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主创团队谈谈这部电影背后的一些事
1,大家都知道这是由同名小说改编的电影,原作者James Ellroy称赞这部片为“一部高雅的电影”,他坦承,虽然洛城机密的世界是他创造的,但柯蒂斯的电影版却是超乎他想象的,这是他能给出的最高评价。他说,当他重看自己的小说版时,他会看到电影版的演员们说出台词的样子。
2,导演提到,他十分重视电影中的光线,他希望展现南加州的光芒,阳光中应当透出柔软,这样才能中和当地的荒漠地形,而意大利摄影师Dante Spinotti认为这部电影应当展现这座城市的外在性。
3,导演一开始就对摄影师说,这部片不该以典型黑色电影的手法拍摄,不过摄影师立刻回问他:什么是黑色电影?
4,导演在拍摄初期找了几十张照片给摄影师看,他希望电影的画面看起来就是这种风格
5,剧组观看了数部导演喜爱的50年代电影,他们发现当时的电影里街上的行人、车辆、布景都远比现在要少,而以现代眼光来看这显得太过空旷
为了让电影更符合现代化眼光,剧组故意让画面中出现的元素更加丰富,让街道更像如今的城市。
6,导演说,他希望可以在画面中传达一种反差,既是幻想与现实之间的反差,也是角色自我认知与来自他人的认知之间的反差
7,导演认为,为了凸显影片时代感,在片中应当出现一些戴帽子的人,但他们不应是内容的中心,而是图像的一部分
8,主演盖·皮尔斯说,导演内心是一个非常温暖又敏感的人,因此导演在这部电影中使用的颜色也主要是棕色等温暖的颜色
但对于他饰演的Ed来说,这个人物是一个有些冷血的野心家,因此当他出场时,他的服装总是灰色、深蓝色等冰冷的色调
9,盖·皮尔斯来试镜时,导演对他的尖牙不满,希望他能把牙磨平
盖·皮尔斯不愿做手术,因此最后他们的做法是将盖的牙齿包住并进行了略微延长
10,盖皮尔斯说,在本片里他学到了静止的力量。(在艾德得知真相的那场戏里,一张凝固的脸配上特写镜头却营造了绝佳的戏剧张力,这个做法堪称导演教科书)
11,导演称,当拍摄杰克·文生被杜德利警长杀死的那场戏时,他的想法就是要以最平凡、最普通的手法展开这段故事。
12,接上,编剧Brian Helgeland说,每次他看到这场戏都会被凯文·史派西惊艳,
“凯文面前有一杯咖啡,而他正要把手上的咖啡弄干净,这太完美了,因为这并不是剧本的一部分,这是演员对表演完全投入的一瞬间...这总是让我很震惊,我是说,一个正要把手上的咖啡弄干净的人怎么会突然被打死呢”
导演继续评论
“我们拍摄这个镜头时,难以置信的是,我真的能看到他眼中的光芒逐渐散去,如今你可以用数码技术创造这种镜头,但当时凯文靠的完全是自己的表演”
剪辑师说,在初剪之后,他和导演都觉得这个死亡镜头应该更长些,所以我们最后看到的画面是,摄影机一直对着凯文拍摄,直到他忍不住转眼球
13,凯文自己说,文生之死这场戏有着绝妙的构思,而拍摄手法也十分简单,因此观众绝不会猜到接下来会发生什么,凯文认为这个镜头处理得越是安静效果就越是可怕。
凯文说,拍这场戏时他的视线总是忍不住随克伦威尔移动,而他又得假装自己慢慢死去,所以他要求剧组帮他在对面厨房的墙上画两个黑色的大圆圈,这样他就能把视线从克伦威尔身上转移到圆圈上面。
14,片中关键台词“罗罗汤马西”为电影原创,据导演说,这个台词是为了让已死的杰克透露关键信息,同时也为了让大家知道杜德利是坏人,最终主创们想出了这个台词。
15,小说《洛城机密》是小说《The Big Nowhere》的续集,而电影版片尾的旅馆大战正是来自小说《The Big Nowhere》,编剧坦言他们捡了个现成,而在小说中,杜德利警长活到了《洛城机密》这本书的最后(不过,他在小说的续作中死掉了)
