1 ) 求仁得仁,是理想
“我放了钱就应该有罐汽水,其实我要的事情就是这么简单。”
《爆裂刑警》,原以为这是部普通港片里的警匪片,没想到竟然是文艺片。又或许只有我将它看作了文艺片。
是我看过的吴镇宇的电影里最好的一部,远比倪永孝要好。
故事情节并不复杂。一群劫匪为了钱财,伪装成警察去抢劫,见人便杀,枪枪致命,职员,保安,门口正下车的新婚夫妇和家人,闻讯赶来的真警察,无一幸存。
吴镇宇饰演的阿Mike和古天乐饰演的阿仁是警察,为了追踪这群劫匪,征用了一个老婆婆的房子用作监视。老婆婆是寡居老人,神志很不清醒,间歇犯病误将两个警察认作自己的孙子。楼下洗衣店的老板娘Jennifer是个被男朋友抛弃的孕妇。家里来了个自称是某某的干妹妹的学生妹Yen。楼下有个常常投诉婆婆养的猫到处拉屎的年轻人。楼下管理员大叔同时将七个插头插到插座里。这些人,就好像是我们曾见过的一些邻居,曾听过的一些遭遇,很市井生活的感觉。
结局当然是邪不胜正,但我对故事的结局并不太感兴趣。让我印象深刻的,是这样一句话,“我放了钱就应该有罐汽水,其实我要的事情就是这么简单。”
每个人生下来都应该有父母,而阿Mike是个孤儿。
孩子应该是两个人都有义务抚养的,而Jennifer的男友抛弃了她跟孩子。
Jennifer应该是有父母照拂的,而父母并没有谅解她。
结婚应该是开心幸福的,而那对夫妻在新婚之日惨遭意外被射杀。
老人有儿女应该是有人陪伴的,而她的丈夫和孩子离她而去。
生活应该是自食其力劳而有得的,但那群坏人杀人打劫不劳而获。
每一个人都在努力地生活,有些本以为理所当然会有的东西,竟是奢望。你以为放了钱就应该有罐汽水,但世间的算法有时候竟不是这样。
阿Mike不知道自己的父母是谁,却得了来自父母的遗传病。老婆婆问“如果我年轻的时候真那么美,为什么老公带了孩子离开我?”
剧里面的每个人,都有这样一些想要问的问题吧?求之而不得,何解?
两个小时的电影,没有给出答案。
又或许,已经给出了答案。
求仁得仁,是理想。遭遇不是自己挑的,但应对的态度,是。你看那么多人都是这样,跌跌撞撞地,过下去。
2 ) 灵光乍现之作
电影的实质跟片名很割裂,这个刑警一点都不爆裂,反而脉脉温情,满满正能量!影片貌似警匪动作片,实则文艺剧情片,属于叶伟信的灵光乍现之作,制作成本有限,只能用巧劲,有趣的灵魂,浓浓的人情味,一个孤儿、一个浪子、一个弃妇、一个叛逆少女及一个孤寡老人,几个被边缘化的人互相抱团取暖,不是亲情,胜似亲情,也不一定是爱情,却比爱情更让人动容。
最具记忆点的一场戏,后天组成的一家人坐在一桌吃饭,碰到穷凶极恶的劫匪上来找茬,被四婆喊起一块就餐,饭后还让劫匪帮忙拍全家福,这种黑色幽默,简直神来之笔。
虽然罗兰凭此片拿下影后,但最出彩的角色非吴镇宇莫属,把那份具有悲凉宿命的孤独塑造得极具感染力,那微表情、眼神及肢体动作,都绝了,金像奖差他的可不止一个影帝,致敬好演员。
3 ) 人生不是饮料机,投币了就一定有汽水
我放进了钱,就应该有一罐汽水。我要的就是这么简单。
但是生活不是这么简单的事情,生活是你往里面投了很多很多百元大钞,说不定连个屁都不放给你听。
哪怕做足了该做的和不该做的又如何?
一天应该喝八杯水,睡八小时,不应该吸那么多烟,喝那么多酒,不要滥交,该定期检查身体,红灯不应该过马路,三十岁前应该结婚,坐着时双脚不要不停地摇,看电影时应该关掉手提电话。
哪怕全部都做到又如何?心想的,努力的,还是不一定能成真。
踏踏实实办案子,线人耍你,又能怎么办?
