地铁惊魂

       当年昆汀骂雷德利斯科特这个弟弟不过是个“电影混子”的时候，我想昆汀一定是作《真实罗曼史》编剧的时候吃够了这个笨蛋的苦头，也让昆汀一步到位领略了好莱坞的真实面孔。

    没错，托尼斯科特就是好莱坞工业化流程生产者、拥护者和典型代表，他炮制的产品一定充满花里胡哨的噱头，但绝对没有灵魂。资本需要的就是这个，可以保证最大的商业化和遇到最小的麻烦，至于这种产品有没有嚼头和营养，吃多了会不会变成“超码的我”，谁在乎呢？

    《骑劫地下铁》正是这种思路下的新产品，托尼斯科特充分发挥了自己取其糟粕、去其精华的特长，硬生生的把一部七十年代的警匪电影改编成了电子游戏《侠盗猎车手》的电影版外传。

    在七十年代那一版中的所有生活质感（昏聩而满腹牢骚的地铁调度员、专业的劫匪和恐慌的地铁人群）都被托尼斯科特MTV化的剪辑所取代，节约下来的时段填满的是喋喋不休的对白，如果不是丹泽尔华盛顿和特拉沃尔塔，我相信这部电影比现在还会难看上十倍，虽然现在已经足够难看，而原来那版故事中的压抑和冷峻气质早已经荡然无存，那些照搬原版的尖酸对白在一个游戏化的环境中显得突兀而没有依靠，特拉沃尔塔的角色仅仅是游戏中要打败的对象，而且轻而易举就被打败了，这样的成功还真他妈的廉价。

    作为资本的宠儿，托尼斯科特肯定还会有下一部作品，但从电影发展来讲，托尼斯科特早已经洗洗睡下了。
      
    

    

       如果我们的市长坐地铁上班 那么一定是在作秀！
       如果我们的市长也坐地铁上班 那么社会主义就离共产主义不远了！
    

Tony Scott不愧是拍好莱坞商业大片出身的，一部具有黑色幽默性质的70年代反讽片的经典，到了他手里就翻拍出了那种美式英雄主义的特定模式了，这大概也是无可厚非的，至于用些催泪弹情节什么的来吊起观众们的唏嘘感以便到达某种程度的商业效果，想来这也是很有必要的。
很不想拿原先那部Pelham 123跟它比，但是当片中那GarageRock起来的时候，我真的很怀念曾经的Jazz背景音效啊，不过一个时代总得有一个时代的象征，所以这背景音效的与时俱进感也是翻拍必须要体现的，其必要程度不亚于片中全程ON LINE转播的LAPTOP，时代感太强了。
当然，在与时俱进的商业化同时，导演也是很注重对原剧的那种经典幽默致敬的，比方说原剧中为我们所熟知的蓝、绿、棕、灰那4位Mr.Colour，本剧虽然没了这种颜色代号，但导演还是挺有意思要往那方面YY一下的，屈伏塔大叔在自报家门时用的那个RED的谐音里头居然还特别标注了一个Y，当然，此Y非彼Y，这个Y是有那种Mr.White的意思在的，Whiteman是多标准的一个美国先生形象啊，导演哥们是有深意的啊，他的深意还在于把别的Mr.Colour的戏份都删减了，全集中到了屈伏塔大叔这位代言人身上，屈伏塔大叔果然没有让他失望，也没有让广大观众失望，他把那种华尔街流氓的气质淋漓尽致的演绎出来了。
那种金钱至上主义者的信仰通过他的一言一行展现出来了——剧中他在看了黄金期指后来了一句“我接受你们的条件，我的上帝告诉我了。”这哥们心里的上帝原来有着一张红绿两色的脸啊；
那种流氓气质屈伏塔大叔他也演的太到位了——GOOGLE到了华盛顿大叔受贿的昔日污点后他喜不自胜的来了一句，“Oh，baby～”；
那种华尔街特有的金融流氓属性，已经鲜明的反应到了他的犯罪行为上去了，他不停的找各种各样的借口来为自己的恶行合理化——杀第一个人（列车司机）的时候他说不能怪他，是因为这个扭曲的NY社会；杀第二个人（曾经混过帮会的小黑）的时候，他把责任推到了那位母亲的身上。
这种否认责任的行为完全符合犯罪心理学家戴维·马茨阿和雷沙姆·赛克斯的中和理论，当一种行为会受到别人责难时，某些人的第一反应就是看能不能找借口，这种妥协反应也称作合理化，有了这种合理化他们就可以摆脱在童年就已经习惯的道德准则，找到一种新的借口来证明自己的违法是合理的，这就是所谓的中和技术，原本很邪恶的事情因为找到了托辞，经过中和就变成了一种可以接受的事情了。
作为一个曾经包过ASS MODEL去冰岛HAPPY的华尔街流氓来说，屈伏塔大叔的反应是深具这种合理化机制的，不仅如此，他还要谴责那些宣告自己有罪的人，认为他们才是伪君子，所以对华盛顿大叔受贿的事他才会那样咬死不放，所以他才会嘲讽市长1D的工资的事情，很简单，他不过是想用谴责来掩盖自己的不道德行为，转移自己的注意力罢了。
虽然是新瓶装旧酒，但就这方面来说，倒是这片的亮点了。

