剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 记台词
Thelma : But you are my child! Jessie : I'm what became of your child. I found an old baby picture of me... and it was somebody else - not me. It was somebody pink and fat. Who never heard of sick or lonely. Somebody who cried and got fed. And reached up and got held. Slept whenever she wanted to just by closing her eyes. Somebody who mainly just laid there and laughed at the colors waving over, round her head. And chewed on a polka-dot whale. And woke up knowing some new trick nearly every day. Rolled over and drooled on a sheet. Felt your hand pull the quilt back up over me. That's who I started out. And this is who's left. So that's what this is about. Somebody I lost all right: my own self. Who I never was. Or who I tried to be and never got there. Somebody I waited for and never came - and never will. So see, it doesn't matter much what else goes on in the world or in this house even. I'm who I was waiting for. I didn't make it. Me! Who might have made a difference to me. I'm not gonna show up - so there's no reason to stay... except to keep you company. And that's not reason enough... cause I'm not very good company. Am I? Thelma : No. And neither am I.
Jessie : After Chrismas, after I decided to do this, I would wonder sometime. What migh keep me? What might be worth staying for? And you know what it was? It was if... Maybe there was something that I really liked, like, maybe if I really liked... rice pudding, or corn flakes for breakfast or something... That might be enough. Thelma : Rice pudding is good. Jessie : Huh, not to me.
Jessie : Mama, I know you used to ride the bus. Riding the bus, and it's hot and bumpy and crowded and too noisy, and more than anything else in the world, you wanna get off. And the only reason in the world you don't get off is it's still fifty blocks from where you're going. Well, I can get off right now if I want to. Because even if I ride fifty more years and get off then, it's still the same place when I step down to it. Whenever I feel like it, I can get off. Whenever I've had enough, it's my stop. I've had enough.
Thelma : We're just gonna sit around like every other night in the world, and then you're gonna kill yourself? You'll miss! You'll wind up a vegetable! How'd you like that? You know what the doctor said about getting excited. You'll cock the pistol and have a fit! Jessie : I think I can kill myself, Mama. Thelma : It's a sin! You'll go to Hell! Jessie : Jesus was a suicide if you ask me. Thelma : You'll go to Hell just for saying that, Jessie!
Thelma : People don't kill themselves, Jessie. It's doesn't make sense, unless you're retarded or deranged, and you're as normal as they come, Jessie, for the most part. We're all afraid to die! Jessie : I'm not, Mama. It's exactly what I want. It's dark and quiet. Thelma : So's the backyard, Jessie. Jessie : So quiet, I don't know it's quiet, so nobody can get me. Thelma : Dead might not be quiet at all, Jessie. What if it's like an alarm clock, and you can't wake up, so you can't shut it off... ever! Jessie : Dead is everbody and everything I ever knew, gone. Dead is dead quiet.
Thelma : "I didn't know. I was here with you all the time. How could I know you were so alone?"
