周末时光

评论界的高分有点惊人,beautiful thing以后分最高的英国基片就是这个了吧,一晃眼15年.

看完片翻attitude,有篇专访一直没看,等着看完电影再读.看英国人评,说这是brief encounter和日出之前的混合体.没错,正是我看片时候的感觉,只不过,好像两部珠玉都胜过这部吧.

Tom cullen的胡子是原因?26岁的新丁看起来像36,现在俨然80后演技派新生力量,TC心里该庆幸当初选对了片吧.Chris New,31岁,倒看起来更年轻,因为个头矮?

我总觉得,日出之前里年轻清新的两张脸,才能在满嘴政治议题口水淹死人的电影里不让人厌烦吧.只有青春无敌才爱说到关不住嘴.30岁的男人邂逅,完事后不都是慌张收紧裤带天没亮说晚安吗?

可是明明大量观众说有代入感.我也相信啊也相信,谁说我们真的都成熟?

这个冷漠的世界再催人成长,爱情面前我们时刻儿童一样慌乱不是吗?

数码拍摄,室内戏,长镜都是为了真实感吗?还是成本考虑必须真实感.两个30多的基佬一夜情后大谈基佬人生观真实吗?我不晓得哟,经验少啊经验少.两个文艺男邂逅,一个爱写日记一个爱录音,这个算是真实吧,两位亲你们真豆瓣.我还是更爱ciao,那些没主题没中心思想的胡扯,直到一个哭起来,一个轻轻搂住.

ciao里没有精液上镜.当然,精液算个鸟.

喜欢的片段当然有,那些英国片里的房子,天朝80年代随处可见的小区,现在没有了啊,伟大的拆迁大业.beautiful thing里见过,鱼缸里见过,迈克李的底层片里也见过,再次见到好亲切.

男主角的手机好老土啊,又怎样,穷人土人也要谈恋爱的.看到杂志上两男抱着lv大包包秀造型倒是不适应了,我丫就是农民劣根性欣赏不来高端.

最爱的却是个一晃而过的镜头.TC骑着他的破单车要CN上.

你疯了吗蠢男人,

上!少废话!

骑着单车带上你,你在我的后面,我知道你在那里.

黎小军对李翘说,我带你啊,我有车!李翘不信,穷小子你有车?下一个镜头里,张曼玉坐在黎明的自行车上,哼着甜蜜蜜.我最爱的镜头之一,什么是爱情,爱情不过如此.

一声faggot!好写实,据说不是台词,是拍摄现场背景里真实的声音.

他们听得见吗?beautiful thing片尾,阳光里共舞的少年,他们谁的声音也听不见,也不理.

dream a little dream.


正式版出来,有英文字幕再看一遍吧.

       （标题和这篇影评无关...纯粹个人爱好...）
       因为实在太爱这部片子，第一二次无字幕低质版，第三遍有字幕低质版，第四遍高清，看样子是第四遍。于是想记下来这部电影里面的很多小点，可是看电影被打断的感觉还是异常难受，记的不多。

       电影里面的台词、动作、镜头都是布置得很合理的。


“
鞋子的铺垫（这都注意到了吧）；
Jamie家要盘子时候显现出来的不合众；
和Russel给Glen说得一样，除了在家之外他都会觉得embarrassed，Jamie家也是，而生活的快乐也是一种表现；
帽子，Russel总是戴着，除了公车上怕被人认出来是gay和在Jamie家被那个胖子脱下来，而即使是脱下来了也还是很“娇羞”地整理头发；
公车上下车的时候镜头突然对焦到后面的一对BG情侣，看第四遍才看见有这么个小镜头，和G和R在家门口第一次分别看到的那对BG情侣一样；
在家里时候对于吵闹声音的控制（第一次sex之后调咖啡弄响之后皱眉头）
自卑？两人对话中关于分级的关系（不知道字幕会不会有问题，这个地方一直没有听懂），R说自己是C-，然后G说恐怕你不觉得你是C-吧：看得出R对自己的自卑或者谦虚（总之不是自信的表现），也看得出G觉得R等级是很高的，所以之前G说R是他的第二备胎我是不相信的；
两人床上record的谈话，刚开始一直假装不知道晚上发生了什么，其实只是他说不出来这些sex有关的词和句子，也是铺垫；
游泳池段，工作和生活的类似，are you happy? I'm totally fine；
救人，虽然Glen会觉得无聊：“我没觉得当救生员有什么不好”，但R觉得很合适很满足，说到有一次他没有值班于是那个人溺水死了的时候他会有种自豪感。两人的对比很明显；

