红河谷

冯小宁拍战争电影，一定有风景，《红河谷》是青藏，《黄河绝恋》是黄河，《战争子午线》是长城，然后有音乐，然后是与爱情有关的跨国题材。《黄河绝恋》的最高潮部分是宁静站在黄河边上拍照，背后的风景波澜壮阔，音乐也凄美动人，那个外国帅哥又深情地走过去说“I love you”，冯小宁的三大法宝全使出来，三位一体，果然震撼力巨大。其实《泰坦尼克》就是这么做的，这种镜头想不成为传世经典都难。
后来冯小宁又拍了一部《紫日》，没有动人的音乐，没有爱情故事，茫茫林区的风景也差强人意，结果没留下什么印象。我还隐约能记起的只是战争结束后，那个俄罗斯女人脱光了在河里洗澡。

中国电影很少有让人不看了堵得慌的，这部是例外。

十多年前学校集体组织看这个电影时，很有点年少无知的感觉，故事里谁爱谁当时还看不懂，但是仍然感动得数次落泪；宁静纯真野性的美让人难以忘怀，直到现在她都是我心目中内地最美的女人之一；初见邵兵是那般地惊艳；还有就是那首叫人回忆起草原和蓝天的钢琴曲《雪儿达娃》，这首曲子在我脑子里萦绕了有十几年，直到两个月前，很偶然地在网上发现这首曲子，而在此之前的十几年间我都能唱出它开头几节的旋律……

《红河谷》是部让人看了很难忘记的电影。同样是原始与所谓的现代文明的冲突，同样是侵略与反抗，同样是有教养的屠夫和未开化的善良人之间的强烈对比，它让我想起《最后的莫西干人》；后者是好莱坞90年代初经典电影的代表作，可是却让我觉得并不及《红河谷》来得优美和深刻，可能它身上好莱坞的印记过于明显了，确实是典型美国大片之中的佳作，可是除了比较显眼的印法之战的背景，并没有太多值得一提的独到之处。

《红河谷》的成功，原因有很多，比如青藏高原神圣又浪漫的至美，宁静洒脱的大笑，邵兵的腱子肉（……），还有迷人的藏文化。台词很少，除了叙述者和宁静老公扮演的善良活泼的老外，其他人说的话简直到了屈指可数的地步，但也因为如此少了很多内地影视片中常见的琐碎拖沓；另一个原因，也是是因为西藏实在是美到了语言显得苍白的地步，索性就配上大段大段优美的音乐（电影原声绝对震撼），让观者自己去体会。

电影里的红河谷是个世外桃源般的地方，人民善良淳朴，没有太多残酷的规则，生活简单，爱恨鲜明，在战乱的背景下这一些特质显得尤为弥足珍贵。差一点被扔进大河祭河神的汉族姑娘雪儿达娃两度死里逃生来到了红河谷，最后她哥哥来接她时，她终于在最后一刻放弃了和哥哥团聚的愿望，策马奔回，我想不仅是因为她的爱人在这里，而且还是因为这里自然轻松的生活，和她在汉族里受到的截然相反的待遇。

最后谈一谈这部电影的表现手法。这一切让人不忍心去惊动的单纯和原始，却被残酷的侵略者被破坏了。我对影片的后半段不太满意，瑕疵也在这里。电影涉及了很多因素，爱情、战争、汉藏二族之间的文化差异、中西方文明发展的不同程度：要处理这样多的线索实在是对制作者极大的考验。

首先，电影很工整地做到了“首尾呼应”，一开始出现的人和事，到电影的后半段一定会有一个交代，或者说是作了铺垫。比如雪儿达娃陷进去差点淹死的泥潭子，最后成为了好几个英国兵的葬身之处；多次提到哈达：头人与雪儿的哥哥交换哈达，哥哥和格桑在雪儿离开之前互换哈达，罗曼克走前与格桑互赠，充分展示了哈达对这个民族表示友好的重要性，所以最后罗曼克和格桑救过的上校带领着英国大兵回来时，质朴的格桑手捧哈达微笑着向他们走去，换来的却是家被炸毁，同胞被杀，两个民族之间的友谊就像格桑手中的被炮灰熏成黑色的哈达一样，变成了浓烈的仇恨；还有上校第一次离开西藏时送给格桑的打火机，最后成为了格桑杀死他和他部下的武器……在掠夺和战争的前提下，情谊变得如此不值一提。这些是我比较喜欢的部分。