16,编剧说,我只是想认真制作一部好电影,假使这部片没有获得任何奖项也没有获得任何关注,我也会因我的工作与这次合作经验而自豪。导演说,他知道他正在制作一部他和他的同事们都会喜欢的电影,这对他很重要,而(《洛城机密》由于遇到了《泰坦尼克号》而在当年奥斯卡上收获无几的)事实证明,在电影行业中从事你热爱的事业是艰难的。
完。
艾斯利设计审讯三个黑人的片段是整部影片中镜头运用十分出色的一个片段。艾斯利、文生杰克与其他两名同事一起将三个黑人青年抓回警局,分别关押在不同的房间里接受审讯。执行审讯任务的正是一心建功的艾斯利。
在这一段影片中,导演巧妙地运用了玻璃的特点,达到了在一个镜头中同时展现多个人物形象的目的。一般玻璃具备映射的功能,而审讯室的玻璃与一般玻璃相比有着更加显著的特点——从这一面看过去是镜子,而从另一面看过来则是玻璃。在警局喧哗的背景声中,艾斯利神情严肃地看着审讯室内埋着头独坐的路易斯,仿佛在思考着审讯方案。而此时此刻,镜头并非对准艾斯利在拍摄,相反却是正对着一墙之隔的路易斯。镜头透过玻璃从审讯室外拍向审讯室内,似乎是为了展现审讯室内路易斯的状态,但在我看来,导演更想表现的是玻璃窗中映射出倒影的艾斯利。一个近景镜头使观众清晰地看到艾斯利紧闭的双唇,以及那严峻表情后隐藏的犀利决心。在此之前,许多情节已经充分展示出艾斯利那旺盛的进取心,而此次的犯罪嫌疑人是由他亲自逮捕归案的,也是他第一次亲临抓捕现场的辉煌成果。短短的一个静景镜头将艾斯利内心深处的欲望和盘算淋漓尽致地展现在观众面前。
镜头随着艾斯利的脚步而移动,接下来的一个镜头则更为有趣。艾斯利走过杰克的身边,杰克正坐在审讯室外翻看着一张报纸。随着镜头的运动,我们可以在同一个镜头里看到三个不同的人物,而这三个人却分别处在审讯室玻璃内,玻璃旁以及玻璃外。玻璃内的黑人青年低着头,正忍不住在哭泣,审讯室内因为玻璃灰暗颜色的缘故而显得黑暗、低沉;玻璃旁的杰克正潇洒地翻阅着报纸,他穿着一身雪白的衬衣和西服,脸庞明亮,整个人的色调和审讯室内截然不同,他有些惊讶地看着艾斯利,似乎为艾斯利的过分严肃认真而吃惊;而艾斯利正聚精会神地阅读捧在手中的报告,轻声默念着从杰克身边走过。三个人物分别展现出了三种不同的景别,黑人青年是全景镜头,杰克因为空间距离的接近,拉伸为近景镜头,而艾斯利则被镜头拉得很近,只拍摄到了他的左肩。不同的景别也使观众对三个人物产生了完全不同的感受,同时导致了对人物感受程度的参差不齐。例如对于黑人青年,观众更容易采用一种审视的眼光来打量他,但对于杰克,比较轻易就能够猜测到他大概的心理活动。此外人物的心理活动与性格特点也得到了更加充分的诠释,杰克的洒脱与漫不经心,艾斯利的紧张与严峻冷静——这些都是导演在这段影片之前竭力所要表现的——在此时得到呼应和更加深刻的表现。
《怒海争锋》、《角斗士》、《惊爆内幕》、《七宗罪》、《美国美人》、《非常嫌疑犯》、《记忆碎片》、《蝙蝠侠》。我想上述影片,你应该不只看过一部两部,所以,对于即将出出场的几位演员罗素·克劳、凯文·史派西、盖·皮尔斯和金贝辛格,我想,任何介绍都是多余的。把名字列完以后,不得不想:幸亏片子拍得早,不然,嘿嘿,上亿的票房也就刚够支付这几位老大的薪水!
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先问借着片子几个问题。
如果你是警察的话:“你愿意用栽赃的方式陷害一个确定有罪的人来确保法官判他有罪吗?你会用严刑逼供的方式让嫌犯认罪吗?你会在背后射杀一个嫌犯以防律师为他开脱吗?”
如果你对上述回答都是“NO”,那“看在上帝的份上,别干刑警这一行。”
这就是洛杉矶刑警,其他城市的也该如此吧?
顺便说一句,影片中问出这几句掷地有声的问题的邪恶的史密斯探长正是被对上述所有问题都回答NO的艾德警官(当时是这个弦)从背后一枪射杀。
另一个问题:你为什么要当一名警察?
