创造营2020

昨天看到了一句很漂亮的话：「创造营的妹妹跟春天一起来了。」虽然没有仔细了解过这些妹妹，但一直对腾讯的选秀系颇有好感，因为不管是创造营还是明日之子都能给我看比赛的紧凑快感和舒适完整的售后，所以当创3的消息放出来时，就一直翘首期盼到了开播的这天。 鹅这次主打的title是「敢，我有万丈光芒。」说实话，看到这句话我有一种从喉咙翻滚上来的热血感，仿佛透过这句话就可以看到妹妹们努力练习为了共同的出道目标拼尽全力的样子。而且导师的选择也很🉑，多年爱豆经验的鹿晗黄子韬宋茜和实力vocal毛不易的组合给人一种莫名其妙安心的感觉。

刚刚把第一期看完，开始就是展示可爱妹妹的游戏，比直接上来介绍就好很多。接着就是极其严格的舞担选拔，我真的很久没看到这么高标准的选秀要求了。第一期就搞1v1 battle，真的一下子就有火药味了，虽然妹妹之间没有冲突把火药味冲淡了但还是非常吸引人。

舞担选出来最强的四个之后，就是vocal选拔，虽然vocal导师只有毛不易，但是选手互相唱对方歌曲的赛制很刺激，最后分成了主力队和板凳队再团体battle，创这次的赛制真的有够可以。

有感觉第一期没有让我失望！有看到选秀的紧迫感和妹妹之间竞争的感觉，按part选担也非常能突出各个选手的特点，长板而且真的不水，节奏紧凑详略得当，我真的很爱不水的综艺。而且能看出来舞台是非常好看的（就是看起来就好贵啊。

黄子韬说，「敢，就是干，干了就是敢了。」我说，「敢」是，敢拼敢冲敢于努力，不止局限于妹妹们身上，更可以适用于我们每个人，每个人都在自己的生活里熠熠生光，每个人都可以在自己的人生中光芒万丈，所以各位朋友，在这个鲜活的春天里，和妹妹们一起努力吧！

如果换批导师，我也能忍着看下去啊！！！ 导师开场舞是在干嘛？？？？？？ 整个节目，sq从头到尾就没讲过一点关于舞蹈的相关点评，一直是“好，下一个”“不够好”之类的话，那到底哪里出现问题了，也没说出个所以然啊？反而像个叫号人员。hzt就更别提了，整个节目，只会说一句“啊，你知道吗，就是那种心动的感觉”，请问这是来相亲的吗？？？还有，问别人敢不敢上去pk，有胆量举手上去的表现不好，就被他说“我刚刚问的是什么？就你这还敢称自己舞担？”，咔咔一顿嘲讽，认为自己没实力pk不过的不举手的选手，也要被他训斥“没胆量就走”，劈头盖脸被他骂一顿，谁欠他的？那请问到底是让人家上不上去呢？？？lh算是温柔一点的了，还讲了点专业知识，虽然很喜欢mby，但mby作为导师，好像全程一直在说“歌选的不错，表现不错，这歌挺有难度”等类似的话。 我完全不知道请这几个导师是来干嘛的？比起隔壁的导师，相差太远了……

2020年了我依然能在选秀节目里看到再明显不过的body shame，我不知道这个恶臭的细腰比赛是哪一方想出来的，但我必须要来吐槽一下（选手们是无辜的）

第一期开头，大家一进园区，就看到很多设立好的比赛项目，其中这个细腰比赛很明显是为了打广告满足金主需求，设立了宽度不同的障碍让选手们穿过，本来就很瘦的妹妹们还要撩起衣服屏气通过这些越来越不合理的障碍，35cm到26cm再到18cm，最后终于有一个人通过了，但看看她的腰，已经瘦的只剩一副骨架了，完全处于亚健康的状态，这就是你们要宣扬的东西吗？？？

（这里要说明一下，我不是要针对这个选手，所以给她打个码）

我可以理解女团为了上镜好看要比普通人瘦一些，但这个瘦要建立在合理的范围内，而不是一味的追求极致的、病态的瘦弱美，“宫中多饿死，因为楚王好细腰。”

