剑雨

本来不打算去电影院看《剑雨》的，但看过的朋友都说不错，于是带着好奇贡献了票房。

应该说，片子还是没让人失望的，尽管它的优点和缺点一样突出。

首先鄙视一下制片方，为了卖票，生生地将这部作品挂上了吴宇森作品的招牌，苏照彬或许在大陆是名气不大，但也不应该被如此埋汰，更何况，很少见一部电影前面挂两个xxx作品，给人感觉倒像是贴牌时，原标签没盖住。

片子的成色不错，有八十年代之前武侠电影的味道，感觉上很像楚原的味道：古龙/黄鹰式的剧情，即一个吊诡而略有邪气的侦探故事，氛围渲染上的刚柔并济以及挥之不去的古朴的中国情怀。除却太过西方化的《卧虎藏龙》，徐老怪太现代太跳脱，李仁港更是“不走寻常路”，像《剑雨》这种武侠气倒真是久违了。片中一个场景，负伤在身的雷彬硬生生地依约回家吃面，桌子对面的床上，妻儿酣睡，无语亦无泪，但精妙的构图和冷光，却将意境全烘托出来了。这片子放在胡金铨的年月里，还能算是部略走邪路新派武侠（张彻和胡金铨的那种正气凌然的才算是正路，其余像华山、桂治洪这几位，都有点剑走偏锋），放到现在，简直就是一部披着武侠外衣的文艺片了。

苏照彬虽然是编剧出身，故事和对白豆编得有点意思，但在节奏掌控上显然详略上出现问题（这方面不排除吴宇森瞎指挥瞎剪辑的可能），虽然重头戏总算没掉链子，但前半部给人感觉或是拖沓，或是语焉不详，像李宗瀚演的和尚，虽然戏份不多，但对全剧作用着实关键，他的出场和离去就显得太仓促了。而在场景切换的剪接点上，尤其断得生硬，不像导演剪辑，倒像是广电剪刀手作业。不过，看多了老武侠片，这些都不算太大的问题。以黄鹰、倪匡为代表的老派武侠编剧，在剧情框架上玩得比苏照彬糙多了，有时甚至完全不通，但倒也能看得津津有味。有一个能说得过去的悬疑来带动剧情，不要求情节像the usual suspects那么丝丝入扣，主要还是以卖弄离奇和渲染角色为主。所以，如果不太严格地要求的话，这条苏照彬也勉强能通过了。

《剑雨》尤其值得表扬的地方是动作设计。每个人的武功都设计得非常有个人特点：细雨的四十二路辟水剑法，彩戏师杂耍般的双刀，雷彬的暗器，既新颖又与角色个性贴近，而且极难得地兼具程小东式的飘逸，又不失实在感。原本董玮给我的印象是平庸，没想到这次发挥得如此出彩。不过，《剑雨》的动作场面仍有提高空间。这跟它整个的风格有关：骨子里的古典气质，表面上却要提升到当下电影的节奏。在表现武打时，特写用得不好，不仅不能起到看清细部的作用，还让人搞不清全局的状况。最要命的是，它过于频繁地在关键动作前定格，是的，你是看清楚了，但武打场面最重要的节奏感和音乐美也被破坏了。类似的手法不仅在动作场面中，在一般性的叙事中也用得太多了，导演须知：你拍的不是预告片。

演员方面，除了大S，其他角色表现得都不错，应该说这部片子在选角上还是很下功夫的：杨紫琼的气质与角色很贴，全片演起来硬朗而深情，至于林熙蕾，从素人到熟女，她的气质越发的好了，这女人的魅力也是伴随年龄上升的。不知谁看中的郑宇盛，伊面相偏肥，且带有棒子的自然呆，给人完全无害的感觉，但又比宋康昊帅气，还能演演英雄，这种气质跟角色难得地靠近。至于王学圻、戴立忍这种戏骨，给他们什么角色根本不重要，给他们什么，他们就是什么。最后，顺便说一下毁戏不倦的大S，几乎她的每一次出场，无论场景内容是否诙谐，观众们都会抱以轻松笑声，她成功地将一名冷血女杀手演绎成兼具幼儿园和随家仓气质的脑残女，并且患有裸露狂，为了票房，你辛苦了。

