之前读小说,因为是自传性质,能够感受到作者是不够冷静的。电影就克制了很多,镜头有时忽上忽下不知是导演的习惯还是调度不够熟练,开篇的几句独白往后也不见了踪影。
说回故事。
男主从十四岁失去母亲开始,一部分爱一直是缺失的,此时的不守恒很容易理解。他带着缺失长大,武装自己,试图填补缺失的部分。可是缺失的是爱,缺什么就只能用什么来填补,其他都只能是空中楼阁。
直到遇见龙太。
漂亮的外表也好,开朗的性格也好,吸引是不出意外并且快速的。爱意逐渐外露,并从中获得快乐,因为那部分的缺失逐渐填补,开始变得守恒。
接着龙太突然坦白了,消失了。
原本堆积的爱失去了承载,像硬币一样撒了一地。本来让它就这样散落着也没什么不好,可是这些都是这么多年一直太过渴望的东西,才会拼命地捡,拼命地想要装回去。
他把他留下,倾注所有的爱。
龙太和母亲相依,母亲需要照顾。
于是发现,能够承载这份爱的容器又扩大了一些。既然如此,便开始无私地复制,肆意蔓延,企图让爱能完整覆盖两个人。
因为太过富余,偶尔会害怕的时候可以告诉自己,这是从十四岁开始至今欠下的,如今这样双倍也是还不完的,这是自己应得的。
利己主义的定义出现了。
啪——
容器有一天突然碎了个彻底。
那些无限复制的用来偿还的爱,突然间无处承载便压回了自己。太沉重了,让人无法喘息。不能自己背负,复制也并不可逆,只好将这双份的爱转移回一个人身上。
龙太的母亲给别人介绍,从一直以来关照我儿子的人,变成儿子。
双手接过了这双份的爱。
原来只是为了让自己轻松啊,像是再次掉落的硬币,有人帮忙捡起收好,揣起来然后告诉你没关系,谢谢你我收下了,收得好好的,还要一直道谢。
痛苦减轻了,利己主义原来就是如此。
最开始以为不守恒是因为缺失,最后发现原来是因为付出。
从十四岁开始一直无处安放的爱,因为不知道如何收集,于是干脆压抑不去产生。
如今产生了,而且是大量的难以控制的,太过不熟练所以没有想到竟如此容易失控。
自私给予的爱无法回收,体量和容器无法守恒。
不守恒即是乱序,人的生理本能去排斥乱序,所以才会痛苦啊。
为了痛苦减轻而去放置爱的利己主义,或许是人能够去爱的一种本能。
生肉硬啃完,第一感触铃木亮平演技了得!脸上流露的小表情,形体小动作,表演浑然一体,不着痕迹,铃木的演绎真的打动人心,比如浩辅打电话约龙太去看海,到妈妈接电话时表情语气的自然转换,听到噩耗后的瞬间哽咽,眼里泪光闪现,还有龙太葬礼上,跪在地上几次起身不成,肩部的身体的颤动…这些镜头,表达的细致入微,让我立刻感同身受,凄然泪下,演技真的好厉害! 相比之下,宫泽冰鱼,感情表达层次稍显简单,凭此片获得亚洲电影最佳男配,还是差强人意。 毋庸置疑,这是一部好电影,对利己主义每个人都有各自不同的理解,足够引起思考,激发讨论。前半段,俩人的互动看着非常舒服,有化学反应,氛围也好,可以说赏心悦目,没想太多,当做bl爱情爽剧看着,结果突然龙太累死了!龙太的死给我冲击太大了!以至于后面浩辅的深情,照顾妈妈,跟父亲和解…影片用了一半的篇幅,呈现浩辅的自责,忏悔,补偿和自我救赎,我一直被悲伤笼罩着走不出来,竟然没有被这些感动。由于这是来自于的真实故事,作者深刻反省的利己主义究竟为何物?于是,再次复盘前半段两人的相处,感觉就不一样了,然后一点点把浩辅藏在温暖爱情下的自私,拖了出来…其实,浩辅爱龙太,对他提的要求,看似是对龙太好,但归根结底为了满足自己情感的舒服愉悦,为了完全占有他,就是精致利己的表现。 爱一个人,把自己最好的,最想要的,都想给对方,我们称之为深爱,龙太爱浩辅吗?爱!对他来说最重要的是钱,是母子两人的生存和母亲癌症治疗的高额药费,但为了爱情,他放弃了来钱容易且快的,选择了去做挣得少下苦力的,龙太等于为了爱情,搭上了自己和母亲的命,这不是真爱是啥?!