老男孩

     首先我想说的是，这是一部韩国电影，并且在戛纳电影节获奖，可能这是它能够堂而皇之地走近我们的电影菜单，并被大家当作精致的艺术品来加以讨论的原因。
电影拍得似乎很正经、很深邃。但是看完电影，有谁能够想到美好的童年？又有谁能够想到蓝天白云呢？你心底所得到的，是对生命和世界更多的爱意，还是心灵的感恩和舒畅呢？
完全没有。
我们所首先感到的，是一丝精神的压抑、甚至是无端的反感。
如果有人说我看完这部电影心灵舒畅、如饮甘醇，那这人怕是要去看心理医生了。

1.我给这部影片的第一个定义——裹着艺术技巧外衣的乱伦实质
影片扣人心弦，这不容置疑，但扣人心弦的不一定就是艺术。就好比弗吉尼亚大学发生的事情，如果你在场，那也很扣人心弦，但那却是血淋淋的犯罪。
如果要讲报复的故事，那么是否有必要对那场父女激情戏大肆渲染呢？
谁都会在影片结尾时骇然发现，它们不经意间目睹了一场赤裸的乱伦镜头。
当最后李佑真走进电梯前，影片居然在一次响起父女床戏时的录音，生怕观众忘记这段戏。
在影片的最后，惊魂未定的我们会惊奇地发现，这对父女用了一个自欺欺人的小催眠术，就名正言顺地走在了一起。这其实是换汤不换药，为乱伦正名而已。
此外，我们可以把整个电影故事框架回味一遍，会发现我们正像李真佑说的话语一样：看似是要找出为什么会被关押起来，其实是需要找出为什么会被放出来。
所以影片最大的悬疑不是吴大秀的复仇原因，而其实是男女主人公的被迫乱伦的阴谋。
从音乐和场景氛围来看，父女的几场感情戏都比较温情柔和，充满欣慰赞颂的意味。这是大家都会感受到的。
最后的结局也是如此。
我不禁要问，以生存为名义将错就错，那么但凡和自己女儿有过关系的禽兽父亲，是不是都可以从此和女儿一起生活呢？
影片中，吴大秀根本没有想到过他的妻子。编剧们也根本不给这个人物以正常的人际感情和社会心理。我们清理整个影片的头绪，就会发现这个人物实际上只为三件事而诞生，其中最主要的就是乱伦（另两个是复仇和暴力）。

总而言之，编剧好比一个表演魔术的魔术师，无论怎样花里胡哨的动作和布置，最后要给你看的，只是他想要让你看到的东西。
编剧变了一个魔术，云山雾罩之下，其实卖的就是乱伦的汤药罢了。

2.继续着一种庸俗的后现代主义表现方式
首先简要说明，后现代主义强调反传统，宣扬超越人类的理性和道德，在人类生活的各个方面强调主观喜好，否定权威的定义和信仰。
这种文艺思想潮流，必然会导致价值观的模糊，社会理想、道德观念、人生意义等等都会变得淡化。最终的结果就是文化生态的失衡和社会大众文化素养的低俗化。（引自百度知道）
这里还要强调的是，并不是所有的后现代主义艺术手法都不可取，很多死气沉沉的传统艺术，需要新鲜的血液。但是，不可否认的是，越来越多的庸俗艺术，正渗透进我们的文艺作品中，由于它们披着艺术的外衣，所以容易让人难以识别良莠。

《老男孩》这部电影，有些镜头大家不是感到难以适应，就是觉得看不懂。其实那不是你看不懂、不理解，而是因为普通的文化大众在艺术作品面前往往不够自信。
请注意以下镜头：吴大秀生吞章鱼，章鱼的须还在他嘴外乱动；李佑真在大厦洗澡，裸体走出来，不避人看；吴大秀对监狱管理员的拔牙，对自己手背的穿线......
这些镜头必然让你感到不适，然而如果你想去从这些奇怪的镜头中找寻到意义，你纯粹是白费功夫。事实上，这些镜头不过就是为了挑战观众的审美习惯，目的就是让你感到不习惯，于是在那些自信缺失的观众们面前，“艺术的效果”产生了。其实，我们一想，这些镜头与街头上那些“行为艺术”，如出一辙，那不过是后现代主义哗众取宠的小把戏。

后现代主义和现代主义不同。做个小对比。
在卡夫卡的现代主义小说《变形记》里，我们可以分析出主人公变成甲虫，是资本主义社会人类异化状况的极端化表现手法。也就是说它表现的是人在资本社会里，变成了生产和赚钱的奴隶。卓别林的《镀金时代》，也有类似的主题。
但在《老男孩》里，女儿在地铁里看见巨大蚂蚁的镜头，按照片中说的是表现孤独，但实际上，仍然只不过是挑战观众的审美习惯罢了，除此以外，没有别的意义可言。

