我在反复通关doom系列作品的同时观摩了洪尚秀的大部分电影后发现: 洪尚秀电影与毁灭战士是一种类似的视听娱乐形式。宏观结构上看: 1.受众明确。洪尚秀的电影有人分析的头头是道,有人觉得拍的无比沉闷纯属凑时间。毁灭战士有人觉得疯狂射爆太爽啦,有人认为主角飞来跳去晃得头晕。 2.风格强烈。洪尚秀的电影在影坛独具一格,他的风格甚至被称作洪氏,毁灭战士在有自己的风格别具一格,以至于有 类doom游戏 这个说法。 3.剧情内涵丰富但晦涩。洪尚秀的作品不用多说,大部分时间你都不知道他们在干啥,但接着看就完事了,玩毁灭战士大部分时间也不知道为啥打起来了,但打烂每个会动的就行了。 掉换角度,从二者的具体内容上看: 4.固定的元素。洪尚秀的电影离不开烤肉喝酒和男女之情,毁灭战士离不开霰弹链锯和bfg。 下面 5.对白简洁洗练。洪尚秀的电影对白较少,摄影机对准主角的生活,doom slayer直到dlc2才开口说了一句话。 6.演出阵容固定。洪尚秀一拍片大家一看,嚯,金敏喜权海骁申锡镐这都老熟人了,毁灭战士大伙一玩,嘿,巨脑魔亡魂肥球,又来送人头啦。 从某些角度看,我们甚至发现,毁灭战士是洪氏片的威力加强版。 1.洪尚秀的电影往往没有配乐,虽然较好的营造了自然日常的氛围,但在烘托情感方面略显不足,毁灭战士得益于Mick gordon的配乐,将每一场战斗的氛围都带向高潮。 2.洪尚秀的选角难有突破,自从金敏喜加入后便更加固定,虽然保证了观众审美体验的一致,但难免有些呆板了,但doom的主人公在保证连贯性的同时变化极大,从doom guy到doom slayer还是原汁原味的体验,大伙玩了都说好。 3.虽然有点难为情,但大家可以参考一下洪尚秀指导电影和毁灭战士历代的豆瓣评分,可以发现毁灭战士还是跟为人民群众喜爱的。 综上所述,毁灭战士和洪氏电影本质上是同一艺术形式,结合某些内容和评分数据我们可以认为,毁灭战士是洪尚秀的完全形态。
洪導應該是我最愛的當代南韓導演了。
很多朋友覺得這次的色彩過於豔麗,其實答案藏在片中:導演在「小說」酒館提出要用camera為女主拍一部短片之時,答案就已經揭曉了。
喜歡攝影的朋友應該不陌生,早在十年前卡片式camera流行一時的時候,多數相機的成像感光元件就是使用的ccd,所以電影一開始,我看到這種色彩,便能感覺它的復古。
所以,我更相信,本片是導演真實世界的互文。導演最後還是用相機拍了一部「小說」性質的短片。短片的內容,就是大家所看到的85分鐘。
疏离。妹妹希望实现一个美梦。姐姐被拒绝在外。这种拒绝令东亚人感到羞耻——这是妹妹的反应。所以她需要做一些搪塞的动作。比如去看楼。还有教儿子送礼物。一别两宽,或者?
