1 ) 断背山,你真的读懂了吗?
断背山,你真的读懂了吗?转载!
1.羊
象征一:上帝在伊甸园最爱的动物。
象征二:羊群即社会,英文中有“FOLLOWING LIKE SHEEP”中文可翻译为羊群心理,或随波逐流之意。JACK 和ENNIS一直都是在羊群之外,并不是当中的一分子。
2.ENNIS初夜第2天发现的死羊 象征ENNIS最后纯真的丧失。羊皮被剖,象征显露被掩盖的事实被揭露
同时,这只死羊象征ENNIS小时侯看过的那个被他爸打死的人,也预示着JACK最终的结局——离群之羊终遭险恶。
3.BROKEBACK 象征稻草堆中最后的稻草,也是承受最多的压力之物
4.JACK的姓是TWIST,原意是拧,扭的意思,也就是说不是直的啦。不是“直男”
5.ENNIS DEL MAR 洋中之岛 ENNIS是ISLAND,DEL MAR是OF THE SEA。象征ENNIS内向孤僻隔绝的性格。
6.红在中国人看来象征幸福,婚姻以及生子。JACK第一次遇见LAUREEN时,LAUREEN的红帽子落在他跟前,他拾起来,又把它交还给LAUREEN。四年后,JACK穿着一件红色的TSHIRT和ENNIS相会。
7.JACK妻子LAUREEN金黄美丽的假发寓意为虚假的婚姻,和ENNIS通电话时镜头有刻意给了她那假的红指甲。在英文里,FAKE NAILS=FAKE STORY即虚假的故事。故她所说JACK的死因应为自己捏造。
细心的观众可以看到,电影的开头,一辆卡车在夜色从右到左行驶,最后ENNIS下了车,手里拿着个黄纸袋,里面是他所有值钱的家当。 电影结尾,ENNIS把那两件一起的衬衣放进黄纸袋中,出了JACK的家门。然后再一次,一辆卡车消失在夜色中,不同的是,这次的方向是从左到右。
Joe Aguirre农场主,权力权威象征——政府,社会。如果说BROKEBACK MOUTAIN象征JACK和ENNIS的伊甸园(EDEN),那么JOE AGUIRRE则象征审判监督(JUDGEMENT)一开始,农场主列了一系列的规则比如说不准烧火NO FIRE之类的,JACK说他没有权利让我们做违反自然法则的事情(He’s got no business making us to do sth against the rules)。最后他们不但烧了火,还让心中的爱火愈演愈烈。
当JACK说我们应该在一起,我们不应该分开,是违反爱情与命运的法则时(AGAINST THE RULES OF LOVE AND FATE),ENNIS并没有回答,他眼看远方,他被教育要尊重权力与权威。ENNIS的父亲在他一生中扮演极重要的角色,特别是他死后。ENNIS一直把他当成神、当成教条来看待。ENNIS虽然也明了JACK的爱意,但正如他“一直吃豆子也行”(STICKING TO THE BEANS)的生活态度,他遵守列好的一系列教条——上帝的,社会的,父亲的,农场主的。直到他杀了一头麋鹿,他终于找到办法可以让JACK面于生理与心理上的饥饿。但随后,农场主发现他们的秘密,扰乱了他们乌托邦般的爱情。
8.那个老板知道他们是GAY:当JACK第二年回去时,他说 you two are not getting paid to let dog babysit the sheep while you\ were stemming the rose stem the rose , rose 指 肛 门 stem指 阴 茎
9.电影最後带到窗户,代表走出去和留在衣柜,由ENNIS他自己决定
10.感恩节那一段:两个人的男子气概同时受到挑战,而德州那幕在看美式足球,怀俄明那段看冰上溜冰,代表其实ALMA後来再嫁的男人其实没那个阳刚,他还用电动刀切火鸡 而两人的男字气概受挑战时都是激烈反击,JACK反击他岳父,ENNIS反击他老婆,被赶出去後又跟路人打架
11.他们裸身一起跃入河中,代表他们同时坠入爱河,完全没有防护
12.而每次他们再一起时都月圆,到表他们跟爱人在一起感到圆整
13.而最後一天在山上当ENNIS知道他们得离开时,很沮丧一个人坐在山头,JACK走过来用绳子把他”套牢”先套住他的心接下来又用绳子绊他
14. 一开始Jack怎会知道Ennis他家地址?
他寄的明信片是用:general delivery,是以前美国邮局给不清楚地址的人寄的方法,但你要知道大概在哪一带, 因为ENNIS并没有搬很远,可能就在那两三个小镇,所以JACK寄 general delivery
15.而ENNIS最後在信箱上放17号: Brokeback Mountain 刚好有17个字母
16.甚至连他喝的威士忌牌子都有学问,牌子是Old Rose,记得Rose代表肛 门 绝大部分美国人不知道这个用法, 应该是很少人用而且很区域性,是原作听过放进去的),而且有一首歌Whiskey Rose,玫瑰威士忌 ,描写的就是男性情。
17.在最后JACK的衣服包括住ENNIS的衣服代表JACK愿意拥护ENNIS和永远爱着ENNIS 但是ENNIS拿走衣服后吧自己的衣服包裹着JACK的 是行动上表示出 ENNIS所说的"I SWEAR" --愿意终生守护着他们两个之间的爱。 ===========================================================
网友评论:
不觉得是他太太杀的, 因为杰克的太太在杰克死后造型还是那么华丽鲜红,那「应该」只表示他太太对杰克的死并不感到伤心, 其实在杰克生前时 这对夫妻已经连最起码的信任和对亲人的依恋都已不存在了,从对话中的冷淡可知。 (冰冻三尺非一日之寒,电影中两人杰克后来不再邀他太太共舞,表示夫对妻已「失去求偶之意」,所以在选择与人共舞时,他选择了其它的女伴,他的妻子也只是习以为常的表示无法了解丈夫在想什么,这表示他妻子已「失去妒嫉之意」,再后来杰克死后,杰克的父亲告知恩尼斯杰克打算跟妻子离婚的消息,更让人联想这两夫妻不知何时其实应该早是卦名的婚姻状态)当然戴假指甲是否有其它意义如何我是不知道。 所以我不觉得杰克是被他太太雇人杀死的,因为这个经济独立的妻子从很久以前就一直在漠视且肯定他先生明显就有的外遇嫌疑(妻子在场还邀其它人共舞,每年不管工作多忙都大老远去那应该是骗她其实应该不存在的断背山,杰克的太太不是没见过识面的内向女子,应该说她的个性和杰克同样都是很外向的,她早从许多迹象合理得知先生不管重要的工作请假出远门就是去见情人(从她质问为何每次都是杰克开车去找对方就可看出,她只是没点破说:她根本不相信什么真有什么断背山,去约会就去约会,还掰个什么断背山和恩尼斯见面的理由来骗她?), 不知她是不是真的不知道真的有恩尼斯这个人,但可以肯定的是她从很早前就一直知道杰克感情往外发展的明显行为,但她和杰克后来维持的已不是夫妻关系,而是工作伙伴关系,她寄情于事业,不把时间浪费在妒嫉和猜疑,所以两人从很久前就已经是卦名夫妻,长久维持两人的只有工作。) 