1 ) 男人四十
故事由故事开始,主角叫做林耀国,是中学国文课的老师,大概四十了吧,这样的人,以老师为题作文,或者应该这样写,才学渊博、风趣幽默;以父亲作文,或者又应该这样,关妻爱子,思想传统。总之,大概就是个普通的中年男人,十年如一日的生活,静如湖水,但即使再平静,也总会有些波澜吧。
而故事又由现在向将来以及过去延展,林耀国同喜欢他的女学生胡彩蓝约会,但并不快乐,总让人觉得并非一般的恋爱,随着故事的发展,渐渐明白,原来他的妻子亦曾爱恋过自己的老师。那他是否在体验那使他耿耿于怀的感情呢,随着妻子对于以前爱恋现在重病在院的老师的照顾,长久的压抑在内心深处涌动,于是虽然并不快乐,他还是与胡彩蓝约会,还是同胡彩蓝在深圳一夜未归,尽管并没有做什么。导演对于林耀国以前老师的性格介绍较为模糊,但对于林耀国的性格就着墨很多,他可以故扮老油条同学生们打成一片,但仍然尽量负责自己的课程(找影带配合课文给同学们看);可以在同学聚会上固执的凑份子,而拒绝别人的请客,亦不以教书清贫为耻。看的出,在骨子里他是个传统正直的男人,所以他会要求替胡彩蓝补习,来给自己和胡彩蓝在一起的借口;他会要求帮胡彩蓝向校长求情,以图减少自己的内疚(当然也有真心帮自己学生的成分),只是聪明泼辣的胡彩蓝都没有给他机会。但这些都预示着故事以后的结局,这样传统的人,即使出轨,又怎会和自己的学生呢。所以尽管体验着以往的故事,却没有以往的结果,妻子陈文靖与老师发生关系,但终被老师抛弃,怀了老师的孩子亦没有告诉老师(孩子由林耀国抚养长大);聪明的胡彩蓝最终以年少萌动付诸于书页上的图画交给林耀国来结束这段不伦的感情,会心一笑,然后转身离开,她大概会感激他吧,在最为敏感的时间里,他暧昧的保护着她。
影片最后,林耀国与妻子在卧室里,妻子正颜道:“如果你觉得不能和我在一起,你告诉我,我可以出去找工作。”他凝视着她,淡然道:“是啊,你会中文打字”(之前有过她打字很差的场景)。她苦笑,低了头,他继续:“有空回来吃饭,看看两个儿子。”她一下子抬起头,目光又瞬的黯然,静止,然后肩膀开始抖动,所有的委屈涌上心头,又形诸于脸上,悲泣起来,他一把将她搂住,道:“我们游完长江回来再说吧……”她更加痛哭起来,却是因为宽容以及谅解。或者就像某位达人以前说过,懂得忍让,才能赢得最后的胜利,这样的故事本来也许会有另外的结局,就像盛老师和陈文靖的结局,或者更糟,妻离子散,但林耀国用他的宽容赢得了对过往的释然,以及大家对以后生活的珍惜。而在这一段里,导演更将电影的镜头语言用运的十分到位,对白里她或者要离开他了,可一个拥抱让一切不言而白。
导演许鞍华曾是香港电影新浪潮的主将,《疯劫》、《投奔怒海》等,都是那个时期的代表作,而之后《女人四十》、《客途秋恨》等亦是广泛得到好评。文学硕士出生的许鞍华常常将作品拍的细腻且深刻。在《男人四十》里,许鞍华用平淡却略显压抑的叙事细腻的表现了一个中年男人面对妻子、学生的爱情,或者更为复杂的情感时的心里变化以及抉择,并肯定了林耀国最后的选择。而很多桥段更显示了导演的简洁与凝练,比如,表达林耀国对妻子爱的程度,导演多以少年林国耀的视角拍摄少年陈文靖的马尾发式,然后林耀国随意的一句,“我当老师就是想可以一直看她的正面了”,情深意重。而在拍摄陈文靖怀孕并被盛老师抛弃时,镜头首先是一个穿裙子的半身少女拿着怀孕的诊断书,接着切到现在陈文靖对儿子讲,也只说简单两句,又切回去,少女将诊断书揉了,然后镜头里快速的树影移动,接着便是盛老师对着镜头的诸多借口。简单紧凑,充分让镜头说话,省去了诸多交待的旁白,更固执的没有给少年陈文靖一个面部镜头,也没有一句对白,亦将事情表达的清清楚楚。而之前说过的最后林耀国与陈文靖卧室里的一段,亦是这方面的优良体现。而亦有很多场景也显示了导演对于生活观察的细致入微。比如,导演在林耀国因妻子未回家负气带儿子去餐馆吃饭时,大二子安然后来赶到,一坐下,并未先问什么,而是与小儿子磊然使下眼色,以图了解情况。这些细微的东西更体现了导演的细腻以及对于影片的诚意。当然这些与本片的编剧香港金牌编剧岸西也不无关系。
