1 ) 梦想照进沟渠
看完徐才女的这部新作,想起刚刚看过的另一部热门电影——《疯狂的石头》。其中有个情节:三个贼发现,那个整天挂个相机以艺术之名行泡妞之实的胖子居然把其中老大的马子给睡了,这还得了,三人于是对胖子好一顿严刑拷打外加刑讯逼供。只见一个兄弟摁着胖子的脑袋,一次次浸入马桶里,老大则在一旁怒气冲冲地讯问。
不过在我的联想里,这个情节略有改动。挨揍的胖子换成了王朔——其实我更想换成的是徐才女。但那么联想显然过于残酷。于是劳驾王朔做个替身。再其实我连王朔也舍不得。他可是我分外敬仰的文人。但又只能如此。因为这部电影王是编剧,徐是导演,明显的“情人店”。我等无赖要对徐mm施以辣手,朔爷指定会第一个冲上去护驾,当仁不让,舍我其谁。
嗯,现在我就是观众代表,替代贼老大拷问。
——“说,你这部电影到底装B了没有?”
——“没有.....没有...真没有。”
——“人都晕了,还说没装,你当我是二啊!”
(把王的胖脑袋摁到马桶里数次。)
——“我再问你,这部电影你装B了没有?”
——“装了,装了......”
——“嗨,你他妈的还真装了!”
(随即又摁到马桶里数次。)
是的,这部电影我一点也没看懂。而我又不想承认自己是“二”,所以干脆先下嘴为强,反骂一声——装B!
王朔就是王朔,不跟从,不讨好,不重复,蛰伏近十载,一复出就是标新立异开天辟地。从头到尾只有两个人,一个房间,外加密集的对话。这就是一部历时一个小时电影的全部。这构思,在全世界来说不敢讲,单在中国,说惊世骇俗绝不为过。
有评论将之称为“小成本电影的新状态”。太确切了!新,刚才说了。而成本,我靠,要是男主角韩童生(韩演得不错,让李成儒来演或许更好)友情出演(王朔的剧本肯定是白送给徐的,费用不计),我看整个电影的大头也就是中间那桌子盒饭钱了。另外提个建议,鉴于全是对话,摄像也去掉吧,干脆弄一广播剧,灌磁带上市,一盘8块。成本至少能再减80%。
说它装B,编剧王朔显然是主犯。电影成为这个样子,主要是剧本的缘故。但正如开始所说,我实在不忍心对王朔用刑。除了对他一贯喜爱的缘故,仔细一想,还有一点——论装B,他是初犯。而导演徐静蕾却是地地道道的惯犯!
对,这就是我更想把所有怨气都撒到她这个从犯头上的原因。
她太喜欢装B了,她太擅长装B了,她装B不是一回了,以至于装得熟能生巧轻车熟路游刃有余沉醉其中不能自拔!
我靠!我吐!
我真不看不出她除了那手字还有何德何能?
我真不明白怎会有那么多人喜欢她,老年的视同己出,中年的视同岳母出(小姨子),青年的视同同出(所谓邻家姐姐),少年的视同己由出。整一个老少咸宜人见人爱。何止大众情人啊,大众小姨子、小姑子,大众闺女、大众姐姐、妹妹,全了!——赶上蓝天六必治全效牙膏了。
常言道:演而优则导。徐大导演,演到如今,到底哪个角色塑造得弥足称道呢?从《将爱情进行到底》,到《我和爸爸》,到《一封陌生女人的来信》,到如今这部新作,我只看到,除了做作,还是做作!