在他太太和恩尼斯的通话中可听的出,杰克的太太对杰克早就信用疲劳,她觉得杰克是个常说谎的人,没对她说过实话,所以他太太也不相信真的有断背山和可能真有恩尼斯这个人,直到恩尼斯告诉杰克的太太说,他们俩以前曾在断背山上牧羊过,杰克的太太听了后才掉下眼泪(推测:这非常有可能是杰克死后,他太太第一次为杰克的死感到伤心和掉泪,因为这两夫妻从很久以前就失去了信任,杰克的太太从恩尼斯的一句话,得知真的有断背山这个地方,「真的有」这个她不相信存在的地方。) 杰克对她说过实话,杰克的太太落泪了,她冰封许久的酷脸突然有了感情,这让她感到非常的不习惯,于是她也失礼忘了上流社会该有的说话礼节和冷静的背稿般的完美说词而无礼的卦断了恩尼斯的电话, 当然也可能解释是她此时才展现出妒嫉,记得她很久前早就已经忘了如何妒嫉了,从知道真的有断背山时流出的那滴泪之后,引出其实她对杰克还是有感情的,卦了杰克最喜欢的人也就是恩尼斯的电话,表示她也不再对他表示虚伪的友善了,说不定她那么快挂断电话的原因也是怕恩尼斯来跟她要杰克那一半留在她这的骨灰,因为她现在才知道原来真的有断背山,但她之前可以以断背山不存在的理由留下骨灰,但现在恩尼斯证实了断背山真的存在,那她留下骨灰的理由只剩什么呢? 总而言之,一个挂断电话的动作就让我浮想连连,怎么想每个理由都合理,唉这片真是艺术片,没一个可以公式化的答案。 还有,我觉得这电影里,两个妻子的存在都交代的很好,把被牵连人生可怜的角色豪不避讳的演出,原著里这两个女性的角色在小说中比重并不高,但电影里她们的存在和脸部表情比小说交代的部分还多,四个主角的遭遇也更让我有更多到理解和疼惜。 四个人都没有得到自己真正想要的生活。 说说恩尼斯的妻子,从她在向恩尼斯摊牌时就可看出她虽恨恩尼斯,但还是对他有情的,因为看过很多关于妻子抓外遇的八卦新闻里,往往对丈夫还有情的女人,责骂的对象都是那个XX狐狸精,但对丈夫已经没有爱意的女人(以我家的家丑为例),骂的就是那个花心的种马型男人,但在恩尼斯的妻子骂杰克是个恶心鬼时,杰克在恩尼斯妻子的眼中就是那抢她丈夫的狐狸精,但她并没有骂恩尼斯花心,因为后来的另一个女孩的观点可知,大家都可看出恩尼斯的个性其实很难跟花心男扯得上边,因为恩尼斯并不是个私生活精彩的人,但大家都想跟他厮守一生,如果没有杰克的出现,恩尼斯的妻子不管日子过的多辛苦也会为他用手刷洗衣服,恩尼斯的妻子最无法忍受的不是恩尼斯的穷(穷是她离婚的借口)而是恩尼斯的心中有别的人,他让她觉得自己在他的生命像是不存在一样,他对她重视的家也不够专注和保护,后来她终于有办法离开恩尼斯,嫁给会将她放在心上和专心一个家庭和工作的男人。 所以恩尼斯的妻子和杰克的妻子一样,这两个独立的女人她们都试着找到让自己好好生活的其它目标,也都已让自己脱离了对那两男人情感和理想上的依赖,这段路并不好走,他们也将自己的心和怨藏的很深, 但在恩尼斯的前妻骂杰克是恶心鬼时,在杰克的妻子听到真有断背山存在掉下眼泪时,爆发出她们一直藏在完美冷静面具下的真性情, 恩尼斯那一向任劳任怨的妻子竟以恩尼斯太穷为理由和他离婚,而她的心理深刻憎恨的人其实是杰克,她向恩尼斯说出了心理的话,恩尼斯这时心情一定是深感震惊,此时恩尼斯只想到这女人可能会伤害了杰克和他的安全而对她动怒,却没有为他的前妻深思到她的话里除了透露出怨,难道就没有包含度对得不到恩尼斯完整爱意的诉苦吗? 再来说说杰克,我觉得杰克在电影中被塑成一个其实很想出柜却被恩尼斯警告出柜是很危险的男同志,非常明显的,从我认识的一个朋友和至今看过的影剧版,不少已出柜男同志都相当擅长打扮自己(当然是不是每个都这样这就不得而知了),杰克在他还是个穷小子时穿衣服就很有自己的品味,有钱后的打扮更是帅的可以去走秀了,据电影解说报导拍这电影时,真的有花钱请一个出柜的男同志当电影指导顾问,就是为了让故事看起来感觉更合理,可以补足小说中看不到的视觉印象(当然还有那场干柴闷火的床戏),所以在杰克的打扮和眼神中可说是真的有看到这电影是从小细节上来下手,题外话了。 除了那两位妻子得不到爱情的悲哀,杰克人生的悲哀也绝对不亚于那两位女士,记得有人说过,恩尼斯的魅力危及三个人的漫长人生,而他最对不起的人除了前妻,杰克那变的像工作狂的太太,再来就是一直追求他且等待他付出承诺的杰克。 杰克是个很外向的人,独立中带点叛逆的眼神,不喜欢什么他就会说他不喜欢,这样一个直来直往的人,遇到恩尼斯后杰克就变了,从恩尼斯说他不是同志时,杰克也回了一句我也不是起,杰克就不再是那个喜欢就说喜欢,讨厌就讨厌的男孩了,他开始会顾虑许多事,因为遇到了恩尼斯,他不想被恩尼斯拒绝,加上是他主动追求恩尼斯的, 所以杰克将姿态打一开始就放的很低(从第一晚的作爱姿势,那姿势除了代表同志圈中的零号和受君的意思以外,还有一个意义就是:服从与被人奴役的意思。),为了接近恩尼斯,杰克收殓了自己叛逆的个性,开始忍受不能忍受的现况,恩尼斯说什么他都不敢有反驳,他心疼着恩尼斯的恐惧,每次都像在包容一个九岁孩子一样的抱着恩尼斯,只有杰克知道恩尼思心中住着一个九岁的小恩尼斯,那个被父亲和尸体吓坏的小男孩,所以杰克对恩尼斯的爱是很一言难尽的。 或许杰克在遇恩尼斯之前,没见过像恩尼斯这样外表冷漠,工作认真,外刚内柔的人,恩尼斯就是这种不管自己过的多苦,也不会因为生活苦就放弃生活的人,他甚至不懂得娱乐,看起来恩尼斯是个这么无趣的人,那为何能吸引住青梅竹马可以为心爱的人心情愉快刷洗衣服的前妻,还吸引住对牧羊工作深感麻烦一心想当牛仔的杰克,离婚后又吸引住那位亮丽美丽的金发女士的爱慕眼光。 我想了想他们喜欢恩尼斯原因,虽然还是不很清楚原因是啥,我觉得恩尼斯的前妻要的是忠贞,一个专心保护她和家庭的男人,会认真事业的男人才是好的一家之主,不管生活有多穷,只要他一心一意的保护这个家庭,那他就是她的天,她要的是很普通的家庭意义,恩尼斯后来给不起她要的其实就是对家庭的专心保护,在恩尼斯敷衍的交代几句就以钓鱼为借口出门时,恩尼斯的前妻抱着尚未懂事的小孩落泪了, 他为了去和杰克会面,将工作放在一边,恩尼斯分心了,恩尼斯让妻子服从他的最大说服力就在此时渐渐瓦解了,她可以忍受他为了工作将小孩丢给她,因为他为了工作是为了家,所以她愿意为了这个家牺牲一切,但她不能原谅不再把工作视为重心的一心只想和情人温存的恩尼斯,因为稳定的工作等于对家庭的保障,对工作不再忠贞的恩尼斯也失去了前妻愿意为一家之主洗刷衣服的温柔,她不要一个不再对这个她与家庭忠贞的男人,即使她可能对他还有一丝亲情,最后她决定她可有别的选择时,也幸运选到一个可以专心保护她和家庭的男人。 而那位美丽风趣的金发女士会喜欢恩尼斯的原因她自己说出口了,她道出自己不会因一个男人风趣就喜欢他,这女孩跟杰克很像都是很活泼外向的,从她的养眼打扮和活泼可知她也不是没看过风趣的男人,但她还是爱上了连话都说不清楚的恩尼斯,但她豪不保留向恩尼斯展开追求,也被恩尼斯的拒绝给重重的伤了心。 其实她的喜欢是可以理解的,她要的是一个情感的避风港,就像大家都想要的一样,外刚内柔的恩尼斯让她愿意归属,恩尼斯让她愿意放弃游戏人间的追逐,但恩尼斯拒绝了她,这活泼美丽的女士也落泪了。 当然杰克也为了恩尼斯落泪,开车的那一幕就不废言了,想到会有那一幕画面的前因后果,就觉得好心酸。 