凡事都得有底线和差异性，就像“好女不过百”的规训让那些个子高的女性被完全无视，“四厘米手腕”大赛让骨架大的女性被羞辱……难道个子高和骨架大是原罪吗？古代欧洲女性就因为长期束腰导致内脏位移子宫脱垂。在这样外貌羞辱身材羞辱的环境下，在这种病态审美的引导下，广大男性也不要觉得自己可以幸免，因为还有针对男性的“一米七五以下是残废”的耻笑。如果一再忍让，最终除了制定规则的人，其他所有人都无法幸免，你能保证自己始终是制定规则的那一方吗？

更新整理于2020.7.14

节目终于结束了。情绪迭代缓慢的我终于在10天之后渐渐脱离了这场荒诞的闹剧。回头看与审视。

这个综艺是选秀吗？是的。但并非其传统含义。

这是一个由制作方选出一部分选手，在人前作秀的节目。

我愿称之为《12个皇族和89个工具人》

我从未看到一个节目，有效剧情和剪辑的生硬，刻意到丝毫不掩饰它存在的意图，而镜头对象的集中、伴随的编舞和编曲的平平无奇，让观众想通过画面发现选手真实性格和实力，也变得不可能。

从节目第一期就知道出道位大概从十来个人中产生，谁会卡位、谁是陪跑。

慢慢地，出道位的争夺数量具体到变成了9进7。相应论坛里的讨论也集中围绕这9个人展开。不是不想讨论其他人，而是她们镜头的散碎和无用，根本无法引发讨论。

下面以时间顺序简单做个复盘，这个节目是如何高开低走，又是如何选出那样7个人来的。

一、万众期待

在开播前，沧完全不是很多沧人和鹅系家族粉后来挽尊的那样，说沧是后发劣势，很多秀粉已经被友综圈了，观众审美疲劳，所以导致的不尽如意。相反，它是包括我在内很多人都非常期待的节目。

一方面是因为友综节奏拖沓，每轮名次都存在争议引发了很多不满。

另一方面，沧宣传的班底看起来花里胡哨下足了血本。歌手的舞台总监、郭敬明的词、录制地点在城堡，卖点十足。

更重要的是选手。作为一个选秀的灵魂和血肉，沧的选手散发着崭新的光芒。

首先大多数是还未出现在观众面前的素人，我想大部分观众先天都有挖宝的爱好，想通过自己的慧眼发现闪亮原石。

再者汇集了各个方面想得到的、想不到的顶配。

专业方向有出自顶尖院校的学院派，dance甚至有三个编舞老师。

学历是整个娱乐圈的天花板，论中有裸分上北大元培的高材生，论西，有美国约翰霍普金斯大学国安专业的中非混血。

除此之外，还有lo圈神级大佬、自媒体博主、摇滚乐队成员、拥有万转饭拍的俊美中性风选手……可谓是百花齐放。

稍微对此有所了解的人，应该都会期待这些漂亮又风格多样的女孩子将会带来怎样的实力和新鲜感。

这是这个节目最为晴朗的一段时间，看起来一片风光，未来可期。敌方送人头，我方战略物资充足，又有平台基本受众盘加成，公共论坛上的投票预测，几乎都是胜利。

二、显身的魔鬼——制作团队

第一个阴霾出现在，制服照的公布。

在此之前也有些波折，比如原定导师接连出状况，但都平稳度过了。虽然也有人质疑，两次换角风波，第一次带走了可以引流的高关注度，第二次后定的清一色偶像阵容，没有资历老的实力派参与，清一色的偶像派是否压得住场，但不同声音在少数。

因为选秀重心本质在选手，同期爆出制服一改之前师姐的土粉，版型也有很大革新，给了观众一剂强心剂。

但谁也没想到，最好看的制服，拍出来的制服照却是最失败的。

从整体看，玫红和鲜绿的底色和白色制服形成了强烈反差；统一模式的液化导致了选手形象的失真和变形，有些选手的头发被P没了，有些选手轮廓抠图甚至有锯齿，很难让人相信这是一个S+项目应有的美工水平。

