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长篇影评
1 ) 一个普通观众的个人想法
我看到评分中有些粉丝，觉得我们看了一期来评分的都是“黑子”，甚至是某导师黑，甚至是其他明星的粉。这就没必要了。
世界又不是非粉即黑的二次元，控评控到豆瓣打分，也不能帮助这档节目进步，更不能为观众提供更值得的好作品。
我们交着有线电视费、网络服务费、视频平台会员，我们是消费者，我们没有那么卑微，我们有权说话。
2 ) 如此的单依纯，换种风格仍然能赢，她会是今年的好声音冠军吗？
如此的单依纯，换种风格仍然能赢，她会是今年的好声音冠军吗？
文/卢世伟
接到本届《中国好声音》导师混战赛评委邀请时，正在跟几个歌手朋友吃饭，于是朋友们特别叮嘱：去了现场帮我们听听，单依纯现场也唱的那么好吗？一个18岁的小姑娘，真的唱的那么好吗？
现场录制结束后，我就给朋友们发了信息：没错，她现场就是唱的很好，当然，这一场她也毫无意外地胜出了，成功进入了九强。
这位今年刚考入浙江音乐学院流行音乐系的18岁女生，首次亮相是在本届《中国好声音》的第三期，一曲周兴哲原唱的《永不失联的爱》，率先获得了谢霆锋和李健两位导师的转身，在选择加入李健战队后，却因李健战队已满五人，根据赛制，她必须马上挑出已入队成员当中的一位现场PK，随后又以一首薛之谦原唱的《像风一样》赢了已入队的孙美琪。
单依纯确实是那种一旦出现在舞台上你很难不选择她的歌手，首先作为艺人，年轻靓丽本就已经赢得了良好的第一眼缘，甚至有不少人说她外形颇有些类似全智贤，而当她一开口，音色清澈甜美又不失深情流畅，气息与台风都相当自然而稳定，完全不似一个初出茅庐的新人，更难得的是，她很注重每一句唱的尾音处理，而尾音处理往往都是折射一个歌手在情感解读与演绎功力深浅的镜子，也是歌手凸显自己演唱特色的高光之处，一场比赛两首歌，单依纯不着痕迹的这么露了两手，立即令大多数人眼前一亮，便开始主动分享她的名字，她的歌。
然而，我身边从事演艺行业的朋友们真正开始对单依纯赞不绝口，却是从她第二次亮相演唱的一首《Forever Young》开始的。
《Forever Young》出自金曲歌后艾怡良2018年底的专辑《垂直活着，水平留恋着》，这是一张本就更注重思想内涵表达颇具自省意识的专辑，艾怡良也一直都不算特别具有大众流行度的歌手，这首《Forever Young》的好口碑也更多只停留在音乐从业者及专业歌迷中间，只因这首歌本身就写的十分清净内敛，演唱也是浅吟低唱对镜自语的方式，而歌词内容也是那种成年人历尽世事后的一种潜入内心底层的深度自我反思，18岁的单依纯竟然选择了这样一首远远超出她的年龄面貌和思想深度的作品，也不免会令人听前先在心底存疑，待她一曲唱完，许多人也是在心里松了一口气，不错，诚然她的歌声里的确还是少了一点艾怡良那种沧桑历尽的味道，但这首歌本身唱的就是对洗尽铅华的一种向往，18岁的单依纯把这首歌唱的干净清澈，但又凭借她在尾音处惯用的咬字和拖音方式，唱出了那种在命运流转中思索的意图，呈现出她这个年纪难得的沉静与深入。
由此，单依纯的魔王之名也随之展开，几乎每个参赛选手都把她当成一个十分强劲可怕的对手。有多可怕？在这次18进9的比赛中，先后有两位导师对她使用了封印权（即为了保障自己的选手能够赢得PK，不许他们选择单依纯做为对手），以至于李健说，倘若还有第三次封印，单依纯完全可以不用比了直接保送晋级，最终选手马璐选择单依纯PK时也说，输给她不丢人，单依纯的强大，由此可见一斑。
