极限职业

今年不知道脑子抽还是干嘛，连看了好几部韩国电影，不用“几乎”这个词而是应该用“全部”，全部都有一个现象，就是不黑中国或者中国朝鲜族好像不能拍电影一样，所有的坏人都是千篇一律中国人，再加上韩国不作为的高层，都是这种套路。敢情就韩国人不会去干坏事儿似的。恶心的不行，每次看到这种剧情就尴尬的要命，瞬间观看体验就没了，坚持不下去了，韩影以后是不会再碰了。

出差返程的路上，为了消磨无聊的高铁时光打开了《极限职业》，果然如影迷们所说从头笑到尾。这笑果，让我在昏昏欲睡的午后就像喝了一杯樱花味的焦糖拿铁，又振奋又欢乐。这部剧充分发挥了工匠精神，精心打磨笑点，包袱连连，高潮迭起，将搞笑做到了极致。佩服之余，我就很想分析下，人家是怎么把搞笑做得那么好的，为此根据一些细节，总结了三个境界。

一、搞笑初阶：戏精的日常

搞笑初阶是把笑点像撒味精一样撒在人设和剧情里，融入角色们的一言一行。

大家心目中的警察应该是威风凛凛的。然而，wuli缉毒组却是五个废柴戏精。他们开头一登场就是个车祸现场，高班长身为团队的领导却因为怕打碎玻璃赔不起钱只能挂在窗外荡秋千，马刑警追不上坏人还被坏人电晕，最后靠公交车堵住了坏人结果却搞得多车追尾。

在炸鸡店蹲点的时光，他们天天演绎着戏精的日常。和老板签约时，俩警察都把唯一的女生说成老婆，班长只能当了前夫哥；在店里密谋抓捕大事时客人一来就哗啦啦把证据扯掉；为了东山再起在店门口集体尬舞反省。

而年轻帅气的载勋小哥哥更是戏精中的战斗精。作为第一次参与大行动的新人，一开始在别人都很淡定的时候兴奋地上蹿下跳。当班长说要盘下炸鸡店的时候，大公无私地说要拿出结婚的钱，下辈子再结婚。而最后好奇地闻了闻毒品的粉，导致终极对决时都是飘飘欲仙的状态，打完还失忆，真心笑炸。

那么密集的笑点，却并不让人觉得生硬和尴尬。这是因为这些笑点都是根植于剧情的发展和角色的人设，就像茂盛大树上长出的叶子，而不是强行安上去的。缉毒组因为能力弱、不靠谱，所以生活工作笑料百出；载勋因为是新人，所以一直像打了鸡血，而且好奇心强。而目前不少国内喜剧都是把一些笑点和段子强行植入台词，就会显得非常不自然。

二、搞笑进阶：想不到的反转

片中还用了不少意想不到的反转和前后呼应，来将搞笑更进一步。

高班长老婆第一次看到班长的古驰袋子时，袋子里是要换洗的脏衣裤，一脸嫌弃。而第二次袋子里真的装了个古驰包包，还塞满了现金。高班长老婆看到后喜出望外，还娇羞地去提前洗澡了。这个小反转不仅是个笑点，还引出了高班长老婆前后态度的转变，这成了高班长下定决定好好开炸鸡店的重要原因之一。

马刑警把家里做排骨的秘方用来做炸鸡，没想到歪打正着做出了超美味的炸鸡。店里生意太好忙不过来，就提了价，没想到炸鸡却被捧成了“皇帝炸鸡”、“华丽炸鸡”，成了日本旅行团必到的网红店。有心栽花花不开，无心插柳柳成荫，生活的剧本总是让人难以捉摸。

片中吃了两次烤牛肉，第一次是重案组嘲笑缉毒组，靠公交车抓到了坏人，而第二次重案组却成了被嘲笑的对象，让人觉得扬眉吐气。

其实到这个层面，已经不是纯粹的搞笑了。这几个笑点要么对推动剧情有着重要作用，要么引起观众的共鸣，要么与前面的情节遥相呼应，都增加了片子的戏剧张力。

三、搞笑高阶：含泪的微笑

我认为，搞笑的最高境界并不是单纯地让人笑，而是让人笑过之后有余味，笑过之后有思考。

不知大家有没有注意到班长在试验炸鸡成功后的那个表情，一开始是开心地笑，但是一想到缉毒任务未完成，似乎觉得自己笑得有点荒唐，笑容就凝固了。然后他说出了那句很扎心的台词，“放弃羞愧的成功，选择好的失败，这应该是对的吧”。这是这种类似于阿Q精神胜利法的自欺欺人，透着满满的辛酸与无奈。这个成分复杂的笑容很容易引起观众的共鸣，我们都是追梦人，努力过拼搏过，然而结果并不一定尽如人意，只能安慰自己知足常乐。