至于有些评论里头说的那什么屈伏塔大叔的崇高牺牲精神，表现在他最后为了社保基金死而后已那种态度上，我实在是不能苟同，大叔他有那种精神么？我怎么没看出来啊？很明显的一点，他要是那么崇高，最后被枪毙的时候干吗不欣慰的给个圆满的笑脸呢？如果不是屈伏塔大叔对角色的揣摩不到位，那可能就是某些理解有偏颇的问题了，大叔他不过是不想再回监狱而已，死亡不过是他“趋乐避苦”的功利主义选择，没什么崇高不崇高的，一点儿都不圆满。

我深深的拜倒在屈伏塔大叔彪悍的演技之下，老实说，本片的亮点都被他抢完了，我真没看出来演对手戏的华盛顿大叔有什么可圈可点的地方，难道要我说最后那段莫名其妙的飚车追缉？这种强大到荒谬的责任感实在不应该是他的败笔，要说也只能说是导演哥们的好莱坞大片的商业情节，就像那一加仑牛奶的莫名其妙的戏份，不过想来那也是煽情需要，别说牛奶了，随便什么别的，就算是个SHIT，只要能煽情，就都是允许有戏份的，几加仑都行！

尽管导演哥们把地铁里那几个乘客的戏份都让给那一加仑牛奶和华盛顿大叔了，但遗憾的是好像是不太能够补平的，原剧中地铁乘客们都很有镜头感，幽默的很特别，表演的很出彩啊，包括作为龙套角色的市长哥们，他的瑞士小金库的幽默也独具魅力，那么多深具社会讽刺意味的黑色幽默镜头的被CUT，确实是有点遗憾的，这种遗憾绝对不是靠警察撞车或者堵车的时候给TAXI顶灯上“MADE IN NY”一个高亮镜头就能弥补的，至于市长的发型和西装的笑点，说实话也是很低的。
不过总体来说吧，这翻拍片还凑合，虽然是商业化的厉害了点，但是套一句Mr.Natural大师的话来说吧，那就是“IT DONT'T MEAN SHIT！”

冲着两位我喜欢的男演员，我观赏了这部电影，并且毫不犹豫地点了两星，虽然快两个小时的电影中我无数次想要给自己喜欢这部电影的理由，但是遗憾地握失败了。

记得看完《第九区》之后，我和朋友说，看的过程中无语，当谢幕时不禁击节叫好的电影就是好电影。那么今天，我不得不说，谢幕时毫不犹豫找西红柿的电影就是烂电影。

我看完，脑子中就是N多个why

why1：这部电影确实很高科技，又是视频聊天，又是老大让手下去架wifi，but有必要搞的这么脑残么，埋下一堆bug；
why2:为什么视频男和他的视频女聊天的视频都传到电视上了，视频女身边居然没有一个警察去告诉他不要在关键时刻要男人说爱你，为什么时刻关注股票和新闻，还会用igoogle搜索的老大没看到这一段视频；
why3:为什么爪牙1发现视频男之后，连句威胁的话都没说，好像很无所谓。（这段有bug：不知道大家有没注意，按照视频女的画面，摄像头正对视频男，而按照监控中心的电视画面，其中完全没有视屏男的踪迹）
why4：为什么男主要去追老大？虽然我在标签中看到“人性”两个字，可是这两个字不是表示你要揣测导演都没打算拍出来的东西，我猜男主是为了赎自己的罪，但是导演好歹再稍微做点铺垫啊。
why5:这个片中，市长、警察和控制中心貌似关系很紧张啊，比如说市长和他的助理很神棍地猜出罪犯是华尔街的人，但是没有画面交待其通知了警方？在我快忘了这件事之后，突然警方从雷蒙的监友中查出了首领。
why6：一路上撞死那么多路人甲，路人乙，为什么不用直升机....连神棍市长都这么问了。为什么最后又用直升机送男主？我猜可能是导演没有好好改79年的剧本...
why7：为什么我看一部电影，导演这么考验我的智商...