总体来说，《剑雨》挺不错的，但它生错了年月了：从大时代来说，对应主流观众群的怀旧武侠片迷毕竟是少数，你下了功夫的地方，人家未必买账；从小时间来讲，《剑雨》显然是看轻了《盗梦空间》的续航能力，选错了档期，在一个远有盗梦，近有陈真、山楂树，转个身就是狄仁杰的档期里，谁上来都活不好，更何况，它的题材粗看起来，怎么都觉得跟狄仁杰有几分相似，而后者的班底要强大多了。可惜了这一腔情怀，为《剑雨》扼腕。

        《剑雨》给我留下印象最深的台词是是其中很不起眼的一句话，郑雨盛扮演的江阿生对黑石众杀手说：“是你们打了我老婆？”所谓恩怨、尊严、情义，都因为这句本能反应的话而有了根基。
        中国的武侠电影拍了七八十年，公认的最后一个高峰是李安的《卧虎藏龙》，从《剑雨》放出预告片时起，就不断地有人拿《剑雨》和《卧虎藏龙》比。现在看来，这两部电影的相似不仅是影像和动作风格等表面元素上的，而是内在气质上的传承，即赋予了武侠电影以农业社会的市井气息和草民视角。《锦衣卫》中青龙和乔花也有隐藏混迹于市井中的情节，但那里被凸显的还是剧中人俯视苍生的使命感和优越感，这种被架空的现实心态是武侠电影中的大侠们惯常的精神状态，人物间的交流也是空乏做作，逢场作戏的感觉很明显。但在《剑雨》中杨紫琼扮演的曾静身上，改换身份之后，她的所思所想所做都有着更加平民化的现实逻辑，她只是在做一个女人，维持这个家，眼见凶徒滥杀无辜她可以无动于衷，但不惜暴露身份也要解救身处险境的丈夫。这完全不是传统的侠义道的概念，侠客被还原为掌握一定生存技能的人，他可以辞职，也可以跳槽，还可以兼职。这是《剑雨》让我觉得耳目一新的地方。
        尽管带有其台湾电影人独特的文艺视角，苏照彬在《剑雨》中还是遵循并光大了一些武侠片的显性创作规律的，尤其是在武器设计上很有创意。杨紫琼手中的柔若无骨的辟水剑，余文乐神鬼莫测的暗器神针，戴立忍的神仙索等都有着很好的视觉呈现效果，完胜《锦衣卫》中徒有其名的大明十四式。但片中演员都不是有真功夫的，所以还是限制了董玮的武指发挥的，尤其是曾静和转轮王的最后一战，辟水剑法的招法交代并不到位，没有达到终极boss战应有的冲击力。
        中国武侠电影最近的低谷主要还是因为陷入了重场面轻剧情的创作迷局，雷人台词和剧情bug俯拾皆是，生生能把个悲剧片给雷成喜剧片。《剑雨》的剧情虽不完美，但至少在其自己的体系设定内做到了自圆其说，一些有趣的对白也没那么刻意讨好观众。《剑雨》依托的是一个十分西方化的惊悚故事模型，从中我们可以找到很多好莱坞传统商业片的情节模式，如《特工狂花》、《史密斯夫妇》等等，但关于人体改造的设定让这个故事的现实逻辑基础十分勉强，当然武侠电影可以天马行空，但总体上还是要有个与整体风格相关联的现实语境的，易容做到变脸的程度，让一个生活状态营造比较扎实的古装电影带有了与其风貌不符的科幻色彩，从而让整部影片变得轻飘起来。更何况还要让两个仇家先后找同一名医生去变脸，然后又组成一个家庭并爱上对方，这种或然率很低的人物命运交织方式显得简单粗暴而自说自话。《剑雨》情节的另一个软肋是核心道具达摩遗体虎头蛇尾的设置方式，引来江湖血雨腥风的武功秘籍最终证明竟然是个无聊的情趣内功（可作为《葵花宝典》的附属功法），完全没有发挥应有的剧力。
        《剑雨》中的人物众多，虽然没有绝对一线的票房明星，但在演员的搭配上却是相当齐整。其中最令人称道的是大s扮演的绽青，一个有原则有血性的荡妇杀手，可称得上是大s从影以来最出挑的一个角色了。感到失望的反而是王学圻，从《天地英雄》到《梅兰芳》再到《剑雨》，对于他这种妖孽式的角色塑造方式实在已经审美疲劳，我看王戏骨本人演起来也无甚激情。（腾讯）