2 ) 晚安 母亲
电影改编自玛莎·诺曼的剧本。电影里结尾处比剧本多加了一句台词：“我一直在你身边，但我却不知道你那么孤独”似乎恰到好处。
综观全剧，开头母亲喜欢户外的风景，而女儿却一个人在屋内不停整理；女儿将死后的一切都安排的井井有条，还将此后二十年的礼物都准备好，一切的一切母亲都未察觉。无法说女儿不爱母亲，也无法怪罪母亲对女儿的关注不够。只是最终的解决方式是在久久的沉默之后的灭亡。
那一晚她们聊了很多，母亲与丈夫、母亲与女儿、兄弟、前夫、儿子。母亲用尽一切的方法去拯救。用温暖、用愤怒、用激将、用威胁。可惜心死之人是救不回来了。母亲的丈夫也是在不沟通的情况下互相蹉跎一生，如今和女儿又是如此。儿女最残忍的方式是让白发人送黑发人，何况杰西安排好了一切之后，企图说服她妈妈接受她去自杀。也许对于杰西，能够安排好一切离去是她觉得最幸福的事情。正如她说：“你坚持坐着又嘈杂又拥挤的公交车不下车，是因为你知道你离目的地还有50站。而我现在就要下车，因为对于我现在和50站之后都是一样的，我可以选择自己在哪里下车。” 很喜欢一个网友的解读，也许50站后的目的地是因为有女儿在等着。
无法批判谁对谁错，只是希望每一个人都能有自己喜欢的事情，爱情、亲情、事业都可以是人生的价值。
3 ) 所谓母女一场已是最深的缘分
所谓母女也是一段渐行渐远的缘分。以前的我会追问一个答案，是否子女的幸福父母要担负至少一半的责任呢？长久的挣扎和愤懑。或者在抑郁中折磨自己和家人，其实真的是很悲伤的事情。真正的抑郁症应该看医生！应该吃药！我觉得女主真的还是处在抑郁症里面的，这不是一个母亲的能力范围内可以拯救的。尽管那些对话我很喜欢看我都经历过类似的心理戏码，最后那个妈妈说“我的孩子”，悲伤哭泣，我都可以理解，在父母眼里，你的角色就是孩子。哪怕你们沟通了再多就像朋友一样的对话，最终她对你的爱就是那朴素的对孩子的保护疼爱的爱。你离开，她无可奈何，她只有承受伤痛，整个人精神都垮了的感觉。
时代是一代代进步的，一个人的人生另一个人不可能完全理解体会，心理医生也不能完全。
爱真的是很朴素的很粗糙的，可是不知道怎么，越活越精致，越活越文明，高贵的人开始选择死去，主动选择死亡，可是母爱父爱这种本能的情感和欲望一直还是在的，也许这种爱的构造也是很精密的，只是等待被细致解读出来吧！就像《百年酒馆》里的因和果一样。许多事情在我们不知道的时候就已经发生了！可是，那又如何呢，看完这部又看了《法兰基我的爱》，就发现，爱，永远也在努力对抗那些粗暴的意外伤害，脚步一直没有停歇……
4 ) 要死的心
不年轻的女儿，有条不紊地调整家里所有的钟，打电话取消报纸订阅，收拾房间，洗衣服，所有东西都摆理得整整有条。我喜欢这样的寻死准备，就像“A Single Man”或是“Emmas Glück”中的准备。有些死亡是突如其来的，地震、火山、车祸、谋杀；有些自杀也是突如其来的，夜深人静突然想死；而这一种自杀则是深思熟虑的，死之前准备好一切，然后什么都不带走。
女儿告诉母亲要找枪，找到后，她说自己准备自杀。于是她们开始对话，不停地对话。或许她们一辈子都没有像今天晚上这样说这么多的话。回忆往事，心路历程，彼此相爱。
然而，她还是坚持要死。
这个女儿是冷酷的。因为所有女儿的生命都是父母赋予的，无论过去10年、20年、40年。关于死去的爸爸、弟弟、前夫、子女、朋友，两母女的最后一晚，她们好好回顾了过往的种种，却挽不回女儿要死的心。
活着的时候，幸福快乐不会主动来找你，但是你要学会去寻找它们；如果你失去了寻找它们的能力，仿佛也只能去死了。这个女儿便是丧失了这样的能力，即使偶尔有一些眼前的快乐，却转瞬逝去，在心里仿佛留不下一点痕迹。