这一次18进9的比赛，单依纯却并没有恃强逞强，反而选择了一首更为小众的《如此》来出战。
说实话，这首何佳乐原唱的作品我之前都没有听过，单依纯曾经在浙江音乐学院新生专业复测时选择演唱过这首歌，也足见她对这首歌的偏爱和信心。
《如此》正如何佳乐的大多数作品一样，是一首本就没冲着大众流行范畴来写的作品，它的基底是blues+jazz的色调，更讲究玩味的意境，玩的都是小感觉的东西，其精妙多在于一些细微的处理上，不是那种能大多数观众一耳朵就能被刺激到、却需要付出静心与耐心去品的作品。单依纯在这首歌依然保持了自己声音的清纯本色，却又因循着这首作品的风格框架，更多运用音节的抑扬顿挫和转了音的方式去刻画爵士蓝调那些玩味的调调，再加上她本来就已经形成风格的尾音处理习惯，更是将这种内敛到欲说还休的小情绪刻画的细致入微，但她在这首歌中又不是一味地玩收和小的东西，及至副歌部分，她又释放出自己强能量的部分，将复杂的情绪在高低跌宕的起承转合间，拿捏地准确而又自然。
年轻的歌手，大多热情十足且能量正旺，在表现情绪的放与炸方面往往令人望尘莫及，但说到刻画情感的收与细方面，却又因为阅历和理解程度不够而常常失于分寸与深度，单依纯小小年龄，却擅于在情感的细节处用心揣摩和深度刻画，且又能做到收放自如，演唱技术是可以随时间日益提高，但如此高的唱商和审美，却不是单靠时间就能磨得出来的，这也就令人无法对她等闲视之。
如今今年的好声音比赛也临近了尾声，单依纯能不能保持这种势头一直挺进到夺冠时刻呢？
说实话，从目前单依纯这几场的表现来看，除非出现大的现场意外，她进入前三几乎是毫无争议的了，但说到夺冠，却也未必就是那么板上钉钉的事情。毕竟，今年好声音不能让大家等闲视之的选手又绝非单依纯一人。事实上，从这次现场录制来看，18位选手基本都在实力之上，有些选手与其说是输掉比赛，不如说是输在运气上，强强对阵总是会有暂时的落败者。尤其已然晋级的选手当中，有几位绝对是单依纯的劲敌，譬如同样年轻漂亮风格细腻的潘虹，还有浸淫音乐剧舞台多年堪称流行演唱典范的曹杨，以及不断反复突破自己的斑马森林，他们要么与单依纯有同样的年龄和形象优势，要么有同样的细腻稳定，有么更富于新意变化，而决赛当天，如何投票都是凭现场观众一瞬间感受决定的事情，结果没有实际产生前，还真是不好预测。
但不管怎样，正如李健所说，单依纯正是“小荷才露尖尖角”，她如此的才气与灵气在如此的年龄之上，令人格外珍惜，珍惜到甚至反倒不希望她过早过多地被商业采摘，希望她能在更纯净的环境中更纯粹的成长，一个冠军固然可喜，但一个更成熟宽广的音乐未来，才更令人可期。
3 ) 从来没有纯音乐综艺节目能成功——好声音不好看了
做了9年的好声音，为啥不好看了，作为电视从业者和忠实观众，我也高低整几句。 根本原因就是节目组创作理念的犹疑不定，次要原因才是外部竞争加剧。 先从模式说起吧。好声音的模式在很多国家落地，之所以叫模式，是因为经过市场考验的，可以长期持续的，每一个步骤都是有节目制作宝典的支撑，说白了，人家那玩意是有道理的，是专门针对受众的某一方面需求研发的，这样的节目研发经费往往就多达上百万，包括每一个机位的布置，布光的角度，每一段台词的长度，每一个问题的设计，分镜头的玩法，赛制的设计，甚至是现场音效等等，所以模式不能轻易改，而好声音的模式总是变来变去，感觉有点随心所欲的意思（好像中国很多原创节目也这德行），当然也有与版权方闹掰了之后无奈的选择，改名改模式也属于无奈。