反观浩辅,时尚编辑,中产阶级,对他来说重要的是什么?面子,人脉资源,还有就是钱。在跟龙太的这段感情中,面子损失了吗?没有!电影里没看到他把龙太介绍给他的朋友,家人,俩人的爱情完全是没人注视的地下情,在浩辅潜意识里,还是高高在上的感觉,虽然龙太不做鸭了,但俩人阶层学历身份还是有沟壑,在时尚圈同性恋没啥,反而是有个性的象征,可能浩辅觉得找了个底层男朋友会被朋友们歧视吧,影片里没看到有主动破解的意愿,这段关系没有走向光明正大的趋势,长期来看,无人注视的地下情,终究会因为违背了爱情的坦诚而没有好结果。 浩辅是有人脉资源的,我耿耿于怀的不是龙太死了,而是活活累死的,真不能接受,导演为了点题,太狠了!浩辅为啥不能利用自己的资源人脉眼光,培养下龙太,做点别的能做的工作,时尚圈学历是必要条件吗?龙太身形好,相貌出众,又年轻,不就是时尚界需要的吗?可惜影片里,也没看到浩辅有半点这种念头,当龙太搬砖后跟浩辅约会,每次坐在沙发上精疲力尽睡着了,我看着都好可怜,而所谓深爱着他的恋人在干嘛?就只会一边爱意满满抚摸龙太盛世美颜,一边美滋滋…难道不心疼恋人吗?这特么是爱吗?是占有后的满足感吧? 浩辅是有些钱的,为了让龙太放弃赚快钱的龌龊职业,而补贴20万给龙太生活,20万元不算太少,但对需要支付母亲高额治疗费的龙太来说,作用聊胜于无,而对浩辅来说,不影响生活质量的钱而已,明知道龙太做鸭就是极度缺钱,给这点,还自我感动的不要不要的,哎! 为了配上这段爱情,底层的龙太做了最大的妥协,把母子两人的命都搭上了,而浩辅牺牲了什么?面子,人脉,钱都没啥损失,只是付出了最不值钱的荷尔蒙。为了这份爱情,一个是在不伤筋不动骨的基础上拿点包养费,另一方是拿命来赌。龙太死前最后一次约会,临走前,龙太很认真的问浩辅,你喜欢我吗?他已经精疲力竭了,但靠着相信对方是真爱自己的信念,在苦苦地撑下去[流泪] 至于浩辅在龙太死后坚持照顾龙太妈妈,也是因为对龙太的眷恋和心安。知道龙太被累死的,浩辅非常自责内疚,因为他是有责任的,龙太妈妈体弱多病没有经济来源,龙太是家里的顶梁柱,龙太一死,家就完了,浩辅照顾龙太妈妈,一方面弥补自己的愧疚和对龙太的不舍,一方面龙太妈妈的善良慈祥,让浩辅找回了失去多年的母爱,这个举动可以让自己心里稍微好过一些,是补偿,是对自己的救赎,而不是什么人间大爱。 龙太被累死,确实对我冲击太大了,哪怕换个死法,我都理解不了导演通篇阐述的利己主义。龙太身不由己选择做鸭,好皮囊加上好技术,但内心渴望一份真挚的爱情,遇到了浩辅,不嫌弃他的过往,对他用情至深的高富帅,劝他从良,愿意补偿部分钱给他贴补家用,为了回馈这份爱,龙太心甘情愿的下着苦力,这何尝不是一种利己主义的表现?只是他为一己之私而耗尽了自己,所以最后的结局是冥冥中注定的… 所以啊,跨阶级的爱情,就不要想了,不能被注视的爱情就不要谈了,为了那点爱情自毁前途的事就不要做了,人得先利己才能爱人,不然会累死的。
好像在消费主义盛行、又经济起起伏伏伏的现代社会,钱的多少是不是就等于爱的分量之类过于现实的问题常跟情感话题一起出现,就连相熟的朋友都时而来一句“别人给我钱我就觉得对方很爱我这是不是太病态了”,而从未体验过这种好事的我也只能翻着白眼打个问号回复。 而身为男性好像又和女性不太一致,在普世角度下,男性就好像天然地处在“消费者”的位置上,世间琳琅满目的各式商品都是穷小子的铠甲,而不能成为“消费者”、又不能成为“商品”,好像天生就注定着失败。结果导致我看《利己主义》的时候双向代入,五味杂陈。