杰克从一个带着笑脸的爽朗个性变成皮笑肉不笑的深沉面容,为情受尽折磨,从杰克表情上的转变就可看出他心境上的改变,得不到恩尼斯承诺的那天,自暴自弃开车去墨西哥买春那次后,杰克的心情就变了,之后他不再是像以前一样有着幸福笑脸的看着恩尼斯,他的眼神开始闪避恩尼斯的目光。 在最后一次和恩尼斯见面他骂完了恩尼斯并为自己离不开恩尼斯的依恋感到无力与怨恨时,杰克让恩尼斯落泪了,(这部戏有五个成年人都为情落泪了) 此时恩尼斯可能满脑想到的是杰克竟和其它男人有关系,恩尼斯妒嫉的对杰克发怒,对自己不是杰克唯一的男人感到生气,恩尼斯在杰克面前落泪了,而杰克一看到恩尼斯受伤害的样子,杰克心就软了,像过去一样像抱着心智停留在九岁的满怀恐惧的小恩尼斯一样的安抚恩尼斯,此时杰克可能早已暗自决定要绝情地离开恩尼斯去寻找自己想要的生活,虽然他目送恩尼斯离去,但眼神还是移不开恩尼斯离去的方向,久久久久,决定离开恩尼斯的决定对他来说看来并不是个解脱,只是他多年来对追求恩尼斯及对为两人设想的未来感到绝望与疲累了,去墨西哥前他独自想象与恩尼斯共同生活的美梦就已经碎了, 那次之后他知道永远无法和恩尼斯正大光明地见面更别谈奢望一起同住了,他的眼神有着绝望与怨恨和等不到梦想有任何可能希望成真的黯然,以前常笑容满面的杰克,失去了笑脸,也不再对恩尼斯的意见服从(这就是杰克可能因性向被恐同人发现所造成的死亡因果关系(我暗自认定杰克是被私刑处决的), 之前杰克即使和人调情,性向被牧场老板知道也是低着头就承受了,但我想在他被恩尼斯伤了心后,就不再那么低调了,从他去墨西哥找男妓起,大胡子主动接近他所代表的意义就是杰克是同志的身份已不是秘密,除了代表他不再对恩尼斯忠贞于服从(忍受不公开性向), 还有就是他原本就叛逆的本性在服从了恩尼斯多年后,又醒过来了,以他以往讨厌什么就表明讨厌的个性,在失去了对恩尼斯的期待之后,杰克就失去了愿意为自己的性向秘密保密牺牲的抑制(没忠贞自己的身体(找男妓)和隐藏性向(可能也是同性恋的大胡子都主动接近他了))。 再来说说恩尼斯,其实他最可怜,虽然这个可怜之人也有可恨之处(他的前妻会成为一个可怜的女人是他造成的,还有杰克勉强维持多年的婚姻,杰克很早前就想离婚了,但恩尼斯的一句话打消了杰克的念头,) 虽然恩尼斯是个很可悲的角色,但可恨之人也有可怜之处………一想到很可能他一辈子都独自在一个拖车里住着,除了衣柜里死去情人的旧衣服,其它都一无所有,真感到晚年凄凉,我想他可能永远都会活在后悔间接害死杰克的罪恶感与怕被人发现性向被人杀死的恐惧之中,但死心眼的恩尼斯也定会为杰克守贞一辈子。 还有那个演他女儿的,长的脸型跟恩尼斯还真像,为何我觉得这电影的人怎么好象都真的是曾经存在似的呢?我要快点醒醒。
2 ) 转载 断背山里的细节象征
1、动物
在艾玛-汤普森的《《理智与情感》剧本与日记》中写到,在拍摄完一场异常艰辛的羊群戏之后,李安发誓再也不在电影场景中使用动物了。结果在本片中他还是要和羊群打交道。羊是上帝在伊甸园中最爱的动物。羊群即社会,英文中有“Following Like Sheep”,中文可翻译为羊群心理,或者随波逐流之意。Jack和Ennis一直都是在羊群之外,象征这他们并非当中的一分子。两人初夜之后的第二天,Ennis发现了一只死羊,羔羊献祭是基督教仪式的一环,象征着他们注定成为时代的牺牲品。羊皮被剖开,象征着他们同性恋身份被揭露。死羊也象征了Ennis小时候看到的那个被打死的同性恋,预示这Jack最后的结局。
2、名字
Jack的全名为Jack Twist,原意为拧、扭的意思,也就是说“不直”,暗示了他的同性恋身份。Ennis的全名是Ennis Del Mar,即海中之岛的意思。Ennis是Island(岛屿),Del Mar是Of The Sea(海中的),象征了他内向孤僻的性格。断背(Brokeback)象征稻草堆中最后的稻草,也是承受最多的压力之物,也有解释为山与山之间的连接处。
3、颜色
色彩是影片最重要的象征元素。Jack第一次遇到露伦时,她红色的帽子落在地上,Jack把帽子捡起来还给了露伦。四年之后,Jack穿着红色的牛仔服与Ennis相会。露伦金黄色的假发比喻了虚假的婚姻,她在和Ennis通电话时有一个镜头里出现了她那假的红指甲。在英文中,假指甲(Fake Nails)意指虚假的故事,故有人认为她说的Jack的死因是她捏造的。
蓝色代表了Jack,褐色代表了Ennis。Jack曾向妻子抱怨找不到他的蓝色夹克,他的车子也是蓝色的。Ennis和艾尔玛在雪地玩耍时,艾尔玛戴的是褐色帽子,象征着她收留了Ennis孤独的心,Ennis此时的帽子则是蓝色,象征了他的心依然在Jack身上。
蓝色也是爱的象征。除了Jack外,Ennis的大女儿也有蓝色元素,注意女儿耳朵上的耳环,Bluebird蓝色耳环。Jack和Ennis最后几次在断背山上幽会使用的帐篷也是蓝色的,他们在爱的庇护下不受干扰,旁边是流淌的蓝色河水,头顶是蓝色天空。
影片结尾,Jack母亲穿着蓝色毛衣,蓝色毛巾挂在炉子旁边,还有一个蓝色咖啡壶。房间里其他的一切都是退洗的白色,但是她的周围像是冲洗在蓝色的氛围中。她代表了爱,当她帮忙把Jack的蓝色衬衫放在Ennis的褐色牛皮纸袋里,一个意义非凡的仪式完成了:她的接纳,肯定了儿子和另一男子的感情。
4、地址
Jack和Ennis分开四年,怎么还会知道他家的地址?其实他寄出的明信片,是用“General Delivery”的,这是以前美国邮局给收件人地址不明的人的投递方法,但你必须知道大概在哪一带,因为Ennis结婚后并没有搬很远,就在那两三个小镇,所以Jack寄General Delivery,他一样可以收到。
5、女儿
Ennis有两个女儿,为什么总是只有一个女儿来看他,另一个呢?因为女儿曾说过,她不会像另外一个女儿那么会说话讨人喜欢,她觉得自己像Ennis,所以她更喜欢和爸爸在一起。这也就是为什么她妈妈不喜欢她的原因,因为她像父亲。女儿的未婚夫名叫Kurt,Kurt即Curt,Curt也就是简短、话不多的意思,女儿最终爱上的,是一个像她父亲一样的男人。
6、电影
Ennis和艾尔玛在汽车电影院观看的电影是1964年拍摄的《冲浪派对》。
7、圆月
每次Jack和Ennis在一起的时候,都是月圆之时,这不仅象征了他们只有在互相拥有的时候才能感觉到生命的圆整。另外,从时间上说,他们在山上的日期,差不多正是中国的中秋节前后,因此月圆如镜。
8、喝酒
Jack和Ennis喝的威士忌的牌子叫“Old Rose”,之前农场主发现Jack他们是同性恋时,曾说“You Two Are Not Getting Paid To Let Dog Babysit The Sheep While You Were Stemming The Rose。”这里的“Stemming The Rose”中的Rose指的是肛门。绝大部分美国人不知道这个用法,很少人用而且很有区域性,有一首歌名叫“玫瑰威士忌”(Whiskey Rose),描写的就是男同之爱。
9、球赛
Jack和岳父争吵的段落中,电视机上出现的橄榄球赛,正是1970年代加拿大橄榄球联盟赛中Montreal Alouettes对Edmonton Eskimos的比赛。