但这里面也有节目组主动的选择，就是——舍弃了故事。 最近两年，好声音变成了一个“纯音乐”的节目，完全没有了人物故事。 人物的背景故事在一个素人节目中有多重要呢，用大白话说，就是有背景故事的人物容易被观众记住，并且观众会产生代入感。你想，你细想，是不是基本没有看过一个纯唱歌比赛的节目大火，除了前综艺时代的央视青歌赛，那时候观众也没选择啊。之后，《星光大道》《超级星光大道》《超女》《快男》《中国好歌曲》《中国梦之声》《中国最强音》，哪一个节目不是靠底层逆袭这种故事套路和表演这种双管齐下的方式征服观众的，用一句港片常用的俗语：“桥”不在新，好用就行，这是规律。说白了，人都是爱看故事的，尤其是底层逆袭的故事，因为这一招用“自我投射”的心理技巧实现了普通观众想拯救自己平凡人生的深深梦想。而让观众对选手比赛揪着一颗心的前提是观众要对选手建立起代入感，建立代入感的前提是选手的经历打动了你，让你认同他。打个不恰当的比方，每次世界杯有些非球迷跟着起哄看热闹，因为他们对球员经历根本不了解，不知道球员为了走到这个舞台付出了难以想象的努力等等，所以看得就不像真球迷那么揪着心。 想想好声音刚开始那两季，很多选手因为有故事被观众记住了，比如背负着族人期望的哈尼族小王子，被人诟病嗓音不男不女的周深，唱歌给天上爸爸听的那个四川少女，还有很多三四十岁的奶爸奶妈重拾音乐梦想的，有六七十岁乐坛前辈只想来潇洒走一回的，还有身患绝症来燃烧自己的姚贝娜，就是从选手的阵容中你会感觉人生百态，他们有共同的音乐梦想，却有着各自不同的人生故事，抽掉这些背景故事，这节目就像一个艺考现场，有啥看头。想想这个场面，两个刚毕业的音乐学院学生在一起PK，俩人唱得技巧无可非议，水平不相上下，选谁？诶呦，导师这个纠结啊，到低选谁呢？爱TM选谁选谁，关我屁事，赢了跟我有啥关系，输了有啥大不了，他还可以参加别的选秀，现在音乐专业学生不都把选秀当成功捷径吗？看过好声音本季第三期单依纯和孙美琪PK的观众，你们同意不？ 这也就是最近这两季好声音的现状，选手普遍年轻，多数是音乐专业背景的，连唱过酒吧的都是少数，基本从家门到校门，白纸一样，索然无味。你要说这是因为现在同类节目太多，选手资源枯竭，我就不相信了，十几亿人口的大国，只要用心挖掘，肯定有很多有故事的选手，除非节目组疲了，麻木了，没激情了，到音乐院校组织一下面试应付应付今年的任务了事，赚点绩效，这种场面很常见，不难理解。 但真的是这样吗？一个耗资巨大的综艺，浙江卫视的王牌节目会这么草率吗？肯定不会啊！那就是创作理念的问题了，也许他们被媒体骂怕了，什么苦情，炒作赚眼泪，还能不能愉快地听歌了之类的，我就想问一句，作为专业电视人，你们有点坚持能死啊？中国人，不论在任何一个专业圈子，都有一个最劣根的毛病，非左即右，东风压倒西风，矫枉过正，我能想到的就这三个词，一个意思，你懂。尤其在电视台这种体制内单位，上游领导指示了，说不能炒作，下面马上奉为圣旨噤若寒蝉，有故事的一概PASS，有故事也不能说，说也要点到为止，最好不说，怕领导看到不爽，惹麻烦扣绩效，也许断送职业生涯，还是别用自己的职业梦想去挑战话语权威了，呵呵。问题是，领导真的懂节目吗？懂文化产品的市场规律吗？ 说回来，故事好，还要唱得好，作为音乐综艺，故事是基础，唱功才是看点，再对比前几季和最近两季节目，唱功和声音都有特点的选手越来越少了，为啥呢，确实市场竞争激烈，但这不是借口。