徐如果静默着,不说话,只是对着闪光灯微笑,真的很好看呐。永远抿着双唇,弯弯的,长长的唇线,微笑,还是微笑,不深不浅刚刚好,看上去是那么的亲切柔和,那么的发自肺腑,那么的清纯可人。说句不敬的话,当今中国,只有温氏微笑堪与之一拼。
而一旦演戏,一旦开口,那就坏了。不是怪她的牙原来那么难看,而是由于她已经习惯于人前少开口,笑不露齿,已经习惯于刻意掩饰牙齿的缺陷,即便演戏也时刻不忘。每次当众开口对她来说简直是冒险,每到这时,她似乎首先想的是如何尽量减少嘴唇的开合度,如何把刚开张的唇齿尽快收回,而不是如何对词入戏。她的注意力大部分用到唇齿的开启上,以至于那一颦一笑,一嗔一怒,分外做作。让人感觉这哪里是演戏?又分明是演戏!连那声音都假得厉害。拿腔作调(这样子我只在多年前的一个梁晓声访谈里见到过,和徐像极了,称得上是拿腔作调的男性版。巧,他也是北影的,不过是北京电影制片厂。呵呵),即不生活,也不书面,永远像毫无现场表演经验的人,一边用余光打量着镜头一边若有所思地翻着眼皮背台词。严重到言语和表情时常分离,看上去音话不同步,还以为录制或者自己的光驱出了问题。
不入心,怎入戏。所以在我看来,她入道以来的所有角色都是一个味道。就像不同包装的方便面。(这点和曹颖不相上下。)
再说导技,我怎么看怎么像任性的富家小姐过家家。叶大鹰、张元、姜文,当然还有王朔,这些牛B大腕,都齐刷刷钟爱于她。怪!像哄着小孩一样,你要客串就客串,你要剧本就剧本,只要你高兴,叔叔们就想方设法满足你,善意地配合你。唉,真是万千宠爱于一身,举国无双啊。
成名后的她,据说被她的母校北影请去做起了兼职教师,简直是笑话!就这种水平,别说教书,我都纳闷她是怎么考入最后又顺利毕业的。几年前传媒把她与周迅等人合成四小花旦。真是高抬她了。和周迅并称,她哪里配?她连赵薇都不如。但又据说后来四小花旦作了调整,将她剔除。——这就对了!
昨天有消息称,徐静蕾获中国电影排行榜“最具开发潜质新人导演奖”第一名。细看,原来是网友投票的结果。唉,准又是那帮将其博客点击到世界第一的傻B!
《天下无贼》里葛优深情一吟,使得一句僻句成为名言:我本将心向明月,奈何明月照沟渠。在此借用一下,什么《梦想照进现实》,干脆就叫梦想照进沟渠算了。
2 ) 梦想和现实墙角见
王朔还是那么贫。
《梦想照进现实》还不错。王朔话痨本色没改,不过这回唠的太形而上了,太本体论了,太存在与虚无了,散场之后一个还没到一米三的小妞拉着她妈手说,太不好看了。
可是不闷。
徐静蕾本色,一小资女演员,喝大了,空虚了,忽然想起人为什么活着,就决定不装了,罢演了。男导演臭贫,活脱一王朔化身,饶着弯子劝,劝着劝着搂不住了,漏出了小资的尾巴,顺嘴猛烈思考起来,烤焦了,铐着了,虽然自称“我是经过粗俗化运动打过戒断针的,‘艺术’这种病人说的话要是能从我嘴里说出来我能立刻倒地而死,还有高雅,还有情调,不死也要抽自己致死。”后来还是捂着脸唠起了梦想。
梦想是什么呀?
永久交配。
人人平等。
相信有个幸福存在。
——觉得地上每一点亮都是那个梦想照下来的,都仰着脖子去接光。脖子晒热了,就觉得温暖;晒黑了,就觉得健康;烫皮儿了,梦更近了;起泡了,已经在梦里了。痛并快乐着;泡破了,露肉了,肉熟了,肉糊了,肉疼了,鼻子哭了,这都没走。走多不牛逼呀,必须死扛,必须的,聚光灯关了,爷们儿没的扛了,闪着爷们儿了,爷们儿拧巴了,爷们儿生命不能承受只没东西扛。爷们儿玩火柴,爷们儿攒烟头,爷们儿屁暖床,爷们儿晒月亮,爷们儿管什么也瞧不见还站在那瞧,仰着脖子,瞪着白内障,叫信仰。
王朔顺溜儿,什么“70后80后”韩寒郭敬明拍马也追不上。可是时间流逝,他已经过时了,从前他颠覆了消解了别人,现在成了被遗忘被消解的那部分,于是心里不得劲,拼命寻找存在感,生命中不能承受之什么什么的。
就说这段——男:我再见你,记住,不是青苔,也不是蘑菇,是一片橘子色。芭蕉船,银杏树,柿子雨,深秋雨后收割麦田,迎着晚霞采摘向日葵,你想要一只铜哨,结果得到满河金被子,你发现河里有一正在做的泥锅,旋儿得十分紧凑,十分头冲下,在拧自己,在严拧自己,一转儿紧一转儿,一转儿紧追一转儿,极力转圆了,游成立锥,极力——差一点就从皱纹里揪出字母了,那就是我!那就是我!在拼汉语拼音“你好”,汉字我已经不熟了。接伴儿你发现夕阳西下,金被子变成一河血黑绸子,巨雀跃,巨轻浮,吹荡鼓舞间闪动着无数媚眼,那还是我!那还是我!趁着最后一点亮,瞅你呢。
这太文学了,搁在纸上还行,可是被满脸烟火气的男导演那么一念,就那么别扭,就整个透着装的味道。
看了这个,我除了烦老徐的博客不怎么烦徐静蕾了,虽然这里她还是装纯,王朔说了,装纯就是你的路子,其实我觉得是本色。导演说了,土匪有真土匪,流氓有真流氓,真纯的,没见过,可是装纯装久了,也就半真半假了纯度也能增加一星半点吧。
本色就不烦人。就象许晴,纯情,浪漫,小资,嗲,媚,经过粗俗化运动打过针的一听这些词肯定一头撞死了,可是爷们儿就喜欢,女人嘛。
咦,为什么扯到许晴?