10、旅游
影片的背景是美国怀俄明州的断背山,但真正的拍摄地在加拿大西南边的艾伯塔省。许多场景分别是在位于艾伯塔省卡纳纳斯基县的伏特里斯山和穆斯山等地拍摄的,其所处山谷天高云淡,风景如画,仿若世外桃源一般,每年接待世界各地游客800多万。由于本片的热映,加拿大旅游局已经大力向游客推广“断背山游”这一项目,游客不仅可以重温两位主人公走过的山路,而且还可以在高尔夫球场大显身手,7月还有全球最大的牛仔竞技节,游客可以入住牧场,与牛仔为伴。
11、裸体
Ennis的扮演者希斯-莱杰和Jack的扮演者杰克-吉伦哈尔双双全裸入镜的场面,这个镜头表现了两位主人公一起完全没有任何羁绊的坠入爱河。假如你用DVD一格一格的仔细观看,会发现,其实只有希斯-莱杰同学全裸了,他身边的并非杰伦哈尔,而是一个替身。
12、骨灰
Jack的父亲为什么拒绝让儿子的骨灰洒在断背山?因为Jack的父亲打算把儿子的骨灰安葬在自家的祖坟里,这样每当Ennis来到这探望他们,不但实现了儿子的愿望,还仿佛他们一家团圆了。显然Jack的父亲知道自己儿子和Ennis的关系,他深爱自己的儿子。
13、特效
全片有75个特效镜头,由加拿大的BIG公司制作,15个特效镜头用来制造羊群,因为影片需要2500只羊,而现场只有700只羊。其他特效镜头包括天空变换、场景的增加和减少,以及冰雹和冰雹雨。
14、死因
Jack的死因是《断背山》迷争议最大的问题,由于在Ennis和露伦的对话中穿插了一个男人被两人追打的镜头,因此很多人怀疑Jack是被人打死的,而非露伦所说的意外事故。上述第三疑团“颜色”里也有相同的论述,但也有人认为这是Ennis的想像,因为这个画面穿插其中,完全有可能是他的想像,片中没有任何证据表明Jack是被人打死的。据导演访谈称,李安的理解是Jack确被打死,但觉得影片无法表现那么残忍的镜头,所以虚晃了一下,留一点悬念。
15、男人
Jack的父亲向Ennis提到Jack打算和一个男人一起回家务农,这个男人到底是谁?目前大部分人比较认同的是这个男人就是此前与Jack夫妇一起吃饭的那个胡子男,但也不排除这个男人是其他人,比如那个墨西哥男妓等。顺便提一下,这个男妓是由本片的摄影师罗德里格-佩瑞托客串的。他出现时的配乐正是《花样年华》中Nat King Cole的《Quizas,Quizas,Quizas》。
16、衬衫
Ennis本未有打算进入Jack的卧室,他也根本不知道有衬衫这回事,他只是想来取骨灰。Jack的母亲知道儿子珍藏两件衬衫的真正意义,而假如Ennis发现了衬衫,自然就是自己儿子的真爱。换成别人,即使看到了衬衫,也不会有任何反映。而Ennis也确实发现了衬衫,紧紧拥在怀里。Jack的母亲也最终知道了,只有他才是儿子的真爱。
另外,在影片中,两人的衬衫有很强烈的象征意义,Ennis的衬衫都是格子或条纹的,,象征他心灵被禁锢,而Jack穿的都是单色衬衫,象征他的心灵自由自在。四年后当两人再度见面时,Ennis穿上了最好的衬衫,白底加蓝色和褐色条纹。这也是电影中他生活状态和心理状态最平衡的时期。在不破坏任何一方的前提下,他拥有着两个世界。
17、17
Ennis在片尾钉了一个信箱,表示他想与外界沟通的意愿。信箱的号码是17,“Brokeback Mountain”正好就由17个字母组成!
英文象征
BROKEBACK 象征稻草堆中最后的稻草,也是承受最多的压力之物 。
JACK的姓是TWIST,原意是拧,扭的意思,也就是说不是直的啦。不是“直男” 。
ENNIS DEL MAR 洋中之岛 ENNIS是ISLAND,DEL MAR是OF THE SEA。象征ENNIS内向孤僻隔绝的性格。
红在中国人看来象征幸福,婚姻以及生子。JACK第一次遇见LAUREEN时,LAUREEN的红帽子落在他跟前,他拾起来,又把它交还给LAUREEN。四年后,JACK穿着一件红色的TSHIRT和ENNIS相会。
JACK妻子LAUREEN和ENNIS通电话时镜头有刻意给了她那假的红指甲。在英文里,FAKE NAILS=FAKE STORY即虚假的故事。故她所说JACK的死因应为自己捏造。
细心的观众可以看到,电影的开头,一辆卡车在夜色从右到左行驶,最后ENNIS下了车,手里拿着个黄纸袋,里面是他所有值钱的家当。电影结尾,ENNIS把那两件一起的衬衣放进黄纸袋中,出了JACK的家门。然后再一次,一辆卡车消失在夜色中,不同的是,这次的方向是从左到右。
Joe Aguirre农场主,权力权威象征——政府,社会。如果说BROKEBACK MOUTAIN象征JACK和ENNIS的伊甸园(EDEN),那么JOE AGUIRRE则象征审判监督(JUDGEMENT)一开始,农场主列了一系列的规则比如说不准烧火NO FIRE之类的,JACK说他没有权利让我们做违反自然法则的事情(He’s got no business making us to do sth against the rules)。最后他们不但烧了火,还让心中的爱火愈演愈烈。
当JACK说我们应该在一起,我们不应该分开,是违反爱情与命运的法则时(AGAINST THE RULES OF LOVE AND FATE),ENNIS并没有回答,他眼看远方,他被教育要尊重权力与权威。ENNIS的父亲在他一生中扮演极重要的角色,特别是他死后。ENNIS一直把他当成神、当成教条来看待。ENNIS虽然也明了JACK的爱意,但正如他“一直吃豆子也行”(STICKING TO THE BEANS)的生活态度,他遵守列好的一系列教条——上帝的,社会的,父亲的,农场主的。直到他杀了一头麋鹿,他终于找到办法可以让JACK面于生理与心理上的饥饿。但随后,农场主发现他们的秘密,扰乱了他们乌托邦般的爱情。
那个老板知道他们是GAY:当JACK第二年回去时,他说:“you two are not getting paid to let dog babysit the sheep while you”“were stemming the rose” 而stem the rose , rose指肛门 stem指阴茎。
3 ) 断背山及其他
终于还是看了。断臂山的开头的确美呆了。让人叹气的美。
一时找不到一个词来形容。那种色彩的冲击力。黛色还是藏蓝。我只看到远山,广阔的天,大朵大朵的绚烂流云悠然地飘荡,开阔壮丽的大自然。仔裤,衬衫,干干净净的面孔,宽檐帽就这样随意地戴着。60年代的两个英俊西部牛仔第一次相见。19岁的脆弱年龄。
看过《阿甘正传》的人都知道,那个时候,人群中充斥着吸毒者,流浪汉,嬉皮士。Bob Dylan带着他的《blow in the wind》成为青少年中的行吟诗人,马丁路德金发表了著名的演说《I have a dream》;肯尼迪被刺,同样的命运几年后降临在小肯尼迪身上,所以阿甘说:“It must be hard being brothers。”做兄弟真不容易啊!越战大规模扩张,那是最动荡的年代。