如果只从常规渠道挖掘选手，或者只是用节目前几季成功经验进行普通海选，在这个竞争态势下怕是顶不住了，必须用非常规手段才能挖掘人才。我记得有一次，《笑傲江湖》的制片人给我们做讲座，说他节目的选手是怎么找出来的，看过这节目前两季的观众应该还记得，那两年节目里很多选手都不是从事喜剧行业的，这也是这个节目区别于欢乐喜剧人等那些专业喜剧节目的核心特点，有江湖气，有人生百态，有世俗情怀，这也是我比较欣赏这个节目的一点，格局比较大，眼光没有只放在搞笑上。还记得有一个手脚全都残疾的选手吗，当时把自己全身罩在一个大布罩子里，只用表情逗笑观众，观众觉得形式很新颖有趣，表演结束罩子拿开，所有人都惊呆了，选手说完自己的故事，观众感动得稀里哗啦的。你想，导演组找这样的选手来，还这样设计的目的是啥？是为了单纯逗你发笑吗？他是想告诉你：笑，勇敢和坚强地对生活笑，不管生活本身有多残酷，你都要对他笑出来，这是一种人生态度。牛逼了吧？你看，这就是一档节目高出别人之处——（敲黑板）喜剧不光是笑的艺术，还是人生的艺术，同理，唱歌也不光是音乐的艺术，它也是人生的艺术。 再问你一句，你知道这选手是咋找来的吗？是从相声剧场和二人转剧场找来的吗？呵呵，导演偶然发现这个人，有了想法以后，花了大把精力说服他，再用几个月时间训练他，才有了节目中感人的一幕，靠，你以为做节目简单吗？ 所以，如果好声音的选手一直是这种专业背景，白纸一张的流派，这节目不管请什么大咖做导师都是个死。选手不精彩，导师还在那做抢人状，估计导师回到酒店床上会恶心到自己尴尬症复发吧。别人我不管，我就心疼我们李健。
4 ) 观《2020中国好声音》导师开场秀有感
四位导师各具特色，点评专业到位，谈吐风趣幽默，小声说导师们也很养眼哦，让观众和选手都觉得平易近人呢。李荣浩老师唱的《谢谢你的爱1999》简直就是开口脆，独特的低音扣人心弦，深情演绎“最爱的人伤我有多深”。谢霆锋老师的《传奇》唱得很甜，让人很有画面感，不禁联想到情侣之间甜甜蜜蜜、打打闹闹的小幸福。音乐诗人李健老师唱的《漂浮地铁》似在温柔诉说：你走后的日子，我便独自坐上了一趟没有终点的漂浮地铁，天各一方，乘着风飞过去的不止是对你的思念，还有深情不及久伴的爱意，放下的、放不下的都在这趟地铁里了。最后，李宇春老师改编的《要我怎么办》，不得不小声吐槽一下荣浩老师的歌词太少辽，甚至有点让观众怀疑“确定听到的是一首歌？”果然是很独到的“李荣浩”了。划重点，虽然是简单的“哈”“呵”“要我怎么办”贯穿整首歌，但李宇春老师每一个“哈”“呵”的咬字和唱腔都不一样，有酷飒撒娇的、有灵动魅惑的、还有讽刺不屑的，多种不同情绪的表达方式满足了听觉感官对丰富多元、立体变幻的极致要求。不得不说舞蹈皇后真的很霸气侧漏了——现场的爆发力太强！一袭红衣似血给人极佳的审美体验，多层次的嗓音处理直击人心，玩弄于鼓掌之间的麦架连同那句层层递进的“要我怎么办”一同化为略带哀求的洒脱，仿佛在告知他人“呵呵，别说喜欢，说有趣”。
5 ) 少了嘶吼，今年的歌挺好听，很入耳，参赛小孩都青春靓丽，很入眼
没有哈林和周杰伦，歌曲好听，耳朵不用受罪。连谢霆锋也自觉不搞疯癫作品。如果把斑马换成赵紫骅，今年五强就完美了：两个原创赵跟宋，一个流行通俗，一个文艺清新。三个好声音单依纯曹杨潘，形象好气质佳，青春靓丽，技巧一流。今年选得很符合现今审美，今年的作品也比较动听，能下载留存。不像往年，那一两个导师的学生平地一声雷，我赶紧快进。