其次，说一下瑕疵。人物性格还欠丰满。电影努力地描述了很多不同的人：骄傲任性但是善良潇洒的丹珠（宁静），沉默寡言男人味十足的格桑（邵兵），美丽多情却身背惨痛往事的雪儿达娃（应真），视女儿为掌上民族的精明的头人，慈祥虔诚的奶奶，沉湎于西藏文化的罗曼克，认为藏族是不可理喻的蛮荒部族的上校，甚至还有邻部落头人的儿子（想娶宁静来着），样貌猥琐却才高八斗。个个都很出彩。可是到了后半部分，所有的人就分成了两种：好人和坏人。头人、邻部落的头人之子、雪儿的哥哥、格桑，全都成了大义凛然的斗士；之前真诚地向格桑表示感谢的上校，却能直接无视他的示好，当着他的面轰炸他的同胞，到影片最后来了句莫名其妙的"we could've been friends."宁静邵兵依然出彩，可是除此之外好像其他人都没有自己的性格了，说话形式都如出一辙。当然啦，也可以理解为大家同仇敌忾众志成城，或者大敌当前不拘个人小节，只是我个人觉得略有些牵强而已。

另一个瑕疵，是说有些地方欠真实了。一头发疯的牛，居然就可以让被逮捕羞辱的丹珠有机会引爆一堆炸弹；英国大兵们眼阵阵看着抱着雪儿尸首的格桑放火燃烧汽油也没有人阻止，关键时刻上校居然置所有人生命不顾，对着格桑表衷情；小孩儿给鬼子们带路，把他们骗到了泥潭里淹死，只有走在最前面的罗曼克活了下来；大爆炸过后，丹珠戴着的望远镜还完整；大火烧死了无数鬼子，上校送给格桑的打火机却还像新的一样。

如果可以再做得精致一点，《红河谷》不比任何一部世界级大片差。最后强力推荐大家去下载其原声~啰里八嗦既然打了这么多字啦，如果有打错的说错的想错的大家请多包涵哈~

这是一部20年前的作品了。曾无数次在各大电影下载网站寻找资源，但不是缺字幕就是音轨画面不同步，这次在央视6套看到的重播，20年后的自己对这部电影有了一些更深刻的感受。

起初引发思考的是当年就留下的一个问题，女主角应该是宁静所扮演的头人女儿，可一开始用很大篇幅讲述汉族女子的活祭是否也有点喧宾夺主？现在重温这部电影，联系起片中的这两位女性角色，无疑展现了女性在繁衍后代与传承文化方面的祭祀神性。

所以这篇文章我不想谈论情节铺垫叙事结构这些表面的皮毛技艺，也不想谈论民族气节爱国主义这些过泛的大义旋律，因为这些在人类间的和平以及人与自然的和谐面前都显得如此渺小。你可以认为影片中有很多小的故事线索有些啰嗦甚至脱离，有不太重要的镜头细节交待得又过于草率简单；你也可以认为通篇的藏人讲汉语让民族团结显得生硬，在电影艺术形式的框架内对英国侵略行为的厌恶也表现得不够气度，然而这部电影所表现的西藏自热风光是美的，表现出的藏族人民的淳朴与自由是恰当的，在汉族、藏族、甚至西方来客之间真实存在的情感联系也是真切的。电影本身歌颂这片土地的纯净与生长在这片土地上的人民，就足够美好了。

我想要这么感性的去体会这部电影，而非理性的去分析时代背景，研究藏族近代历史渊源，因为这么感性地去接触一个不太了解的文明形态是很有趣的。在当下这个过于标榜理性，过去强调危险与安全感的大时代环境下，我们缺少了去感受美，接触美，理解美的能力，理解美，不能单单去寻找它的好处用处，而要去用感受去体会美所存在的形式，所激起你的情绪，所带给你的快乐与感动。这也是为什么这么多人都向往着那片世界之脊，因为那里的人不会把多余的精力投入到胆战心惊之中，而是沐浴在阳光下，用简单虔诚的心灵去接受大自然的恩赐。



