黑暗塔2017

斯蒂芬·金是恐怖小说之王，在美国的地位相当于咱这的金庸，无数作品被搬上电影电视。家里有三本他的小说《图书馆警察》、《危情十日》、《肖申克的救赎》，许是翻译的问题吧，我一丝恐怖的味道都没闻出来，只看见了满纸的瞌睡虫。想必美国人看翻译过去的武侠小说也好不到哪去。但是斯蒂芬·金和金庸最大的区别就是他字里行间都是美国人民的生活琐事现实气息极浓，家长里短都可作为恐怖的道具，深得人心，外国人民一般难以代入。这部《黑暗塔》据说原著是七本大部头的史诗级作品，就好像金庸的《天龙八部》一样，用脚趾头也想得出，这种作品的精髓很难在一两个小时的电影中表现出来。我不是原著党，还是看得蛮刺激的，不错的爆米花电影。只是跟斯蒂芬·金的赫赫威名就没有甚关系了。（之后另一部原著电影《小丑回魂》大红大紫，我还没来得及看。）

最近看了电影频道的版本，电影频道译制片配音进步很大，翻译更是神还原。感觉为这部电影平反了，这部电影是被以往的翻译毁了的。电影节奏很快，虽然少了原著中的某些情节，但是作为电影主线剧情把控很好这就够了。画面很真实，幽默的情节也很多。立体的恐怖效果也很惊艳。我觉得电影中真正的主角是男孩，男孩觉醒的过程很吸引人，男孩和家人还有抢王之间的情感也拿捏的很好。很喜欢这种题材的电影，喜欢这种觉醒意味的转折。

　　《黑暗塔》是以前和前女票一起时，她推荐的小说，并建议我不要看，因为原著很长，很无聊，也晦涩难懂。但和《龙枪编年史》一样，我觉得看了的话两人在一起可以有更多话题，便还是把两部长篇作品都看了，后来也没有对此有什么讨论，共同爱好作战计划失败了，毕竟确实不大清楚《黑暗塔》在说啥

　　过了这么久，连原著的剧情都忘记得七七八八了，也因为分手把《龙枪编年史》列入了黑名单，因为女主的性格基本跟她一样，倒是《黑暗塔》没那么反感，看到拍电影的新闻了还给她发了个预告的链接，意料之中的她也没回我

　　看过的电影那么多，很久之前我就总结出一个规律，那就是“当一部商业片投资不算少但时长却只有90分钟左右时，基本是部烂片”，我把这个结论发在电影群里还被喷了，不管人们怎么想，《虎胆龙威5》之类的片子使得这个结论越发坚固。而《黑暗塔》预告里那炫酷的换弹镜头即使再让人念念不忘，还有实力主演加盟，影片简介里那90分钟时长的标记却透漏出不要对这部电影有期待的意思，到它正式上映时，票房和口碑也是猜测中的双双扑街

　　把一部晦涩难懂的原著拍成大众能接受的商业片，非常困难，但把曲折复杂的剧情捋成一条直线那般直白还真是第一次见……干脆就变成了坏人要毁灭世界，主角去打倒坏蛋拯救世界的传统戏码，这样还改编个毛线啊，确定不是从以前的类型商业片里翻出来的模版吗？当然它也“继承”了原著不知道在说啥的“特色”，那就是莫名其妙说3次的超长“名言”。还90分钟时长，都不知道哪来的勇气，整部电影全程就匆匆忙忙，随便介绍一个地方就赶紧到下一个，就好像“大家快点拍完散伙，我等会还要去领便当呢，今天便当有加鸡腿，得捏准时间跑去拿”一样，连子弹横飞这种激烈的枪战场面都不上心，摆几个Pose敌人就纷纷倒下了

　　当然电影也不是一无是处，例如枪侠和黑衣人的对决就非常精彩，没错，就是预告里空中换子弹那段，可以下载整部电影，把这段截下来收藏，然后剩下的就可以扔了

　　总体评分：3.0/5.0（除了匆匆忙忙的剧情，很多演员的表演也让人出戏）

　　娱乐指数：3.7/5.0（质量虽然差，但胜在节奏够快，所以看着并不无聊，更不用说有精彩的结尾大战了）

　　票房表现：投资6600万，不是一线片子的规格，但也不少了，少请点明星，场景CG做一做，反正又不需要太多特效，但最后还是不知道导演或者投资方抽了哪根筋，竟然把时长缩短到95分钟，牺牲质量，用多场次来赚钱，那就看看票房怎样呗。北美首周果断扑街，只有1915万，哪怕是放到下线也仅有5070万的票房，不算影院分成都达不到成本线，海外票房比北美票房高了点，全球总票房为1亿1323万，妥妥的亏钱了，浪费好演员