主视角的齐藤浩辅是个时尚编辑,虽然片中的形态显然是把事业做出了一副名堂,置换到国内似乎就是Gabrielle或是熊小默,在聊到健身的时候会被同行友人吐槽“你既然有钱就去找个私教呗”,上班就是对着模特点点头给意见,似乎理应游戏人间。但是在这个故事里,他只能给贫困潦倒的对象月供10万日元(HKIFF看到的时候马上心里打了一下算盘才折合6千人民币),后半程看余额的时候卡里也只有98万日元(约折合人民币5万不到),有一项47万日元(约2.3万人民币)的支出不知道是买那件意大利制的衣服、还是车的分期、又或者单纯交房租……这样的流水就不禁让我想到国内文娱行业年轻人普遍的拼家底现状,知名电视台的实习需要贴钱送礼,如果父母交不起大城市的押二付一还得套信用卡或网贷,对着一群年入几百万的受众来做一份月入几千的工作……权当中日环境大同小异,在这种苦中作乐的环境下,似乎光鲜亮丽之下确实也只是“还过得去”。 而他遇到的中村龙太则有如《爱很美味》里的陆斌一样(连职业都一样),是白领眼中恰好完美的都市便利商品:外观白皙帅气,拥有着不用带美瞳也美得清澈的浅色眼睛(放到解读《小美人鱼》真人版把黑人下放到海底世界的众多影视UP眼里,或许是在暗示冲绳问题),被穷养成一副健壮身体的好胚子,还不必忧心对方看不看得上自己——拿着钱似乎就能买到穷人的心,因为自己也确实是正在索取着未来去换得现在的光鲜亮丽。
而这就很微妙地变成了利益问题,而不是信任问题,自保心态油然而生——我们通过浩辅的视角,看到的是一个自己找上门的钓系美男子,尽管自己每次都会如同准则一般施以小恩小惠,用寿司或羊羹去换得一种看似不可靠的情感以外的保障。如果把对方看作完全的商品,似乎10万日元好像也不是余额问题,而是信任问题——如果直接梭哈90万下去会怎样?如果不梭哈90万、像交房租一样梭哈45万或者30万又或者因为读音相近而听译失误的20万呢?好像在冲动决定的时候,施与多少都是信任问题,并不需要去考虑对方需要什么,只是在考虑自己的工资或存款有多少比例可以去拿去投资感情这门营生。 浩辅算是赌赢了,虽然可能在暗自思考的时候,也会怀疑龙太是不是还是在默默做鸭,把自己当做能拿到工资的常客之一,但无疑在片中视角里,通过月供10万日元+a,还是买到了一种信任关系——不必去认真考虑无底洞究竟有多深,日本有全民医疗,可能治脊椎也不必打很多颗一颗就折合20万日元的钉子,未来会通过这每个月的10万日元越来越好,虽然也没什么实质上的社会保障(婚姻制度)。所以,或多或少才会在认为自己安稳登顶之际,却迎来商品暴雷崩盘的时候如此崩溃吧,也会想要继续加入投资(虽然也是获得了母亲代替品的收益),但更多还是在意沉没成本的心理,与其说是觉得需要善终,不如说是为了让自己稍微能继续通过买卖关系来获得安慰。
所以龙太妈妈作为人、而非商品,在最后回复浩辅的那句话才如此珍贵。我们需要如何去定义爱的多少、又或者怎么样才算是真的爱呢?在怀疑这点的同时,听见了被自己视为商品的活生生的人的回答——“如果能感受到被施与的话,那就等同于被爱”,才会突然认真地思考对方的感受。 虽然龙太这个角色因为宫泽冰鱼的精致和“生涩”显得有些“假惺惺”、“钓系”,但在最终的虚构作品里的视角里,确实是在认真努力地干体面的、能堂堂正正说出口的劳力活,去弥补或许不现实的、也或许不适合自己的、自己的选择。如果将这个故事完全当做是高山真的自传,那其实,对于龙太视角的描绘便是高山真自己的补全吧,还是要定义爱确实的存在,而去肯定爱,而不是一味地从现实角度去猜忌、怀疑,无论是怀疑对方,还是怀疑自己。因为付出或接纳,在像是都为了满足自己情感需求的关系之间,确实并没有多或少可言。
而接纳这种“丑陋”,或许才是真的前进一步。如果性工作者也成为一种平常的职业,是否主角之间的选择就不必那么难两全?但把故事的结尾归于亲情的本作显然并非是要去批判所谓社会规则的腐朽,这个问题放在这里,似乎更多地是在说:同性恋和性工作者在普世的角度下,其实都差不多低贱。而如何去解决这自怨自艾的心理问题,确实最自保、最利己主义的方式还是——学会自我定义爱,并去肯定爱。