饰演林耀国的张学友退出影坛多年,此番复出,已不是《旺角卡门》、《阿飞正传》《阿飞与阿基》里扶不起来的烂仔,亦不是《东邪西毒》里带着老婆浪迹天涯的神丐,已届不惑的张学友洗净铅华后的真实表演将中年普通好男人的矛盾与挣扎,压抑与隐忍刻画的入木三分。而饰演陈文靖的梅艳芳一路从《胭脂扣》《川岛芳子》《半生缘》里过来,演绎这样坚韧而又幽怨的女子更是信手拈来,最后那悴然的悲泣便为整部影片加分不少。但最值得称赞的是林嘉欣(饰演胡彩蓝)这个小女子,在影帝影后面前丝毫没有逊色,将胡彩蓝演绎的泼辣又不失可爱,更演出这一代青年的自主与独立。影片中因作文在办公室对林耀国的娇嗔就让人怜爱,而之前以她的旁白(粤语版)来朗读的那篇作文更是惹人心动。
影片伊始,看到林耀国在海边看的书竟是《万历十五年》,不知为何选了这本,巧的是我最近正在读明代的历史,恰就有这个《万历十五年》,倒是要好好读读了。
2006年11月22日星期三 小雨 武汉 丙戌年十月初二
影片资料:
导演:许鞍华。
编剧:岸西。
主演:张学友、梅艳芳、林嘉欣。
类型:剧情。
片长:102分钟。
出品:香港星皓公司。
年代:2002。
个人评分:★★★★☆
2 ) 有一句很不要脸的话不知道当讲不当讲
有一句很不要脸的话不知道当讲不当讲。算了,我还是讲了吧:我觉得我和许鞍华喜欢的是同一类男人。 原来看男人四十,后来看半生缘。哪怕是玉观音里面的杨瑞。都有很多令我也心动的地方。
20左右岁被人forced on以后,很长一段时间,都把性和爱的界线分得很开。那时候因为对方是个矮小猥琐没有头发的中国男人,所以表面上喜欢的都是一些身体的孔武有力、头发茂密的大男孩(大概是觉得觉得他们的欧罗巴爱神给他们的费洛蒙,能吓退那些东亚的猥琐老男人,可能也从来不是真的爱他们,但他们都是一个害怕的人,床头的小熊),而私下里最喜欢看的porn的类型却是是父女师生:因为经历的关系、一定要在心理上觉得是被一个强大的阴影欺侮,才会从极度的紧张里找到一种释放。有时候喜欢看one girl vs 50 guys那种片子,倒不是觉得心理上被50个人凌辱了,真是觉得被50个人温柔的爱过了。但这种快乐都是基于一种非常delicate的精神状态,一方面是超现实的爱,一方面是对自己需要这么多爱的质疑和羞耻。25、6的时候理解了Steve McQueen所说的羞耻是什么意思;是极度缺乏善良的爱的,但对怎么获得爱以外的快乐又过于驾轻就熟了,带着对于爱的向往,走进了和它毫不相关的快乐的深潭。这是一种耻辱。 以为我就这样定性了,除了关于虐恋和orgy的想象,再也不能唤醒身体了。 靠羞耻感维持性活动的质量本来没有什么的,除了最后那一点厌恶感。
是从《男人四十》开始,我看到了一个良心闪光的许鞍华 。 替你谴责社会的是记者,用尽全力帮你原谅自己的羞耻感的人,是鞍华。 起初我自我代入的胡彩兰:觉得自己也有那样的资本和深陷中年危机的男老师玩心,仿佛只要够漫不经心、就能不落入陷阱终究能免受磨难。后来才理解,胡彩兰是一个幸运版的陈文靖:她遇到了一个没有捕猎欲望的男人。而这个人恰恰也是“狼师”的受害者,他的爱是成为心中不安的人经验的一部分,他的爱是安慰也是困惑。是和你一样受尽委屈却从不煽情。林耀国不是一个平凡懦夫,也不是一个在苏词里寻找良好自我感觉的伪君子,他从作文里看见的不是胡彩兰的“才华”、不是那些能带来价值的小的闪光点,而是自己不如意的一生。林耀国是每一个被那样诱骗欺侮的少女能够想象且应该相信的心灵良药。我总是在想,什么样的人我们一眼就知道他心里没有卑怯的欲望呢,是么样的爱是纯洁得敢于回望的呢?是那种不能言说的体贴和共情吧?许鞍华为我们这样遭遇的人,创作了一个林耀国,他不是一个愈合者,只是在用一样沉重的、无辜的人生陪我们经历着的人。