艾德的回答是:将所有逍遥法外的人绳之于法。
杰克的回答是:我不记得了......
最后一个问题:你心目中的警察是个什么形象?
出现在你脑海中的是小时候常玩的警察抓小偷的游戏?马路边捡到一分钱交到警察叔叔手里边的歌?中学打群架时被警察追得满街跑的惨样儿?还是现在那些出入饭馆酒店的蛮不讲理的大腹便便的家伙?警察警察......
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这是一个关于真相的故事。
故事背景是:洛杉矶黑帮老大锒铛入狱,手下众头目为争头把交椅忙得不可开交。同时,洛杉矶警局则因为一桩圣诞夜的警察群殴犯人事件被搞得臭名远播。这就是故事开局时候的警匪态势。
夜猫子咖啡厅,一名刚刚被开除的警察和一名靠易容成电影明星来接客的妓女,咖啡厅店员和若干当时正在咖啡馆的的倒霉客人被强行带到洗手间后,集体屠杀。
在追查酒吧枪杀案这个线索下,硬朗的警察,正义的警察,滑头的警察,强势的队长,阴暗的大法官,导演般的局长,易容的妓女,靠易容的妓女发家的富豪,八卦小报的主编,带警章的黑帮打手,几个冤死的黑人一一登场。情节复杂人物繁多内涵丰富,而环环紧扣,丝毫不乱。导演娓娓道来一个慢慢显露的真相,随着情节发展一步步将观者的兴致推到极点。
影片开场气势逼人,发展曲折澎湃,唯独结尾略显草草,在一片噼噼啪啪的枪战中草草结束这么宏大的一个故事,总是让人感觉意由未尽。
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枪这个东西
影片让人对枪这个东西充满了向往和恐惧。
艾德赶到命案现场,看到溅上鲜血的墙壁,摔在一旁的手枪,倒在地上满身血污的收银员。当他沿着地上拖曳留下的血迹,走到卫生间,拉开厕所门的那一霎那,几具堆叠着的七横八竖的尸体,血流成河,三支散弹枪的杰作。虽然没有枪声,没有枪战的场面,枪的威力,枪的恐怖不言自现。
巴德用左轮手枪栽赃,开枪射死罪犯,再拿一支枪放到罪犯手上,向门的方向啪地开一枪,只需要一分钟,熟练得不能再熟练。逼供的时候,巴德把左轮手枪伸到罪犯嘴里连续三次扳动扳机。这时候,枪是巴德执法的手段,和他度恶如仇的内心世界的表现。
艾德和另一名警察每人拿一支散弹枪冲进屋里面对四名对手,一个摔碎的茶杯引发了这场电光火石之间的两三米近距离枪战!那位随行的警察同志什么还没明白怎么回事就已经被对方的手枪打成了筛子。艾德开枪打死了两个人,其中一个难度有点高,散弹的冲击力直接把被击中的可怜家伙从窗口给震了出去。剩下的一个逃走,艾德追了出来,把散弹枪伸到快要关闭的电梯门里扣动了扳机,血从电梯里溅出来,喷了艾德一脸。
一切只是一霎那。
做个假设,如果对方射击的对象是艾德,毫无疑问,他也会成为倒在地上的筛子!这种近距离的肉搏,跟智商没有关系,枪是决定生死的唯一力量,是主宰一切的命运之神。
杰克在接过詹姆斯的咖啡后,吸一下手上沾的咖啡,准备继续从对方嘴里掏出他想要的东西时被詹姆斯突如其来的一枪击中胸部,血顺着子弹进入的伤口汩汩流出。被杀的人用他一贯的狡黠方式退场:罗罗托马西。这时候,枪是杀人灭口的利器,是艾德怀疑詹姆斯的引子。
最后枪战到来之前,巴德从车里拿出散弹枪,压上子弹,单手甩枪上弦,帅!紧接着,四面想起枪声,木屋被打穿,木屑纷飞,持续几分钟的枪战。这时候,枪是正义伸张的武器!