曾经有人评价说，《剑雨》是一部武侠包装下的爱情片，看过之后个人觉得，也不能完全这么概括，毕竟那些武打的镜头还是蛮精彩的，在特技横行的今天，让我又有了看到“纯”武侠的感觉，尤其是那如行云流水般的剑术，包括长短双剑，都很精彩！不过，片中的几段情感，确实能给现如今的都市男女们一些启示，在此不妨剧透一下，总结来看看。

【女人启示录】
1、 白娘子与许仙只能是传说。细雨和江阿生的相遇相知，总是让人觉得挺眼熟的，和《白蛇传》的桥段相似率极高，不过结局却大相径庭，江阿生不是单纯的许仙，他是来报仇的。
2、 到关键时刻能救你命的只会是那个最爱你的男人。江阿生不是最爱细雨的男人，所以他明知道细雨的身份，却依然让她去涉险最终伤重归来；陆竹才是最爱细雨的男人，所以最终细雨凭借着陆竹以死相授的技艺，才战胜了敌人。
3、 不要以为傍上能人就可安枕无忧。绽青使出浑身解数勾引转轮王，本来以为财富地位唾手可得，谁曾想这转轮王居然是个妄想通过武林秘笈再造成为真男人的太监，可怜的人儿只得落得个被活埋的下场。
4、 整容能改变的是外貌，不能改变的是命运。细雨通过易容术成为曾静，想过平静安稳的小日子，杀气虽然减少了，可是技艺并未减弱，依然被杀手组织找到，最无语的是，鼓足勇气接受的枕边人，居然就是仇人，这就是宿命的安排呀。

【男人启示录】
1、 烈女怕缠夫。哪怕她曾经有刻骨铭心的爱人，哪怕她拒人于千里之外，只要你不断地重复出现在她面前，帮助她解决困难，她一定会被感动的，细雨和江阿生的爱情就是从下雨收衣服开始的。
2、 师生恋不太靠谱。崆峒派的两位高手，原来是师徒，后来成为夫妻，真的是爱情使然吗？妻子在夺取宝物的时候，毫不犹豫地一剑将丈夫刺死，原来，这只是一场精心策划已久的阴谋而已。
3、 面对美人计一定要冷静。裸女仅披红纱躺在你床上，多么香艳的场面！慢着，一定不会有天上掉馅饼的好事，江阿生的选择是抱走美女的衣服，在院子里大喊：“大家快来看呀，我家有个疯婆子！”吓得美女是落荒而逃！
4、 整容不是女人的专利。因为我之前没看剧情介绍，所以对于张人凤这个角色，一开始我是没怎么注意到的，到最后揭晓江阿生就是张人凤的时候，我想到的是，这个整容医生李鬼手太没有职业道德了，怎么能把细雨易容的秘密说给别人听呢？

今晚坐在我旁边的MM，一会儿指着杨紫琼问，这是林熙蕾吗，一会儿又指着林熙蕾问，这是杨紫琼吗，我觉得不管这部影片是否成功，从这位MM的反应来看，吴宇森导演对演员的选择还是非常之成功的。