林耀国和胡彩兰走在茱萸花开的重阳街头,突然敞开心扉,对胡彩兰讲了他少年时代对一个女人的观察,以及他年轻时是靠“诚意泡妞”的故事。为什么是茱萸树呢,传说基督的十字架就是山茱萸的木头做的,从前山茱萸的树木是恢弘结实、可以用来做他受难的十字架的,从他以后,树木不再强壮,但是开满鲜花,看到鲜花,便想起他的苦难。 我相信许鞍华在这里并没有在影射一个宗教故事,这里是我们对于纯洁的感情需要。作为女性,如果我有性幻想,那一定包含对于这种圣殇一样的爱的向往,不论我从前被多少卑劣的刺激诓骗,都希望每一个吻都是一次原谅,每一下性的动作都是毫无保留的爱。 林和胡的关系在许鞍华的安排下,有了这样的色彩。胡彩兰是陈文靖的回魂,他和林耀国在深圳度过的一夜,不是林耀国背叛妻子的夜晚,而是他四十不惑、再一次接受陈文靖事件的过程。而对于胡彩兰而言,林的接纳是对于她所有不羁放荡的洗涤,只要林耀国吻了她,港岛上对于这个新新人类的所有非议都不过是过眼云烟、都被涤荡一空;没有什么比一个遭受过苦难的爱人的全部接纳更能力排众议,也没有什么比年轻的毫无保留的勇敢和热情更加干净。这样看来胡彩兰和林耀国竟然是在相互牺牲了。在宾馆那个旋转的门锁柄后面,我想,应该是一场茫然的安慰的性。 林耀国即是他自己的老师,又是胡彩兰的情人,还是陈文靖20几年来最亲密的朋友和爱人;而胡彩兰,这个迷途的小羔羊,作为学生、作为他妻子的影子,作为执拗的爱人,在这个中年的矛盾体里,将会感受到多么强烈、深刻而又怜惜的爱啊。 这样的快乐和失落里面,我相信,是没有我之前说到的那一点厌恶的。全然的爱也许也使人痛苦,但不会令人耻辱。这样的爱和性的暗示,是我过去无法想像的。是籍着许鞍华的温柔和细腻,第一次体会到的。
如果说看《男人四十》时是受到一次启发,那么看《半生缘》后应该算是一次确认。沈世钧是非常像我认识的一个人,他的对人的呵护不在于具体的行动,而在于每一思,每一想。奥斯汀的布兰登上校和达西先生或许能以实际行动挽救爱人于名誉的危机,沈世钧却不同,他的善良像秘密花园的钥匙,在于他知道却从不忍心开启。对顾的姐姐的艳名是如此,对石翠芝的鲁莽冷酷也是如此。 他的善良全在于一颗心,示爱是虚拟语气,实际生活中也不敢不愿过得比其他人更加幸福 。他说“如果我知道你叫我抢,我一定会抢”,也说过:“我只想你好”这样的话;有人把顾曼桢的不幸归咎于沈世钧的软弱,其实如果他不“软弱”也就丧失了他的可爱之处。他爱里面没有掠夺的欲望,更没有一锤定音的贪婪。他的爱是时间和际遇酝酿的一件和节气一样不可思议而又自然而然的事情。不能讲他无用,只能感叹那样的经济环境下,他的谦和温柔是长期消费不起的。 没有当下的人,只能有千千万万说不出的过去和说不准的未来,这样看来,也未见得是最不幸的人吧。“永失我爱”不是什么新鲜话题,但是在《半生缘》里,许鞍华用了一点闪回(豫瑾和曼璐、世钧回到树林里去找曼桢的红手套),一点实验片段(曼桢被囚)去讲失去,是哀愁的,但不激烈。人在爱里失去一个自我往往是容易的,但在时代里找到一个自我却很难。 豫瑾为了曼路去和人打架,后又移情于曼桢是由于渴望变成了饥渴,爱情变成了distorted的欲望,人总能适应他的命运给自己找到慰藉。但是慰藉无非是良心的借口。而世钧和曼桢这样的人, 就好像doctor who里面的时间旅行中的恋人,即使旧的世界轰塌了,他们罗曼蒂克的友谊仍然能在时间的缝隙里,突然闪回,百转千回。 书里有一段写,冬天的时候,风翻书,声音很是清脆可爱。等男人、女人都有了经济和心灵的自由,那种罗曼蒂克的友谊可能就不必那么凄惨了。
3 ) 再看《男人四是》
第一次看这部电影,不知道是在什么时候什么心情下,只是淡淡地记得有些感动、有些震撼、有些共鸣。
再看《男人四十》是今年的暑假,晚上电视里的午夜剧场,爸妈都睡了,一个人就在那里静静地看到了很晚,其后看完了还是久久不能平静,一个人躺在床上睁着眼睛,看着夏日夜里的月光如水般泻在我的床上,静静的想着故事里的种种。
这部片子应该是梅艳芳的遗作吧,之后就没有再拍过电影,直到去世。一只以来都特别喜欢听她的那首《女人花》,每每听起总会在脑海中想着一个女子渴望着有人来疼爱、有人来照顾的幽怨,如此强烈的迫切,但是又有种坚强的谨慎,是种“宁可玉碎,不愿瓦全”式清高的坚守。
可是片中的梅艳芳所演的陈文倩,却是一个与现实不情愿地妥协的女子,生活化的散乱的头发,一席围裙,为生活中的种种而处处操劳……当年为了那个勇敢的爱上自己国文老师盛老师的女学生的那股不屈的锐气已被刻刻真切的现实消磨殆尽了,在与国文老师的爱情受到了挫折后,选择了爱恋自己的同班同学林耀国过一生。虽然生活简单但却是一直平淡而安稳,直到有一天她又遇到了盛老师,衰老、疾病将逝的老人。还是决定要看护他,是为了昔日之情,为了对曾经的她有个交待,还是仅仅为了他是她的初恋、是她的老师?