实实在在想结交个女子,遗传病随时发作,又能怎么办?
越是认认真真地投币,越是得不到回报。
不如就爆裂地狠狠踹一脚那个饮料机,说不定会掉下一罐子汽水呢!
于是在最后,放下所谓认认真真的警察本分,哪怕兄弟和坏人拼个你死我活也可以拿钱走人。起码这样做,总算实现了一点点自己的心愿。
我想帮你养大孩子。
养大孩子需要很多钱。
这些,可以用很久了……
非常感人的好片子。
倩女幽魂真的是你发挥失常啊!
4 ) 吴镇宇+叶伟信(上):爆裂靚坤and黑黑古仔。
吴镇宇+叶伟信(上):爆裂靚坤and黑黑古仔。 qq.com
这是吴镇宇X叶伟信的第三部推荐,也是我觉得吴镇宇在这个系列中,最棒的一部电影。
Two brave hearts in a hot summer
What they expect is not an end of evidence
But a night of sweet dreams ……
炙热盛夏中两颗勇敢的心,
他们期盼的不是找到证据,
只是一个好梦的夜晚……
这部1999年上映的《爆裂刑警》,跟现在的高分影片比起来,它可能并不算特别优秀。
但是当中的一些细节,以及叶伟信导演穿插在其中的一些让人印象深刻的元素,还有吴镇宇和古仔两位实力派港演的优秀演技,着实让这部片子变得独特有味道。
故事其实并没有多吸引我,更多的是关注古仔(古天乐)和吴镇宇的表演,虽然是两个为公执法的警察,却打破以往正经刻板的好警察印象,将“痞警”的形象特征演绎得淋漓尽致。
我们一天喝八杯水,睡八小时,
不应该吸那么多烟,喝那么多酒,
应该定期检查身体,红灯不应该过马路,
三十岁前应该结婚……
开场的这段奔跑自白,就像是导演自己想说的话。
开头的十分钟,便快速展现了两场刺激的枪战戏码,如果你看过在中篇的推荐《朱丽叶与梁山伯》,再看这两场枪战时,顿觉叶导的实力派。
柔则如朱丽叶般温情,刚则如阿麦(本片中的吴镇宇)般硬朗,刚柔兼济,爱情与动作,两类型都如此擅长。
吴镇宇之于金像奖= 遗憾
第一场戏,便利店解救人质。
开片前五分钟,双人配合,智取劫匪。一前一后进入便利店,突破犯罪现场。一人先进入并假装买薯片,一人后进入假装打劫。
5 ) 温故吴镇宇
我以为,最是暧昧乖戾吴镇宇.
喜欢吴镇宇,其实是喜欢上了一种暧昧的生存与死亡。
以前,我不知道什么叫酷,尽管我挺喜欢这个词,但我一直没给它找到合适的载体,直到从那些死亡里打了个转之后,我想,我找到了。是不是可以这样定义,酷,就是一种在生与死的罅隙独自慢舞的固执和从容。
我投了硬币,就应该得到一罐饮料。这个男人说。
此刻,他歪坐在自动贩卖机旁边,就像一个刚做完了一天搬运活的码头工人在等待那杯生啤一样,他在等待那罐属于他自己的饮料。他做完了所有的事,所以,他并不着急,他眼里也许还有一丝游离的渴望,简单的渴望,对一罐饮料的渴望,也许,他已经没有力气着急了,又或者,他只是想在生与死的间隙里找点别的事情来做来想,它可以是别的任何事情,无关生死——然后,他闭上了眼睛。
咕噜一声,姗姗来迟的饮料——
他出生了,他并不喜欢自己,也并不喜欢这人生,但是,他知道自己得把它数完,有时候,得换一种方式来数,他数得很认真,就像一个懒惰的乞丐数着口袋里的米粒一样;他也知道,永逝必然降临,他也不喜欢,但是,也并不就讨厌,他似乎并不怎么把它放在心上,他自顾自地跳着完全属于他自己的,动作有些笨拙有些滑稽甚至有些神经质的舞蹈,然后,死亡来临,死亡总是突然却又如期而至,他礼貌地拥抱了一下它,然后自顾自走了,手足无措的死亡拘谨地跟在他后面。
原来躺着睡觉,这么舒服啊。在《白发魔女传》中,这个男人用这样一种近乎享受的喃喃自语结束了自己残酷变态而又悲哀的一生,就像他一直在期待着这一刻似的,是期待死亡,还是仅仅只是期待那种躺着的感觉?简单吗?复杂吗?说不出——
爸爸常说,出来跑,迟早要还的。这是《无间道》里倪永孝的话。他倒在自己弟弟怀里的那一刻,看到了弟弟的另一身份——卧底,他的神情似乎没有一丝的惊讶,他只是看了弟弟一眼,意味深长的暧昧——