存在感之一种。
“还得是光速,笔直30万公里;笔直再笔直,笔直乘2;乘乘乘乘下去,那是回不了头了。拜拜吧。光和光怎么打招呼你知道吧?最黑的地方见。
就冲这台词,说来说去,王朔是最小资的,应该作为所有小资们的偶像。虽然小资早成为骂人的话了。
一堵墙和另一堵墙怎么打招呼你知道吗?墙角见。
梦想和现实怎么打招呼你知道吗?不知道。
梦想怎么照进现实你知道吗?不知道……喝大的时候。
3 ) 鸟儿问答
若干年前,王朔写过一篇《鸟儿问答》的文章。凭空杜撰出一个记者,与自己斗智斗勇。文章具体讲什么问题我忘了,可这种自己跟自己较劲的形式令我印象深刻。《梦想照进现实》就是“鸟儿问答”的电影版,那个较劲的人可能是徐静蕾,也可能是王朔,又或者是两人的混合体。因为梦剧的导演是老徐,而编剧则是一脸坏笑的王朔。梦想与现实,这个话题并不新鲜。老早以前赵传就在《我是一只小小鸟》里问到:生活的压力与生命的尊严哪一个重要?老徐要表达的,可能更多是一种“呈现”:从各个不同的角度深入、质疑、否定,却并不阐释、回答。对于我们无法解决却又难以回避的东西,把它晾在那也是一种态度。电影在文本意义上的试验色彩很浓,两个人在一个封闭的空间里通过对话的形式来缝合一场叙述,而叙述却又非单纯的“呈现”(记录片),而是披着“讲故事”的外衣——老徐的勇气值得敬佩。正因如此,台词之于电影变得格外重要。语言既不能太平淡,失于沉闷,又不能太闹,失于油滑。王朔的力度把握的不错,台词里抖着机灵,却又不是那种浮在表层的单纯搞笑。如果没有王朔操刀,不知道老徐的勇气是否会打折?
老徐同学有点文学青年的气质,当导演还凑合,演起戏来却总是一个模子,千人一面。我始终觉得她一直都是本色演出,也只能本色出演。身边也有类似性格的朋友,有点神经质、偶尔歇斯底里,有时候会很“唧唧”,内心世界经常掀起风暴(纯属主观臆测)。所以,她的表演看起来毫无惊喜可言,老韩演的也中规中矩的。
结尾那个面对面发短信的桥段很有意思,特生活。人真可以无聊到无耻的地步,比方在qq上有一搭没一搭的说废话,吭哧吭哧的发图片;比方在电话里没完没了的腻歪;比方面对面的发短信……这事咱不都干过吗?
梦想放在哪了?聚光灯打在哪了?路走到哪了?
生孩子的车已经出发了,导演,我们还出发吗?