很接地气的一部同性电影,和以往那种耽美电影不同,这部的电影镜头就是直面现实,没有什么阳光滤镜的加持,一开始就冲击到我。
铃木亮平这部应该可以冲一冲奖,动作和语调完全就是gay(演变态假面的身材就是应该拍床戏嘛)。
有一些评论说,他既然是时尚编辑,难道不能介绍点零工给宫泽冰鱼吗,后来想想似乎在日本,卖体力的工作其实比摄影助手之类的时薪要高的(还有说介绍他去当模特的,好吧如果当模特很容易的话)铃木亮平无疑是爱宫泽冰鱼的,冰鱼的死也让他有沉重的心理负担,从而要担负起冰鱼妈妈的生活,他以为他所做的是赎罪,是自我满足,但冰雨妈妈说,这种感情,我们称之为爱。
——————————————————
又想到一件事,不是都说日本医保制度好吗?支付到一定上限后封顶,之后全部由厚生省出,冰鱼一个月白拿20万,加上打工起码15万,合计35万,怎么算都应该够吧?希望有懂日本医疗制度的人来指点一下
2/10电影版一刷
惊喜了!还以为是什么浅薄男男爱情剧,个人感觉比起利己主义更是一个双向救赎的故事吧。铃木亮平怎么这么会演!也是第一次get到冰鱼的可爱www哦对,看之前光凭身形瞎猜攻受真的是打脸了哈哈哈
2/14原著
读完原著对电影唯一的不满是篇幅安排得不太好,前半没有交代一些关键线索(浩輔的少年期以及为什么会对母亲的死那么耿耿于怀),反而是把那些篇幅拿来给船戏了orz所以会让人以为是个单纯的爱情故事,后半一个手篇幅给了过多,而且很突兀地告诉你并不单纯是个男男谈恋爱的故事(当然也可能是故意为之?)
2/16速速去二刷电影版了
还是不懂为什么对浩輔的童年轻描淡写地一带而过,难道是为了美化么……还有浩輔每次给母亲扫墓的时候都会说的“对不起”也删减掉了,本来原著里面和之后的剧情关联我觉得还是很重要的,感觉删掉了灵魂……还有两个人之间明明度过了三年,光看电影的话体感最多只有一年吧……当然拍摄手法还是很好的,特别是自动贩卖机那里。其他也很多不拍人或者脸而是用当事人视角的场景。
《利己主义》这个题目,我想是说浩辅的,做的决定都是出于“利己”的目的。
当然,有时这些“利己”多多少少也能利他,但这种勉强人甚至可以说是强迫人的给予,让我有点不适的感觉。
就比如,他选择继续赡养龙太母亲时,一定要她接受自己的资助。我觉得如果是我,我很难全然接纳,毕竟浩辅和龙太也不过就是在交往而已,他没有义务负责,且就算他想帮助,也会让对方母亲感到有负担。
同理,他想给龙太买车,且让龙太按月偿还给他,目的是好的,带来的好处也是有的,但增加的心理负担也是无法忽略的。
彷佛浩辅一直在自我感动,一直在通过合理的利他来实现“利己主义”。
所以,就算后面龙太妈妈开解他时说,他们能感受到爱,对浩辅,我仍然没有很正面的态度。
那么龙太呢,高中肄业,有帅气外貌,通过皮肉生意赚钱。
在遇见浩辅之前,他只想多赚一些钱给母亲治病;
而遇见浩辅之后,他开始质疑自己,纠结之下,他选择离开,他觉得自己 不配。
不过他在浩辅的引导下,离开了原来的工作,开始做一些力所能及的体力劳动。
这其实也是生活慢慢走上正轨的基础,只是令人遗憾的是,龙太的身体并不是很好,永远沉睡于一个普通平常的上午。
尽管阶级差别这么大,但两人是相爱的,未来也是值得期待的。
可惜啦
第35届东京电影节观影。因为觉得同性片大部分也都是会拍成爱情片只是角色性别相同所以看得不多,但这一部绝对没有踩雷。开篇看似是俗套的卖肉片,但两个主角的经历和背景给后续的故事发展做了很好的铺垫。什么是相恋,什么是家庭,什么是爱,这样没有解答的问题感觉在日本电影里经常得到探讨,也或许是因为这些永恒的问题才使得日本电影拥有独特的魅力。大量采用长镜头和特写的拍摄与整部片子的氛围意外地很搭配,两个小时一闪而过的精彩故事。两个主角还让我想到,日本影视在同性片上对于人类多样性呈现的都特别棒,小麦肤色肌肉男可以在家里穿着妖艳的衣服唱歌,肤白貌美的奶狗到了床上也可以是猛攻。爱本身就可以跨越性别,就更不需要其它限制。对于娘1公0满天飞,给自己给他人不停贴标签的中国社会,人们还需要更多互相认知了解和包容。