每个男孩子,都会喜欢枪,但是我想导演想的是:他也该对枪充满畏惧。
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巴德帅到不行
他出手敏捷,没有任何多余的动作。
闪开打自己老婆的胖家伙的大拳头,一拳击中他的胸部,让他再也不能反抗;一下治住曾是警察的大块头巴兹,缴下他的枪;把和自己心爱的姑娘不轨的艾德打得满地找牙。想想看,这三位可都不是庸手,一个大块头的刚出狱的家伙,一个被开除的警察,一个现役的警察,没有一个是省油的灯。但是碰到巴德,惨了,最形象的形容是:老鹰抓小鸡。
他的出手总是出人意料。
掰碎椅子,冲进刑讯室,在罪犯面前卸掉左轮手枪里面的子弹,只留一颗,然后卡住罪犯的下巴把枪管伸到罪犯嘴里,毫不犹豫地啪啪啪连扣三次扳机,口供得到了。他把大法官的头按到他自己刚刚用完的马桶里,顺便送上另一份大礼:用他的头撞烂他的办公室窗户的围栏,拉一条腿把他“挂”在大街上,口供又得到了。
他的头脑在任何时候都异常的清醒。
得知自己心爱的女人和自己的死对头有一腿后,在快要将艾德打得见上帝的关头,扔一把椅子砸跑围观的人,在确信没人监视的情况下和艾德结成了同盟。被十几名枪手重重包围的情况下,利用地板上的洞迂回出来,出现在敌人意想不到的地方,给了敌人出其不意的致命一击。
他很温柔。
他对她一见钟情,他在她接客的每一个夜晚守在她的屋外痛不欲生,他在她伤了她以后不能自己,雨水混淆了泪水,一巴掌把她打倒在地。他缠着满身绷带开始陪她去旅行,开始新的生活。
这TMD才叫汉子!
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事实远比报道出来的要黑暗
这是一个充满谎言的世界,仅举一例:
给你五十美元?帮我曝光一对好莱坞明星!
不行,得一百!
看在圣诞节的份上,你怎么能要这么多!
这跟圣诞节没关系,这可是明星非法吸大麻啊。
嘿嘿,靠着个我的杂志可以卖到三万六千份,名声大噪!
成交!
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喜欢导演的拍摄手法,巴德含义丰富的眼神在镜头下慢慢远去的时刻开始,就已经觉得这将是一部令我难忘的电影。
喜欢巴德的形象,重感情,讲义气,侠胆柔情,隐藏在粗狂外表下的智慧。
喜欢艾德的形象,足够聪明,可以在黑暗中利用黑暗扶摇直上。但是,现实世界中又有几个人能象电影中的艾德那样在纷乱的环境和诱惑下一直保持一颗正义的心呢?
总之是喜欢这部电影,很喜欢。末了加句广告词:去看看什么叫表演吧!
这种编剧出彩的片子,看起来总是那么快乐。第一次看的时候,给我以意外之喜;过后再看竟然仍旧如饮醇酒。丝丝入扣峰回路转的情节铺排、层峦叠嶂般的人物形象,都在诉说一个字“经典”。
片中四个主要警察的角色,耐人寻味;在表演上,Russell Crowe已经开始表现出他后来那颠倒众生的“铁汉柔肠”的演技;Kevin Spacey那举重若轻不着痕迹演绎更是余韵无穷;Guy Pearce和James Cromwell一正一反的角色对照,两人竟然也都演到让观众正邪难分的地步,相对而言,Kim Basinger虽有蚀魂销骨之魅但是个人觉得不如几位老兄出彩。几个人的精彩演出让其角色完全立体起来。实际上他们角色的丰满程度,不仅仅取决于出色的表演。编剧和导演的精心构筑,使得几个警察之间互相映衬;镜子般照出了每一个角落。正如,好的文笔在写人的时候,不会自己去评论笔下的人物,而是通过情节乃至于其他人物来表达。
几个警察的对比相当有趣:
巴德直率又嫉恶如仇,看似不可能处于暗面,但是偏偏被暗面利用,最终竟然还是凭借本心的正直得到善果---------这是一个和角色的性格百分百吻合的命运之线。
艾德看似理想主义者,但偏偏具备聪明才智和老手也不及的权术手腕,仿佛政客般的表现正好和巴德形成鲜明对照;看似有一万个理由让他最终落入同流合污的轨道。但他是外和内刚,不择手段的表面下隐藏着不达成正义誓不罢休执著,最终破局而出。
杰克看似腐化警察的典型又好出风头,但是如果剥开他老江湖油滑表现的外壳,反倒是几个人里面最细腻最有层次的人物个性,加之Spacey的出色演绎,让这个人物充满了迷人的魅力。
血腥圣诞案(警察打人与作证风波):
对比:
巴德直接了当,义气为先,即使自己被停职也不指正同僚------------注意他的逻辑,不是法律条文而是单纯的人情。