四个导师的水准各不相同，选好歌打造好气质最厉害的肯定是李健，5个小帅哥美女观众缘都非常好，名列前茅。李荣浩李宇春给学员选的歌也是很有水准，优雅动听。谢霆锋选的歌很俗，港台流行歌曲居多，很浪费手上的学员，假如曹杨选郑云龙之前类型的歌该多完美，秒杀全部选手（谢霆锋哪里懂）。傅欣瑶太可惜，她盲选自己选的两首歌词曲俱佳，演绎得太有自己的特色了，谢一搞，俗气了。
6 ) 《中国好声音》宋宇宁“你拼过了命啊，做一个优秀的人”
首位登上「中国好声音」的原创少年宋宇宁，花十年创作一首歌，献给未能回到祖国的留学生朋友以及那些拼过命去优秀的人。 《中国好声音2020》在8月21日晚开播了，在这一季中开通了原创歌手这一个通道，各位音乐人纷纷展现出自己的实力。 首位登上「好声音」的原创少年宋宇宁带来了一首《三巡》，具有文学气息，有情感很投入地歌唱，令人感动。 这首歌，宋宇宁创作了很久，最后在疫情期间完成了创作。《三巡》里面有一句歌词：“你拼过了命啊，做一个优秀的人”，给人以积极向上的心态，很正能量。 而他自己也是这样一位不断进取的人。他学音乐的经历很坎坷也很丰富。 刚开始，他中央音乐学院学习声乐，毕业后做歌手，感觉自己知识不够丰富，他就去伯克利音乐学院学习，现在他即将毕业了，又考上了纽约大学主修音乐科技。 一边创作一边学习更多的理论知识，这种积极向上、不断进取的精神让人敬佩！在创作这件事情上，他不断坚持，创作出了《三巡》这样的歌曲，很有拼劲很有实力！
李荣浩太假了
在等……一个……李健的cut…… 看一集实在看不下去了
喜欢李健的点评 诗意又有梗 某人压轴压番癌c位癌还真是一点不变
这节目真的没有办下去的必要了 这两年的好声音真的没有给华语乐坛贡献点什么 当李宇春在这种平台唱出李荣浩那首脑瘫的哼哼哈哈的歌 我真的想让李健赶快逃离这里
李健是我看下去的唯一动力，学员水平也太一言难尽了，导师我也无感
我单纯来支持一下李健老师和他的学员宋宇宁。
因为李宇春打一星
李宇春今年频繁上综艺，是不是中年危机了。
挺好看的，春春好美，最喜欢她的导师秀，霆锋好帅，资源爆炸，李健好能说，李荣浩也那么有趣。
去年李荣浩，今年又加入了李宇春，你们选导师真的没有底线吗？
单依纯一枝独秀，《永不失联的爱》《给电影人的情书》。谢霆锋的特写好帅～
想听歌曲？大部分时间是偶像导师在说群口相声。想看偶像？这是一群陌生的素人歌手站C位的舞台。想看舞台？这舞台其实只是一小间K歌直播房。
挺好看的，选手相对往年更年轻，四位老师在一起的氛围很好👍。李宇春老师不错啊，挺意外的，有惊喜！
整个是学院派路线，投票的都是专业人士，选曲全都是文艺路线，特别不接地气，也不管好听不好听。节目除了比赛，几乎没有私下的生活。虽然导师年龄下来了，但调性还是太套路，感觉就是个传统的青歌赛。节目实在太无聊了……比较喜欢潘虹、宋宇宁和虎头，有特色的原创作品会持续关注。“珍惜自己的天赋，尊重观众的厚爱”
从前对春春了解不多，看了第一集的舞台完全被亮瞎…吊打其他三个男人
李健还是那个李健，妙语连珠，成语不断；李荣浩还是那个李荣浩，眼睛睁不开；谢霆锋还是那个谢霆锋，很有锋味；李宇春还是那个李宇春，下个路口见。
我好喜欢玛迪娜·都曼的那个《难忘的一天》，竟然会输，意难平！！
导师之间的行云流水的默契成了2020好声音最大的看点，从选手到导师，除了广告泛滥，基本上没有可挑剔的地方了。
最佳团队难道不该是李健的团队吗？
要我怎么办？要我怎么办？要我怎么办？要我怎么办？要我怎么办？要我怎么办？要我怎么办？要我怎么办？要我怎么办？