于是,决定写一个关于这个男人的故事:少年吴镇宇再一次看到了自己的死亡,在盗版光盘里,他只有12岁,却已经看到过太多次自己的死亡了,他的眼神有些迷茫,有些坦然,有些淡然——
少年吴镇宇本来并不叫吴镇宇,他叫吴志强,10岁那年,喜欢看电影的父亲迷恋上了这个男人,于是把他的名字改掉了。
父亲和张一某大师是同班同学,也许,是最没有出息的一个,没毕业就放弃学业回家务农了。父亲说自己只有一双眼睛,他还说,这双眼睛比张一某的双手加上大脑还有品。这是一双只看盗版光盘的眼睛。
不知道是父亲强大的意愿,还是另有原委,少年吴镇宇在短短的两年里越来越像那个男人,也许,像的并不是那个男人本身,而是那些角色,谁知道呢——
少年吴镇宇经常做一个梦,梦的结局是自己出了车祸,他看着自己在迷糊中睁开眼睛,对那些模糊的面孔微微一笑:不好意思,脚下打滑了一下。
未完待续,然后是未完待续——
(06年于深圳)
不好意思,最后我不得不告诉你,这不算影评,我从来就不影评,电影只是一个出口,或者入口罢了,一如音乐\书籍以及其它.
6 ) 我一直爱着这样的男人
我想我一直爱着这样的男人,神经兮兮,很像孩子,让人心疼到骨子里,恨不得立即上去抱抱,却又不是孩子,一旦爱上了人,就责任感大爆发。
一共哭了三次,一次是给四婆盖上毯子然后蜷着身子睡在她边上,第二次是冲去洗衣铺子,大肚婆听到后转过身找衣服,我也同样咬紧嘴唇。
最后一次,我一边哭一遍想着,为什么可乐还不掉下来,还不掉下来,还不掉下来。为什么要等到用尽力气,垮坐在地上,快要闭上眼睛,才出现。
到底什么是应该不应该,是不是真的错过了,就再也不再。
影片开头的独白有些像《猜火车》,可以看出叶伟信是很用心的在讲这个故事,突破传统警匪片的桎梏,将故事围绕在一间狭小的屋子内,更加突出了叙事的重要性,几位主角的表现都十分出色,尤其是吴镇宇,锋芒毕露,唯独影片结尾,有些让人心寒。
“每个人都有自己应该和不应该做的事,我放了钱就应该有一罐汽水……”从此我确信叶伟信的真爱一定是当年神经兮兮得一塌糊涂的吴镇宇而不是现在的甄子丹。罗兰固然老辣但无甚惊喜,我还是耿耿于怀金像奖这么多年来都未给吴先生一个承认,间接导致他现在不断的在内地导演的烂片和炒作中沉浮,惋惜。
拍摄场景巨小,成本应该也巨小。毕竟主要场景就是在室内。我猜测本片没有完整的剧本,只是有个大纲。因为看完后仔细想想故事框架其实很松散,故事也很简单。这就是当年香港电影,也不失为一种特殊的魅力。没想到这次吴镇宇竟然扮演了一个情种,古天乐竟然扮演精虫上脑的角色。林美贞是真的漂亮。罗兰拿到金像影后,这也能看出当时金像奖的没落。片中令我最喜欢的元素就是后半部分高潮段落里的配乐。很有紧张感,并且很有特点。剩下的其余部分都不咋喜欢。对于我来说,就是鸡肋片。看不看都无所谓。当年香港众多粗糙商业片海洋里的一瓢水罢了。而且本片的本质是爱情片,只是披着犯罪片的皮罢了。片名也不对啊,哪里爆裂了,影片很温情,尤其五个缺失亲情的人走到一起之后。仔细回想一下,本片其实拍摄的有点文艺范,叶伟信有点学法国的风格。5.5分。
连续看了三部吴镇宇的片,连续看他死了三次,连续看到三种截然不同的临终情绪。毫无疑问这里的赴死最值得脱帽致意。一个不知如何归根的孤儿,唯一联结他与祖辈的便是那遗传的绝症。既悲凉,又温暖。其实片头在长阶底看他跑下,就喻示了未来的退场;而末镜在长阶顶看古天乐走上来,又喻示了如今的蜕变。
3.5。非典型港片结尾,从阿亮不愿接受救治化身悲情英雄开始后来的几分钟随着女声吟唱都弥漫在一股哀伤氛围中。讲完拜拜后,阿Yen没有再说话,没回头、没转身,更没去追逐另一个悲情英雄——阿仁。阿仁重回巡视街道,身上多了几分Mike的影子。四婆不知学会使用遥控器没有,不过有孙子和媳妇陪着至少不用再害怕敲门声。小阿亮的父亲就是消失了,没有再出现,不会出现。“我放了钱就应该有一罐汽水,其实我要的事情就这么简单。”如果汽水晚些才出来,还有机会喝吗?或者还想喝吗?