这是第一次，这个团队的制作水平暴露在观众眼前。

这一记重拳后，心有期待的观众开始在各个平台预防性建议，一定要使用冷白色滤镜。

然而，官宣照花絮视频的po出，让人绝望。

鹅还是那个鹅，收到建议坚决不改的鹅。

视频中的粉色滤镜强大到连绿色的衣服都变成了橙色。

更别提之后在微视发布的自我介绍视频。每一个人每一张截出来都堪称事故。

回过神来的观众开始找项目的总负责人、总导演是谁。

这一找，有些心凉了。经验老道的秀粉无力感叹这个团队可谓是去其精华，取其糟粕。

总导演：孙莉。

一个审美老土，理念陈旧，却专断独行的创系老导演。营由她独自担纲后，热度远不如创1。

制作团队：灿星。

以《好声音》系列起家，因制作水平问题一年不如一年，今年深陷侵权丑闻。此前从未担任过团体大型选秀节目剪辑。

编剧团队：前《以团之名》团队。

据说是因孙莉不满异见者，将原团队开除后所换。

随后第一期开始录制。在如此“强强合作”下，观众不出所料地听到了赛制有所改动的传闻，但也仅仅是打消了一部分期待值。在当时，他们还不知道将会看到一坨什么东西。

三、荒诞开幕

五一劳动节小长假到来的时候，创3第一期播出了。

整个节目里播放量最高的这一期，给了观众太多“惊喜”。

赛制魔改。魔改到让所有人觉得离谱。

选座环节、公司介绍环节reaction被砍，换成了长达四十多分钟的游戏。

这四十分钟不仅贡献了让人诟病的“小蛮腰”，还让观众第一时间发现了这个节目镜头过分集中于少数选手。

了解选手的性格的第一层窗口就这样被关闭了。讨论集中在猜谁谁谁镜头怎么这么多，是不是皇族这样的话题上。

但没想到这十来个人就是节目所有的参赛选手。

其他人，是不配拥有镜头的背景板。

接下来，初评级也没有了。

虽然靠两两PK，通过输赢给了整个团队所有人一个评级，但这个评级设定在整个节目里没有起到任何作用。

尤其当输赢结果由一群只会“这还比什么”、“太绝了！”惊呼而没有任何实质性点评的导师判定的时候。

这其中不乏一些让人非常介意的逻辑死循环：

比如，一位学员舞蹈pk时失误，但能赢。一位才艺展示环节时失误，却输了；

比如，一组唱跳俱佳输给了一组放着伴奏的中国舞展示；

没有统一的判定标准甚至没有合理的判定理由，选手的实力成了任导师（或者说剧本）打扮的姑娘，说她强就是强，说她弱就是弱。

继选手个性的展示被剥夺后，选手实力被区分的机会也没有了。

这是表演。表演外，依然秉承一切镜头为个别人服务的宗旨，那些实力不甚出彩，却因为各种原因被鹅青睐的选手，获得了所有的reaction镜头。即使她们的反应非常无趣。

两期播下来，只记住了鹅选的最佳dance、鹅选的最佳vocal和鹅选。

这时，观众想起最开始宣布的，出道位变成7人。

当时或许只是单纯引起惊讶。此时却让人心情沉重。原来冥冥之中剧本早已写好。

出道位只有7个人。其他人，还有机会吗？

前两届都出现的，凭借公演的出色表现，或者绝佳艺能逆风翻盘的人，还能出现吗？

四、主题曲，舞担的陷落

没想到，主题曲也改得非常彻底。

