谓的欲望与烦恼,在与大自然的搏斗中让灵魂得以升华。
我们生活在城市的丛林之中,拼命挣扎只是为了避免堕落;追求卓越只是为了远离平庸。
影片纯用白描的手法。这里的寺院远远没有布达拉宫的庄严雄伟金碧辉煌,反而显得灰暗破败。却又和谐地与大山融为一体,仿佛渗透进了多么多波人的血脉难舍难分。
老霆雷的儿子诺布喇嘛就是个普通的年轻人。说着虔诚而又纯朴的话,却总是充满了哲理。
然而,诺布却拒绝和霆雷一起出发。
卡玛早已带着青壮年出发,老霆雷坚持要在神指定的日子,四天之后带着老幼妇孺一起走。众人充满了疑虑,不过老霆雷是不会放弃的。
他瞪着眼睛大吼着说出了这几句话。
船长称之为励志三连!
船长创业的时候一定要让每个成员来看这部电影。几个老人都能完成这样的壮举,还有什么事情是我们做不到的吗?
有的事情只管去做,神会决定什么时候完成!
运盐的路漫长而又曲折,幼小的帕桑坚持不住了,母亲帕姆心疼地来给他求情。
老霆雷只是意味深长地说了这么一句话。
话音未落,帕桑已经健步如飞地一个人向山上走去。在这一瞬间,他已经成长为一个小男子汉。
生活越艰辛,信仰便越坚定。在风刀霜剑之下,只有佛祖的明光才能给他们带来足够的安慰。他们可以千里等身长头一直叩到大昭寺,他们可以在拉卜楞的白塔前转一万次,只为求得一个美好的来生。
在朝圣者口中霆雷得知已经落后卡玛进度五天,老酋长坐不住了。从寺庙赶回的诺布的话了他启发:
迁徙的候鸟、运食的蜣榔和跋涉的人在面临两条路的时候,都选择了最难的路。因此,候鸟的种群得以延续,蜣榔的困境得以摆脱,多波人也最终走出了雪山。与之相反,松毛虫选择了容易的道路,它们看似轻松地选择跟从,结果却将自己陷入了绝境。
老霆雷选择了魔鬼湖边最艰难的路
一路历经艰险
在卡玛得意洋洋的唱歌梳头卖弄风骚的时候,老霆雷奇迹般的赶上了卡玛。霆雷通过占卜再次预测了暴风雪,两支队伍相携走出困境。
体力衰竭的霆雷在临死前尽释前嫌,将首领之位托付到卡玛之手。
老霆雷拒绝救治倒在了终点,他属于大山。与其说这是生命的尽头,还不如说这是人生的顶点。
诺布还在为霆雷诵经,而运盐队却已经出发。就像是大雪山上生命的轮回,每时每刻都不曾停止。虽然这史诗般的壮举付出了生命的代价,换回的只是几袋小麦。但这却代表了一个至高无上的意义——生命。
人的生存是卑微的,日复一日在艰险的劳作中求得口粮。人的精神是高尚的,所有无法逃避的苦难都是必须完成的使命。不需要穿上袈裟,这就是最好的修行。
就像电影中的运盐队伍顶风冒雪翻过高山,他们的苦佛祖都看见。天上最亮的明星给他们指路,一闪一闪不曾熄灭的是众神的双眼。
壁画自己会决定什么时候完成的。诺布喇嘛完成了自己的修行。
走出大山的帕桑,见到了传说中的大树。葱绿的大树雄伟挺拔生机勃勃,象征着生命的庄严与伟大。树上的帕桑,会看的和一个头人一样远。
这是法国导演雅克·贝汉的《天·地·人》三部曲之一,有着强烈的纪录片的色彩。影片通过人物的故事,反映着人与自然的关系,其实影片中最大的主角,还是喜马拉雅山。影片的导演是国家地理的摄影师,对于自然的壮美与瑰丽,有着异常敏锐的感觉,对画面的驾驭当然是不言而喻的。
