倾城之恋国语

张爱玲的笔向来尖刻，写起人性的自私来，一点都不客气。

《倾城之恋》的小说还是很早以前看过，最近有翻拍的电视剧，下到电脑里闲的时候看看。

大概是为了配合观众的审美吧，角色的性格缓和了很多，刻意的美化吧，毕竟张笔下的那些自私的男人女人很难讨的观众的喜欢，虽然会有同情。

张的小说就算结局团圆也有一种深沉的悲剧感，大概是因为她写的那个时代本身有着深沉的悲剧感吧，所以，那些小人物无论如何也逃不过。

《倾城之恋》也是一样，战乱，沦陷，每个人都有一中末世的恐慌，所以拼命的想要抓住身边可以抓住的微渺幸福，挥霍无度，因为谁也不知道下一秒手中是否还能拥有些什么。

我一直记得那堵墙，范柳原说，那堵墙让人有一种地老天荒的感觉。战火纷飞的年代，什么都没有了，墙还在，他们还可以在墙下相遇，这样就可以了，哪里有什么地老天荒的爱情
。

不过就是一场没有硝烟的战争，进攻和防守，谁也不肯先低头认输，到最后总有人疲惫了，妥协了，让步了，做了俘虏，一切就结束了，也许可以从此安稳的生活下去，也许最后相互怨恨彼此折磨。到最后总也不过就是如此。

电视剧里的人物就可爱多了，但是我还是不喜欢，我这个人看电视剧总是很难喜欢主角，倒是往往很喜欢配角。

电视剧版的白流苏少了点自私和尖刻，就显得温和很多，虽然还是世态炎凉，总还有些温情在里面。范柳原也正直绅士了很多，不会一眼就让人生出厌恶，但是还是觉得虚伪。

其实，都是被过去狠狠咬过一口的人，不肯轻易的打开自己的心，害怕受到伤害。所以只想着有一份笃定的爱情，可以看的见未来的幸福。

流苏说，就算有轰轰烈烈的心，也没有轰轰烈烈的力气了，我想要结局。其实她是在要承诺，要笃定的幸福。但是范柳原给不起，所以他退缩了。我不喜欢这样自私胆小的男人。

（这样一来，倒是邱律师显得可爱的多了，虽然有很多的缺点，可是光明磊落，没有那么多阴沉复杂。喜欢就追求，直接坦率不搞暧昧，无所谓成功失败，继续过自己简单快乐的生活。不沉沦，不堕落，不顾影自怜，无论怎样都还是乐观开朗的样子，所以才可以那么幸福。）

张笔下的不过是群自私的小资男女，电视剧给他们披上了抗日的外衣，多了爱国主义的光环，多了悲天悯人的慈悲，自然讨喜的多，这也是满足观众的需要吧。不看完也猜的到，最后必定是有情人终成眷属的大团圆，一样是为了讨好观众。

今夕何夕，遇此良人。子兮子兮，如此良人何？
流苏说，我该拿你怎么办呢？从她不顾一切的去了香港，其实就已经彻底投降了，这场战争，范柳原赢了，赢的总是男人。

死生契阔，与子相悦。一座城市的倾覆成全了一个小女子的爱情。
执子之手，与子偕老。这是诗经里最悲壮的句子。若不是死生契阔，谁敢如此坚定的说出那一句与子偕老。

终于到结局了。不出意料的圆满。很好很好。

    困扰了我几日的遗憾与愤怒，只被这两个字就解开了---“改编”。

　　邹静之不过是根据张爱玲原著同名小说改编了，所以小说版的《倾城之恋》与电视剧版的《倾城之恋》有这许多不同，甚至南辕北辙了，又如何。我何必用遗憾愤怒困扰自己。毕竟这两部，都各自有令我倾慕的部分，也各自有使我遗憾的地方。

　　邹静之诠释了另一个《倾城之恋》。这部戏和张爱玲完全无关，不过是借了她小说里故事的躯壳，主角人物名称相同而已。张爱玲和邹静之对《倾城之恋》的解读完全不同内里含义也是南辕北辙。看了小说的人，都了解。

　　对于张爱玲来说，在她一贯冷静甚至冷漠的笔触下，《倾城之恋》所要叙述的绝不是一段纯粹的爱情。
　　
　　在张爱玲笔下，白流苏是真实的。年近30、离异、在娘家倍受欺辱的白流苏不可能再有完美如少女般的情怀，俗世的浸染是任何人都难以抗拒的，对於爱情她的态度早已疲乏且怀疑，爱情就是为了结婚，结婚就是为了有一张长期的饭票，有一处安全巷所，自然有感情最好。