       接下来就没有继续记录小台词了，除了一些很喜欢的对话：
那段很多人喜欢的canvas就没有记下来了；
I don't have a boyfriend, I don't do a boyfriend.
I can see myself through his eyes, I see what I look like.(G和R在游乐园的时候，G说他小时候打飞机的时候在那个室友眼睛中看到了真实的他。
That's awful Glen. that's what it is.（接上面R回答G的句子）
Concrete.（记忆很深的词）
You're condescending me, it's like you're always attacking me.（不管是对R对朋友还是对直人，G一直都是aggressive的）
Why can't you just understand that some people just want to be happy. Are you happy? I'm fine. And you know, it could have been fucking better and easier, but I'm absolutely fine.（最爱的一段对话，很明白地告诉了R的生活）
It just makes me angry, and you know I feel angry because it's so much pathetic.
”


       有关有人说电影很混乱，我倒是不这样认为，电影通过的是各种两人在一起的小片段来深入Gay People的认识和两人感情的深入，后者应该都很明了的，即使只是通过G三次出家门在楼下paths上看R的三次不同，而前者就更要focus了：
Glen和Russel大致就是Gay People里面的两种典型了吧，前者是完全出柜、为了同志权益而抗争，后者则是出了柜的但是其实还是无法面对自己性向现实的人的（因为毕竟是外国的片子，所以不会出柜的还是少数的吧我想，而国内即使是85后90后这代（我也不确认）出了柜的也是多数吧，即使是和亲密的朋友出柜而已）。两人的除了性向方面的比较外性格的对比更强烈：G更有攻击性（当然也奠定了他1的基础），直男朋友少；R温和，家庭主男性质，好男朋友（所以bottom我也认命了，虽然个人更希望他反攻哈哈（题外话））。
而整个故事的发展就是沿着两个人的性格缺陷进行的（下面的记述有点不清晰了，可一扫而过，）：
Sat. morning,初见，带着很多铺垫；
Sat. afternoon,进一步发展，（厨房那一段G勾引R的时候真是美妙，而R还一直羞涩不敢太放肆，同样铺垫、比如R的身世之类；
Sat. evening,酒吧里面G和直男的对话是导演给现实中直男的宣言吧，除此之外也有太多（个人记不太清了）；
                     回家后则是两个高潮了，G和R的激烈争吵关于boyfriend关于G的性格，G对于男朋友、婚姻的思考，是G性格缺点的揭示（我相信太多Gay people如此了）；
而Sun. morning则是R的了，前一页激烈的争吵和第二早亲密温馨安静的谈话真是对比，关于R的身世，关于出柜，而这一点同样是太多年轻Gay people和即使成年仍未出柜的同志的展露吧。



故事发展随着两人的感情层层深入，其中并带着导演编剧对于现世同志世界的思考。
（我很喜欢我这句话的总结（真是丑不要脸））



差不多了，有人拿这部和断背山进行比较，正和有些人说的一样，一部是gay片的开山鼻祖，怎能相互比较，但我本人也是更偏向这部（也许个人经历的关系吧），现在还有多少20岁的人以后会形婚呢？（当然我也不晓得到底真实是什么样）
而很多人或者很多gay喜欢这部片子都是将自己带入了这部片子，因为这部真是现实的深深投射，希望大家都能在里面找到自己的出路
：)



最后附上几首我个人找到的三首配乐：
预告片里面：I Don't Want Love The Antlers
最后一场床戏的配乐：TC and Honeybear John Brant
片尾曲：I Wanna Go to Marz John Brant

P.S.求其它配乐T.T





2nd edition：
两则翻到的短评：
“真实不文艺”、
我是真不懂现在文艺的定义到底是什么了？是慢？无聊？话多？色彩？现在一说到文艺我心里面出来的还是 明亮的星，毕竟是济慈和那个时代，说话穿着，生气的原因和方式，即使慢但爱也爱得文艺。但Weekend，我真心理解文艺无能，不就是一对gay419后的两天？何必那么做作，如此做作还不如多想想里面的台词，想想glen从小到大的歧视，想想russel为何要对glen出柜，想想glen为什么如此obsessed with concrete,想想glen在酒吧里面和那个直男的谈话，想想弯和直两个世界的结局......电影太多可以思考的了，哪儿那么多无聊的文艺？
“是由于太鸡巴真实才能够感受到生活偶尔的阵痛”
相信很多gay看这部片子都有身临其境的感觉，一是两位演员的火花擦得如此完美以及很棒的演技，另一个就是编剧了，很好笑的是我居然在短评里面看到有说编剧功力不够的，我只想说你太弱。导演在剧本里面设置了太多真实生活的gay才会导致如此的结局，甚至你会在g里面找到你的个性在r里面找到你人生的追求和生活方式态度，又或许你也会在公车上那群嘲笑gay的一群人中找到你的影子，不管你是一个恐同还是一个伪直。