片中男主角张学友演的林耀国是个非常成功的角色。一直以为张学友是很有演技的那种,早在小时候看他的《太子传说》就如此坚定不移了。但其后或许是由于导演抑或是其他,张学友出演的角色大都是些非主角类的,且多半性格刻画很浅,甚至是纯粹搞笑,不能不说是一种可惜!但是在《男人四是》中,林耀国是个国文老师,儒雅而有学识,性格、人物背景设定、经历等等方面都再适合张学友不过了!很奇怪的是,一看到张学友在讲台上讲诗词、讲苏轼的《前赤壁赋》时就会联想起他的《她来听我的演唱会》和那首《李香兰》来,觉得他就是这种人,再贴切不过了!
当初因为爱恋陈文倩而情愿不顾及她的过去娶她为妻照顾她,但很明显,他最担心的无疑是妻子心中的那位永远不会消失掉了。一切都很正常,直到他的盛老师的出现,明白了妻子心中还是挂念着过去,于是开始有了一种麻醉和逃避,班上胡彩兰的出现就是给了他这种机会。对于他心中曾经崇拜的盛老师又亲自把憧憬打碎,更让他背负其后果,因而面对盛老师对于林耀国来说,真是需要很大的勇气。最后,带着自己的妻子还有自己养了十几年但却是盛老师和陈文倩的儿子去医院看盛老师的情景,无疑是最大的震撼和感动。三个人在躺在病床上的盛老师面前吟唱着苏轼的《前赤壁赋》是怎样的一种真切的感动,三人身上所闪现的勇气、真诚、美丽也不枉我为之痛苦流泪了!!
最后陈文倩提出还是离婚,林耀国说去三峡,说念了几十年的诗都没有能真正去三峡看看……而后,梅艳芳伏在张学友的怀里,感天动地地痛哭了一场,张学友则拍着梅的肩膀,柔声地安慰。画面浮现的是三峡的水墨山水画……
越来越深深地懂得我们父辈们所拥有的那些美德,而那些却恰恰是我们这一代所缺少的,好比责任,好比对于他人的切身关怀。现代人的婚姻动辄离,更是时常闹,难道我们父辈们就没有过问题吗?
有,绝对有!可是他们更懂得珍惜,懂得来之不易,明白安于平淡吧!
历尽时间的淘刷,不是轰轰烈烈,不用海誓山盟,唯有平淡才是最真实、最持久、最美丽的!
那天我想着最后的场景,久久不能入睡,好想好想崇敬地用心地去叫声“爸!妈!——你们在我心中真是最最伟大的!!”
4 ) 七月狂想曲 --- 黄仁宇、苏轼及鲁迅
阳光满满的沙滩,几个少年在戏水,一把蓝白相间的遮阳伞下,一个穿格子衬衫的中年男人在看书。镜头推进,书中内容仍模糊不清,镜头转个角度一看,原来是《万历十五年》。香港电影里海滩的场景不少,男人在海滩上的场景也不少,不过男人在海滩上读书的场景极为稀罕,更不用说读的是这本书。再看下去,还有更多惊喜,比如苏轼的《前赤壁赋》,用铿锵有力的粤语诵读,让我连皮肉带灵魂一起激动起来;还有男主角---中学国文老师对鲁迅的评价,“鲁迅是我们中国第一代去东京留学兼扫货的型仔”,哈哈,够另类,够颠覆;还有叛逆少女的美文《重阳节偶拾》,“什么是重阳?登高、鲜花、香烛、坟墓,重阳是死人的佳节,清净的白骨在泥土下伸个懒腰,哎哟,谁人扰我清梦……”,无限佩服编剧岸西的文字功力,是什么让这位中年妈妈级人物写出如此清新俏皮的文字,她大概是有着小女孩的灵魂吧?