可是,这一切丝毫与断臂山无关。它世外桃源般地荒凉着,纯净着,绚烂着,而又神秘着。无数只羊,两个人,寂寥的岁月。互相陪伴,支撑,取暖。爱几乎是一瞬间的事。听从天性的趋势。之后是不得不分开的结局和漫长的纠葛。
有一刻也让人误以为是年少冲动。就像一个朋友在看完后评论说,蛮荒之地,除了男人就是羊,要么男人,要么羊。最后不选羊,就只能选择男人。大家听了都哈哈大笑,想好端端一场爱情就被你这么解构了。其实我想不是。若是一时冲动,完全可以在一年后轻松告别,各奔前程。不会有分手时激烈的呕吐,像揪心一样;不会有长久的念念不忘,以至成为人生中唯一的坚持。
我倒觉得应该感谢禁忌。他们身份的禁忌使爱情绵长如新。巨大的障碍反倒成就了这段爱情。人对禁止和阻碍都有天生的反抗性。“任何温暖现实带来的平静、满足,任何坚如磐石的幸福形象,都会毁于时间之手;而那被禁止与被损害的爱情,却藉着施加力量的一方和承受压力的一方,得以永生。”在一起那么难,才会分外珍惜;不知道何时再见,人才会懂得想念。我们的身边见得太多的是毫无阻力却无疾而终、自摆乌龙的感情。或者说,我们自己也在轮番上演着这样拙劣的戏码。
Jack一出场就让人嗅到同性恋的气息,长相有种说不出的挑衅意味。在其后的纠缠故事中,他也是更主动和坦诚些。而恩尼斯沉默,克制甚至压抑。始终对自己的感情抱有罪恶感。抛开性格上的差异,两人的的确确都是健壮骠悍的牛仔硬汉。一边打架着一边相爱。这是李安的高明之处,也是意图所在。他的原话不记得了,大意是,我要表达的是爱。纯粹的爱。一种普遍的情感。广泛意义上的爱情,不应局限于男人或女人。
过去的一切同类题材的影片,诸如《蓝宇》,《东宫西宫》《春光乍泄》,男主角都是一个更强悍有力,一个瘦弱阴柔些。对男同性恋的理解就停留在sissy sissy boy的层面,或者仍然跳脱不了现实生活中男女爱情模式的窠臼。可是,李安做到了,他太有控制力了,放得开也收的住,他讲了两个真正有力量的男人之间的深厚感情。非常自然。非常内敛。或者说,他就是讲了两个“人”如何相爱。这其中的留恋、心痛、争吵、妥协、挣扎、告别,一切的一切,都和传统的爱情并无二致。这根本就是我们熟悉的故事。我们已经看过,也体验过太多了。
李安的表达非常含蓄,没有太多冲突的剧情,很多细节需要体会。我分明一滴眼泪都没掉,可是看得极伤心,也胸闷。不只是同性恋群体,所有的爱情都是一样的。有美好在,也有绝情和残酷。那些剧中爱上恩尼斯和Jack的女人们,我想,她们的悲伤,坚强,她们的困惑,反抗一点也不亚于两位男主角。她们同样在爱,也在经历爱之悲欢。断臂山唤起的是每个人心底深藏的感叹,爱人而不能的心痛。清冷幽寂、不知所终。同样,它还表达了一个人对真我的追寻。在追寻中所遇上的荆棘。对责任和自由的取舍。以及那些不可言说的悔和恨。每个人都怀抱着各自的心事、各种痛苦、想尽办法生存着。为了生活和爱所受的委屈、难堪,最怕的不是崩溃或爆发,而是郁郁而终。随着岁月流淌,琐碎消磨,容颜变老,淡淡的哀伤,淡淡的温情,变成了生活的真相。离合聚散的日子一天天地过。有些人老去,有些人成为记忆。只有断臂山上那段无忧无虑的年华,天真如孩童的感情,提醒着那曾经充满激情和怀想的过去,和对于逝去的青春永不满足的追求。
难怪李安说:“人人心中都有一座断臂山,那是一个永远也无法抵达的梦。”
4 ) 品酒品茶品人生——电影《断背山》与《杯酒人生》
凌晨一点,看完《断背山》,从影院开车回家。
失眠,如同喝完一杯茶。
说实话,这并不是一个多么荡气回肠的爱情故事,主角Ennis与Jake两人之间从头到尾20多年也没发生过什么特别震撼震惊的故事,其情节的故事性不如《蓝宇》,也不如《春光乍泄》。但结束了,人心里头却有一个地方在隐隐的痛,不尖锐,不刺激,可又痛的真真切切,唏嘘万分却又觉得眼泪是如此苍白无力,完全不足以表达那份说不出来的悲喜交织。算了,想忍住不说不表示,可泪水却已经开始在眼眶里打转,最终,还是不争气的悄悄落了下来。
其实,三天前就看完了这部电影。可是,我不敢写啊。
我不敢写取景于加拿大的断背山与世隔绝的自然风光是多么壮丽开阔,不敢写Ennis与Jake之间先是友情后是爱情的快乐悲伤,不敢写主角Ennis内心深处的矛盾挣扎与自我放逐,不敢写Jake的绝望与委屈,不敢写两个家庭看似平静表面下的波涛暗涌,不敢写Ennis与Jake离去时Ennis妻子Alma抱着孩子心碎的声音,不敢写多年后那两件拥抱着的衬衫与照片里永恒的断背山……
这部没有多少情节,没有多少对话的电影实在是一件精美的视觉艺术品,用另一种方式来表达就仿佛用文字来解释凡.高的《向日葵》,用语言来描述贝多芬的《命运交响曲》。我能够写的,只能是自己的感动感慨感激,可我又做不到李安的平静与对如此情感的深厚驾驭力,一说就过。
一杯好茶,不是喝,而是品。品其苦涩品其清香,品其意义隽永回味无穷。
说到品茶,于是我又想起了另一部需要用心细细慢慢品位的电影:《杯酒人生》(Sideways)。
与《断背山》类似,《杯酒人生》从头到尾也几乎没有什么大起大落,唯一的起伏还是发生在主角Miles的朋友快要结婚的花花公子Jack身上。这段故事除了推动Miles部分的情节发展以外,主要是给电影进一步增加喜剧色彩。
许多人不喜欢这部电影,因为它几乎没有什么情节,如果品不到它对人性的细腻刻画,体会不了它委婉含蓄的表现手法,那这确实是一部极其平淡的闷片。它没有好莱坞式的惊险动作镜头,没有火辣热烈的激情场面,没有无厘头或者故意搞怪的爆笑片断。从开始到结束,它平淡的就象一杯温开水,大口喝下去没有任何味道。可是数天之后,数月甚至几年以后,在某一个炎热的夏日午后,也许你就突然想起来Miles在麦当劳里打开那瓶珍藏了的好酒,用快餐纸杯一口一口把苦与甜吞下去的样子,想起来他与Maya谈论pinot时柔和的烛光照到两个人脸上,他们彼此散发出来的幸福与吸引。这个时候才发现,原来喝下去的不是白开水,竟然是一杯酝酿得恰到好处的pinot grigio,入口清淡,舌尖微酸,慢慢咽下去,甘洌清爽回味悠远。
一部好电影,一部可以流传万代的经典之作,似乎都有这样的特质:情节起伏早都随着时光的流逝渐渐淡去,深深刻在头脑里的,只有那一颦一笑,只有那眼角眉梢。比如那藏青色的断背山,比如麦当劳里用快餐杯装的红酒。这些细节,这些不动生色的挣扎痛苦与绝望,这些钝刀划下的伤痕,这些无可救药的悲伤与人性的脆弱无助,就是那看不见的眼泪,一滴,一滴,一滴的流进心底,灌溉着人类最本原的灵魂,提醒我们正因为痛,所以活着啊。
能够做到如此的导演,也如同一位伟大的作家一样难得。编一个离奇的情节并非太难,充分运用声光电多媒体带观众经历难忘的视觉之旅也不算苦差。毕竟,眼睛长在脸上,心与灵魂却藏在看不见的地方。打动观众的眼睛容易,打动心,很难。要观众感动,要观众回味,就必须给大家充分的时间足够的机会去了解人物的性格,了解他内心最深处的矛盾脆弱挣扎,让观众自己去认同,去同情,去爱之所爱痛之所痛。这同时,讲故事的导演还要保持充分的冷静与驾驭力,不能因为被自己的故事感动而乱了阵脚失了分寸,一着急就忘了节奏,或者从幕后跳出来把自己的见解观点硬加进去。这份冷静这份超乎寻常的驾驭力,李安做到了。2005年再没有任何一部电影象《断背山》这样的完美,他不获奖,天意难平!