回到我最初的思考，如何去通过两位女性角色的作用来体会这种情感呢。片中的女性作为一种神圣的祭品让每一次情感冲击得到强化甚至升华。

汉族的雪儿作为祭祀河神所需的贡品出现，她失去了作为人类作为生灵的生之自由，而当她来到雪域高原，她却因自己非藏人的身份在触犯藏人的禁忌情况下得到宽恕的机会，在头人女儿的威严下不低下自己的头颅和身躯。直到最后随格桑而去，原本作为汉族女儿的不幸遭遇也化成了“来世还要做女人”的延续，这种延续不仅仅生命的延续，还有人类美好情感的传承。正是这些美丽动人的故事慢慢的变成了传说，最后演变成为一种文明的信仰。

藏族头人的女儿是圣女的化身，她有自己的解释权力为自己的任性去编制美好祝托，来掩盖自己可能的杀戮与罪过；她又有自己的倔强来保留自己的尊严，以成为全族人的精神化身，在牺牲之时由“受侮辱的女人”进化为“生回天国的神女”。

东方文明将女性作为创造人类的神明，比如女娲造人，比如电影里“珠穆朗玛的三个儿子”，所以这些轮回与重生交由片中的两位女性来表现，让原本在现实社会中处于弱势地位的女性展现出孕育人类文明的载体，这正如“祭祀”的意义，男性虽感觉自己控制着世界的权力与文明进步，但一切的发展传承离不开母性的孕育。


邵兵饰演的康巴汉子与英国翻译官则展现了不同的男性作用。

格桑作为藏族草原之子的化身，就如同电影中反复出现的石狮，生在这片土地，自由、健壮、朴实、勇敢，守护着家乡与亲人，守护着这个民族的延续发展。格桑与英国人用火机与打火石的画面也表达了人类的各种文明在一种友好的氛围下是完全可以共存的，也象征了藏民族对外来文化的接纳，就像当年松赞干布接纳文成公主所带去的诸多汉文化一样。我们可以给彼此带来方便，但不能用自己的“先进”去强制磨灭别人的“传统”，创造与毁灭的权力，还是留给对方自己比较好。

在很多融合东西方文明的故事中，都使用西方男性与东方女性的结合，这部作品也不例外，用英国男人对藏族圣女的崇敬与爱慕，展现了西方现代文明对东方古老文化的好奇与渴求。然而西方的文明并不是“自以为事“的高度文明，它是工业加速发展下发育过快的不成熟的男孩，所以会用很多极端的方式去获取他想要的一切外部资源，于是“侵略”变成了他们最“高效”的方式。

但我所看到的美好一面在于雪山对于发生在脚下一切事情的包容。为什么我会想到它呢？这也正是青藏高原那一片远离近代工业硝烟的净土所蕴含的最大魅力所在——简单而虔诚。我也没有把这种简单虔诚上升到淳朴善良，淳朴善良建立在智慧之上，如果不够智慧，那么淳朴与善良也会被恶魔利用，比如影片中藏人自己打开了英国人入侵的大门。但是这里也不能批评上上世纪藏人们的落后，因为那个年代整个中国都落后，甚至整个世界也是缺乏和平的落后时代。

在落后的时代，火可以是文明进步的象征，火也可以烧毁一切文明。文明进程看似加快了许多，文明的灭亡相对也更临近了。历史会是最好的见证。

所有的一切都拥有相对甚至多元的意义。你是唯一，同样也蕴含着各种可能的变化。什么是理智？不是我们放下了爱恨，而是更要用心去感受到情感，做到由情感激起的不平衡状态转化为接纳情感的平衡流动，这样感性与理性才能真正结合，才能得到最智慧的判断与感悟。



电影终究是汉人文明框架内所认识的藏人文化，从雪儿的红衣、格桑的红头巾，还有片名那染成红色的河谷，中国红永远是我们这个民族血脉里的最强情感。

我也会像大部分城市居民一样渴望去一趟西藏，毕竟我也想多了解多感受不一样的世界。我也没有那么强烈的愿望非去不可，如果你能在远方用心去理解他们的文明与思想，哪怕你身在自己的小卧室里，也可以用心与不同的文化交流，也可以在心中装下雪山圣湖。我毫不怀疑当我身临其境去感受高原天空的湛蓝时我一定会有汹涌而来的感受，但即便此刻我没有能够成行，我的一点点想象和思考，也足够我去感受好一阵子。时间不多不少一直在那里，你花了多少时间真正感受到自己在感受什么，时间才能被自己所用。