还好，看似废柴的戏精们成功了。编剧很高明，欲扬先抑，最后才亮出他们的真本事。结尾支援到达时的那个名场面，真的太燃，我们的英雄们英姿飒爽地坐在沙发上凹着酷酷的造型，满地都是被胶带绑了手脚的黑帮小弟，再加上《英雄本色》的BGM，这一幕的燃和开头的丧形成鲜明对比。

搞笑不易，有深度的搞笑更难。我想，这部片子做到了。

1剧情紧凑，爽文般的打脸，巧妙的叙事表现。

剧情和笑点相辅相成，几乎打败了大多数电影的铺垫，伏笔的回收，人物背后的高光，都有充足的剧情支撑。

一开头巴士缉拿在后文又有映照，当学校巴士帮助算是竞争对手缉匪后那爆炸方式的回嘴，虽然一直有所期待，但真表现的时候又不禁露出笑容。

表情的极大变化，颜艺的同时，对于某些小事物的莫名执着，让人不禁吐槽“这不是重点吧”。

2人设的讨喜

队伍里并没有明确的等级，属于你打我一巴掌，我管你是谁也要还你一巴掌的密切友谊感。

人物的斗嘴，动手动脚，还有向同一个目标前进的心都值得憧憬。

虽然大部分努力都背道而驰，但又机缘巧合的打成感，是本篇最大的惊喜。

像是你为了摘橘子过量却忘记采西瓜，懊悔的同时发现今年橘子缺货，你卖橘子的钱可以买下三片瓜地的惊喜感。

属于意料之外，情理之中了。

3导演有真正想要表达的东西

这一点通常很重要，无论是人设，剧情，都有导演些许的心机在，大家都很正义，都很善良，剧情都很正派，在国产喜剧硬要加入所谓泪点的表现简直不知道好到哪里去了。

最后的结局，各得其所。也是所谓合家欢喜剧中最令人满意的结局。

对我针对的就是2023年的贺岁片。

《极限职业》讲述一支不靠谱警探队伍，为了追查毒案经营炸鸡店的故事，现在凭借1610万观影人次的成绩，成为韩国影史票房亚军，仅次于《鸣梁海战》。

这曾经是一个中韩合拍项目，由于种种原因没能实现。以此为剧本的国内影片《龙虾刑警》去年上映，票房口碑都平平无奇。

这到底是怎么一肥事？在剧本相同的情况下，我们的商业类型片到底差在哪儿呢？

首先，让我们排除小龙虾的问题。

（以下剧透）

我想炸鸡在韩国与小龙虾在我朝的国民度都是相当高的，也都很适合送外卖，可以说是完美的毒品配送链了。

又都很好吃～

所以不关小龙虾的事。（但是龙虾它拍的确实没啥食欲，干干巴巴）（一点也不圆润）（盘他）

但这个锅也不是小龙虾的。 首先应该是剧本打磨的问题。

我不负责任的猜测一下，初始的剧本应该是一个故事梗概，只确定了剧情走向而缺少细节台词。不然没法解释 为什么在笑点设置上面两者差距如此之大，不管是包袱的新颖程度，还是与剧情的关联性，都是《极限职业》更胜一筹。

这也是这种商业片的一大杀器。

就是说一个流水制作的喜剧剧情片，笑点就是卖点。 前段时间上映的《大人物》，同样是王千源主演，翻拍自韩国影片《老手》。虽然选角上包贝尔和原片根本没法比，情节又套路，但是凭借基本一比一复刻的原片的笑点，上映后竟然也能在国内拿到一个及格的分数和票房。

“大”人物 (2019)