电影《地铁惊魂》中的俩个男主角，一个是奥斯卡影帝丹泽尔·华盛顿，一个是金球影帝约翰·特拉沃尔塔，本想俩个影帝联手拍出的犯罪动作一定很精彩。

想当年罗伯特·德尼罗与阿尔·帕西诺合作的犯罪动作片《盗火线》就是一部上上之作。当然，并不是所有的事情都是想当然的，像俩大功夫王成龙与李连杰联手合作的《功夫之王》就证明了1+1<1的情况也可能发生。电影《地铁惊魂》出现1+1<1这样的情况，一个原因为是电影剧情安排的有些拖拉，二是俩位影帝都上了年纪。

电影只是开始有小小的紧张了一下，接下来大段的时间内俩位影帝，开始通过对讲器进行谈判，俩个大男人开始交流自己的生活困境，扯七扯八探讨人生。前一个小时电影节奏慢的让人有点想困，电影在最后的三分一才回归到了犯罪动作电影本色约翰·特拉沃尔塔扮演的劫匪拖着赎金逃跑，丹泽尔·华盛顿扮演的地铁调度人员开始追击劫匪。

这时惨不能睹的一幕上映了，丹泽尔·华盛顿臃肿身躯穿行于纽约街道上，我真的很担心他在奔跑的过程中是否会有心脏病高血压之类的病症复发，他已不是《训练日》、《人骨拼图》中的帅警了。而约翰·特拉沃尔情况也好不到哪去，已没有《变脸》、《断箭》型男作风，那种坏坏有人爱的感觉完全消失了，变成了一个喋喋不休已谢顶的大叔。

不知道电影是不是因为改编至一部七十年代的老电影，用今天的眼光来看，很多情节有点说不通。一个地铁调度人员行动判断如果警察一样机智，处事不惊就像训练有素的特警人员。一群犯罪分子连自己最后的逃跑线都没有设定好，钱刚到手都，还没花小命也就没了。更让人崩溃是那视频女生，男友的生命已危在旦夕，不立刻报警，还要求男友对着视频头说什么“我爱你我爱你我爱你。”

开始以为地铁案只是一个表面，后边隐藏着其他事件，比如揭露市长丑闻贿选，或是地铁调度人员与劫匪是一伙的，要不让警察在送大宗赎金时遇到了抢劫，地铁劫匪像空气一样消失于地铁中。最后，我才明白劫匪的目的想通过地铁案影响股市捞钱，这劫匪还真TM的有才，你人都死了，股指是涨还是跌关你屁事啊。

片子很带劲，导演Tony Scott在一开篇用的rap真的很带劲，一下就将NYC的屌样的带出来了。John Travolta的反派演的很到位，Denzel是老戏骨了，中规中矩。几点想法不吐不快：
1. 感觉本片充满了政治嘲讽。首先看片中纽约市长装模作样地做地铁上班，年薪只有1美元，不就是对现实中的纽约市长Bloomberg的嘲讽吗？我们知道金融危机之后，Bloomberg的民调支持率一路下滑，纽约市民越来越讨厌这个自以为是的市长。透过影评后来的陈述，我们知道片中的市长还有未证实的婚外情，穿着3000美刀的西服，肥头大耳…总之，这回Tony Scott是把Bloomberg作弄够了。
2. 非常喜欢Travolta饰演的劫匪头目Ryder。这个人很有头脑，Garber透过和他寥寥数语的对话，推断出他曾经供职于wall street。后来警方的调查表明，Ryder曾是一家私募基金的交易员，因为交易失败，导致本市一家养老基金破产。他主动认罪，但仍被判入狱十年。他因此怀恨政府。政府当年你追回了大部分款项，但是仍有200万美刀失踪，而这就是Ryder东山再起的资本。他将200万美刀投入黄金交易。而他精心导演的劫匪局，就是为了让股市暴跌。果然三大股指全数下跌，美元也下跌，而黄金则暴涨890％，最后200万的成本变成了3亿美刀。不得不佩服Ryder的头脑严密。911之后，只要和恐怖袭击相关，股市必然暴跌，Ryder抓住了这条规律，赚了一笔。
3. 和宗教有关。看到有网友说，Ryder一帮人的逃跑路线似乎设计的并不高明，一下就让警察抓住了。有没有想过Ryder其实是想死的呢？他反复说过一句话we all owe the God one death，只不过他想在死之前好好捉弄这个可笑的官僚体系一把。根据Garber推断，Ryder是Catholic，天主教徒。我们知道天主教徒是不能自杀的，所以结局导演安排Garber杀了Ryder。在Ryder看来，Garber是他的soul-mate，他们都是这个迂腐陈旧的官僚体系的牺牲者。Garber因为莫须有的受贿指控被降职（虽然后来在Ryder的生死相逼下Garber承认了自己的受贿事实），而Ryder已经认罪，且在赃款基本被追回的情况下却仍被判入狱十年。如果说Garber会因帮助捉拿Ryder而戴罪立功，那么死在Garber的手中就是Ryder最好的结局了。
4. 对政府无情的嘲弄：愚蠢的警察（连送给赎金都送不好，翻车了几次，为什么不用chopper呢）；愚蠢的谈判专家（一上来就死了一个人质）；Garber的愚蠢上司（在劫匪逃离车厢之后，坚持认为劫匪还在车上）；总之除了G和R，其他人都是蠢货。