噢对了，还有，更新里面的插曲。
感谢“周末时光”贴吧里面那位极极极极好心的朋友，你太好了～：
http://www.myspace.com/sawtooththedentist/music/songs?filter=POPULAR
http://www.myspace.com/hookandthetwin/music
http://www.myspace.com/milknoise
确切哪几首我也不晓得了，但是都很好听：)

好吧，我是在看了好几个gay friendly年度电影榜单后才选择去看这部电影的。但它绝对不应该只有这么狭窄的受众面。

正如导演在采访中谈到，电影关注的，是每个人在生活中如何发掘自己的特质，如何寻找自己的定义。两个人因为共同的行进方向而走到了一起、相爱。不过碰巧他们是同志而已。

这是每个人在成长过程中都要面对的问题。只是身为同志，所谓的社会与个人的分歧、个人自我统一性的调和，天然地比一般人要更激烈和艰巨。

我想说，这也是我从来没有放弃过探索的问题。从模模糊糊地察觉到清楚意识到自己的性取向而置之不理；然后是经过一段在接受与否定之间的两难最终选择拥抱自己；然后是尝试如何把自己这一私密而迥然的不同恰当地融入到现实的生活中、尝试如何做到忠实于内心又不至在被社会群体生活所被边缘化；其中还包括坚守着一系列自己给自己建立起来的原则大纲，诸如绝不主动撒谎做伪直男，绝不诋毁自己的群体，绝不为了隐藏自己而去伤害到别人，由点到面逐步出柜，对未来定下的不可妥协的一些条款，blah blah blah.

老实说，这么一路走来是很累。我不得不时刻注意保护自己（非暴力的），谨慎观察周围的环境，认真揣摩自己的内心感受。我想，我性格的塑造和自己走过的这个历程有着很大的关系。

虽然思想上对于自我的捍卫非常坚定，但生活中和他人打交道表现出来的我，作风还是相当温和的，几乎没有人认出过我是gay。时常在提醒自己，其实可以更激进一点。
其实我相当佩服那些很0，表现得很明显的同志。他们在自己的人生当中做出了自己想要的选择，并有足够的勇气来面对随着而来挫折，坚持对自己的选择负责。他们比有些看着很man的人要更像男人（当然每个人都有最适合自己的选择，对此不评价）。

回到电影。Russell作为一个生活在直人环境中的安静同志，部分内心的情绪无法得到释放，虽然出柜，他仍然小心翼翼地在 gay & str8 的两个环境中游离，努力地珍惜生活中的宁静和谐，生怕因为自己的性取向而将其打破。他是孤儿，成长过程中缺乏关怀，对于这种全依靠自己而经营起来的社会关系更为珍视，也特别在乎这种平常人的幸福。父母的缺位使得他的出柜可有可无地渺小，就像纸上谈兵一样，没有承受来自社会关系的压力让他的自我认同并不特别清晰，甚至还带有一丝困惑和忌讳，所以才会挂着一脸憔悴的微笑去参加教女的生日派对，落寞和痛苦只留给自己，空虚之时借口去gay bar搭讪，最初和glen亲热时拒绝表现得太gay。

而Glen刚刚相反，他十分张扬于自己的性取向，强调对于自我感受的绝对中心，从不掩饰对于主流社会和同志群体的批判，甚至在酒吧拉着直人挑刺似的宣扬自己的价值观，认为同志的一切主流化的行为都是对于自身的背叛。他年幼时向父母出柜，但因此而失去了亲情；藏起创伤，社会给他的歧视只是让他更为骄傲地对社会竖起了中指。

但两人核心中的共同在于，他们都在不断尝试着探寻自己生活的意义，如何定义自己，在于社会互动的经验中总结出把自己的性向处于个人特质中的一个什么样的位置。在互补的借鉴中，他们有了更清晰的定义。

快到末尾了有一段，两人在床上，Russell说自己从来没有父母可以出柜，于是Glen假扮Russell的父亲让Russell向他出柜。很温情的一个段落，Russell感受到了从未有过的来自于亲情的认可；Glen曾经没有得到认同而埋下的遗憾，现在也终于得到了释放。彼此把这种情感投射到对方，终于得以升华为爱情。