”
这是平凡而真实的故事,影片情节简单、音乐精良,但《喜马拉雅》如同《迁徙的鸟》和《微观世界》一样,从始至终都体现着一种生命的精神:坚强、执著、虔诚、恭敬、征服,以及对大自然的感激与敬畏。
“
这部电影没有特技,没有取巧的情节,只有藏地人民纯真而坚毅的眼神,和绵延不绝的喜马拉亚山脉。与其说他们是在表演,不如说它们只是在展示自己的生活。每个人心中对于喜马拉雅都有不同的演绎,这是一个生活在法国的瑞士人眼中的藏地,花费了8个月时间用镜头呈现给我们。这样的喜马拉雅纵然不是完美,却已足够。
”
影片的演员们都是本色出演没有过多的修饰,银幕上出现的是一张张沧桑的脸。
倔强的头人天尼,满头白发的老奶奶,失去丈夫的帕玛,叛逆的青年卡马,男
孩帕桑,文弱的喇嘛诺布……在残酷的自然面前,他们是渺小的,艰难的,哀愁的,悲壮的,但在他们的眼神和行动中,你看不到一丝丝怯懦,一点点猥琐,有的,只是敬畏、顽强、纯洁与高贵。
美即是真,真即是美!
将肉体还给大自然,让灵魂在神的怀抱中永生,也许这才是人生的真谛吧!
神秘的西藏,圣洁的雪山,湛蓝的湖水,高远的星空,古老而僻静的村落,孤独行走在群山里的身影,久久回荡的藏密梵音,固执中的坚韧,敬畏中的虔诚,面对自然,无论是恭敬还是反抗都体现出了生命的高贵与绝美。
《喜马拉雅》是一部典型的欧洲电影,制作精良格调典雅。既没有东方电影帝王式的前呼后拥;也没有好莱坞电影太空歌剧般的宏大浩瀚,完全是以人的尺度。
卑微渺小的人类在伟大严酷的大自然面前奋力挣扎苦苦求生,却全无畏缩与怨恨,自豪的昂着头冲进漫天的风雪,把这磨难看做自身无可回避的命运与修行,完美地与大自然融为一体!
有的事情只管去做,神会决定什么时候完成。
一张喜马拉雅原声专辑,彻夜无眠,翻了出来听。最喜爱的是《Tinle and child》,男声吟唱与六字真言层层叠叠,它荒凉、悠古,令人充满敬畏。一如神秘的喜马拉雅。然而听着它,让我想到了河。隐约觉得亲切。
流经平原的河,往往很难给人以这样的苍凉磅礴之感。除了黄河。黄河有承自巴颜喀拉山的筋骨,呼应喜马拉雅。但远。内心莫名想亲近水,所幸身在鹭岛,于是趁天微亮,便起身去看海。
眼见着波推波,浪迭浪,海,早已不是意识里的那片海。天地也倏然转换了。但心心念念不改——晕眩之中,叫我想起来的,是梦里出现过的一条河。
我能清晰地意识到,那是一条生命之河。
沿着河走着,看着,有些平静,有有些保留地走着看着。河岸许多人,其中有些僧侣,作礼佛状。河面宽广,飘荡着筏,有佛,有载乐载歌的乐人,也有死者……我望着,身边有位师父在为我讲解。行至某处,又遇一位师父,对我说,大意是说,快快开始修行吧。
好几年前的梦了,而我也并未应梦所感修习佛法。
直到最近整个人陷入困境,直到再刷这部纪录片。仿佛有了新的认识。
河奔流不息,有春夏秋冬又有春夏秋冬,河蜿蜒千里见众生,沉沦溺之亦载之渡之……从高至地,奔流入海。是人从生到死的一生,也是众生的河,人间之河。