不是爆裂是分裂。像是许鞍华和陈木胜各自拍了一部分然后生硬地拼在一起。动作部分没有逻辑。生活的部分好一点,但也是蜻蜓点水,落入孤独的人团聚一起相互温暖的俗套。古天乐那时候愣头青的演技也很不错哇,至少很有特色。现在的他,演戏方面实在太模板化了。
古仔在00年前后真是帅到爆裂!花衬衣阔脚裤,感觉是把宠物情缘的行头照搬进电影里。吴镇宇难得的温情简直迷死人,朱丽叶梁山伯里也是。但在当年本片居然除了罗兰拿影后就一无所获,简直不科学!吃饭那场戏很有张力,整个捏一把汗,没想到唯一的全家福还是歹徒为他们拍的。两型男合作默契无间。
我知道为啥大家管他叫吴妈了。。真是婆婆妈妈得要死哈哈哈哈~除了这点之外都是又好笑又紧张啊,就是后面居然差点把我看哭了。。每个演员都好好啊,聚餐那场戏超精华~
吴镇宇,这个骨头都在演戏的男人
那时候古天乐还挺肥的 反正脸圆的 比现在肉点。。吴镇宇就很有型 啧啧
片子一般,看点是吴镇宇~~
爆裂的外壳,包含是温情细腻的内心,吖Mike就是吴镇宇,铁汉柔情..每个犀利眼神,都系要掩饰自己寂寞的心..."我放左钱就应该有一罐汽水,其实我要噶也就系咁简单"....镇宇,就算你只放一次钱,你值得再拿4罐汽水!!!!
这样的吴镇宇都不得最佳男主?组委会你们过来我保证不打你们。7.3
剧情不错,吴镇宇夺走了我的心。
林美贞很美,吴镇宇很帅,有点温情,有点悲情,国语配音实在让影响影片的观感。PS:当吴镇宇这样可以很痞,可以很坏,可以很酷,可以很变态的男人变得温情且悲情的时候,女人们是招架不住的。。。
1999年到2000年间吴镇宇演了很多经典之作,这种势头一直持续到2003年无间道2的倪永孝问世,一个演员多久才能迎来下一个峰值呀!!
这是最好的香港胡拍片儿了吧,好过《一个字头的诞生》啊《小小小警察》啊什么的,虽然都是胡拍片,但这部做到了好笑怪诞又甜蜜
最佩服香港电影的地方就是:用伦理片的视角,文艺片的手法,来表现类型片的题材。
三星半;和《朱丽叶与梁山伯》同样既悲情又温暖,吴镇宇演绎渴求亲情的孤儿真是入骨,开头的奔跑与结尾的颓然,传达的也同样是“无所谓啦”,人生没有规定动作,没有恒久设定,永远被生活流推着走,所以他们珍惜彼此偶遇,由一群无血缘关系组成的其乐融融的家庭,破案枪杀倒在其次了。
“我们一天应该喝八杯水,睡八小时,不应该吸那么多烟,喝那么多酒,不要滥交,该定期检查身体,红灯不应该过马路,三十岁前应该结婚,坐着时双脚不要不停地摇,看电影时应该关掉手提电话。根本没有什么是应该不应该。应该不应该。”