电影中有些片段，让人看得心猿意马，脸红不安。这是一招险棋，所幸的是，整个电影中超赞的摄影、充沛的情感、真实可信的表演、可挖掘的深意，没有让这一切喧宾夺主。

这段时间做了很多反思，有一天还专门在纸上写下“我活着到底是为了什么”这样几个大字，花了一个多小时的时间，最后得出了自己的答案。一时间仿佛镜头收缩对焦，原来看着模糊迷茫的世界开始逐渐变得清晰，少了许多迷失和盲从，多了一份自信，我更清楚地知道了自己想要什么、需要舍弃什么、应该做些什么。

之前有很长一段时间非常绝望地想要找到一个伴侣，好像我的人生历程卡在这个点上，没有这个人，我就无法做一个更好的自己。于是，心态变得非常浮躁，有时不能静下心来做任何事，用很功利的眼光来看待身边的人际关系，随时随地的自怨自艾……

2012快要到来之前，终于开始从这个自我迷失的梦里醒来。到现在，已经明白了自己该做什么、也能沉住气去做了。突然觉得有了太多需要去采取的行动，哪里还有那么多时间来编织情绪套住自己？是啊，我还没有找到合适的人，对此我只能等待机遇把握机遇。而自己掌握了主动权的，是去做一个更好的自己。我年轻，没有太多阅历但胜在无限可能的未来，为什么要浪费自己的年轻？

电影最后，Russell在好友的帮助下来到车站送别Glen，Glen收起了过分时如孩子气一般的刻薄，变得柔情无限；Russell有了足够的勇气来表达public affection, 对旁人轻佻的口哨回以凌厉的目光。这两天的特殊际遇，让那盘录音得到了特殊的处理。Russell一个人站在公寓的窗边，拿着录音，静静地望着天空。引用我很喜欢的一句话，“愁云远在天边，Russell孤独而安好”。

离别是一个感伤的结局，也是一个最好的结局。谁以为这又是一个happily ever after的soul mate童话？放在这里实在太务俗了。重要的是，他们都变成了一个更好的自己。

更重要的是，我看这部电影，居然没有再陶醉在“啊，我什么时候也能有这么一段故事”的苦情中，而是在思考成长和人生定义的主题。欣慰地看到自己又起飞了。故有此一记。

看到有评价说“周末时光”是“断背山后最感人的同志电影”，我总感到不适。不是因为这两部电影不好，而是它们完全趋反的风格手法，就像磁石的南北两极，缺少可以将它们并放在一起、做出比较的环境。

断背山是将时间线拉长，Jack和Ennis之间备受阻隔的爱以二十年为维度，从而被赋予了生死契阔、荡气回肠的重量；周末时光却正好相反，将情感波澜完全收窄，压缩到一个微不足道的周末，然后再放大其间的每一次交谈，每一次争斗，每一次上床。如果说断背山是一株参天乔木，周末时光就像精心剪裁的盆景。它的枝叶不繁茂，根茎不深广，在一个有限的天地里纵横腾挪，却意外营造出了心动神驰的效果。从这个角度看，导演Andrew Haigh可以说给同志电影指出了一条新的出路，即：

不需要贩卖男色、也不需要大投资、纯靠剧本和对白也能出彩。

对白，是电影给我印象最深的地方。考虑到全片基本以两人对话撑起，我觉得完全可以直接搬到百老汇成为一部话剧（当然可能要和谐部分XXOO）。电影的台词如行云流水，却又充满出人意料的新奇——比如Glen说换个环境是想“重画自己”，而身边的每个人都在藏起他的铅笔；又比如Russ只准Glen看不准摸自己的腋窝，Glen调侃说你当那儿是博物馆啊；而定格“看得见风景的房间”来打飞机的段落更堪称神来之笔...

电影情节没有什么大起大伏，有点像“爱在黎明破晓前”。两个主角性格迥异，一个注定高飞自由，一个惯性安静停留，却在48小时里由性到爱的谱写出一曲恋歌。电影最后在送别的站台，两人情难自已的拥抱接吻惹来旁人的嘘声和口哨。自始至终一直温柔的Russ突然凶狠的抬起头，眼光就像有鹰隼掠过——让人想起1996年同样英国制造、被评为90年代十大同志电影之首的“美好事物”：当两个小男孩拥抱跳舞，围观的人们同样不友好；而加入跳舞阵容的妈妈，眼神也带着同样的锋芒和锐利。

十五年一轮回，腐国终于又出了一部好同影。


情节：★★★
对白：★★★★★
导演：★★★★
演员：★★★★
画面：★★★★
综评：★★★★☆


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要保证所有对白都不落窠臼是不可能的，但周末时光完全做到了流畅自然。对比今天华语电影，99%的对白都是：前言不搭后语、废话连篇、自说自话、无病呻吟...