除了导演,《断背山》与《杯酒人生》的成功也都离不开最优秀的表演。两位男主人公,Heath Ledger和Paul Giamatti虽然表演风格截然不同,却都完美的用全部身心来诠释了两位不得志的男人,两种自我放逐的心路,两颗伤痕累累却又深存温情的心灵。当然《断背山》中Jack的扮演者Jake Gyllenhaal也十分出色,不过小柯个人认为与他以前的表演比较,比如Donnie Darko,没有让人感到质的飞跃。当然,这大概可以归咎为角色的限制。
品酒也好,品茶也罢。在延绵不断的时间面前,故事情节、性别、爱情、冲突都化作尘土,留在人心里的只有对人性的细腻刻画,只有对美好情感的永恒追求,只有对人类灵魂最深刻的剖析。电影如是,写作如是,人生亦如是。
5 ) 呕吐
杜拉斯说,“写作是自杀,是包围在身边无尽的黑暗。”
买了张电影卡,常常可以看到一些过档的老片子,以胶片的形式再次出现,这一周,是《断背山》。说实话,影像效果没有我当年的参赛版高清DVD好,但是黑漆漆的电影院独有吞噬时间的隧道,让人深陷其中。
情不知所起,一往而深。一见钟情,因性而爱,因为贫穷,因为权力,因为孤独,因为边缘,因为虚荣,因为仇恨,因为美色,因为新鲜感,因为父母之命,因为要给孩子找个爹,因为得有个人分担生活成本,一起付一张电费账单,甚至是因为斯德哥尔摩困境。因为什么原因产生爱情其实并不重要,爱情是进入之后的无法抽离,爱情是沦陷之后的无法自拔,爱情不是一种选择,爱情是不能选择,无法舍弃,挥之不去……爱情是明明握得生疼却无法挣开的手,爱情是呕出灵魂都无法拔除的毒。
Jack 和Ennis,是被这个男权社会边缘化的两个人,同样因为暴戾的父权,褫夺了他们作为一个男人或者社会角色,或者爱情角色的自信。Ennis佝偻的背,紧抿的嘴唇,永远插在衣兜里的一只手。Jack撒尿的曲线,沉溺于被征服的奴性,强势的妻子和岳丈,以及自暴自弃的放纵。
只有断背山的爱情是他们逃出囚笼的桃花源。他们产生爱情需求的世情根源之低下迫切,接近于一种生存需要。这爱情的现实功用是如此强大,而非主流社会人群茶余饭后,可有可无的精神嬉戏。正因为如此,这爱情显得这般劣质而又粗砺,却触底到大多数人都无法到达的深处。
路太宽,进入的深度反而有限。
少时因为《呕吐》爱上黄碧云,爱上孱弱、孤独、倔强、求而不得的叶细细。读过东野圭吾笔下嫌疑犯X那呕出灵魂的哭泣,也见识过村上春树《呕吐 1979》里那个专门跟朋友妻子睡觉的男人……还有躯体下得山来,灵魂却一生留在断背山上的Ennis,在Jack望着后视镜远去之后,独自躲在墙角的阴影里,痛得用呕吐来释放眼泪。
我偏爱用消化系统来爱的人。
三四岁的时候,每当远归的爸爸问我,想爸爸了吗?我说,想。哪儿想?我仔细想了想,觉得肚子是全身上下最重要的地方,便腆起小肚子拍一拍说,这里想。
断背山真是一个很完美的电影,边缘题材中的主流,贴合的时代和地域背景,硬净粗砺中潜藏细腻深邃的原著语境,微妙精准的细节,恰到好处的深度,中庸儒雅的导演视角,饱满而又压抑的情绪,灵魂附体的表演,直接爽脆的摄影调性,天空中总是有大片云朵在迁徙,以及谷斯塔沃·桑托拉拉的配乐,淡扫吉他闲拨弦。
最伤感的是那些排除在这段爱情之外的元素,被掏空内脏的羊,抱着孩子饮泣的阿尔玛,流泪的女招待,以及用强势来掩藏空虚的露瑞,还有Ennis最重视的家庭和孩子,Jack母亲默默撑开的纸袋,他们走后重归寂寞的断背山。所有的一切,被背叛,被牺牲,被秘而不宣,挂着非常饱满的,滞重的,压抑的伤痕,见证和成全了这一段禁忌的爱情。所有麻木和空虚的脸之中,只有他们俩抓住了一点点鲜活的快乐和真实的爱情,谁又能舍得责备什么,生之艰险,辗转求欢。
也正是这些被伤害的人物,恰如其分地衡量出了这段爱情的分量。在有些感情里,有些人有些事注定被辜负,注定成为背景,注定成为天平那端的砝码,注定成为微不足道的配角。
所有人的感情、疑虑都是秘而不宣,极其压抑。正是这一张张被伤害的面孔,从侧面折射出了这爱情的理所当然却又无可奈何。惟其如此,才能把出轨衬托得如此真挚而无奈,也算是极致了。
所以,当Ennis和Jack光着身子从崖边纵身跳入湖水时,所有的情绪都敞亮了。爱情就是冗杂沉闷的人生中,短暂光亮。
书里最喜欢的一段便是:
“让Jack一直念念不忘却又茫然不解的,是那年夏天在断背山上埃尼斯给他的那个拥抱。当时他走到他身后,把他拉进怀里,充满了无言的、与性爱无关的喜悦。
这个慵懒的拥抱凝固为他们分离岁月中的甜蜜回忆,定格为他们艰难生活中的永恒一刻,朴实无华,由衷喜悦。即使后来,他意识到,埃尼斯不再因为他是杰克就与他深深相拥,这段回忆、这一刻仍然无法抹去。又或许,他是明白了他们之间不可能走得更远……无所谓了,都无所谓了。”
念念不忘却又茫然不解……人有时候就是被这样一点似是而非的情愫吊着。他不爱我,却又似乎有一点爱我。他爱我,却又似乎还不够。到底是怎样,仍然是秘而不宣。
最悲伤的结果是最后,Jack放弃了。他终于放弃了,但是他死了。
这个世上最深的爱情或许就是和自己灵魂的战争。比起Jack单纯直接的进攻,Ennis一次次的退,一次次的挡,一次次的老拳相向,才是这种压抑着灼烧的爱的神髓。内里熔岩滚烫,外表却如火山灰烬一般耗干了生命力。“I want to know how to quit you.” 这是Jack的台词,却是Ennis的写照。
他可以放肆地表达,他却只能隐忍着不说。
电影里最痛快的一幕,恐怕就是Ennis挑衅差点误撞他的卡车司机,却被痛扁一场,那种慢慢堕入黑暗的疼痛,如此直接的释放了他生命中三缄其口的痛苦和压力。
用疼痛来释放压力,是男同性恋电影最典型的要素。打架,本来就是专属于男人的前戏。
20年,一年一两次,驱车14个小时,跨越120英里而来的Jack无怨无悔的奔腾着情感,原地等候的Ennis,却在天人交战中煎熬着等待。爱情源于某种自私,即使是自私地折磨着别人,更折磨着自己,但就是有那种“你丫必须受着”的底气。