艾德不但打算作证,而且出谋划策。既可以看作着理想主义者的天真愿望,也可以解读为翻云覆雨政客型警察呼之欲出。他的思路简单明确---------法律加逻辑。
杰克则毫不在意的就表现出自己的特色,在前两个人分别占据了“公”“私”两面的情况下。虽然他的作法早在艾德和史密斯队长计算之内(自保为先,不指证他人也是不想惹麻烦),但是以杰克的主导思路“人情世故”来看他的选择也无懈可击,法律或者义气看起来根本不能烦扰我们超群的杰克。
于是仿佛精妙的棋局,每个人都在自己的个性选择下得到了相应的结果。巴德被史密斯复职但是他的耿直受到利用;艾德得到了升迁和自己想要的职位及权力,代价是被同僚所不齿;杰克则再次于手脚并不干净的情况下“全身而退”,继续悠哉游哉。情节的发展,仿佛就是某句名言的注脚一般:性格决定命运。
三个警察的不同色调和形象,在这一个回合,非常清楚地显现出来了----------其实还捎带着史密斯队长,他被三个人反衬为老资格老经验富于手腕的头目形象,实际上三个年轻警察的“把戏”他似乎全部都有套路对应。但是如果我们认为这几个人就会如此发展下去,好像一般的警匪片那样的话,可就上了编导的大当!他们注定不会是扁平人物,接下来的情节把观众引入了崎岖的小巷,加强前述形象的同时,也会展现几个人的不同一面。
很多细节都让人物形象更加丰满,例如巴德对复职的诱惑问都不问直接收下了警徽和配枪,体现出他率性而为;杰克看到“法兰西王朝”的印记从而开始留心,证明了他其实并非仅仅是个整天想着出风头的混子,内在的他确实是个“警察”。那么艾德呢,他到底是政客多一些还是警察多一些呢,至少在同僚眼里他越来越象前者。
隐藏线索:神秘美女、前警察、名片
NiteOwl咖啡厅案(前篇):
细节:
总算碰上刑事案件艾德极度渴望自己来做,但是史密斯队长打算亲自处理,只给了他一个副手---------潜意识里面大概觉得这个理想主义者书生意气的菜鸟大概弄不出什么花样来(He is soooo wrong)。
艾德和杰克与线人对话,信口胡扯这种事情,一本正经的艾德学得很快。关于艾德的眼镜,杰克一脸OMG的表示“just don't shoot me”,哈哈。在嫌犯屋外Ed/Jack和另一组人的对话,Jack狐假虎威的样子(其实他不是认真地假威,但是他的脾气就是这么的“坏坏”)。
对比:
艾德被指派为局内勤务,他却极度渴望外勤调查;人情之王杰克的线民策略给了两人一次合作机会。那场戏Spacey的表情那个叫绝!而巴德第一时间找到了前面的线索“美女”,使他的粗中有细浮现出来(忍不住八卦一下,不要总抱怨为何总是人家抱得美人归,看着点,像人家这样“每时每刻把美女放在心上”!哈哈)
隐藏线索:丽塔.海华丝、男友、死警察
结案?(NiteOwl咖啡厅案中篇)
对三个可怜的黑人嫌犯的审问那一段,实在精彩。艾德固然表现不凡,让轻视他的同僚大吃一惊,但是编导也举不放弃任何塑造角色的机会,来看对比:
巴德的怒火无法压制,因为谈话中再次涉及到女性受害者,他冲进审问室,用“不合法”的手枪轮盘赌式逼问强行撬出供词。
艾德再次展现高超的技巧,利用信息不对称,几次断章取义的诱供轻易的把三个嫌犯摆弄得团团转。认为他只会钻营的同僚全都大吃一惊。
杰克好生悠闲的看报纸,这么多人在“用功”,他才不着急呢。
隐藏线索:获救者、脱狱
这一段以艾德为主,巴德为辅,随着情节的推进,人物的特点越发的突出。紧接着就是两人第一次冲突,更加凸现两个人的差异-----------巴德口中的正义使用自己的判断和行动来体现,但是在艾德看来那不但枉法而且把事情搞糟,在两个人看来对方都是彻底的AssHole。这里请注意细节-----史密斯队长。
随着艾德盯住不放的追查,很快逃走的三个嫌犯在枪声中落幕。文质彬彬的书生也变成了“散弹艾德”,成了局子里和新闻界的新英雄;无辜的少女得到了营救,逃走的犯人全部身亡,一切看起来都如此顺利,甚至是过于顺利了。看到这里,即使缺乏背景知识的人也会觉得几个黑人实在被欺负的惨了,都说不上几句话就招来一顿乱枪,这是那个时代的sin--------种族歧视。
看来一切都恢复正常了,巴德继续贡献体力作些DirtyWork同时开始迷恋酷似明星的美女,BigJack也回到了久违的聚光灯下,但在婉转的老歌声中其实暗流涌动。艾德觉察到证词的矛盾,巴德更是再一次通过“美女推理”(赞一个,哈哈,他的所有线索都和美女有关,不愧护花使者),找到了新的线索!