给二位主演➕星星。是没想到冰鱼其实很会演,其实剧情发展到两人短暂分手之后,多少觉得有不少不可思议的位置,因为冰鱼笑起来的样子,又觉得能成立了(白T姿真好看啊)…….为啥他在别的戏里都像个木头人似的……铃木亮平确实也还是蛮意外的,葬礼戏真是高光时刻……故事本身中规中矩,实在是演员加分太多
细致真实的摄影和表演。不过在同志主题切入到爱情本身的过程有一点太过突兀,让角色的工具属性和真实感的镜头带来了感官上的割裂。@HKIFF
还我电影票钱
居然是自传。可能是对男人失去了基本的信任,我从一开始就无法相信这个故事。做鸭,遇到真爱,用钱救赎,浪子回头,怎么看怎么是大骗子。说实话我直到攻的葬礼之后还在想什么时候揭晓真相。以上加上圣母圣父都是我最讨厌的元素。刚想到底谁要感动啊的时候,听到了周围的哭泣吸鼻声,我大为震惊。男主的人格加上把这些写出来怀念自己做过的一切的作者,确实让我感受到了egoist,给一星。铃木亮平的gay演技真是腌入味儿了,连眨眼都不一样了,感情戏也很厉害虽然我没法共情,妈妈的演技也很厉害,这两个演员是另一星。(还有导演这个镜头是想晃死谁)
今年TIFF日影新片最佳。从一个经典的 BL 梦的幻灭开始反思当代 LGBTQ 文化与新自由主义下的资本、个人主义、消费文化、人际关系之间的复杂关系,后半亲缘关系的缓慢着床则是展现了突破这种精致利己编制的可能。抛开这个反类型故事本身的魅力之外,松永大司的影像直觉也很好,不仅是手持的临场感、几个转折段落也都通过镜头而非台词“预示”。铃木亮平的表演很显然下过功夫,值得拿个奖。
【TOHOシネマズ日比谷】一邊是為了滿足私慾x道德感混合物的利己主義者,一邊是感受到愛的人。有資格稱那種ego是愛嗎?鈴木亮平拍完東京跑跑醫生火速剪頭進組,不光裝作不會懸垂,還養了一肚子膘+純熟掌握0的言行舉止,一抬手一轉身都很有味道,絕對役作りの鬼。幾個月前剛看完絕世渣男齋藤正一,甚至一進場就看到跑跑醫生劇場預告,看正片大猛0我真的很想撞牆。冰魚瞳仁很漂亮,也笑得很甜,但情緒複雜的表情和台詞就還做不到。一開場的楓女士好美。
【香港国际电影节观影】从同性情欲跨入到社会与亲情伦理话题,算是导演在这种类型上的一种突破。不过,对于性少数群体在社会中受忽视的根源没有进一步展开,而后半部处理无血缘的“母子”关系时更不够凌厉,生硬地凑向一种过于理想的状态。显然无法有效地阐述出前半段主人公的自私利己与后半段补偿行为之间的心理演变,这不是靠全程怼着人物的特写镜头就能让观众感受到的。
我习惯了用名牌华服包裹自己,遇见他才学会脱掉盔甲。他习惯了赤裸流连在别人床榻,遇见我才懂得穿上自尊。送他的牛仔服明明不合身,睡他的床榻明明最难眠,他却是拯救我的天使,我也是他拾起来的硬币。你没有会错意,对你们都付出了爱,因为爱有利己主义,所以爱你们我才能获利,才能从地狱获得阳光。
前半段靠肉 后半段靠情感,问导演如何让演员成为角色,多聊聊life experience大银幕体验很好 宫泽冰鱼笑起来的时候我起反应了
沒有很喜歡 前半後半兩個部分割裂感蠻強的 明顯前半的同性情愛撐不住後半更多層的愛的重量 有點像宮澤冰魚也接不大住鈴木亮平的戲(?胡亂比較