在片子里,我又看到了这条河,河中众生相,四位头领各自命运交织:拉帕死了,据说源于自大;天尼信奉神的旨意听从喇嘛测算决定运送盐巴的时间,根据火烤盐巴的古老传统,判断暴风雪的来临而行动,因为诺布师父的一言,“面对两条路,选择了最艰难的那条”,不惧为之付出生命,是有大信仰、且坚定奉行的人……
而卡帕相信自己年轻力盛相信自己的能力,在暴风雪来临之际,却也明白了,雪山可敬可畏,这份面对未知的敬畏心又投影浇灌到信仰之中。
遂在玛尼石堆旁的一番核心对话。天尼对他说:
“头领可以引领众人, 但不能不听从神的旨意。
…… 真正的头领从叛逆开始” 是过来人之语。他理解他一如自己。
卡玛关怀地道:“我们刚汇合,不能就这样分开了。”
“ 我们始终都在一起, 我们愿望的相同。”说完,天尼阖然长逝。他的归宿是雪山。
帕桑虽然还是个孩子,但他懂了。他天真未泯,信仰纯净。开口便是:“让他去吧,他去极乐世界找我阿爸了。”
四位头领的命运交割清晰。
这不仅是关于人的记录,而是人与他依止的恶劣环境,于这艰难之中升起莲花般的信仰的证明。
而画壁画的喇嘛诺布便是其中的初见证者。在出发之际,多波村人求赐福他摩顶授之;在帕桑困惑之际,种下佛性种子;在天尼执念之际,柔声开导;在天尼死亡之际,声声“葛玛巴千诺”,坚定追随法王/神/佛之心,予以护持……
他出发的早,8岁便在寺院中修习,在一众之中,也成了有能力来护持大家的心念的那一个。心念正,时时不改,事便不难。那更早的,更有能力,更更具大能力的,我们看不到,未必就没有。
再说回来,且不论有佛无佛,不论感应与否,从个人来讲,信仰,何尝不是人性之中至纯至净至坚的部分?在信行的过程中,成就了佛性,方于生命之河中,渡了自己。
通往大麦之乡的路也有两条,一条看似艰险曲折,却不失是近道。唯有这样才能与风雪争时间,一步步,一环扣一环,看似是讲生存,讲运盐换卖的路途,于此之上,难道不就是寄托了信仰,并被展示于大众?
红尘泱泱诸多迷路,赚钱,沉沦声色犬马,欲念无穷,抑或修行,当然,赚钱与修行不矛盾,哪条最难?
“我们始终都在一起,我们的愿望相同。”临终天尼的遗言,卡玛也懂了,他成了真正的头领。
我也尝试借这一番观影,借自己笨拙的逻辑,笨拙的语言,来开导自己。
……纵使行道不同,但相信彼此,不断在逐光而行,修炼自心、寻求智慧的过程中。那么,我与你,我们始终都在一起。便可以不论结果的。千江有水千江月,万里无云万里天。
我仿佛窥见另一番新天新地了。
我不是迷藏者。影片里卡玛的一句话——你的仇恨不会减轻你的悲伤
多年来一直以为是纪录片,都是雅克贝汉害的。其实片子主题和视觉呈现的风格并不十分统一,或者说,片子里朴素的粗犷的原始生存规律并没有体现在影片画面上(当然音乐还是很好的),画面反而是精细的,说到底也是因为外来者的旁观角度。
开始是选举,不谐后前后出征,因果中的神性;音乐极赞。来世做一牦牛可好? 担山被雪,负重致远,生死都踏实无畏。
剧情片电影怎么能这么拍呢!纪录片手法啊这是!当初看可可西里的时候也是这样的感觉,我该怎么欣赏这部辛苦却不伦不类的电影啊!!