为了每年自如安排的几天假期,宁愿一辈子干着嚼蜡般没有前途的工作,为了守持情感上的洁癖,宁愿在死水的婚姻中将夜灯熄灭,将妻子翻转。为了什么,甚至连扎根在地上的房子都不要了,连女儿的婚礼都踌躇着是否参加。仿佛远离一切可能的幸福,才能赎清自己沉堕感情的罪,好坦然放纵在每年那几天的钓鱼季。避免去教堂,浸染在内心的地域火焰之中,他觉得自己是有罪的,但是他深爱这罪,所以尽力惩罚自己。
最后的最后,女儿说要结婚,Ennis招牌式的嗫嚅了几下,问了句,他爱你吗?女儿大概是惊讶吧,原来爸爸也懂得“爱”这个字眼。为什么一定要等到最后,才能经由他人,间接承认这个早已存在的爱。
为什么非要等到一切成灰,才有勇气面对。为什么宁愿自我放逐,也不肯坦然拥抱幸福。
压抑的感情或者才能够持久,痛痛快快喝下去的快乐,待到五内俱伤呕吐出来那一点点被世人鄙弃的残渣,才是爱。
整个电影情绪的G点,就是呕吐。
仿佛要吃掉对方的深吻,仿佛把胃袋翻转过来,丢进洗衣机转上几百圈也洗不掉情感烙印的呕吐。
我偏爱用消化系统来爱的人。
爱如黑血一般呕出来。我仿佛纯洁如婴。
6 ) 斧凿式催泪伪同志电影
书写《断背山》究竟获得了多少世俗成功是浪费笔墨,奥斯卡最佳导演奖的殊荣就足以让李安成为好莱坞有史以来最成功的亚裔导演。当年被好莱坞小子们顶礼膜拜的“电影天皇”黑泽明未做到的事情,李安做到了。李安甚至对此还不满足,在奥斯卡颁奖晚会结束的当晚,在后台的媒体群访环节,李安直言不讳地表示影片没有拿到最佳影片让他很失望。
一直以来李安的外在气质给人儒雅、谦逊的存在感,在整个华人世界,他是被大众接受度最高的导演。但李安的作品气质实际上与传统东方式的含蓄、内敛、节制、迂回无缘。不论是影像美学还是叙事法则,李安都并不具备东方气质、中国气质。李安被好莱坞的接受程度如此之高,并没有什么特别的奥秘,因为他本来接受的即是好莱坞的训练。《色戒》是最经典的一个案列。徐皓峰在他的影评集《刀与星辰》中曾一针见血地指出,《色戒》最大的问题是把原小说中含蓄的笔墨给破坏掉了,“隐秘的变成赤裸裸”,“复杂的感情变得廉价”。最庸俗之处,是把王佳芝最后关头的反水,理解成了性和戒指的动因。如徐皓峰所批评的,这是典型好莱坞剧作法则,海明威的小说被好莱坞电影败坏掉,也是这个原因。王佳芝最后的反水,其实很难找到一个实质性的原因。这虽然是小说的高潮,但并没有明确的、可见、可说的动因把这结果推导出来。暧昧、幽微、难以言说的瞬间情感爆发才是晚期张爱玲风格所竭力追求的。王佳芝是在刹那、瞬间了悟、辨识出自己的情感认同,这个瞬间的爆发,李安很难理解。而王佳芝和汉奸易先生之间极端特殊的情感关系,长期接受好莱坞剧作法则训练以致成为思维定势的李安更难理解。
《断背山》的难点是同性恋,同性恋电影的难点在于情感的分寸、情感表达方式迥异于异性恋。不少华人知名导演都拍过同性恋电影,但很难说有特别杰出的。王家卫的《春光乍泄》,在戛纳大获成功,是王家卫步入西方顶级影展圈的敲门砖电影。但这部电影在王家卫作品中的情感表达是最不王家卫的。《重庆森林》里想象的、梦幻的、非占有的浪漫冲动,《花样年华》里暧昧复杂曲折的中年沉郁,都消失不见。影片代之以单刀直入的爱你爱我。实际是与97有关的时代符号、身份认同提升了影片在国际影展的号召力与关注度。
《断背山》当然是一部极端催泪的电影,这种催泪感甚至超越性别,异性恋观众也会轻易为影片的情感表达所动容。两个相爱的人没有办法在一起(恩尼斯的原话是“两个男人住在一起,不可能”),二十年来只能依靠一年几次的相会,更多的日子是苦熬。杰克最终不幸殒命,恩尼斯发誓此生不再另找他人,孤独终老。孤儿出身的他,最终以孤儿的姿态被社会遗弃。同志-孤儿,成为影片最重要的自我指涉。杰克与恩尼斯的半世情缘之地断背山,于是成为了哀怨、凄迷、美好的乌托邦意象,它是化外之地,而它的自然属性又指涉恩尼斯与杰克二十年同性情缘毫无造作,实乃天定,同性之爱与异性之爱如出一辙,无分优劣,都是自然生发。
压抑之下的铭心刻骨,永志难忘,爱的就是你,肝脑涂地,抛妻弃子,无怨无悔。
这是影片的催泪所在。
大部分观众即便对同性恋情没有认同感,但对于受压迫的爱恋,很容易激发出同情心。影片的问题之一,是对于催泪点的斧凿式设计。这并非事后揣测创作者心理。李安2010年接受《纽约时报》专访时提过这一点。影片首次内部试映后,李安的老搭档也是影片的制片人夏姆斯就不太满意,“太长,三个泪点,两个尿点,我要的是四个泪点,一个尿点。”实际上,影片的泪点也确实很显眼。恩尼斯与杰克在断背山第一次分手后,恩尼斯路过墙角,突然嚎啕大哭。这是第一个泪点。杰克对着断背山说出金句“但愿我能戒掉你”,是第二个泪点。收尾,恩尼斯把象征着二人情定时刻的衬衫放入柜子中,是第三个泪点。过于明确、过于寻求共鸣的催泪点设计意图,不管打中不打中,怎么说也不是高明的创作法则。
即便不认同设计点高明不高明这样吹毛求疵的问题,影片的情节设计有些细节处亦值得商榷。恩尼斯与杰克在断背山第一次分手,四年后再见,相拥而吻,正巧被恩尼斯妻子爱玛撞见。这种设计就是电视肥皂剧级别水准。如果硬比较东方美学说破不点破的含蓄节制,小津、侯孝贤断然不会如此处理这类戏。再退一步说,重大转折是依靠偶然性完成的,这按照好莱坞的编剧法则来说,也是等而下之的。更值得商榷的是,以恩尼斯谨慎、内敛的性格以及不敢违抗世俗法则的处事原则来说,思考不考虑妻子的感受,肆无忌惮地与杰克相会,有点不符合人物性格。
实际上即便以催泪效果来说,两位女性角色的整体形象设计也有失稳妥。爱玛与露琳的存在感很弱,形象单薄,甚至有不真实的虚假味。爱玛的受害者形象一点程度上削弱了恩尼斯的悲情力度,恩尼斯可以不爱她,但并不代表可以没有依恋,这是忽略人性复杂一面。爱玛后来嫁的超市丈夫,更是白纸一张。仿佛三流电视剧里走出来的角色。露琳对杰克的情感处理也失之简单,甚至有点不莫名所以。恩尼斯与杰克对现实家庭中的另一半可以轻易抛弃掉,因为他们之间的强烈感情。这种处理方法就只是为了强化而强化。如果二人家庭关系更复杂一点,其实是会显得情感面向更复杂。