人生，总是要死的，假如一直不死，便是一直未得完满。就像一朵花，种子、发芽、长叶子、花苞、开花直到凋谢，才是一个完整的过程。只是我们更愿意去记住花开得最美的样子。但是真正去爱一朵花，便是该一同爱上它死去的样子。记住凋谢的样子，心里留下的才是一整套完整的记忆，尽管这样的记忆并不快乐。
然而，人生不是用来快乐的。幸福、快乐，都是感觉，就像心魔一样，都是虚妄的。同一个事情，发生在你的身上或许是快乐，然而对于另一个人来说却是悲伤。你无法保证你所做的每一件事都能让所有人快乐和满意。当你快乐时，想起别人不快乐，你还能继续快乐吗？
有时觉得开始本身便是一种悲剧根源。开始做一件事、开始认识一个朋友、开始成为一个角色，便是开始了等待结束。
或许结束时根本就不必撕心裂肺。
5 ) 妈妈，我要弄死我自己！——看电影《晚安，妈妈》
作者：徐一棉
原载于2019年10月10日「幕味儿」公众号）
10月10日，是由世界精神病学协会在1992年确定的“世界精神卫生日”。今天，让我们一起来聊聊抑郁症。
抑郁症作为一种精神疾病的身份，多年来在各种语境中，始终不是那么“名正言顺”。老一辈人对于邻人、亲友中的抑郁症患者，大多充斥着恐惧和羞于提及的情绪；今时今日，借互联网社交平台的发展，“抑郁症”又被贴以另一极端的标签，如“高级”“精英”“吃得太饱”。
在更早的1982年，一部探讨“自杀”的戏剧作品《晚安，妈妈》（又译《晚安，母亲》），由美国剧作家玛莎·诺曼创作而成。在可以查到的舞台剧商演记录里，《晚安，妈妈》近几年在中国大陆被至少四次搬上戏剧舞台。
最近的两次，一为鼓楼西剧场所作，由中戏导演系教授林荫宇和青年演员刘丹出演；一为焦媛实验剧团所作，由在舞台剧《金锁记》中出演过曹七巧的女演员焦媛，和香港女演员米雪出演。
抛却这部剧作的普利策戏剧奖光环换不提，这个发生在三十多年前的美国故事，似乎和现今生活的某一部分，发生了一种跨时代、跨地域的“同病相怜”，一种共振召唤着创作者，一次次回头去审视和阐释这部作品。
女儿杰西为什么自杀？有人说这部作品在探讨一种形而上的存在主义哲学，有人说杰西是一名抑郁症患者。
关于此，有一个有趣的讨论现象——虽然剧本原文、舞台剧和电影，都对“抑郁症”只字未提，但不少人，尤其是有抑郁经验的观者，在观看后会“认出”女儿是抑郁症患者，并认为这是她自杀的首要原因。
实话讲，近年的两次舞台剧呈现，让我觉得，无论是哲学阐释还是疾病归因，都是一种创作者和观者的自圆其说，一种理论覆盖，且覆盖得勉勉强强，并不熨帖——一切在舞台上看起来，明明还没有走到要自杀的地步，不是么？直到在根据这部剧本拍摄的电影中，我抓住了电影导演在其中放置的一个细节：
电影中，杰西几乎在不间断地“做家务”。校准闹钟；整理烘干后的浴巾；打电话取消订阅的报纸；归置妈妈外出回家随手丢弃的鞋包；挤牙膏皮；傍晚定时拉合百叶窗；帮妈妈拿园艺手套；递给妈妈睡衣；填满糖罐；清理冰箱；扔垃圾，换垃圾袋……
这是充斥着对话的剧本和舞台剧中未曾涉足的细节领域，令我觉得新奇。一次次细想下去，这些琐碎的生活细节，竟然是电影导演在电影里面暗暗放置的“门把手”，它是那么不起眼，你只有一次次看过去，直到终于不再视而不见，抓在手里按下去，方能打开那道挡住真相的门，方能在语言的推动之下，理解到杰西真实的生存境况。
杰西所做的一连串家务事，起先给我一种普遍的印象：它们看起来“太好了”，好到令我困惑。