每看20部电影才找得出一部五星。爷爷太提劲了。顺便说一句,这就是一部在讲姜还是老的辣,以及迷信有理的伟大电影。
【9/10】终于看完了“天地人三部曲”的最后一部,雅克贝汉是我的纪录片启蒙。讲述了一位丧子的老族长带着孙子随运盐的团队重走了儿子运盐的路程,独具文化内涵的朝圣。其中擅长壁画的喇嘛这个角色安排得非常巧妙,让我想起了另一个技艺精湛的圣徒安德烈卢布廖夫,随着一趟寻真之旅的完成,他们心中恢宏的巨作也得以诞生。牦牛(低级生物)——人类(高级生物)——喇嘛(神与宗教)三者共存、信仰神明的老族长和开化的年轻头领之间的冲突探讨了古老智慧和现代文明之间如何调和,战胜心魔与个人价值的升华。其中翻越雪山,走人迹罕至的道路让我想起另一个借鉴《圣经》的故事《魔戒》,在经历最艰难险阻之后,陨落超度终将抵达自己的天堂。戏剧张力还可以更强烈。配乐依然是一如既往出色。我永远爱这些文化遗产,永远爱人类精神的多样性。
作为成长于藏区游牧部落的我来说,这部影片对喜马拉雅地区文化的理解非常到位,影片之所以像纪录片,就是因为这里面的主演除了女主角是流亡藏人外,都是尼泊尔原住民,主人公老赤列更是现实中的酋长。而且他的寨子刚好也是以运盐贩羊毛为生,建议再看纪录片《西藏:盐程万里》,油管免费
画面与配乐完美契合
该片是由法国、尼泊尼、瑞士和英国四国合作,历时9个月拍摄的剧情与纪录大片,曾入围第72届奥斯卡最佳外语片奖提名以及2000年欧洲电影最佳摄影奖提名,并于当年获得了恺撒最佳摄影奖和音乐奖
老早看过的。盐巴不响是因为受潮了,有用的生存经验和神没有关系。印象深的片段是一人偷喝烈酒倒地自毙(高原喝烈酒很危险,那酒好像是“沱牌”),旁人不知缘由立马怨起卡玛来,“都怨你,这下遭神报应了吧”——迷信、推卸责任的奴性立现。信者不疑,疑者不用。
教科书般的西方对高原一厢情愿的想象,赤裸裸的布莱希特式演绎和20世纪好莱坞风格台词
影片的摄影和音乐非常出色,向我们展示了喜马拉雅地区人们的状况和藏传佛教的概况,摄影难度很高,色彩感很强,镜头大气;音乐很磅礴,有日本配乐家的特点。很显然这部片子是拍给西方人看的,情节设置体现了西方人的价值观,即由两代人的冲突到最后的理解,这是很俗套的桥段,只是把它放在了这样一部电影中又有不同的意义,影片中演员的表演痕迹还是太重了一点,矛盾冲突过于激烈,我觉得处理可以内敛一些,不过整部片子还是体现了史诗的气质,我觉得可以给四星半。
这是一部令人震撼的电影,电影里真实记录了升天的两头耗牛和一位长者...除此之外,并无新意~等等,那位长者碎尸了自己的升天的儿子喂秃鹫,还真是令人震惊和感慨啊!
影片讲述了一场没有纪录、没有名誉、没有回报的危险旅程,只有胜似亲情的友情令人感动
我是不太爱看这种的,但是真的不得不说意外的好看!
嘿嘿,一个不是很了解那个民族和环境的人拍的电影,完全西方人的视角和想法,不过音乐和画面还不错,给个3分了,还是鸟的迁徙好一些,
画面十分!音乐十分!!!看到海子出现的那一刻眼泪都流下来了,也深知生活在高原深处的人们对于一棵树的渴望。如果一定要走,那么就选择最难的那条路。记录:海子叫Phoksundo湖,拍摄地点在dolpo村,有徒步路线。Chharka
外来者的身份让这个电影缺少了灵魂。配乐显然更出众
如果你要選擇一條路,那么就選那條最難走的。
本片影像风格粗狂绮丽、荡气回肠,宛如仙乐般的藏密梵音贯穿始终,令人心旷神怡。