　　第一次喝冰镇可乐是很过瘾的体验，就算是严肃的枪侠，喝过后也还想要一瓶，书籍中记得不多的桥段之一就是喝可乐了

　　是是是，或许有人说为啥《了不起的盖茨比》没有体现原著内核能给高分，而《黑暗塔》跟原著差别很大为啥就给低分，很明显这是因为就算不看原著这电影也很敷衍的样子啊……更不用说我早忘记原著长啥样子了……

下午迷迷瞪瞪地伴随着孙岩老师【1235极致成就训练营】的课程睡着，醒来看完孙岩老师布置的电影作业——《黑暗塔》。

影片主要讲的是在一个我们感知不到的宇宙：“中世界”中，有一座参天巨塔黑暗塔，黑暗塔是所有宇宙的中枢，连接六条负责维持宇宙平衡的光束。六根光柱支撑着它，光柱如果被全部毁坏，黑暗塔就会倒下，它维系的所有世界也就会与之一并毁灭，光柱两极有十二个入口，就是世界的十二个尽头，在入口附近则有着十二位守护者，有的是人，或者是兽。

一、关于魔

正与邪，光明与黑暗，正能量与负能量一直以来都在不断斗争。

孙岩老师提醒我们，认真看完就会知道魔是怎么存在，怎么无时无刻来攻击我们的。

这里的魔，它变化多端，有时候幻化成具有攻击性的兽，有时候幻化成面目全非的人，更多的时候来源于我们内心的恐惧和愤怒。

老师们一直跟我们说的贪嗔痴慢疑，当主角的家人被杀害时，愤怒的情绪淹没，而魔也就瞬间占了上风。

慢慢领会到老师们一直说的要保持心情平静，不喜易不惧的状态，也理解为何修行自己是抵抗一切的根本。

二、关于灵

灵是杰克的武器。这里的灵我理解为是纯粹的心念，可以链接到平行宇宙另一个世界，是我们一直在学习的【意念力】。

灵有与生俱来的天赋，也需要自身不断的修行守护。一念成佛，一念成魔。

正如电影里面的枪神的信条所说的：“我不用手瞄准，用手瞄准的人已经忘记了他父亲的脸，我用眼睛瞄准；我不用手开枪，用手开枪的人已经忘记了他父亲的脸，我用脑子开枪；我不用枪杀人，用枪杀人的人已经忘记了他父亲的脸，我用心杀人。”

罗兰说，每次念这些总能让思绪平静下来。我想起来我们最近在读的【太上感应篇】和【心经】，在潜意识冲刷洗礼，让我们的内心平静如水，找到自己本自具足的力量。

三、关于使命

每个人与生俱来都带着自己的使命，比如枪神的使命就是守护住黑暗塔，守护这个世界。

当我们被仇恨、恶魔等淹没的时候，我们就只会活在复仇和私欲的痛苦里。而我们将我们的使命找回来，就能够生发无穷无尽的力量。

四、关于信心

面对我们看不到没有办法解释的事情，我们总是会下意识地怀疑，其实也无可厚非，毕竟，我们活着就是为了追求安全感和自我保护。

杰克对罗兰说的那句话，特别让我感动。“你的世界已经崩毁灭了，但是我的世界还有希望。”