按照传统赛制来说，这里会第二次评级，展示选手一周内的变化。是失去初评级后，比较好能展现选手唱跳实力的环节。

但非常遗憾，创3的主题曲评级并不按实力划定，而是无意义地规定了1/3/5天三档，不看质量，只看速度；

砍掉101人的大舞台，把主题曲mv变成普通的歌曲mv，观众必须把所有直拍看完，而且得在自身水平在行的情况下，才能勉强对选手舞蹈水平进行一个区分。

但因为编舞动作太简单，其实也不能很好区分。

这一环节，舞担被压制，vocal选手唱跳实力被掩盖。

五、一公，失败盖章

一公是创3最后一个机会。

它失败了。

一公，赛制、舞台设计、编舞、后期、宣传...所有能想到的工种，全方位的拉胯。

赛制上，持续魔改，选曲和C位靠导师安排的明明白白，鹅选还是鹅选，工具人还是没有人格，反转魅力？不存在的。

舞台设计沉迷于矿洞和看不清脸的灯光，好不容易看清妹妹五官，后期要么打错名字，要么标的名字太小、设计太花哨，无法认人。美貌出圈？不存在的。

所有的编曲都慢且平，听得人想睡觉，相应的编舞也简单，看得人想睡觉。舞台出圈？不存在的。

唯一的亮点是抓住了主旋律，给因武汉疫情而遗憾不能比赛的选手一个机会重返舞台。

但鹅老本行营销此次也意外失准，热搜很少。《哪吒闹》这个舞台没有买上热搜。有的要么没有丝毫让人想看的欲望，要么是“xx绝绝子”这样让人不知所云引人发噱。

一公之后，关于节目到底是会爆还是会糊的争论彻底消停了。

所有人都知道，创3糊定了。

六、二公，无意义的回光返照

二公是三次公演里最出彩的舞台。

虽然编曲依旧很平，但因为dance组选曲和编舞水平上线，被辜负了一个月的舞担，终于得以冒头。

可惜生不逢时，周六赶上了友综决赛。周日赶上了热搜整改。

即使如此，姜贞羽，凭借百万直拍，终于开始大放异彩。

这是节目里第二位话题选手。

比起第一位，用一句“是我站得不够高吗”将沧带到了不属于它应有高度、成功为自己吸引更多关注的陈卓璇，凭借表演出圈的姜贞羽，更能将大众的目光吸引到节目中。

然，戏剧性的，不久之后，姜贞羽因伤遗憾暂停比赛。

节目过半，观众的大量流失。

这个节目，至此可盖章失败了。

七、总结及其它

一个最开始标榜实力的节目，最后选出来的出道选手，并不是实力最强的。甚至偏离了自己最开始3vocal 4dance的完美预设。

“敢，我有万丈光芒”这个口号，除了在二公《river》组强行点题，其他时候也并无存在感。

这两句是忍不住嘲讽。

这个节目，有太多人想将自己的想法凌驾在选手、观众上。

节目的总担纲并不具备相应的人文内涵，肚里只有几句干瘪瘪且过时的口号，也不了解市场，也不了解观众。

编剧团队不懂尊重为何物，从初评级狼爸虎妈式怒吼，赶着女孩上台，到一公设置尾七选手公开处刑，再到淘汰环节不知趣味何在地一次次戏弄淘汰选手。

鹅一开始就圈定好了想捧的对象，但剪辑团队却有自己的私心，除了将自己公司的选手呵护在镜头和舆论的襁褓里，对于鹅的要求阴奉阳违，镜头给得多却突兀，有些选手甚至起了反效果，败坏了路人缘。