浴室里，浴巾大小有致，被折成方形叠放在随手可得的地方。这样的收纳方式，对享用者来说，是好看的，方便的，但对于打理者来说，是最不省事的——因为没有办法用完就随手悬挂回去，并且一块刚擦完身体的浴巾必定是潮湿的，你也没办法把它重新折成豆腐块层层码在一起，唯一的办法是，擦过身体就拿去清洗、烘干、重新叠放。这个过程似乎更多在酒店里看到。
在酒店里，人们随手从毛巾架上抓起一块叠成方形平摊的浴巾，擦干身体之后，极少会有人把这块半干半湿的浴巾以同样的方式叠好放回到浴巾架上去，取而代之，是随手将它挂在浴室的门把手上或扔在卧室的沙发上，任它软塌塌悬垂在什么地方，不用担心，因为第二天便会有清洁员来打扫，帮你更换一块干燥柔软蓬松的新毛巾，依旧叠得规规矩矩，大小合适，放在原来那个随手可得的位置上。
显然，在杰西家的浴室里，母亲不是那个负责在洗浴后收拾浴巾的人，这个人只能是，看起来也一直是杰西。
影片中杰西所做的家务事，不少都是这类，“高质量”，比“随手一搭”要耗费更多精力去维持。
比如，杰西家的卧室里是铺床尾那块毯子的，依然是装饰性大于实用性且需要打理的物件；再比如，用纸袋装回来的糖，被杰西分类倒在不同的玻璃糖罐里，装着剩余糖果的纸袋密封后再按照固有的顺序放回橱柜……
同时，这些“高质量”绝不是偶然发生一次的：从杰西的动作看起来，她对这些家务已经是太熟悉；从母亲塞尔玛的反应看来，杰西做的这一切在她眼中太平常，她已经习惯到不去关注了。
杰西在这个傍晚所做的一切，在这座房子里，绝不是一个节日前的大扫除准备，而是她日复一日的平常。
这使电影镜头里的杰西，即使在今天看来，也是一个对家务有着极高标准的家庭主妇。一个对家务如此认真维持着标准的人，不大可能对生活的其它方面没有要求。这部影片中，家务之于杰西，就像生活之于她。如同进入一户人家，从家居布置和整洁就能看出主人的性格。
导演将杰西对生活的希冀和要求，放在了“家务”这个生活切片上来呈现。影片对家务的细节设计，像是映射了杰西人格中的这个“超我”。她希望家里的一切是干净整洁的，就像她希望自己是一个被爱着的妻子、母亲、职业女性、一个有魅力的女人，一个在社会中看起来无可厚非的正常的“超我”。
但无可选择的是，她有癫痫病，丈夫出轨并离开了她，儿子是一个问题少年，尝试工作却四处碰壁，被邻居视为怪人……那个理想中的她离她太远，那个“超我”像一个冷冰冰的罩子一样压在她的头上。
她回忆起照片上那个童年的自己，“我找到过一张老照片，那时候的我还是一个小婴儿。她长得粉嫩粉嫩，还胖乎乎的；她还不知道什么是疾病和孤独，她还不会伤害任何人。她只要闭上眼睛就能睡得香甜，睁开眼睛就会被逗得咯咯直笑……”
温暖的婴儿有着最原始的生存欲望和与他人联结的欲望，给人一种真实的存在感。但很奇怪，在影片中杰西说这段话的时候，我感受不到那个“胖乎乎”“粉嫩粉嫩”的婴儿，似乎那个有着本能希求的婴儿，伴随着那个有着真实渴望的杰西一同消失了；之后，杰西在成人社会中所希求的一切，像盘子一样闪闪发光的一切，又遥不可及。她凄凉地坐在沙发上，像是被抛在了一片中间地带的虚无旷野之上，看起来孤独，无助，又绝望。
在影片中，做家务被设置为可以给杰西带来掌控感的事情。
电影中，做着家务的杰西看上去从容，有条不紊。在这座房子里，相较于母亲塞尔玛这个房主，杰西反而有着更多的把控权。杰西对房间的每个角落都谙熟于心，电影对此设计了很多呈现细节——她知道屋子里的灯几点就会准时亮起，知道妈妈找不到的园艺手套在哪里，知道洗衣机、胶带、老鼠夹、垃圾袋等一切细枝末节。
她像一个女管家一样向母亲交代要注意的事情——她带着母亲巡视房间，步调稳健、表情自信，简直不是在交代自己自杀后的事情，而是在做一次离职前的岗位交接。
电影在这里着力呈现的，似乎不是杰西因为疾病不能外出工作不得已选择了家务，而是她能够将这份工作做得很好，她有完全的主导权。