6.4

2019 / 中国大陆 / 动作 犯罪 / 五百 / 王千源 包贝尔

说回《极限职业》和《龙虾刑警》。

从第一个情节，主角小队出场就开始，我相信《极限职业》的观众就会陷入大笑之中。并且在简短的打斗和追逐中get到基本的人物形象。

怕赔钱的小组长，话痨的小女警，多动的新手警察形象都跃然纸上……又通过想象和现实的反差制造笑点。

嫌疑人想象中的警察：破窗而入，迅速行动

实际上的警察：怕打碎玻璃在楼外面荡着～

后续行动结果：玻璃没碎，车却连续追尾十几台。

新鲜又贴合。高级又持久。一个情节 多次情况有变，梗埋的长。

这个时候《龙虾》在干什么？警察小队长扮成外卖员顺利执行任务。人物没有，笑点硬凹。

整个《龙虾》的包袱设置就是一些国产喜剧逃不脱甩不掉的伦理梗、方言梗和屎尿屁梗。这些东西不予举例说明了，它们不仅于情节无益，而且永远都不可能自成一派变成经典笑料。

情节继续推进到主线，关于主角为什么盘下炸鸡/龙虾店，韩版《极限》比起龙虾可合理太多了。

极限小队经历了在外盯梢，被干扰，在炸鸡店观察多天，发现老板要把店转手，等过程，主动想到盘下炸鸡店，并且进行了队内讨论，才最终决定下手。并且他们面临的情况是不盘下店面 任务可能没法继续进行。

龙虾小队则是，在门口盯梢，因为被反派询问，假装要去买店面的情况下，出于偶然（强买强卖）盘下店面。

差距可太大了。诸如龙虾此类的情节基本都是这样粗暴处理，找不到理由就开始强行推进，主角动机讲不清楚就开始被动找理由。

比如韩版年轻警察主动掏钱（自己的钱）帮组长盘下店面，国内版组长强行从小警察手里拿钱（亲戚的）……

实际黑色幽默和卖蠢卖巧合之间的界限很难把握。看了《极限》觉得完成度还可以，逻辑上的问题也不是没有，但是比起国内版本还是精细太多。在艺术性和深度都不强求的类型片制作中，细节再不看，还拿什么去衡量比较呢。

如果说龙虾和极限相比有什么稍好一点的方面，就是节奏。

《龙虾》90分钟的片长，比起《极限》的130分钟，首先大刀阔斧的砍掉了一个警队队员，砍掉了队长的家庭线，走一条短平快的路线。我觉得这种思路也可以，就是，从头打到尾，一路爽到底。可是偏偏还有些莫名其妙的插曲，比如女警突然自我意识膨胀穿的花枝招展，被直男队友给指指点点了。 比如警队大厨和顾客之间的暧昧粉红泡泡。观影我过程中不断的发出nani？的声音，有必要吗？这些情节不仅无效而且错误，还损害人物。或者说不上损害，根本就是莫名其妙。 而韩版走着他们国家固有的温情小人物路线，家庭讲一讲，事业讲一讲，团队关系讲一讲，最后跟港片一样打打打，就到了结局。挺长的，不过也算不上磨叽。除了最后打戏长，别的时候安排密集笑点攻击，就不觉得剧情慢了。

除了男女主角外，还塑造了一个相当出彩的配角，勇敢 鲁莽 和傻气并存。

就是它

另外《极限》中，毒贩盯上连锁炸鸡店当毒品的运送网络的熟悉画面，实在让《绝命毒师》忠实观众超级惊喜，当场尖叫！

是我心里第一好的美剧，是熟悉的调料桶藏毒，是熟悉的制毒面罩啊！啊啊啊！虽然只有一个镜头，但是色调和构图完完全全的致敬经典，老粉热血沸腾。 说到这里，《龙虾》又有一处不和逻辑的地方。韩版毒贩盘下炸鸡店是想要开连锁店方便配送毒品，（和我们炸鸡叔一样）。

被警察发现也是因为 主角小队热心负责追查。

然而直到影片结束我们仍然不知道《龙虾》中的大叔为什么要盘下运输窝点对面的龙虾店做交易，联系上文中莫名其妙的暧昧气氛，我只能说一句因为爱情。

他们被警察发现的原因则是，男主脑袋瓜灵机一动猜到了他们要在小龙虾店里交易。

这是影片高潮部分的核心逻辑。就是这部分的垮塌使国产版本的《龙虾刑警》剧情走向全面崩溃和大乱斗。整个剧本 警察开餐馆误打误撞抓到坏人的设定也就此垮塌。

韩版《极限职业》里人物的弧光我觉得也就提现在这部分。警察小队长职业生涯已经不再继续，炸鸡店也转手完成。可是他还要追查，还要继续，面对毒贩时候还坦然承认，然后像丧尸一样永不认输的打下去。