后期各公司也来插上一脚，从花钱让自家名不见经传的选手再多苟一轮，到置换资源买取相应的名次。

这一切让节目变得像一个闹剧。

预设的样板戏都嘎吱嘎吱唱得荒腔走板，那些不幸心有羁绊的观众在旁冷眼瞧着它走向毫无意外的结局。

要感谢陈卓璇和塞纳河。

前者冷静聪慧，献祭自己单枪匹马杀出一条血路。

后者因小偶像和粉丝真诚相待、互相信任从卡位扛到出道位，再到后来集全河之力去够最高的位置，虽败，犹动容。

是不被看好的种子，在悬崖里开出的花。

让索然无味的剧本多少多了些美丽。

投票最多的第一不是第一，没有粉丝但有公司的女孩抢了别人的第七。

卡位的女孩也没那么楚楚可怜，是教练的女儿，比赛的时候拥有最贵的舞台和唱跳时不开麦的权利。

舆论可控早已不是新鲜新闻。

但今年来连环翻车的也不少。

强行剥夺民众选择的，最后只会被民众抛弃。

过不了多久，或许这些故事都会慢慢被遗忘，1234567也会变成理所当然的位置。

但希望大家都不要忘了，这是个多烂的综艺。

我相信它会做到的。

要说今年比较期待的选秀综艺，应该属创造营2020了。城堡宿舍，神仙教练，鹿桃合体，七人成团，预告一个比一个精彩。

slogan 也从两个四字，变成了“敢！我有万丈光芒！”（请记住这个“敢”字）

从三月份到现在，期待了整整两个月，心心念念的创三终于来了。但是和我想象的样子不太一致？开头是室外游戏，然后直接教练团展示主题曲，之后就是根据dance和vocal的担当划分开始大类“顶尖选手”battle？没有了之前的选座流程，直接进入舞台展示，然后暂时跳过团体舞台展示，直接个人展示？而且是每个团队排出自己团队中的单方面最强，如果最强够强，就能一人得道，鸡犬升天？

这届创造营确实很敢！流程全新设计，与目前的练习生选秀节目瞬间拉开距离。虽然看的时候稍有不适，但是个人感觉还是很有新意的。

做人不能太贪心，如果创三还是老一套，虽然习惯了，但容易产生倦怠，让人觉得“这一季也不过如此嘛”，那么今年的选秀节目又会是一潭“死水”，毫无活力。反观，我目前所看到的创三，真的和它的slogan高度契合——很敢很有光芒！

这次的节目流程我觉得是整个节目创新最大的地方，我想多聊几句。这次的测评打破了以往的自我介绍+团队表演+等级评定的模式，而是采用自荐+个人展示+battle的模式，充分调动和鼓励学员们勇敢争取，敢于表达。关于改动的原因，节目组在测评之前也有所提及。

关于个人战的讨论结果

团队战的讨论结果

团体升降的原因

对于一个女团而言，这些观点和判断都没有错。只是，在选拔的过程中，我们不是去选一个已经成团的团体，而应该是从优秀且勇敢的人中间，选出一个最棒的团体？鹿教练说“就不能有躺赢这个概念”，那我想问，那就应该有躺输的人吗？

全新概念，意味着前无古人，意味着没有现成经验可以借鉴，但并不意味着，你为了保障一些人的利益，去伤害另一些同样优秀的人？

所以我说，全新创三，真的很敢，敢于走在这条或许会受到很大质疑的道路上，敢于面对一切未知的风险。我佩服节目组的勇气，也感激他们为练习生选秀添加不一样的色彩，但在设计节目规则的时候，是否应该多一些更为周全的考虑，而不是先设置一些流程再强行解释？

作为一个看过创1创2的老节目粉，我真的很希望我们国家能够出来一个优秀的偶像团体，一个能够走向世界的优质且长寿的team！

首播之日，希望你们的勇敢，能够在不久的未来迸发出万丈光芒！这里的祝福，不是为某一个人，而是对整个全新出发的创造营2020，对不久之后的七人女团最衷心的期待。

我等着你们的万丈光芒！

如果要问两千年的第二个十年现象级的综艺是什么，答案十有八九是女团选秀。就在五一小长假期间，作为腾讯头部S+级别的年度综艺《创造营2020》正式登陆。

作为国内TOP级别的视频平台，腾讯一直以财大气粗著称。更何况腾讯文娱具备了从综艺制作，团队商演再到作品曝光这一全渠道的娱乐流水线，其出道的团队自然拥有极佳的资源获取能力与媒体曝光度。所以，各大经纪公司也乐于将旗下的艺人送往腾讯，《创造营2020》选手的质量自然值得期待。

一.中国选秀节目的发展史

如果从中国选秀发展史的角度观察《创造营2020》，我们可以发现，中国的选秀节目已经进入了一个更加娱乐工业化的4.0时代。相比于进行粗糙本土化探索的第一代选秀，依靠欧美模式与选手背景打动观众的2.0时代，以及融合韩国模式发展起来的第三代选秀，第四代选秀节目最显著的特点便是由网络视频平台推动，并在吸收韩国选秀节目的基础上开拓出了自己的制作特色。