她要选择自己可以控制的东西，不是房子外面的世界，而是房子里面的家务，就像她去选择死亡。
同时，家务也成为了展示母女关系的河床，这一晚母女在家务事中的你来我往，呈现的是多年来母女二人关系的缩影。影片中对家务的设计中，大部分都是母女二人共同参与的，并且参与角色十分清晰。母亲在家务中，看起来更像是一个顽皮的孩子：
从集市回来后，随手把包和鞋子扔下，迫不及待地去橱柜中翻找糖果，狼吞虎咽地咬着一个粉色的圆球点心，椰丝碎渣掉在了地上，杰西想走过来和她说话的时候，她已经不见了，杰西默默收拾起地上的食物残渣，再去捡拾母亲刚刚随手扔下的鞋和包。
卧室里，母亲脱下的衣服，摘下的眼睛、项链，用过的纸巾都随手丢在各处，像一个被宠溺的小女孩，不担心整洁，自会有妈妈或者仆人来收拾，当然，在这部影片里，可以想象，是杰西来收拾一切。
在花园里，母亲找不到园艺手套，像一个小孩子一样问，是不是浣熊拿走了，杰西轻车熟路地把清洗过的手套递给了她。母亲对厨房、盥洗室里的一切看起来都茫然无知，不知道洗衣服用的肥皂在哪里，对做饭的锅子无所谓，丢垃圾的时间也需要女儿提醒。
显然，在生活中，杰西才是那个母亲，塞尔玛则是那个女儿。
直到最后，母亲面对执意自杀的杰西束手无策几近崩溃，杰西声细语地告诉她，“如果有人非要刨根问底追问我为什么这么做，你就说你不知道……”
杰西的抚慰很管用，母亲的情绪平息了，像一个即将独自在家的小孩子，对被遗弃充满了恐惧，因为得到妈妈的抚慰，对即将到来的孤独感感到可以承受了。此时，母女二人关系的倒置，不仅体现在现实家务中，也完全暴露在了情感关系中。
这一刻，是展示杰西内心的一刻，她不是一个怪人，她是一个有力量生活的有弱点的人，能够给予他人抚慰，也有自己无法处理的坚持，她最终做了自己意志的选择——离开家务，离开母亲。
也许杰西在剧中并不是一名抑郁症患者，我们可以透过杰西的生存境况，将探讨全部集中到形而上层面。
也许杰西是的，那么这部作品，除了对“意志”“选择”的生存哲学探讨，从现实层面，竟是如此真实地镜映了现实生活中抑郁症之下，人的生存境况。
杰西的行为特征在影片中的呈现，部分地符合着抑郁症患者的病症：情绪消沉，自卑抑郁，悲观厌世，可有自杀企图或行为……只是无论剧作者还是电影创作者，出于有意或无意，都没有将这一点点破，选择了从头至尾的沉默。
于是在剧中，杰西的抑郁症成为了房间里的大象，被淹没在生活琐事的涓涓细流中，甚至连朝夕相处的母亲都对真相视而不见，对女儿的真实感受选择了忽略——这和现实中抑郁症患者面临的不被理解的现实，竟是那么相像，多少精神障碍患者直到结束了自己的生命，也无法得到到家人的理解。
在邻居和亲戚口中，杰西是个怪人，但影片对杰西家中的呈现，既不符合我对“怪人”的“期待”，也不符合我对一个已经失去生之欲望的人的固有印象。杰西生活的地方，屋外秋海棠开花，屋内床铺柔软，杯盏明亮，看过去和每一个幸福平和的家庭相近。这也是真实的生活写照。
人们对精神障碍患者有一种长久以来的刻板印象，认为他们生活不能自理、行为异于常人、无法沟通交流、对与之相处感到恐惧，而事实上，更多的精神障碍患者看起来和正常人无二，甚至看起来是更加成熟的、能干的、优秀的，直到不堪忍受痛苦，结束了自己的生命，他们内心的痛苦才能被略窥一二。
值得欣慰的是，信息时代，更多精神障碍的痛苦得以被看到。被看到是有风险的，但也带来了被理解的希望。我们只有一次次将目光投向那些看似平凡的日常，直到抹去滤镜，真的看到它本来的样子，才有机会去承认，去改变。（完）
6 ) 生之绝望