《男人四十》讲的是男人的故事,却在女编剧女导演的手中,变得格外细腻温和,那么清淡,几乎不着痕迹,就是一团人到中年怀才不遇又怅然失落的无奈叹息。但是,电影给我们最大的惊喜,就是慢慢展开的那段回忆,从半小时左右开始,到结尾处才终于讲完。至此,男女主人公的形象才逐渐丰满成熟,所以才特别令人难忘。而现实中的这段主线也非常精彩:中学国文教师林耀国面对早熟的女学生的爱慕,从视若无睹到默然接受,过渡得非常自然。他太太向儿子道出儿子身世以及二十年前那段往事之时,也是林耀国的这段师生恋达到高潮之时。他应该能够意识到自己完全在重复二十多年前盛老师所经历的一切。是啊,历史总是惊人的相似,唯一不同的是,人总是能够做出选择避免犯下同样的错误。所以,对于争论最多的那个问题:那晚在深圳,悄然闭上的旅馆房间里到底发生了什么?我的答案是什么都没发生。林耀国并不是盛老师,这就是为什么他太太陈文靖回答儿子说,“如果当初只是为了解决问题而嫁给他,怎么会捱得过二十年呢?”;这也是为什么第二天回香港的火车上,林嘉欣扮演的胡彩蓝会埋怨老师林耀国,“为什么你活得这么辛苦?真不知道我喜欢你什么?”;这也是为什么会有最后在盛老师的病榻前三个人彻底解开各自心结的那一幕。套用一句流行的话来说,“因为懂得,所以慈悲。”
病榻那一幕非常精彩,不仅好在三个人接力背诵《前赤壁赋》,真正的亮点在于不论生者如何动情如何慈悲,弥留者始终没有醒来,也没有用滥了的“手指微动”或“眼角淌泪”等桥段,更不会有国产电影之特色恶俗脑残煽情片段,如“颤颤巍巍复活”,甚而“复活多次”,更甚者如“交完党费再咽气”等等。没有临终遗言,没有痛悔原谅轻松上路,没有嚎啕大哭忸怩作态,只有生者那说出和没说出的心里话,没了回应,堵在心里。
少女胡彩蓝是片中的另一个亮点,林嘉欣演技了得,尤其是眼神和微笑。她敢想敢做,藐视一切循规蹈矩的价值观,不爱考试证书却文笔犀利,不落俗套。她对林耀国的感情确实是发乎于情的爱,而不是什么少女怀春,盲目崇拜。她应该是在林耀国身上发现了某些极为难得的东西,比如才华、真实、质朴、执着、包容还有幽默的言辞之下隐藏的严肃认真。她和他完全是两个世界的人,正如她说他,“你小时候一定有人天天逼你反省自己,而我是个绝对不会反省自己的人。”人总是会被完全不同的人所吸引,看来这是个定律。《海角七号》那七封感人至深的情书中也如是说。
当然会有人说师生恋之所以会展开,完全是因为林耀国恼怒妻子仍然对旧情人念念不忘,于是他开始怀疑自己这二十年来为了家庭所做的辛苦努力究竟应不应该。妻子对他明说过去的那一段她仍然无法释怀,想送那个男人最后一程,但保证每天回来做晚饭。终于有一天出了意外状况,她没回来做晚饭,他怒气冲冲的带着两个孩子在餐馆里大吃一顿。这里便引出了一个重要的问题:到底什么是爱?对于太太陈文靖来说,究竟这二十多年爱恨交织未能解开的心结是爱,还是几十年如一日柴米油盐买菜做饭是爱?如果说难以释怀,痛彻心扉是爱,那么洗衣做饭,生儿育女又算什么?影片最后,两人应该都已经释然,虽然妻子内疚,提出离婚,做丈夫的也只是调侃两句,两人结伴游三峡去。只是观影的我们,分不清到底什么是爱情,才会有两人到底会不会离婚的争论,这就是所谓“旁观者迷,当局者清”吧。
《男人四十》的惆怅,也是因两个女人而起,那《女人四十》的烦恼呢,会有几个男人搅局?下载中,期待ing。
5 ) 中年男人的色与戒
(找个地方存稿子,跟电影关系不是很大)
对于中年男子,睿智的中国人有过太多的比喻,有人喻“中年男人一枝花”,有人喻“中年男人一棵树”,又或者喻为“中年男人一座矿”。而真正人到中年才明白,这个年纪的男人,其实更像一只钟摆,挣扎、摇摆于色与戒的边缘。虽然不如韩乔生老师说的“现在是站在悬崖边上,前进一步生,后退一步死”那么严重,可正如张学友的歌曲《左右为难》所唱,当面临“左手写她,右手写着爱”的窘境,每个男人都不得不去考虑“我的决定,会有怎样的伤害”。