此外，影片里一些看似幽默有深意的情景，其实也是无意义的。比如递牙医的名片、寄来的断手、抱狗自杀的男人等等，这些都是哗众取宠的伎俩。当然，这种荒诞式的处理方法，在西方倒是有着广阔的市场。

总而言之，不是所有画着伟人、标着100字样的长方形纸张都是人民币。所以同理，不是所有看上去富于艺术气息的作品都是真正的艺术，不是所有看上去玄奥莫测的画面都有所谓的生命内涵。
那些想要鼓吹这些镜头有着深邃内涵的人们，我敢保证，你们就是穷此一生，也不可能找到什么有价值的收获。因为那本身就没有意义。


3非理性报复和惩罚。
这是美国当局在弗吉尼亚大学惨案后，对可能影响凶手人格的这部电影（《老男孩》）做出的判定之一。非理性的惩罚，这句话非常精辟。弗大惨案何尝不是这种非理性行为的最终结果呢？
影片中，李真佑对吴大秀的非理性报复，根本是脱离社会、脱离现实道德法制体系的。
吴大秀从开始的坚强，到他最后的自剪舌头，，本身就是有意识地糟踏观众的内心承受力和审美习惯。
影片根本没有真实的社会背景、没有足够的现实基础。
我们除了乱伦和报复两样东西之外，再也看不到其他什么了。

值得一提的是吴大秀膝伏剪舌以祈求宽恕。这个场面对心灵防线脆弱的观众，是具有一定的破坏性的。编导知道，观众是跟着吴大秀的情感逻辑来走的。于是，这些看似好心的编导们，让我们跟着坚强的吴大秀一步步走向战胜命运的成功时刻。观众都在期待敌人的垮台，主人公的胜利。就在这时，狰狞的李佑真用出了最后的狠招，吴大秀一改前貌，做出了极端自虐自贱的行为。于是，观众们的内心被瞬间冲击和凌虐。

此外，暴力和残忍是这个影片又一大特点。里面除了不胜枚举的枪杀、自杀、斧头杀人，还有诸如强行拔牙、剪舌、断手之类较为残忍的画面。这样的影片，我实在不知道它能给人类的心灵带来什么益处！

电影制作方当然不承认《老男孩》对弗大惨案的影响。但是，谁也不会说《美丽人生》、《阿甘正传》会让大学生去拿枪杀人。
写文至此，深觉可悲可叹，但愿读我文者，可解我写文之用心。

4.《老男孩》这种电影的存在原由
这是一部获奖作品，并且据说感动了一些出色的圈内人士以及不少的观众。
这种电影既然出现，就有它存在的理由。

不同的人，需求是不一样的。举个生活中的例子：
比如，一般人特别是女孩子，是不爱看有鬼的恐怖片的，他们本能地感到害怕。但相当多的人喜欢看恐怖片，原因是他们需要获得另一种刺激。通过这样的刺激，来缓解精神的紧张和压抑，这反而是一种快感的获得。
一些心智成熟却工作压力极大的人，或许需要这样一些违背人伦、扭曲审美的极端性影片，来使他们获取精神的放松。
打个最简单的比方，有些压力过大的人，通过受虐式性行为来获得快感。

同时，这类影片在西方世界，有着相当广的文化基础。首先是西方现代哲学，尤其是弗罗伊德的性决定论与萨特的存在主义和荒诞观，这些理论在许多电影里都曾出现。当然，这些内容原本属于现代主义的范畴，但它们毕竟是后现代主义的哲学基础所在。
我看过一些欧洲的类似于《老男孩》这样的影片，都是比较阴晦、扭曲的故事。
有的是表现年轻人平淡生活中突然爆发开始杀人的故事，有的讲述同性恋对伴侣看似温和实则虐杀的变态故事。而这样一类的影片，居然在欧洲都能够拿到奖。
所以，《老男孩》在欧洲得奖，是不应当令人奇怪的。
欧洲电影节越来越加入边缘化的内容。不少乱伦、性爱、变态、人格扭曲的影片，这几年在欧洲各电影节声名响亮。说来说去，还是奥斯卡保持着较为纯正的电影审美观。

这里引用百度知道里某位朋友找来的资料：
后现代主义对真理、进步等价值的否定，将导致相对主义、怀疑主义和虚无主义（一切都无所谓真假、善恶、美丑、光明与黑暗、进步与落后之别，便不需要价值判断，而只有一种存在意义了）。在中国目前面临精神危机和道德失范的情况下，这种消解主义将导致严重的社会后果。以君子为耻、以痞子为荣的价值颠倒的恶浪中，某些后现代主义的极端主张就起了推波助澜的作用。