2017.12.10，广州大剧院，雪丽，焦媛版本。在三星和四星之间犹豫，还是给了四星。因为和我同去看戏的小伙伴是一个双相患者，她看完后说:我就坐在那里哭，我感觉说的就是我。所以为了这份善意，这份理解。 我身边很多得了双相和抑郁的朋友。虽然不遥远，但还是无法完全地感同身受。到我知道那份痛苦，那份绝望。无法想象，如果是我，我是否还有生的勇气。
这部剧讲一个抑郁患者的绝望和无助展现得淋漓精致。枪声想起的那一刻我好错愕，这时候大屏幕的时钟消失了，因为她的生命走到了尽头。这对她也是一种解脱吧。
看了这部剧之后，我终于得出结论，相比舞台剧，我更爱电影。因为舞台剧我爱不起。我买的是两百八的三等座。戴上眼镜只能看到演员的轮廓。我以前不认识两位演员，看完后仍不知道她们长什么样。舞台剧我大概一年看几场，买的票也不会超过三百块。总之，有点受挫吧…为这种艺术的阶级性。
人际交往本质果然是吞噬，越是交心就越知不可交心。亲爱的妈妈，不管你说什么，我都会杀掉自己的。在同一屋檐下相依为命，实际上却根本不在同一个频段上，彼此不断搞错彼此的意思，简直是努力做了一大桌猪肉，抬头一看对方却是回民啊。你给了我生命，但我并不属于你，所以求你放过我。
从电影版来看，这部单一冲突的舞台剧作显得推进不足.锁闭的时空中,交代的分量太大,发生在当下的心理变化非常有限.于是,戏剧情景显得停滞不前.西西斯派克不好说不厉害,还是被局促的剧作束缚了.有一些可能的象征性被作者放过了,比如手枪,比如突然昏厥
9.25话剧导演对于剪辑的声音部分的敏感程度大大强于画面部分。夸张的舞台剧式表演和方法派表演的一次碰撞。母亲这个角色的情绪变化是看点，对白层层推进，母亲由不知情到惊讶，愤怒，劝说，再愤怒，歇斯底里，直到平静，女儿在母亲愤怒的时候配合着愤怒了一下。
看完焦媛，米雪的舞台剧版才来看的电影。比起话剧，电影多了一些small talk，也因为舞台剧的空间限制，很多特写表达不到。电影版的杰西更平静和淡然，母亲的表演更夸张。妈妈以为杰西给了她一个劝服杰西放弃自杀的机会，杰西不过是给了母女二人一个坦诚相对的机会。
Norman Marsha adapted it for screenplay herself.
故事很好，但AB的表演痕迹太重，让我想到宋丹丹
无以名状。细节和构思绝了。完全对话支撑的脚本非常扎实，不是像伍迪艾伦那种空泛的。喝杯热可可，让我们用少许时间来谈谈身后事。要记住，因为分别，这一刻才如此美好。然而这是我见过最靠谱的遗言，最深思熟虑的一次自杀。就让她去吧，平静地入土为安，你无法阻止的，夜慢慢黑下来了。很合理不是吗。
从表演上可以明显看到几次剧情起伏，母女两人的关系仿佛弓弦，冷静过后是更冷的冷静，最打动我的地方是杰西指导母亲在枪响后每一步该如何做，话该如何说，就像我经常会幻想自己的葬礼，这时候死亡只是一个词语，而围绕在死亡之外的一切则被凸现出来。
理解女儿想离开的决绝 也理解母亲钻心的不舍 有些人眷恋车窗外数十年如一日的风景 有些人想坐车去看看更远的地方 而有些人只想在这个站台下车 就到这里了 可以了 我懂她的倦意和心死 却没有她这般勇气和世上最爱我的那个人说晚安
i was here with you all the time,how could i know you were so alone?--like radio ,i have nothing to listen to so i turn it off.---------it is cruel and heart-breaking story,love,family,loneliness,death,faced by human being.