澳大利亚影星萨姆·尼尔说:“如果你想婚外恋,就去观赏法国电影吧!”这是浪漫主义的说法。事实是,即便没有看过法国电影,几乎每个中年男人也都遭遇着同一个漩涡:多年平淡如水的婚姻生活慢慢消逝了激情与火花,但稳定的家庭无疑又不能舍弃,男人们渴望激情,又害怕激情;新鲜的刺激对他充满诱惑,而责任感与道德感又逼着他不得不把悄悄迈出的脚慢慢地收回来。
这种渴望与挣扎,审慎与冒险,米兰·昆德拉在《生活在别处》中有过传神的描述:“尽管这位中年男人喜欢多姿多彩的性爱生活,但他基本上还是具有田园诗般的气质,重视他冒险中一定的宁静和秩序。的确,这位姑娘不过是在他爱情群星中闪烁的一颗羞怯的小星,但即使是一颗星星突然脱离了它在天空中固有的位置,也会给天上的和谐带来不受欢迎的紊乱。”类似噩梦成真的“紊乱”,前有赵忠祥,后有张斌,都以惨痛经历给我们做过最好的例证。
对于欢愉的渴求和对于紊乱的担忧,构筑了中年男人们世世代代寓居的囚笼。《手机》里的费墨说:“古时候好啊,上京赶考,几年不回,回来的时候,你说什么都是成立的。”这句话意蕴深刻:既有对逃离的希冀,而这种逃离又只是片刻的,因为即便在离开时,他还在念念不忘“回来的时候”这种挣脱不掉的负责感——毕竟,不是每个人都可以如金庸一般洒脱,43岁时在“夜店”咖啡厅搭上16岁女侍应,回头就把二婚的妻子给踹了。大多数人还是困惑而纠结的,纠结于新欢与旧爱,纠结于家庭与快感,便如《男人四十》中的张学友和《美国丽人》中的凯文·史佩西——已婚男子面对鲜果般甜美的青春少女,抵御还是沦陷?这是一个问题。
常听人说,中年男人似一杯渐浓渐醇的烈酒,味道纯正香浓。与青年男子相比,中年男人自有其吸引人之处:一定的声誉和社会地位、能够从容理智地审时处世、对女性心理有细致入微的了解。可真有这么美好吗——这些外表风光、内心彷徨的中年男人?人到中年,无论在生活还是事业上,都处于“上有老,下有小”的阶段,是一个丝毫不容你松懈、压力和信心都面临着严峻考验的阶段,用“顶得住,顶不住”来形容一个中年人男人所承受的压力和责任,毫不为过。在情感上,有人称他们为“唏嘘分子”:压抑在死亡、衰老这剂永恒的毒药下,为生命苦短而唏嘘,为青春不再而唏嘘,为体力不支而唏嘘。此般状态的男人,是矛盾而困顿的,他们渴求宁静,希望在静谧中洗去尘华;同时又对冒险与刺激跃跃欲试,这是对青春的缅怀,也是对自己尚能饭否的证明。恰巧,婚姻到了“摸着老婆的手,好像左手摸右手”的瓶颈期,那么追求“摸着情人的手,好像回到十八九”的状态,也就顺理成章了。
悲观如玛格丽特·杜拉斯,坚信“夫妻之间最真实的东西便是背叛”,认为任何一对夫妻,哪怕是最美满的夫妻,都不可能在爱情中相互激励;在通奸中,女人因害怕和偷偷摸摸而兴奋,男人则从中看到一个更能激起情欲的目标。尽管如三毛所讲:“怎样都是一场人生!”可背叛终究不应当是生活乐章的主旋律,我们无意对这种状态和行为从道德上做出评判,事实上,也无法评判——抛却那些为了性而性的个例,我们相信每一份感情都是真挚的。那么,解铃还须系铃人,感情里出了问题,自然要当事人来努力补救。
对于家庭生活,疲于奔命的男中年人们所渴望的,或许只是妻子的一个微笑、一杯热茶、一顿可口的晚餐,也许还希望妻子的大腿,能让他静静的靠一靠,洗去一天来心中的尘埃。现实生活中,女人却很少能理解中年男人那颗已饱经风霜、需求抚慰的心灵,忽略了男人的内心所思,总是让男人们在喋喋不休的唠叨声中渡过每一天。对于本就处于危险期的中年男人,这更无异于推波助澜了。
中年是人生的十字路口,每个人在这里都需要做出选择,契诃夫说了,“对于命运,应该按着它的来势去接受”。这话没错,只是在接受之前,要先思量一下,接受之后的代价,是你能够承受的吗?