所以我认为，对于我们中国人来说，不遗余力地创造出高超的艺术作品来，才是最需要的。我们需要的是真正的艺术，既不是政治传声筒，也不是商业大炒作，更不是伪艺术假艺术。
我们需要那些源自于生活、经过高超的艺术加工，饱含感人至深的艺术魅力的文艺作品。这才是我们的文化所应努力的方向。

电影不过是人拍出来的。不同的社会不同的人，他拍出的是不同的电影，诉求的是不同的目的。电影奖不能代表什么。
以上就是对这部电影的全部分析。
一如既往的欢迎讨论。

韩国在电影方面太用劲儿了，许多华语片没法拍的韩国拍得哗哗响，拿到中国来赢得一片赞誉：好样的，够种！
事实上韩国导演拍历史，主要目的并不是反思问题寻求答案，而是向全世界展示他们的伤疤。
这姿态和祥林嫂如出一辙，都是弱者心理。

不过还好，不是所有韩国导演都沉醉于展示伤疤，他们中也有人认清他们的民族劣根性，拍出了相当深刻的电影。

“普通人亦是恶人。”

十五年前的吴大秀还是个普通上班族，对自己生活现状挺满意。喝点小酒耍点小流氓，日子不咸不淡。
遇到事儿的时候，无赖、撒泼、认怂、道歉全都做一遍也不觉得丢脸。
见到弱的就耍横，见到强的就没气。
不过他的道歉都是根据时势做出的低姿态，骨子里始终不觉得自己有错，这一点贯穿了整部电影。

他以为他能这样普普通通地过一辈子的时候，变故突然发生了。
他被人强行抓走了，从此脱离了现实世界，像狗一样被囚禁在一间贴着蓝天白云假窗户的小房间里。
每天的食物是由贴地的小口递进去。
相伴的只有从不变化的煎饺和电视机。

和往常处理事情的方式一样，他还是先认怂，发现认怂无效后又开始大声咒骂。
不过不管他做什么，都没有人搭理他。
各种方式用尽之后，吴大秀放弃挣扎，麻木地等死。


在得知自己被陷害成杀妻凶手时，吴大秀崩溃了。
他崩溃不是因为妻子死，而是因为自己被冤枉。
他想以自杀做抵抗，负责看管他的人也只是进来替他包扎伤口，连地毯都懒得换。
接受现实的吴大秀终于冷静下来，开始分析抓他的人究竟是谁、又为了什么抓他。
结果越写越多，居然写了好几大本。
在这个与世隔绝的人间孤岛上，他第一次正视自己的过去，惊觉普通人亦可是恶人。

不过他的自省不是发自内心地感到愧疚，而是想揣摩、顺从关押他的人，用来换取自由。
所以当他偶然间获得多余的一支铁筷子，有了重见天日的希望时，他又变回了之前那个不会认为自己有错的小人。
他的身份也从被报复者变成了报复者。
对自己犯下的罪行视而不见，对别人施加给他的痛苦牢记于心。

后来获得自由之后，遇见想跳楼的人上去就是一阵乱闻。
他根本不关心别人是否需要帮助，一心只顾着满足自己的需求。
当轻生者以为遇到一个懂他怜他的人的时候，吴大秀沉浸在和人交流的愉悦中，根本没有听他在说什么。
轻生者不小心失去平衡，被吴大秀一把抓住。
但是他并不是想救人，而是好不容易遇到一个可以说话的对象，怎么能轻易放过？

如果能找到共鸣者、理解者，轻生者是不想死的，于是他抱着狗和吴大秀坐在天台上，听吴大秀回忆他的经历。
作为交换，他觉得吴大秀会愿意听听他的故事，结果吴大秀满足自己的目的之后，根本不愿意为他浪费时间，哪怕这关系到轻生者的命。

即便是轻生者死了，吴大秀也只是顿了顿脚步而已。
之后就头也不回地走掉了。
还念了囚禁他房间里挂着的句子来证明自己没做错。
他认为他承受了独自垂泪的痛苦，所以所有人都该这样承受，却忘了刚才他需要倾诉的时候，这个轻生者给他了帮助。

为了验证十五年的拳法有没有用，吴大秀在警察看不到的小角落挑衅了一群小混混。
过去他不横行霸道，是因为他没实力，当他有实力时，他比那些恶人还要恶。

神秘人主动联系的时候，吴大秀想了半天终于开口问了第一个问题。
十五年的囚禁他没有反省出任何东西，即便他写了一本罪帐，他也不觉得自己该受到惩罚。
面对无法捉摸的神秘人，吴大秀转而把愤怒发泄在了更低一级的弱者身上，一口一口生吞了章鱼。
感受章鱼触须无力的挣扎，才能稍稍平息一点他的愤怒。