放眼望去，在这个物欲横流的世界，身边无数的人都慢慢迷失在外求和自我证明里，而老师们还在默默地做着努力。

也瞬间理解，我们可能什么都不做，就静静地坐着心里想着好事儿，为这个世界祈愿，就算是做了很大的贡献。

五、关于默默守护

“你守护世界，我守护你。”深处于三维世界的我们，可能永远也无法知道很多事情背后的真相，我们只能用地震、海啸、太阳粒子等自然灾害或者现象来进行解释。

保不准这是在哪个我们未知的世界和空间的一场恶战所带来的后果，我们不得而知。

我只知道，我在我们看不见的地方，会有无数的富有使命的守护者们静水流深般在默默地守护着我们，唤醒我们的灵魂，让我们知道我们本自具足。

愿世界和平，愿平安喜乐，愿一切都好。

作为当代最重要的小说家之一，斯蒂芬·金的作品中自然不会缺乏野心——尤其是在《黑暗塔》上。一套八部的系列主体，编织着史诗般的正邪战争，整个宇宙已知和未知的命运命悬一线。这样一个体量庞大的奇幻世界，甚至是能够比肩《指环王》《基地》的伟大著作。 而这也是此类文学作品大多被认为是“改编不能”的原因之一——仅在《黑暗塔》这个项目上，在过去的十多年里，就有不少好莱坞电影制作人想把它搬上大银幕，其中不乏J·J·艾布拉姆斯和朗·霍华德这样的顶尖人物。而随着电影终于制作完成，我们也真正地意识到，诞生过《指环王》甚至是《哈利波特》的21世纪初，编剧的力量实在是太过强悍了。 将海量的素材整理出适合影视化的层次，并且在敢于大胆重塑的同时，而不破坏作品的魅力所在，这是一项具有非常挑战性的任务。而对于《黑暗塔》这样繁杂的作品，《权力的游戏》式的电视化处理，才是更好的改编方式。而当电影项目已经尘埃落定，又没有办法获得足够强大的剧本支持时，最可行的方法是半原创——这大概也是丹麦导演尼柯莱·阿塞尔所选择的方式：从浩若烟海的《黑暗塔》材料中，将作品的代表元素编织到新的故事中，以使其能够满足一个半小时的叙事要求。尽管这样做难以满足原著读者的需求，但对于普通观众来说，显然要更容易消化。 然而真的是这样吗？ 《黑暗塔》纷繁复杂的世界设计，恰恰是这一系列最诱人的元素之一。而这一要素的简化和砍掉，远要比《指环王》放弃迈雅和第三纪元的设定，《权力的游戏》放弃石心夫人要更为严重——因为没有了这些内容，电影版的《黑暗塔》就不再是《黑暗塔》，而是任何一部涉及多元宇宙时空穿梭超能力大战的冒险大片了。 这显然不是我们想要的《黑暗塔》。一部改编电影没有了其原著的精神，甚至没有了能与其他同类电影加以区分的独特之处，还能算得上是一部好电影吗？ 显然不能。 文学改编电影在任何一个国家的电影市场中都屡见不鲜，但如何将文学这种艺术形式转化为影像，又如何在改编过程中兼顾艺术与商业，才是真正应该重新学习和体会的地方。《黑暗塔》电影谈不上老司机翻车：伊德瑞斯·艾尔巴和马修·麦康纳的表现没有问题，叙事和节奏上也没有什么问题，但世界构建的失败，模式化的情节和特效表现，显然是配不上《黑暗塔》，或者任何一个有着续集开发潜力的系列首作的。 要知道，这已经是索尼影业在半个月内第二部让人感到失望的院线电影了。《表情奇幻冒险》高度公式化的故事让人提不起精神，严重创意缺乏的视觉设计昏昏欲睡，更不用提丧心病狂的app植入：首当其冲的竟然还是微信气泡狗。索尼动画部门奇葩的美学设计已经不是一朝一夕的事情了，而真人电影死磕低俗喜剧和烂俗大片的taste，要更加令人发指。 一言蔽之，真正值得怀疑的不应该是索尼的制作能力，而是审美和品位。 我们感谢索尼在喜剧创作上的坚持不懈（这也是索尼系喜剧唯一有价值的地方了），但在陈旧的电影语言备受观众摈弃的今天，索尼急需开发新的吸引点，而不是剑走偏锋和怪锋，妄图投机取巧。 在索尼的身上，我们看到的是多年来观众和片方对电影创作的共同纵容，放弃了电影的内洽与合理性，怎么舒服怎么来，怎么爽怎么整，在这种唯利是图的思维影响下，产出的结果自然是极具破坏性的，也断然是难以取得除了商业利益以外的任何价值的。 电影除了艺术属性，的确有着商品属性。但只有建立在艺术属性上的商品化，才是电影百年的源源动力。 知其然而不知其所以然，知其所以然而偏不为之，哪个更可怕，不言自明。