媽媽在門外拍著門說：“我和你天天在一起，但不知道你這麼孤獨。”
好想哭...心都要碎了的电影。虽然理解自杀，但个人还是觉得，如果有人告诉你ta要自杀，是因为他们潜意识里还有求生欲，希望被劝阻，希望活下去...不过心理疏导还是要由专业人士来做。看到电影里的妈妈，每次想要打电话都放弃了，尝试自己劝说女儿，现实里遇到这样的事还是不要自己上阵，让专业的心理医生处理
2022年母亲节特别观影之五：本想看一两集《亲爱的小孩》，但考虑到今天刚好搜到这部感兴趣的《晚安，母亲》，明年母亲节也不一定有时间看；恰巧今天听赵雷《吉姆餐厅》偶然看到评论推荐的第一条「爸妈 我可能要先走一步了 我太累了」以及一些回复，再联想到本片又名《女儿去死妈先知》，最后还是决定观影了。—— Mother: I didn't know. I was here with you all the time, how could I know you are so lone? → 05.09，观影完毕。
除了语言方面的交流，本片女主另一种最常用的表达方式是沉默，在沉默中整理杂物，在沉默中整理思绪，在沉默中接受沉默。
印象最深的是最后一段母亲在门外拍着门说：“我同你天天在一起，但不知道你这么孤独。”可是女儿，你当然有结束自己不开心和孤独的权利，但你是否又有造成别人不开心和孤独的权利？
#英文字幕#在一起生活的至亲，也未必理解你内心的伤痛。无可救药的人生，遭遇无法被理解的世界，或许只能走向悲剧的收尾。这似乎是人类的通病。喜欢《night,mother》这个温暖的名字，可看完内心酸楚。本片由百老汇舞台剧改编，两大奥斯卡影后天衣无缝的对手戏，让这出悲剧更意味深长。
平时是平静的，无争吵迹象，直至争吵起来，才发现彼此存在了多少不愉快。争吵之后，又会平静下来，无风无浪，看上去多正常。这也许是很多家庭的常态：可以是每一天都一起生活，但我却丝毫不了解你，也不被你了解。晚上失眠的时候也许会自顾自推搪着说，我的成长和你的衰老，速度都太快。然后，等到某天，妈妈，我和你说，我决定要自杀了，请你不要觉得奇怪。你只能接受，因为我有这个想法很久了，终于现在的我可以向所有人说不，因而不要阻拦我，让平时的平静在这个时候充当幻想中的未来，让曾经生活中所有的不愉快都变被风消解，被浪卷走，以后不必让一颗孤独的心在夜里失眠时再自说自话去推搪什么，请理解我，就这一次，也是最后一次。
透过死亡，我们才会思考“活着”的命题。室内话唠片，根据舞台剧改编，对话推进情节，两位奥斯卡影后的精彩彪戏，让人纠结让人过瘾~
四星半，之前看过戏剧的现场，剧本很强，电影版亦照搬戏剧。通过母女两代人的代沟、女性主义的不同观点来看待“死亡”这一议题，以对话形式探求生生命的真谛-“生存还是毁灭？”母亲拒绝“死亡”却从未展现她对“生活”的活力，仅以否定“死亡”来证明自己的价值，而女儿则能掌握自己对生命的主宰权。
我爱你，你也爱我，我们生活了四十多年却是陌生人，你生了我，要决定我的一切，而我要决定我自己