理解导演想要跳出BL题材做真正意义上的酷儿电影的意思,但既然想在故事里塞进阶级、生死、酷儿家庭等等较为繁杂的命题,平铺直叙不是一个好的选择。更遗憾的是叙事上的薄弱也没能用镜头语言来弥补,演员之间是蛮有火花的但氛围感营造得不够到位,几场情欲戏的表现也很单一。后半程镜头对准龙太母亲后要有意思很多,最后互相推脱收钱那一场戏尤其。其他论议题的尖锐度不及《亲爱的房客》,论sense不及《85年盛夏》。可能是期待过高反而觉得比较平庸,不过终于算是给日本lgbtq影视开拓了一个好的方向。ps.亮平的表演不输《怒》里的小7,希望来年颁奖季有个好成绩。
一场十分日式的关于“什么是爱“的探讨,并不只是一部单纯的同志电影。笑与泪融在点滴日常和突变的命运里,两个小时的片长里塞进了太多的东西,说实话有点太满了。前半段的爱情故事里实在是有太多的同志刻板印象和令人皱眉的尴尬场景。「俺が買ってあげる、月二十万」之类的真是让人摇头,亲密戏尺度够但有点假,不过总体来看还是挺甜的。亮平显然表演用力过度,可还算是惹人爱的。后半段从变故开始到对于亲情的刻画确实都还是很扎心催泪的,一部分镜头语言意外的细腻。刚看完其实没反应过来哪里体现出エゴイスト了,出剧场后又看到「愛は身勝手」这个宣传语却顿悟了:影片里处处都是わがまま,每个不合理的举动背后的任性也正是影片想表达的所谓利己主义的核心吧。在一个本来就很难过的飘着雪的周五上午一个人来看电影,结果此刻更加心塞了,唉…
TIFF2022プレミア+Q&A。运镜上多用close-up特写营造“在场感”。脸部细节的放大和作为背景的缺失来调动观众想象力。当被问道选角,导演指出他想要的角色特质是已经存在于演员之中的东西,而不是为了演戏而创造出来的。因此作品风格在写实的基础上增加了某些戏剧性。故事本身清水白描,比起同性爱情更像是人间关系的文本,有关家庭的存在方式,环绕恩情的授受关系,社会关系的细节和言语的感受性。作为“噱头”的同性部分流于二丁目酒吧和数场床戏的浅层,这种粗粝保证了纪实性但作为思考部分的缺位有被诟病消费性少数群体话题的风险。利己和爱的奉献主题没有得到很好的展开,最后借片中的母亲娓娓道来的那一段,比起爱人的人,被爱的人可以定义爱这一点题少了西洋哲学中爱的能动性,也就与平权文化运动的主体性自动绝缘了。
导演有点模仿桥口亮辅的意思,一些生活细节拍得好真实。不但有爱情中的利己主义,还有付出者的自我感动,男同群体估计会看出内伤。铃木亮平和宫泽冰鱼化学反应是有的,而且攻受竟然是反的我点一百个赞...
TIFF35 有纪录片的基础打底,同时运用大量特写不停对准角色面部,导演表示是希望自己的表达更加主观。但两男主的戏实在是比较平,反倒是和男朋友妈妈的后半部分更耐人寻味一点
把尖锐的社会问题硬生生凹成了真善美晨间剧。
#TIFF2022 #Competition 太诛心了。难得在日本电影里看到这种基于利己主义的对他人的爱的讨论,到最后都最爱自己的男主显得那么真实。R15+的几场床戏好几个细节都太精确了,真难得看到这么精确的同性情欲戏。 @ヒューマントラストシネマ有楽町
#HKIFF47# 本届电影节最期待的电影之一,看完跟预想的有点差别,但整体没有失望。看的过程中一度担心最后会是个be结局,很怕这一切都是个谎言,那样反而有点落入俗套。现在这样的故事设定,虽然整体也很虐,但架不住质感跟表演是真的好,几场情欲戏的处理完全是跟着两人的关系进展去走的。还挺喜欢这个港译名:爱很自私。其实浩辅做的是很无私的事情,但是更大程度上其实是满足了自己的私心,他希望被爱着,也希望自己的爱能够平稳落地。故事放大了这一点,并让观众得以代入,从而考虑人与人的关系究竟是建立在什么之上,这对于试图突破传统家庭框架的东亚LGBT片来说,还是蛮重要的。两个男主角很有火花,感情戏处理得也很细腻,就是觉得宫泽冰鱼的瘦弱小身板演健身教练不太有说服力哈哈。给三星半,旬报给我冲!
一種表面深刻的廢話。