见导演时带着一点刺。为什么要为他换衫呢?回了故里,不知有什么意味。店主不在的小酒吧,“小说”。在“北村方向”里立一排威士忌。今次似乎是红酒。与异性的独处令人有兴致,什么都愿意试一试。比如多年不碰的吉它,还有某种流浪的可能。因为,也不因为,一切结束的迫近。
早知道是这样,像梦一场?可能,没有人真的在期待导演能做出什么格外的事。
抱着高期待,以至于我开始看的时候都有一种看红长袖以来前所未有的肃穆。因此,我前所未有的失望。
当看到女人在出租车打电话的时候我突然意识到,这不是红长袖电影了。至少在我看来,他是头一次这么贴近一个人,不用关系不用剧情,纯粹是用镜头,如此贴近一个演员——是的,洪氏推拉在这部电影里被前所未有的淡化了。至少在我看来。这样那种远近变化的放大就变得木讷和僵硬了,演员生活的领土也被更清晰的分出了前后景的地理差异。
在导演和女人对话的那里,红长袖设置的也格外不同。红长袖可能是第好几次破处了男女对话尴尬背后的潜台词,但是在尴尬长镜头的语境之下,这次竟然多了一种抒情的意味。洪有意撇开他以往擅长的对话拉锯而采用音乐来替代,他把旁观者的角度剔除了三分之一然后留给观众进入。这样观众的情感就会参与进来成为酒局的第三人,然后在结局,洪把自己遗忘擅长的梦境式叙事解构了,同时又给观众当头一棒,以至于观众也会在清醒后像女人那样狂笑不止。
生活啊确实没有过去和未来,生活就在你面前就像天堂一样。
最后,介于老洪哥总喜欢拍自己拍自己的破事儿,所以,祝他安康。
4.59分洪常秀的电影总是那么真诚,又充满对现实的讽刺哈哈哈,李慧英真美,好有气质,皮肤特别光滑,下颌线也很紧致
一开头就是洪导熟悉的bgm,缥缈、不真实,颇有一种王家卫/赛博朋克的感觉
女主真的是个剧抛脸,上次看到她是在《小说家的电影》,干净、固执、爽利,这部电影头发稍微长了一点,温婉、自由、悲伤,果然是影后
当她再一次回到小时候的房子时,感触真的和我特别像,为了追寻小时候的幸福/回忆,来到这片故土,但回忆真的很沉重,人的感情、每个人的经历,都变化太大了
和导演一起吃饭,得知女主患癌症之后,他问能为她做些什么,女主随即弹起了吉他,这段无言的镜头真是别有滋味,或许唯有音乐能治愈人心吧。当女主问他是否想和她睡觉,导演非常真诚地承认了,当时就觉得他们之间的坦诚、互相欣赏,真令人动容,并且非常祝福他们。
然而第二天醒来,导演发的那一段语音真是让人哭笑不得,原来昨天的真情流露,不过是导演的安慰之语,权海骁每次都扮演这种虚伪男人的角色哈哈,女主哭笑不得,真心错付,是这个冷漠的世界给她开了一个巨大的玩笑
她走向妹妹的床,问她昨天做的梦究竟是什么,或许,只有梦里面才是美好吧
细微的发现。
电影的国际版海报字体是绿色的,而到了韩国版则是蓝色。这正好对应着女主角的手机壳颜色,第一次出现在梦中是蓝色的,而电影结束则变成了绿色。当我看完电影打开豆瓣和letterboxd准备标记,发现网站界面上的蓝蓝绿绿都递到我面前,手机上的微信和支付宝图标,手边的各色物件……我对这两种颜色产生了巨大的敏感,不知是否是梦,眼前的一切都开始模糊,魔法一般。
比《引见》好,偶有闪光点~
6.5/10。我更喜欢同年的《引见》。在女主最后的放声大笑中,观众得以窥见面具下那颗失落破碎的心,如大衣沾上的污渍。她真的不愿意重回银幕吗,在“你”面前,是在观众面前;“你”也可以是“我”,是直面自我的历程。离世前重游故地,平静的交谈与抚摸下是雷霆万钧之力。他不忍心让金敏喜拍这部电影。
3.5;较前几部有明显回升,除了擅长的首尾嵌套梦境以实现时空的流转,在调度上更趋无痕,几个长镜看得相当舒服,结尾雨巷中的烟、远景中的背影,几乎可梦回中期巅峰,也几可呼应《北村方向》。与亲人并不熟悉的认知,在萍水相逢的陌生人面前却能坦露心迹,重新认识世界、拥抱他人、说出不敢说的那句话,一种全新的、“衰颓”的目光,即使只是在梦境里,一切都是可行的。
故事藏在只言片语之中,语言不可信,表情和声音里的情绪也可能是酒后胡言。女演员的身份跟现实生活有了某种互文,男导演和女演员的故事更是洪尚秀故事的标配,最后的男女关系也是一如既往的洪氏色彩。这个小故事突然丰富起来,他这回拍的竟然是孤独衰老疾病和死亡,还有非梦非醒中就过完的人生。
终于明白为什么不是金敏喜主演,他当然不忍心让她演这个角色