4 ) 王朔小说就该这么拍
我看了一次以后,又看了一次,然后陪着别人再看了一次。
王朔的小说,就是靠语言推动情节,你无需去看人物的样子、服装……那都不是重点,只需要听他们侃就直接嗨了。本来就是口腔文化,情节都在话里。所以,大可以只开音频,闭上眼睛——听。
以前看过王朔的小说改拍的电影,90年代拍了好多,被当时的电影风格所影响,都很不对味,包括一般是海水一半是火焰等等。现在想来,真正叫排出点味道的掰着指头都能数出来——
阳光灿烂的日子
和青春有关的事(电视剧,最牛)
甲方乙方
过把瘾(电视剧,徐和佟的电影不能看,挺毁的)
还有就是这个,这个算次之的吧。
看完这个电影,我突然想起王朔的新书千岁寒里头有收录原本,还没来得及看呢,于是马上翻回去看。搞了半天这么长呢,搞了半天删除了这么多呢,要按他写的那个拍,估计得要4小时。
我觉得以后王朔的片子都能这么拍,估计
1、制作成本会大幅度下降
2、演员演起来太累,还得北京话溜的,外地的不行
3、票房会很差
我还是很期盼的!
5 ) 这话是品出来的
总体来说称不上一部好电影
喜欢剧本,道具,音乐,一些光线的设计也不错~
但是布景和演技都不敢恭维,给人假的感觉
个人认为剧本讲述的贴近生活,曾几何时,大家不在梦想与现实中徘徊着,矛盾着,最后得出结论:不得不继续生活,微笑面对……
王朔的这个本子反映了生活……需细品
说句题外话:刚刚从这部电影中发现,老徐的牙齿怎么那么不齐阿~呵呵~牙齿不好,也不知道去整整形~只是客观发表一下,毫无个人感情
老徐的众fans们表扁我,我也挺喜欢老徐的~^_<
6 ) 跟老徐有乜关系啊???
明明是王朔制造,结果我看一批人还说什么老徐作品。靠,豆瓣里不着调的人越来越多了,素质降得厉害!懂不懂的都人五人六的来两句,到是严体了言论自由。
就这电影,这手法,没人家王朔的本子,老徐能拍吗?从头到尾,就在一个屋子里,场景没换过,就凭两个人言语支撑,这么长且吸引人的小品,相声,段子,别人谁能写出来??编剧是影视作品的灵魂,人家王朔是因为跟老徐铁,才给了她这么个本子,说老徐作品的人都看过小说没有?没有的,去《我的千岁寒》里好好补补。人家王朔那都是成熟的物件了,换他妈的张纪中也能拍出来!
另外,那些说不好看的我也不能怪你们,就没有一部电影能是人人叫好的。文化,教育。。。人人不相同。口味各异很正常。但不能说你觉得不好的就是臭狗屎。这片子就是给北京人看的,因为玩的就是北京话。而且还要是北京小知识分子看,大文化人不看,他们估计都跳着脚的说自己不屑。所以觉得没劲的你就别叫嚣了,显得你特有文学素养啊?
太罗嗦了
王朔也是个人物
充满了软肋但依然好看,因为一个女导演竟然只用蛋逼活活撑起了一部电影、
很喜欢这个剧本。
呸!
对话当然算到王朔头上,但是导演和摄影都有看头。
太爱了这片子。王朔是语言毒贩。
新歡勝舊愛,媚行就酒愁——2006.7.5万達影城觀影“側”記(大太陽)
好文艺哦,老徐最擅长搞文艺。
叨叨逼 话痨片儿 朔爷编剧
聚光灯关了,生命无法承受之没东西扛!高处的姜文拍低处王朔的动物凶猛,低处的徐静蕾拍高处王朔的梦想照进现实。虽然高低两人都懂王朔,但姜文用老练的视听翻译技术和准确的选材放大细节,让观众也懂了王朔;而徐静蕾只能用风格化和讨巧的形式掩盖其有心无力,徐静蕾还是难以用电影去驾驭王朔的文字。
你知道光和光怎么打招呼么?最黑的地方见。
值得一看
就胡扯吧你
聊着聊着两个人都累了,大家看着也累,挺自我的一部片子,但是论zhuangbility格度还不够,普通观众不爱看,文青看不上眼
我觉得还不错!
觉得你老妈老婆或者老师唠叨就看看介个
有趣现实无奈可悲废话连篇烦躁都可以描述这样一部有想法却看着烦的电影。
太絮叨了,看的稀里糊涂
两个话唠.我觉得如果中国真想拍好这种话唠电影,请多学学别个贾木许的<地球之夜>!