         导演兼编剧安德鲁·海格似乎很偏爱公车和夜店的组合，类似的桥段在之后大放光芒的同志圣剧“Looking”中又再度有所展现：在湿漉漉的街道上，三三两两的同志们穿梭于同志酒吧霓虹灯下的街道，映衬在这样的背景下，主人公一边内心在翻搅，一边寻找自己失落的影像。
        
       我几乎是在第一时间对主人公鲁塞尔产生了“共情”或者说“共鸣”，从他在仍然留有包装纸的鞋盒里拿出看起来很新的鞋子开始。之后鲁塞尔去参加朋友的聚会，提早离席，尽管他声称自己累了，其实这不过是在为之后的“安排”留出足够的时间。为什么会共鸣？因为这一幕好像很熟悉，穿着最新的鞋子，套上最爱的衬衫，洗的干干净净，不知道有没有和我一样，会懂对于一类同性恋来说，去同志酒吧意味着什么。那就像这个世界唯一一个在现实生活中感受同类的通道，享受别人对你的注视，喝很多的酒，让酒精和轰鸣的音乐把那个平时束手束脚的你暂时带离你的身体，只留下那个不介意也不压抑的灵魂。

        影片用了最多的笔墨去描绘一个失去自我的同性恋形象，这是一类沉默寡言，事无巨细，很好相处的对性压抑的同性恋，他们是因为担心不被喜欢而替他人想太多的一群人，精确刻画这群人是本片做的最出色的地方。这一点在片中用了无数笔墨，但有两个地方表现的最为淋漓尽致，第一次是在鲁塞尔带着格伦首次回家的清晨，他早早起来不仅冲了咖啡做了早餐还把牙刷了，在面对喜欢的人时，他强迫性的需要自己完美的展现在对方面前；第二次是格伦将要离开的那个黎明，鲁塞尔说他喜欢待在家，在家感到很自由，因为在家他不需要在意什么也不需要想什么，他不感到尴尬也不会感到羞耻。
       
       在车站送别的戏也让我印象深刻，七八年前当我还有能力谈几段远距离恋爱时，也有几次这样的场景，在车站，时间倒数，不得不离开一个当时和你几乎相融的个体，根本无法抑制的泪流面满。格伦是否就是鲁塞尔的真命天子？我看很难说，从他们短暂的周末几天的交流中，你甚至可以看到二人在世界观上还是有不小的出入，但是当人们遇到了具有理想气质的对象时，那种连接又被挖空的痛苦总是无法避免的。
       
        我一直不明白影片为什么非要给我们这样的结局，可在写这篇文章时我却渐渐想明白了：格伦代表了我们一生中遇到的大部分人，无论他们有多么完美，当时我们有多么爱他们，这些人终究变成了我们的人生过客。因为我们不爱自己只爱他们，而这趟旅行的终点，也许需要从爱自己出发。

　《周末时光》打动了我，不仅仅是因为结尾的缺憾让人无法释怀。相遇相知，同骑一辆无法载人的自行车，亲昵地抚摸下巴上的胡须，将一件本该悲伤的事变得欢乐，无意识地真情流露，注定的别离，与回忆。一段感情中最美好的时刻，见证这些本身就已是弥足珍贵。
 
　Russell温和、善良，Glen激进、自我；Russell总是迁就别人，容易满足，Glen习惯自我保护，不愿妥协；Russell说他喜欢呆在家里，Glen说他周围的人总爱“藏他的铅笔”；Russell害怕让他想要隐藏自己的外面的世界，Glen想要跳出现有的生活圈子重新开始。他们性格迥异，对生活持有完全不同的态度，不是一路人，但确是不意外地彼此吸引。
 
　虽然他们自始至终都没有说过“I love you”，但别离时分，Glen没有料到的无法抑制的眼泪，Russell之前一直躲躲闪闪如今终于敢于给予的吻，不是比千百年来一直被人说说说说烂了说到最后连说的人自己都迷惑自己是出于真情还是假意说出的那句“我爱你”要真太多太多了吗？
　　
    这份爱，也许驱散了他们骨子里的孤独感，也许使他们孤独更甚，但又有谁能拒绝这生命的恩赐？
　　
    ＂You know what,son?It doesn't matter to me.I love you just the same.And guess what?I couldn't be more proud of you than if you were the first man on the moon."

　我会感激生命，让我听到了这些，无论是谁，说给谁听。