对于《黑暗塔》来说，比成为一部烂片更为悲惨的命运，大概就是过目即忘。两位丹麦电影人尼古拉·阿塞尔和安德斯·托马斯·詹森从惊人的源材料中整理出来的剧本，试图以双线叙事加以展开，而在几位好莱坞制片人的把弄下，显得粗糙和笨拙——杰夫·平克纳和阿齐瓦·高斯曼，尤其后者作为《变形金刚5》的新晋背锅侠，必然要再背一口了。电影通过杰克·钱伯斯的经历来重新定义电影的叙事方向，意图以局外人的视角来展现世界，原则上来说没有什么问题——但当局外人进入的是《黑暗塔》这样一个庞大而富有想象力的世界的时候，就大不相同了。小演员汤姆·泰勒将杰克·钱伯斯的混乱和慌张成功地表现了出来，但这一角色本身缺乏个性和魅力，他的混乱也没有过渡到对世界观的理解，成为了强制推动故事发展的工具，由此反而将整部电影的视野，又缩小到了作为青少年的角色本身能够消化和理解的范围内，阴差阳错，倍感可惜。 这些主要问题，是没有办法通过一两个斯蒂芬·金的neta能够掩盖的。美女海报？1408？彩蛋只有在本体出色的时候才能算是锦上添花的加分项，如果彩蛋成为了电影所谓的最大吸引力，岂止是本末倒置，简直是本末倒置。 在这样一部陈旧的三幕剧里，两个绝对主角伊德瑞斯·艾尔巴和马修·麦康纳无异于是最大的浪费。伊德瑞斯·艾尔巴为这个克林特·伊斯特伍德式的主人公赋予了足够的可信度，行为举止能见到充分的动机和意图。而马修·麦康纳奉上了商业大制作中最好的表演，在原著中高度抽象化黑衣人是纯粹的邪恶化身，而在马修·麦康纳的演绎下有着强烈的具现感，同时又释放出了风格化的人格魅力，是近年来商业大片中不可多得的优秀反派角色，也配得上更好的剧本。 而一个好剧本，离《黑暗塔》，离21世纪的商业大片都还是太远了。 《黑暗塔》努力向他的观众们介绍这个充满无限可能的奇幻世界，但好莱坞制作人们让这个传奇史诗变成了临时拼凑的故事模板。一会儿疯狂介绍人物，一会儿在剧情关键点之间策马奔腾，很少去关注这个故事中真正值得关注的人与事，所有的横冲直撞，都为了带来一个所谓的“冲击性”结局。 一个紧张刺激的故事是一码事，但在95分钟里，用套路抹杀成为史诗的可能，就是另一码事了。

和电影本身一样，《黑暗塔》中的大多数场景都像是一场绝望的妥协。如果以一种截然不同的方式去拍摄和表现的话，是能够得到完全不同的结果的。 但偏偏就是做不到。模式化的《黑暗塔》显得空洞和没有灵魂，这恰恰是斯蒂芬·金的作品中最不缺乏的东西。这部电影在创作之时显然不知道它想要什么或成为什么，所以最后也就和一团浆糊一样充满迷茫，更糟糕的是浪费了台前幕后太多富有才华的电影人的努力。 对于史蒂芬·金，和史蒂芬·金的读者来说，继续期待新版《小丑回魂》，恐怕才是更有价值的事情吧。

烂片一部。导演和编剧对不起斯蒂芬金，也对不起这么好的卡司，把最著名的科幻小说改编成了五毛特效和破碎情节组合起来的电影，没看过原著，所以不能感受到原著粉的愤怒，但是已经忍无可忍。所有人都在期待这部电影，但是它实在是让人失望。jake遇到Roland就像是开了外挂，反派黑衣人Walter就是个面瘫，可以理解成黑化的X教授，天天抓小孩，利用小孩子的意志来摧毁黑暗塔，好让自己统治世界。拍出来这么小儿科的东西，斯蒂芬金怕是要气死。这部电影在于告诫各位家长要相信自己的孩子，不要轻易送他们去精神病院，放在今天的中国社会就是不要轻易送小孩子去豫章书院和杨永信戒网中心。