第一代选秀节目的典型便是2004年粉墨登场的《超级女声》，第一季的《超级女声》并没有引起多大的水花，而是在次年的节目中为中国选秀史乃至综艺史留下了浓墨淡彩的一笔。

2005年超级女声

显而易见的是，作为1.0时代的《超级女声》是粗粝而富有生命力的，当年引发的现象级热潮在现在看来也堪称疯狂。当然，从现在的角度看当年的《超女》，流程上的设置显然已经过时单调。但是选手自身的性格特质却依然足够鲜明，这就谈到了一个关键问题——人设。人设的雏形脱胎于1.0的选秀节目，在2.0的选秀节目中作为重要的特质逐渐被挖掘出来。

第二代选秀萌芽于《中国达人秀》，集大成的常青树便是《中国好声音》。值得一提的是，这些节目的IP都源于欧美国家，都以素人选秀为主打模式。当时选秀的狂潮再一次席卷全国，曾经上演了湖南卫视《中国最强音》，东方卫视《中国梦之声》与浙江卫视《中国好声音》三个欧美IP同台竞技的盛况。

中国好声音

欧美系选秀节目多以素人为主，购买了相关版权的节目自然也以发掘素人为主要宗旨。各大节目在挖掘素人时，最津津乐道的莫过于选手的身世与梦想。选手动人的故事与优美的歌声相得益彰，这曾是2.0选秀节目所向披靡的法宝。但是在爆出虚假身世与设定台本后，相关节目的口碑也逐渐走低。

第三代选秀节目脱胎于具备发达娱乐产业的韩国，且多以明星为选秀对象。影响力最为持久的例子莫过于湖南卫视的《歌手》，但东方卫视的《极限挑战》，浙江卫视的《奔跑吧，兄弟》也可以算作泛意义上的选秀（真人秀）节目。

歌手

选秀3.0最明显的变化依然体现在人设上，传统以台本塑造人设的方法已被证明不可行（更何况这次的对象多为具备知名度的明星），节目组开始在节目初期就跟进节目对象，找到嘉宾选手性格与表现上的出彩点，并以虚拟情景与设定规则的方式激发出选手令人印象深刻的性格特点。由此，人设的塑造由节目组单向的设置转变为选手-节目组双向的磨合，最典型的例子便是”鸡条“，节目在黄磊等颇具综艺经验的大咖手中绽放了持久的生命力。

二.《创造营2020》开启的4.0时代

时间转到2018年，两档火爆全国的团选综艺为4.0时代敲响了先声。《偶像练习生》与《创造101》的推出正式标志着网络平台接棒传统媒体开启了选秀的新时代。虽然两档节目的韩流血统依然明晰，但在话题的引爆程度上标志着选秀4.0时代的重大特质——观众的互动性大大增强。

再回到《创造2020》，我们可以发现经过两年的磨砺，选秀综艺的制作水准有了大幅的提高。我们甚至可以从以下层面概括出选秀4.0的特质:

1.进一步突出选手的性格特质

创造营设置了城堡的形式作为学员的住所，在相对的封闭化环境中成员与成员之间的互相磨合，互相交流，必然会凸显某些颇具闪光点的学员特质，这也为节目提供了话题度。

2.提振观众互动性，鼓励素材再创作

创造营中选手的技能水平都有目共睹，在赛制的推进与交流的深入后必然会具备拥有相当话题度的个人或CP，鹅厂的综艺基因向来亲民，我们可以期待创造营官方与观众之间的玩梗与互动。

3.选手的多元化

选手的多元取向可谓是选秀4.0里最为明显的特质，在《创造营2020》中，我们不仅可以看到不同国籍不同肤色的选手，也在节目的赛程里看到了导演组在这方面的努力——例如第一集的vocal组与舞蹈组。多元化的选秀为节目带来了更高的话题度与关注度，也提振了观众的期待值。

俄罗斯选手拉娜