依然是关于生与死的探讨,烧酒、小菜、香烟与下雨天亦是标配,但感觉确实与之前的不同;这一部散发着洒脱、轻盈的味道,梦境与现实嵌套着,前半段略乏味,后面在咖啡馆喝酒的桥段很好,它补完了一个清澈、敏感、压抑、疲惫、勇敢、独立的女性角色的塑造;感性,但绝不煽情。“昨日的约定,是无法履行的承诺。感谢您昨天向我敞开心扉,我衷心祝您未来的日子能够幸福。”生活中,不常常都是这样子吗......洪常秀的视角,还是一如既往的真实而刻薄。不过,人可以被打败,但不能被打倒。结尾,姐姐依然不知道妹妹的梦境,而她剩余不多的生命又少了一天;12个钟头,真是奢侈的时间啊。然而,窗外似乎风停雨止。此刻,时光尚好。文艺片配烧酒,不用想必了、真真是极好的珠联璧合。
在日常中拍出神性,巧妙地触及衰老、疾病和死亡,几乎让人相信了灵魂的力量,然后又在一瞬间消解一切。但是电影之外,似乎又明明白白地告诉你一切都不是梦,选用了李慧英而不是金敏喜,明显与电影内的承诺呼应。洪常秀真的是越来越厉害了。
……
要到很后面才会平地起惊雷,然后一路走高,直到最后一秒,再想前面就有了另外的意味。当你以为已经看透这世界,不过一场梦的时间又发现这巨大的荒诞就在你面前,直面的是梦境还是真实,是死亡还是当下,再往前看,观众所参与的空间原来如此变换,最后一刻忍不住一起发问。抛开生死大事,后面那个男导演联系这年头在豆瓣上发生的那些个八卦,可笑死我了。
洪尚秀又在思考什么 或许人到中年不由得会思考往后的生活和生命的终点//雨中偶遇竟然好动人 会写会拍会演 掉下的那根烟能连看五遍
延续《江边旅馆》的改变 这两部大概会是洪常秀下一阶段创作的开篇 金敏喜继续退隐转至幕后 Salle Debussy 世界首映 导演未至 T. Frémaux开场 #Cannes2021
在《北村方向》上映十年后的今年年初,女主角金甫京在和病魔进行了长期的对抗后去世了,在《北村方向》里她饰演一个叫做“小说”的酒吧的老板,她总是不在店里,但总是会回来。而在《在你面前》里,“小说”的老板不再回来了,因为她真的走了。围绕全片的关于回忆的幻梦,关于对当下的珍惜,关于可预见的死亡,几乎都是洪尚秀对金甫京的吊唁。而梦中梦的结构,在一贯的对知识分子的讽刺之外,还有一层通过梦境的连续翻转来探讨爱与死亡的真实与虚假的意思。
梦,“小说”,一部计划要拍却最终未拍的影片。这三者交织在一起,构成这部电影。其实已经很难也无需区分它们之间的界限。因为它们全都“在你面前”。让我觉得特别悲凉的一点反倒是导演的怯懦,如果仅仅是洪尚秀又一次对于猥琐中年男的讽刺,那倒还好,可他是个导演啊,怎么能在心心念念且时日无多的女主角面前放弃拍摄呢。这分明是电影的失败,也在说,死就是死了,哪有什么永恒的光帮人类延长三倍的寿命。这分明是痴心妄想。好狠心的一部“戳穿电影谎言”的电影。
我做了一个梦,一个很好的梦,中午之后才能告诉你。
#74th Marché du Film Online# 戛纳首映。成色其实比[引见]好多了。这部洪常秀初看挺无聊,但是后半段真是平地起高楼,咖啡馆里那场戏更是洪常秀近年来少有的精彩。难得见他拍得这么沉重/沉痛,处理了面对衰老和死亡的命题——这个角色当然不能是金珉禧演,二十年后的金珉禧差不多吧。李慧英太合适了,甚至想因此去看看她80年代末到90年代初的电影了。结尾翻的也真是精彩。
可否有人注意到离开小巷时她指缝间滑落的香烟?
真的是平淡了,大概只有洪式招牌猥琐男遭遇突降死神的时刻算有点火花。发现洪常秀以女性为绝对主体的电影,水平大多一般。另外洪大师应该还没有到真正适合表达死亡命题的阶段。
用玄学来看,好电影一定有个平衡,比如视听要极致那故事要质朴,又或者类似话痨电影,视听若没花样,那就一定要讲出独到的认识,或者隐含富于变化的阅历。这部电影面子太普通,里子一般人都能理解。
权海骁喝的白酒是“烟台古酿”,55元一瓶,34°,专门厂家直销韩国的。
2021聖路易斯電影節(St. Louis International Film Festival, SLIFF)看的第一部電影。模仿肉眼視覺觀感的“真實電影”攝影,室外甚至用過度曝光和銳化來模擬這種感覺。但這部電影本質卻是反電影的。你以為拍電影是對生命的延續,對死亡的反抗,一份你曾經的美麗年華不再後還能記錄你最後的音容笑貌的承諾,但結尾告訴你電影什麼都不是,你就這麼死去。電影不記錄真實,電影不延續時光,甚至電影膽怯和拒絕記錄生命。