再扩大来看,影片的整体情节设计,就是强化恩尼斯与杰克婚后生活的不如意。甚至为了表现这一点,用了火鸡的剪辑点,将杰克与家人吃火鸡的戏与恩尼斯与家人吃火鸡的戏剪辑在一起。一场是表现杰克不容于岳父,在岳父一家看来不过是繁衍子嗣的工具。另一场更是有点奇诡,爱玛已经与恩尼斯离异,却能够与现任丈夫、前夫一起与孩子共餐。而爱玛又突然爆发,当面向恩尼斯捅出其性向的痛楚,造成不欢而散的后果。这段情节相当勉强。隐忍性格的爱玛为何突然爆发?逻辑层次上显得非常勉强。两厢结合,只是为了强化杰克、恩尼斯各自家庭生活苦楚。
如果抛却泪点的有意设计不提,影片中恩尼斯与杰克的同性恋情,在同性恋题材中非但没有显出如何非凡之处,反而有一些很耐人寻味的处理方法。李安似乎是在有意强化同性恋情的普世性,但于此同时却留下一些疑窦。
杰克与恩尼斯的形象设计的意图是很明确的,强调一种二元对立的差异性。恩尼斯粗粝、内向、质朴、谨慎(抿嘴的习惯性动作尤其强化了这一点)。杰克细腻、外向、阴柔,对情感充满自由奔放的追逐之心。影片甚至从服饰颜色也强化了这一点,恩尼斯永远是浅淡的服饰,杰克永远是深浓的服饰。恩尼斯保守,有明确的守贞心理。杰克开放,不求唯一,但求最深刻的爱恋。二人初始的性爱过程,有一种亚当夏娃偷食禁果的意味,以此强调同性爱情的正当性、神性色彩。总之,一阴一阳,刚柔相继,不免恍惚:这究竟是同性恋还是异性恋?尤其令人觉得诡异的是,一部为同性恋伸张正义、争夺平等权利的电影,对于男性身体的表现却显得非常保守。影片对于男性身体的展现,多少有点欲说还休的姿态,与维斯康蒂、法斯宾德、格斯·范·桑特等著名同性恋导演影像中的男性身体大相径庭。并非说异性恋导演无法拍好男性身体,克莱尔·德尼《军中禁恋》中的男性身体就成为了男性精神欲望的图腾象征。影片中非凡的精神追求,是通过男体在空间中的移动姿态逐渐显露的。这是非常高级的表现手法。《断背山》一方面是忌惮于展现男性身体,另一方面却毫无必要的剥削式展现女性身体。两位女主角米歇尔·威廉姆斯、安妮·海瑟薇在影片中都有裸露演出。海瑟薇的裸露戏其实毫无必要,她后来在采访中明确表示,那场裸露戏让她有受辱感。一部同性恋电影,忌惮于展现男性身体,却很“照顾”异性恋男性观众的色欲需求,表现女性裸露身体,这是什么心理状态?直白一点说,《断背山》里的男性身体影像,其实是很典型的恐同创作者的投射。
上佳的文艺作品,是能够触及到人性中意想不到但极度真实的面向,所谓人性原来还有这一层,比如徐皓峰总结的《色戒》里善恶颠倒的高级爱情。同性恋情因为被压抑,所以有很特殊的分寸感,对分寸感的处理能显出创作者锐利、敏感、通达的眼光与胸襟。白先勇《树犹如此》是华文世界上佳的同志叙述,好就好在对分寸感极佳的把握。他不把这份压抑不容于主流社会的情感悲情化、崇高化,予人同情,予人赞赏,而是以平实淡然的口吻叙述情感的点滴,流淌出来的是至为珍贵、从容的生命能量、情感能量。《断背山》只是以斧凿式的催泪影像,寻求大众廉价共鸣的同时,伸张了一把政治正确的平权正义,远远算不上同志电影的经典佳作。
(首发虹膜邪论专栏,此版为修正版)
原来男人与男人之间,也可以爱得这么唯美
帐篷里的那段感觉挺突然的……
李安将一个动人的爱情故事讲述到了完美。导演天衣无缝。
这就是他们的命吧。李安说:人人的心中都有一座断背山。其实,不如说每个人都有回不去的地方。一个夏天的故事就是一辈子的回忆,因为这种不等式的交换才让他们生命的价值显得悲壮而又无奈。烟花已灭,埃尼斯与杰克都在黑暗之中,一开始看不清别人,也看不清楚自己,可慢慢的都习惯了。潮起潮落,有的人认命了,就飘飘荡荡地活着,有的人不肯认命,就挣扎地想抱一丝希望,无非是想多找到一点可以温暖的回忆。其实,不管怎样都是不容易,费劲是相当费劲的,除此之外也没更多选择。
看来我没有弯的潜质,一上来我就把攻受猜反了
断背山的好,在于他的不温不火
如果一生不能和最爱的人渡过,那贫富喜怒又有什么区别,责任信仰又有什么意义。
Ennis不爱男人,也不爱女人,他只爱Jack。“希斯·莱杰和吉伦哈尔让这个痛苦的感情故事在我们身体中蔓延,莱杰先生神奇且难以置信地从他自己的身上消失而完全融入了角色,这是一个在银幕上可以企及马龙·白兰度和西恩·潘的表演” 人人心中都有一座断背山,那是一个永远也无法抵达的梦-李安
【剧透】你有一个挚爱你的人,但我不敢说你也挚爱着他,因为你有太多的怯懦。我当然知道你爱他,你哭着对那两件衬衣发誓,让我也跟着掉泪。只不过我还是会想:或许你更爱你自己。他死了,再也不能爱你了,你后悔了吗?
喜欢李安。他的深沉、细腻、柔和、感性。他在《断背山》里揉进了那么多东方欲说还休的矜持,让我一下子觉得,他们的世界离我是那么近……如果让我选择几部自己认为最优秀的电影,〈断背山〉肯定是其中之一。
深邃的大山和静谧的流水,一段如歌的爱情与疼痛的秘密。
i wish i knew how to quit you~
大礼堂看的,忍不住打了呵欠。很巧妙的游走与无聊与深刻之间,把握别人的情感多么困难,尤其是他们自己从来不自我把握。
全程都觉得两个男主是纯洁的兄弟友情,看完了上豆瓣一搜才发现我他妈看的是删减版。
拍的很美 可惜的是Heath Ledger08年死了Jake Gyllenhaal也成 了同性恋。
感觉两男的有点卖惨,电影中的女性角色太可怜了,既然难舍难分就不要骗婚,害人害己。
这部电影于我,后劲很大
断背山讲述的并不仅仅是性,而是爱,一种因为犹疑而备受阻碍、最终化为心底悲哀的爱。
没有办法不注意同妻的部分…… 都太苦了
近乎完美的杰作,震撼心灵。