6 ) 嘉欣的〈男人四十〉
看完了《男人四十》,作为一个才刚过二十不久的男人来说,我真是有很多观点要发表。人生需要经常举手发言,但不是像被提问那样。我觉得一个二十岁的男人不会理解四十岁的男人的无奈与哀愁,更无力开药方解救他。一个二十岁的女人却能不经意做到,也许还不是预谋的。
男人四十是人生的中局,需要盘整,把过去二十年做男人的经验整理出版,留下的孩子们都经常施以关怀,故事都拿去广播一下,从笑话书中站起来多读读自己。多数人看的是张学友扮演的国文老师林耀国的无奈,好象他的理想、原则、眼神和思维都老得过慢。可是无法想象人来到世界上是为了最终变成一个老家伙,有的人还会更早就变老:林大学毕业之后就开始做老师、老爸、老公。我一直都没有漏过那一个总是出现的镜头:林任教的那个围桶一样造型的中学校园中间的红色叶子的树。与众不同的颜色终将带我们走出厌倦与冷漠的固有生活。
林嘉欣扮演的胡彩兰就是这样一抹红。我要看这部电影就是为了看她,看让我想用浑身来感受和喜爱的林嘉欣。一个二十岁的男人看一个四十岁的男人的电影,如果直接奔“四十”而去,强作理解,那是装老。胡彩兰敏锐、倔强、目力惊人、贱得可爱。因为她才华出众、所以她得做得贱过他人,做得诱惑力十足,做得完全超出普通人循规蹈矩的生活圈。只有足够强的诱惑力才足以挑逗她所爱的国文老师下水,而且挑逗的过程那么文艺化,让林耀国心甘情愿地跟她约会,一边尽自己所能教育她、帮助她,一边被她刁难被她耍被她宠爱,反过来又最终从她那里受到教育。四十岁走出盘整期是因为二十岁。新的人新的东西速度太快,“数位相机?老妈你不懂啦”,“我下星期要去印度进货。。。这个,你不懂”。令四十岁摸清生活纹理的竟是突如其来的二十岁,面前的二十岁令他终于彻底理解了自己曾经的二十岁。所以,我们生活要提早盘整,二十岁别光顾着为四十岁时的故事打伏笔,也要做好找回埋伏的标记。免得快要老之前迷了路。
林耀国终于找到了自己。他在胡彩兰身上知道了什么是不顾一切的爱情,这种爱情总是会有不慎的结果出现,如何对待这些结果影响着当事者们的一生。梅艳芳扮演的陈文婧是林耀国的老婆,也是他当年读书时的前桌女孩。陈文婧当年与国文老师盛某相爱,并且在盛要离开之前有了他的孩子。林陪同陈去深圳堕胎时,最终决定让陈生下这个孩子,并20年来对他视同己出。盛老师终年之前,陈对当初还是念念不忘,在医院照顾他走完最后一程,林对此耿耿于怀。当林耀国与胡彩兰的师生恋经历了一个华丽的转身之后,他终于理解了妻子二十年来的心情。儿子知晓并看望了自己的生父,林家的秩序最终回归幸福。胡彩兰高中肄业,毕业晚会那天,她将自己上林的国文课时画他的课本和绘本集子都交给了林。胡去经营一家时尚杂货店,开始自己选择的生活前程。胡的生活与爱情的“不顾一切”,是连“不顾一切”本身都不顾的选择。人们在认真时总是下意识地拯救自己的未来,胡彩兰说,我爸爸哥哥姐姐都是大学高才生,家里不需要那么多大学生。也许需要抉择时,不应该因为忙乱而原地打转,应该想办法赶快回到原点。因为彼此改变对方,一抹红在生活中找到了投影。两段师生恋的投影,令电影中那些诗词、文句再度跃然脑海,整理出一分理想的美,悄然和谐。
人们总是做着令自己失去方向的事,妄图用过去拯救未来,殊不知,关于未来的一切,竟然是在当下年龄一半时就预设好了的。你该选取哪一段过去呢,这是一件好难的事。而新新人类们,像胡彩兰那样,抛弃学历,抛弃奖杯,抛弃才华,抛弃被世俗认同甚至抛弃贞节,只是为了轻装上阵面对未来。
《男人四十》这道题是出给林老师的,爱他的学生胡彩兰将它解了。我还是最喜欢林嘉欣扮演的这一配角。梅艳芳在电影中只是专心地做了个青年理想主义的化身,让我们找个原型比对过去,中规中矩而已。张学友演的这一国文老师,四处试探了人生金鱼缸的边沿之后,尽管撞了头,累了心,最后还是游出去了。还好他游了出去,不然,我们二十岁一代人的想法,就不会有那一抹红作为肯定了。
“鲁迅是中国最早留学东京读大学跟shopping的帅哥”。给生活留些戏噱,虽然无益于化解难题,但至少可以作乐吧。看到我这篇东一句西一句的影评的人们,请也来看看《男人四十》吧。