够了~半年没让自己静下来写写长文了，我喜欢这样的自己，在有限的电影播发过程中去感受无限的情绪。

      没有一种文明可以破坏另一种文明，想要互相了解，须建立在平等的基础上以和善的方式沟通交流。如果采取强硬的手段去取制，势必引发一场悲剧。

    雪儿悲愤于封建迷信对乡民思想上的腐蚀，她的挣扎无力且无谓，在灾难来临前，她发出了下辈子宁愿做牲畜也不愿做女人的绝望之音。这时，格桑来了，一个藏族汉子，救她于水火之中。他拉起她，从此走向另一个世界。

    皑皑雪山，茫茫草原。这里，一块祖祖辈辈企盼永葆安宁的净地。朝圣的路上，有多少灵魂渴望走向归途。那虔诚的心，即使磕长头匍匐在山路，也要至始至终走向心之所属。只为贴着它的温暖，顶礼膜拜。多少美丽的传说，从这里流转至千年百年，只愿将它铭记。

    白云相缱绻，天涯两客亦相知。汉藏两族，只要平等互助，也可和睦相处。有格桑、老阿妈和小嘎嘎的陪伴，雪儿的脸上焕发出新的神采。直到有一天，一队从英国来的考察队打破了往日的平静。在他们将要死于非正常因素时，格桑以神勇之技救了他们，并和琼斯、罗克曼成了朋友。而此时，头人的女儿丹珠看上了格桑，并猛烈地追求他。格桑因此发觉自己喜欢雪儿，而丹珠的野蛮与活力让英国小伙顿生好感。这四人之间与爱情有关的朦胧感，使《红河谷》这部爱国电影颇添了几丝温柔的情怀。

    快乐的时光总是易逝，电影在罗克曼企图以美丽的西藏为跳板侵略古老的中国时而引发高潮。纷飞的战火，硝烟四起。琼斯的内心极其矛盾，身边是同胞罗克曼企图侵略的殖民者主义的丑恶嘴脸，对面的是昔日友伴与所恋之人的民族。他的内心饱受煎熬，从而发出了歇斯底里的呐喊：什么叫做把我们的文明带去给他们，世界原本是共通的，打破了期间的平衡，他们又将如何生存，这是两败俱伤啊！可是，没有人可以懂他。

    雪儿，一个个性倔强的汉人女子。她在敌人侵藏的时候拿起手枪，决绝而坚定。最后她不幸饮弹倒在格桑怀里，她抬眼看着他悲痛欲绝的脸庞。这位康巴汉子，可以承受多少风雨的打击，他隐忍过多少哀伤。最终在家园被践踏，恋人身亡时爆发出最汹涌的烈火。雪儿的手垂落了，给这个世界留下了最后一句话：来世还要做女人。这是爱情的至高升华，它使人有着对生的渴求，改变了初衷而许下来世的承诺。

    空旷的战场，突然有一阵歌声划破了喧嚣。丹珠身着白色衣裳站在山丘上，古老的歌谣从她喉间浅唱而出，歌声浸满了浓浓的悲怆，环于天际。如果不是看见她被紧绑的双臂，我几乎以为她要飘然升仙了。面临个人死亡，她的面容是平静的。但她面对的是整个民族或许要走向灭亡的境地。作为头人的女儿，她必须强撑起整个民族的斗志。她的眉间凝满哀伤，最后引燃炮弹与敌人同归于尽。幽远的歌谣消失在藏民与敌人震天的厮杀声中。

    一个六岁的小男孩嘎嘎，广袤的草原上有他最美好的童年记忆。突如其来的战争，他成为最后的俘虏，被敌人要挟带出草原。这个小男孩的心中，充满了对侵略者的怨恨。他毫不犹豫地将他们引向沼泽地，亦不恐惧。

    不知是否只有从灾难中才能看出人性异常的美感，眼看家园、民族要在战火中消失殆尽，每一个人的灵魂深处都会迸发出最原始的使命感。纷纷拿起武器与入侵者进行一场殊死决斗，直至生命耗尽。格桑、雪儿、丹珠、头人、嘎嘎……不分民族，不分性别，不分年龄。所有的所有，都在为守卫家园做最后的孤注一掷。不管他们成功与否，他们的精神都将铭刻进历史的轮回中，永不朽。

    莹白的雪山静默不语，它们发出沉重的叹息，在告慰那些勇士，他们都是勇士。

    洪荒的古乐，将英雄的传奇遥唱成永远。朝圣的路上，依然有虔诚的心匍匐向前。海子湖边，老阿妈牵着嘎嘎，手摇边鼓，低诉着古老的传说，为逝去的灵魂寻找归途……