其实电影本身没有去就英雄情怀这里做任何的渲染和上升，但是我们都能感受到这一点。

这是我觉得最重要的部分。

分割线---- 以及想采访一下《龙虾》剧组为什么小龙虾店的灯光是上世纪九十年代歌舞厅的风格呢？不搞一点霓虹紫就和对面的运毒集团不匹配是吗？

灯光画面配乐都照着韩版还有一定得差距，我想这些是一个合格商业片必备的东西吧。 演员的方面，可能是韩版柳承龙饰演的男主队长对我来说先入为主了，他的loser警探形象我觉得蛮活生生的。在家被妻子念叨，在公司得不到提拔，兢兢业业的卖炸鸡接电话，不是警察了还对犯罪穷追不舍。

而我们王千源饰演的小警察，始终有种大男主的硬汉气质，不像生活中打磨出的中年失意男。当然，这和剧作 人设也分不开，演技是没得说，在队友的衬托下还挺厉害。

以上是我认为同样剧本的情况下两部电影呈现的效果和商业成绩有所差别的几个原因，不是说国内的电影制作都不如韩国，只是引入一个控制变量，然后我们可以试图谈论其他，在套路有迹可循的类型片制作工业中，找出可以摸索进步的方式。 韩国的警匪片近年来超级厉害。港片没落，很多精彩的元素和风格都被韩国导演吸收消化再利用，也得到了很好的成绩，《青年警察》《大人物》等影片都优质且自成体系，甚至还能反向输出回大陆翻拍。所以我想着这种比较和反思应该是有价值的，也就不枉费我连看两部用掉的时间和眼光了。

完

被开炸鸡店给笑到了，原本当掩护的工作，结果成功致富了，最后还有一段放了港片的音乐，应该是英雄本色的，致敬了香港的警匪片，听说还有中国的一本两创的电影，但是貌似口碑不行。

总体来说，这部片子挺好笑的，也没有太多的包袱，该笑就笑，不会给你升华一下，不像现在央视的小品，总要给你升华一下。

炸鸡五人组

还不错的警匪喜剧，被搔到了不少笑点，挑几个不老的梗~

1、【我是伊兰特】

电影开场，前几分钟的捉匪群戏里最好笑的一幕，就是这辆悄咪咪撞上来的伊兰特啦~

还纳闷以目测5公里/h开过来的小车怎么也能撞上，原来真的是故意哒~感觉可以拍个衍生剧情：《我是伊兰特》;

我是伊兰特

2、【我是绝命毒鸡】

电影中段，被李武培威胁的郑经理准备以“没有中间商赚差价”的方式全国推广冰冰，遂收购了炸鸡五人组的“水原大排骨炸鸡店”搞全国连锁……然鹅，这个画面画风是如此的熟悉，不知道《绝命毒师》的Gus炸鸡叔看到他呕心沥血的分销模式以这种方式在大东亚复制，会不会气地活过来哈哈哈~

我是绝命毒鸡

3、【我很丑也一点不温柔】

电影后段， 马奉八警官以总店视察身份和马仔们一起打麻将，奈何此群马仔乃是来自大韩民国十分不耻的劣等中华民族的古惑仔，竟然敢用带着东北/台北口音的延边话吐槽我马警官长地磕碜~~~~~汉语说的不咋地，精髓掌握的很通透~嗯~这么磕碜~~内啥~~撸下来~~

我很丑也一点不温柔

4、【当年情之我是沙发】

电影末段，5VS50的大获全胜，青铜通通翻身王者。

《当年情》响起，我学周润发坐沙发，就是个帅……

我是沙发

5、【当年情之我是你爸爸】

电影末段，打不死的班长因为替孔明小朋友挡枪子被抬上救护车，哥哥的《当年情》响起，因为闻了冰冰导致high了、连怎么KO马仔们都不记得的孔明小朋友一把扑过去，狠狠摁着班长挨枪子的胳膊大吼“以后你就是我爸爸，爸爸，叫爸爸~~”哈哈哈

我是你爸爸

6、【即使是9012年，我依然是盗版】

世事两难全。买了优爱腾的全年会员，也买了可以上映的电影的影票，却依然得看盗版的心情，大概也算是一种笑点。可笑在一边说着对不起，一边坐在沙发上憧憬当年情。

对不起

当年情