淡淡的“什么是重阳? 登高、鲜花、香烛、坟墓... 重阳是死人的佳节,清净的白骨在泥土下伸个懒腰, 哎唷...谁人扰我清梦... 什么是偶拾? 片段、印象、见闻、随想... 偶拾是死人的字句,停了呼吸缺了脉搏, 早已僵硬在辞海的乱葬岗里, 今天趁着重阳佳节竟
当中学语文老师是从小的梦想,可惜,好在,妹妹帮我圆了这个梦。
看了很多遍,因为电影频道一直重播。很喜欢片中的感觉,意境。三峡水东逝去,青春岁月的跌宕起伏也一去不返。只有淡淡的惆怅与压抑的哭声。
梅姐行云流水,哭的那段真是令人动容,刚出道的林嘉欣表现也可圈可点。而学友哥,4天王中我一直认为其实他是最会演戏的。本片里他把那种中年老师的酸儒、平淡下的压抑、人性的憋屈展现的淋漓尽致,内敛而克制。如果不是惊为天人的歌唱天赋的话。。。8.3
在香港社會英文化及重理工科、商科的時代氛圍中,畢業於北大中文系的中學國文教師林耀國偏居邊緣、中年失意。以古典詩賦為代表的中國傳統文化,成為其解决自身精神和情感問題的重要資源和心靈寄託;而與臺灣來的中學啟蒙教師和妻子的三角關係,也系於三人對中國傳統的共同認同:片末,一家三口在臨終的啟蒙老師踵前背誦《前赤壁賦》,“到三峽去”成了主人公與妻子冰釋前嫌、再續情緣的出路。影片也以包括胡彩藍及其二子在內的中學生之視國文課和老師為落伍保守、將中文辭書踏在足下等,明示中國傳統文化在當代香港之式微:儘管複雜的感情結構跨越代際而存在,但晚輩已不再以傳統文化為情感世界的寄託。影片對中國的主體想像與認同主要是文化上的,對內地政權的政治警惕隱現其後,其對三峽淹水的哀惋,明顯可理解為對政治力量摧毀文化符號的危機敘述。
那时的林嘉欣真是好看啊!
中国版美国丽人
一个演巨蟹男的巨蟹男,我仿佛看见自己。
后来评价梅艳芳在这部片里的演技是行云流水。我也这么期望着我的生活。
看许鞍华电影,除了忽高忽低的飘忽不定,总会感受到一股挥之不去的做作感,放到这部电影就是一家三口在病床前背古文吧,真的是没有废话,直挺挺在那接力。女学生的挑逗与那段前尘往事的对比,有几分妙趣。此外,还一眼认出了父子去游玩的地方是南丫岛。
歌神不光会唱歌也更会演戏,剧中人物都选择了具有生活阅历的艺人担纲,使影片更具看点,文艺片拍好了真得让人很泪目。
早就忘了自己多年前已经看过此片,所以又看了一遍。张学友演尽了中年男人的隐忍与悲哀,林嘉欣则是出奇的水灵与清纯,还有梅姑,带着一份埋藏了二十年的秘密,那个男人难道只剩下恨、没有爱了么?四十岁,各种惊慌。
仔细想想,好像表现男性中年危机的电影绝对绝对少不了出轨,而女性中年危机题材就一大半是老公出轨……
无限的隐忍与克制,极为出色。色调,光影,音乐,演员,情怀,编剧,都很到位。张学友竟然有这样好的演技。将满肚子的不合时宜的清矜与小人物的苦涩都演出来了。对前赤壁赋印象深刻。
我大概没有办法想象自己40岁的时候有一天在房间擦着乳液,突然开口对丈夫说如果你不想和我一起生活了也没关系。我最近特别怕一件事:无力感。
清净的白骨在泥土下伸个懒腰 哎唷 谁人扰我清梦
非常抒情的作品。讲男人面临的困境:记忆、压力与诱惑。接受诱惑成了走出困境的虚拟通道。难得一见的,创造了一个“古文”意境,并与人物的记忆、转变和最终的和解做了结构性的融合。前后对称的人物关系。最有意思的是新的师生恋,林耀国通过这段感情弥补了青春恋情的缺憾,而胡彩蓝的自由随性终结了轮回的可能性。
此一部最大的特点是含蓄,每一个眼神每一句话中都有另外的对个人历史的指涉(看似贤妻良母的梅艳芳也有勾引别人的历史)。女人四十的时候面临的是家庭,男人四十面临的却是家庭之外的东西,简直是两性之间的根本区别。全片善用仰视和广角,营造出一种相当诡异尴尬的氛围,但略刻意。爱情道德有侯麦感。
“面对现实 热恋很快变长流细水”。难想象女导演+女编剧却把“林耀国”的心思摸得那么透:彩蓝无忌讲着“男朋友”,旁边那谨慎的眼神;拥着文靖欲说还休却也在回忆过往的无奈。已经太久没碰过诗词了,没想到还要靠许鞍华再次发现语文之美--哭戏动人的Anita和开了光的林嘉欣形成了两个有趣的对立面。
女人四十愁的是家庭关系,男人四十愁的就是外遇了。男女果然大不同。应该是岸西的关系吧,这个片子还真是文艺腔啊。忧忧愁愁的。喜欢对少年梅艳芳的处理,一直是一个背影,回忆嘛,模模糊糊的才真实。那时候的林嘉欣确实惊艳啊,纯且坏。梅艳芳也实在是好。