他在打小混混的时候尝到了力量的甜头，并沉醉于这种甜头。
被女厨师收留了，他居然想以自身的武力强奸她。
被反抗之后没有为自己的行为感到懊悔，反而是为女厨师带他回家却又不和他啪啪生气。

找到仇人之后毫不手软的报复。
这一刻，他变成了强者，监狱看守变成了弱者，他没有一丁点仁慈。
再一次证明了，弱者不代表善良，他们只是没有恶的实力。
当有了实力，他们也许会比从前的恶者更恶。

即便是最后终于得知自己被报复的原因，也没有觉得自己需要为此负责。
直到对手有了足够威胁他的东西，他才下跪道歉。
道歉不成又开始耍狠。
耍狠没有用又变得比之前还要低三下四。

他的忏悔不是真心，而是一场交易。
不断加价直到对方接受议价，放弃复仇就够了。
多的，他不出。

而且一旦给他翻身的机会，他不会有丝毫犹豫地去报复。
十五年的囚禁，他没有一丁点的觉醒。
不管这结果有他多少的责任，在他看来，他都是受害者，他有资格报仇。

直到最后他都没认识到他的恶，向人寻求帮助时用的还是当初向他求救的轻生者的话。


其实乱伦只是这部片的题干，人性的善恶才是电影要讨论的重点。
乱伦是人为规定的道德，可规定道德的普罗大众也是人性本恶，那么恶眼中的善是真的善吗？
所谓的”恶人‘明知不可相爱而坚持相爱，所谓的“普通人’明知不可相爱于是选择无视真相来满足自己的私欲。

人性，谁恶？谁善？

我爱变态，可是我讨厌变态的成因居然是因为他脑残，这简直是侮辱人家变态这一神圣的职业。
                                                ---------题记

韩国电影常常令人失望，因为剧本编排下的人物，情商智商都很低。而且，心眼尤其的小。经常为了个p大点事寻死觅活，或者莫名其妙的仇恨报复痛苦一圈后不知道一切悲剧的始作俑者是自己。每个人都在那打啊恨啊，然后结果再宣扬下爱，得出个众人皆知无关痛痒的结论。

他们现实的情节往往讲不出深刻来，除了傻不拉机的公主王子就是像这类片子，用乱伦，暴戾这类的重口味来刺激市场，苍白单一到只是作为符号而已，并没有深度挖掘，纯粹的为了变态而变态的堆砌。


本片依旧继承了以往韩剧幼稚的处事逻辑，华丽丽的打斗和铺陈到头来就是为了报复一个小孩儿打小报告！！！？结局的揭秘敷衍轻佻令根本配不起前边复仇塑造的张力。

而当他抛出“你别只想谁TMD的关我了，而是要想我为什么被关。”的‘自省’主题时，似乎一切的发生都水落石出、因爱生恨、合情合理、感天动地了。可怕的是这种逻辑下居然还有一群人跟着起哄和感慨，顺便挤出点廉价的热泪。


实在好笑，仔细想想这场悲剧真的是源于真爱么？

弟弟因为自私怯懦而杀人最后由于害怕，无法承担后果而把自己的罪孽毫无保留的迁怒于别人。一切不过是一颗卑鄙内心的自我安慰和逃避。流言说你怀孕了你就怀孕了，你肚子没感觉大脑总有知觉把，自己怀孕不怀孕她自己不知道，相信流言，你若想找4谁也拦不住，检查会不，转学会不，打胎会不？再说不是你把你姐姐亲手推下去了么，何况既然敢做就要敢当，自己乱伦，被人发现。凭什么要求别人替你保守秘密，别人凭什么一定要为你的行为承担责任？你有什么资格要求别人‘自省’？！！

故事里当初那个只是个孩子的长舌男受到了惨无人道的报复和看客们的谴责。自己居然也自剪舌头向‘真凶’做了忏悔。如此本末倒置处理让人怀疑编剧是否具备成熟的是非观判断力。

都说是在讲真爱，什么爱不应有世俗伦理的界定。可问题是，谁在这里边是真正的发自本心的在爱？弟弟对姐姐无非是性的冲动和不敢承担后果的转移责任。老爸对女儿的爱也不过是别人催眠和心理暗示的结果，何况在爱与恨的天平里，复仇永远更珍贵。所有人的一切不过都是以爱之名的私欲宣泄。

电影扒皮后，其实讲的就是一小男孩为了报复当年同班同学打自己小报告竟然潜伏10年安排了个灭绝人性惨绝人寰的整人布局，最后居然还声嘶力竭理直气壮的谴责别人？不过也是，在这类如此混乱，低情商的处事逻辑宣传下，难怪这社会上会有如此之多暴戾愚昧不可理喻的人和事了。


呜呼哀哉，试想每年世界有多少小孩传过流言也被流言传过，如果人人都像影片里的人物那样思考，估计人类早嗝屁了。