故事并不复杂，但很精致，挺好看，里面除了男女主角以外，余文乐的角色最有感觉，平时就是面铺老板，必要时是个杀手，但是心里其实一直想着家里的妻子和孩子，最大的梦想是归隐，但是最后一次任务却没能安全回去，最后悄悄回家，看了眼家人，让人不由感叹江湖的残酷。 武侠就在身边，就在生活中，你无时无刻不在，你也无时无刻无法逃离，人在江湖，你就不能随意退出，出来混，迟早要还，更加突出的人在江湖，身不由已的无奈之感。

《剑雨》其实是个很俗套的故事——女杀手细雨终于决定退出江湖，改头换面成了另一个人：曾静。曾经杀戮了的张家唯有一个幸存者江阿生同样改头换面易名换姓接近她，伺机报仇。然而在接触的过程中他们都爱上了彼此。

如此狗血，如此俗套，却又如此动人感慨。

看过很多人说看两个中年人谈恋爱有什么意思？尤其女主杨紫琼并不美。
挚爱本片的我该如何反驳呢？其实不用反驳啊，懂得人自然懂。

电影开头陆竹为唤醒细雨，甘愿现身说法:“禅机已到，愿你能放下手中这把剑，走出这条道，我愿是你杀的最后一人!”石洞里寂静无声，唯有岩上水珠滴滴答答犹如微雨，细细碎碎的，滋润无声。

“今日离别后，我将晨昏为你诵经消业，并求佛祖发愿让你了悟能断一切法，能断世间一切痛苦脱离苦海而登彼岸。”陆竹如是说，大爱小爱在他身上同时绽放，他心有众生，爱天下万民；细雨也是众生一员，他心心念念她的轮回报应。

或许我是爱它的清雅恬淡，荆钗布裙的曾静总是淡淡的像一朵花，她低头微笑的模样一点也没有女杀手的影子了。青石小巷里曾静和阿生的爱情慢慢滋长，如细雨般缠绵温润。暗淡了刀光剑影，远去了江湖恩怨，曾静犹如重生。阿生呢？也许复仇的种子从来没停止过生长，可是他也不自觉的不受控制的对她流露了温柔，眼角眉梢的暖意是他自己都没有察觉的。

待你江湖厌倦，我陪你共话桑麻。她摆摊，他做快递，晚上回家了是她做的热饭暖汤，幸福的如在梦境。

烟雨朦胧里，他们在屋檐下，默默，却分明有爱意疯狂滋长。清冷色调，素色衣衫，镜头被拉远，却是一副温暖明亮的水墨画，如云似雾，缠缠绵绵。


“死者乃为生者开眼，过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得，未来已成现在，现在已成过去，随心去吧，看能得否。”大师如是说，至此，细雨已是彻底的过往，昨日种种已如昨日死。

可是江湖还是不放过她，细雨是她抹不掉的人生印迹。

她用剑，剑名细雨，剑势亦如雨，绵密悠长，轻灵如雨丝。杨紫琼果真不负打女之名，招招式式凌厉绵密，像是雨丝组成的网，网住了对手的一切攻击。几场打戏都十分精彩，钱庄里徒手拆招，颇有借力打力之妙，手法还是使剑的手法，却因为近身格斗更显精妙。还有石洞里和陆竹动手，城墙处和靛青动手，在家里和杀手动手，几场武戏场场精彩，令人不得不赞叹杨紫琼宝刀未老啊。

江湖厮杀过后，又是一场浩劫。阿生还是躺在了细雨怀里，她是他的仇人，她也是他的爱人，他说:“我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，但求你从桥上走过。

我愿化身石桥，我愿化身石桥，我愿化身石桥……

情深至此，细雨夫复何求？

细雨那时候一定是在想，愿来生，不涉兵戈，生在太平盛世，相逢未仇之时，柴米夫妻，花好月圆。

幸而结局是好的，幸好他们都幸福。细雨悲哭一生，十年江湖夜雨，可在阿笙这里落下笙歌。而阿生一直活在仇恨里，那时候爱还是战胜了恨，真正放下过去。终于，幸福。

（这是我心里的江湖，厮杀与救赎，禅意与杀机，大爱与小爱，快意恩仇与利益往来，都明明白白的摆出来。江湖意境突出，不知道为什么豆瓣评分这么低）