RolloTomasi与不走运的Hushhush明星案
这一段绝对属于我们的Jack的独角戏,Spacey真的把人物丰富的层次和内心挣扎演活了,与轻描淡写之中!可怜的受害者没能一年内两次登上Hushhush封面,但是却唤醒了Jack体内的的那个“警察”!
然后就是全篇的题眼之一,Jack和Ed的对话,以及最最关键的一个词RolloTomasi(MagicWord),经典了就不重复了。如果说前一个受害者让Jack醒来,和Ed的对话就是真正点燃了他。
隐藏线索:WhatEverYouDesire,RolloTomasi
边看边写好累,暂停,休息一下,先享受剧情再说。
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片子虽然有点老,但是还挺好看的。算是经典吧
在那些电影里戏份最少,演的最好的家伙,为什么总是叫凯文·史派西?
三个男人,三种性格。史派西是脸面(人脉)、罗素是拳头(武力)、皮尔斯是头脑(智慧)。头脑说出了信仰,先找到了脸面,脸面死后头脑和拳头结合,爆发出强大的力量摧毁黑暗。类型片的经典。
就爱那个年代的美国
世界永远都有处于灰色的地带,没有绝对的正义,也没有绝对的黑暗
真是好看死了,三个我大爱的爷们彪戏,没有比这更爽的了,华丽时代背景+完美叙事剪辑,从情节到细节,从演技到设计,无可挑剔。
有人赢得全世界,有人赢得从良的妓女。而正义,哪儿都没有。
剧情错综复杂,表演精彩到位,三个主角个性鲜明,好莱坞警匪片中的经典,当年奥斯卡惜败于《泰坦尼克号》。极其喜欢Kevin Spacey亦正亦邪的表演,就是挂得太早了~~
老套无悬念,还行
经典的老派罪案片,能让人联想到好莱坞的黄金时代。节奏非常之快,线索却清清楚楚;就像唱曲名家,一板一眼干净利落,毫无半点拖泥带水。当年输给泰坦尼克号真心冤了...
艾德•艾斯利清楚自己的目标,对支持这一目标的理念非常清醒非常冷静,当进则进,当退则退——最难得的是他仍有底线。
精彩之至。让人记住太多的面孔。
最后一部分就像在看两个相爱相杀的男主角做爱做了30分钟还持续高潮。克劳叔简直帅CRY!
故事整体拼凑起来相对完整,主题也表现很精准。
spacey的那个角色真出彩。
旧影回眸,发现这片在讲“不要低估”。警界同事低估了眼镜新人艾德的勇气和暴力;艾德低估了蛮牛巴德的智商和魅力;杰克低估了高佬队长的心狠手辣;队长也低估了巴德在暴怒后的理智自控……但个人最喜欢的是,精明的艾德严重低估了被绑架墨西哥女孩的复仇之心以及对于警方办案只为替罪羊的洞悉和巧用,“我不知道他们什么时候离开,我只想让他们死!如果不是夜枭酒吧有白人被打死,谁会在乎一个被绑架蹂躏的墨西哥女孩?我所作的(伪证)只为正义!”
Some men get the world. Others get ex-hookers and a trip to Arizona.
一部精彩华丽、从情节到细节都无可挑剔的经典警匪片。被扭曲的正义和拳头,罗罗托马西和永恒的微笑,有人赢得了世界,有人赢得了从良妓女以及亚利桑纳之旅。当年比泰坦尼克更应该拿奖的片子有一堆,这个是最冤的~
bud太牛逼了!真是条汉子!
可以说是冷硬推理改编电影的极致 唯显不足乃是某罗中三枪结尾居然还活着(虽然说得出那句很著名的话语了):母亲死三天被发现的桥段原来早有人用过。凯文的聪明角色能够赢整个战争,探长终究还是大意了呢,从一开始的智斗处于下风就注定了他的败局。但注意最后凯文是伸张了罗素的“正义”,结局向上。