　　范柳原基于身世和经历的孤独和漂泊，使得他更想要的是一种精神上的归属感。他曾说过有对祖国热切的期望，而回来以后的故土并不是他想象的那样。他寻求的是一种近似母性的温暖。在他没有了解前他爱上自己想象中的故乡，而事实令他失望。他需要一个故乡来接纳、包容、理解他。寻“故乡”不着，只能转而寄托在具有母性光辉的女人身上。他曾逢场作戏了许多女人，直到遇见在破落望族中生活的白流苏。然而那也不过是他想象中的白流苏罢了。他曾说：“在上海第一次遇见你，我想着，离开了你家里的那些人，你也许会自然一点。好容易盼着你到了香港。现在，我又想把你带到马来亚，到原始人的森林里去。”范柳原不过是想找个人一起逃离这些世俗与纷争罢了，他在这世间活的累了孤独了，想在一个单纯的世界里找一点慰藉，找一个能理解他的人，就象他一遍一遍地说“我要你懂我”。他是不想要婚姻的，对他而言婚姻太现实太乏味。

　　他们看似彼此相吸，却不过是各怀目的。温柔点说，这是番旖旎的幽怨。冷酷点说，不过是场交织在人与人之间偶然的倾情与自私的本性中的一场精心算计。然而这算计却被一个城市的倾覆打乱，香港的沦陷使得他们有了应运而生的新的需求，安定与亲情，于是婚姻自然而然，似是结局完满。然而《倾城之恋》真的圆满么？所谓“倾城之恋”，不是指爱情之轰烈力量足以颠覆城池，却是说一个城市的沦陷促成了两人的婚姻。怎一个悲哀无奈。但现实就是这么曲折残酷的---有时爱情徒有虚名。

　　再说电视剧版吧。
　　央视热播炒的火热，陈数的演绎精彩绝伦，惹得众多颇有文艺情节的观者唏嘘感慨通透淋漓。电视剧的拍摄手法沾满了电影的气质：摇曳旋转如轻歌曼舞的镜头，幽暗浓郁的氤氲色调，变化多端的镜头取位与角度，还有过多的小细节，以极慢的舒缓镜头刻画人物内心的曲折纠结。演员的表演更是无话可说：陈数把一个持重内敛、坚韧优雅、秀外慧中的流苏演绎的真实饱满令人倾慕。她拂过脸庞耳边又起伏于胸口的手，她几乎从没有展颜欢笑过却依然恬淡妩媚的神情，她一点一滴的磨砺与变化，她历经沧桑然风韵更增的宠辱不惊...陈数，至少把邹静之笔下的白流苏饰至完美。黄觉演的也极是不错，情深意重浪漫缠绵，只是和张爱玲的范柳原毫无关系。

　　许多观众即便没看过小说，但对于张爱玲，对于她的《倾城之恋》是一定有所耳闻的。但邹静之这版《倾城》却会使许多人产生了混淆和错觉。作为电视剧而言，它在内容上的扩展是可以理解的，连续剧必须有足够充实的情节和矛盾冲突的跌宕。自然它也不是没有闪亮之处的，比如至为出彩的陈数，比如我艰难寻来的配乐《美丽》，比如这满是电影气质的摇曳光影。但邹静之对《倾城》的扩展却是在内里意图上就完全南辕北辙，其目的不过是为了罗列一连串赚人眼泪的辛酸和引人神往的深情以使其最终成为令人呼一口气大感圆满的电视剧。
　　
　　张爱玲的经典毋庸置疑，经典的张爱玲最为经典之作《倾城之恋》被篡改如斯，难免是亵渎了。
　　
　　而我不幸是先看了小说的，不能自已的被这亵渎弄得难以安心。于是写下这一大段，权当是给自己的安慰。

薄薄的《倾城之恋》拍成电视剧，居然也能拍出36集。
忽然想起了马尔克斯说过一句：“世界上没有比爱更艰难的事情了。”

不久前一男性朋友说：“对女友没有感觉了，不想接电话，也不想打电话，开始觉得累，想逃了怎么办？”我说：“要是我是她、就先撤了。”他说：“嗯，看起来她也快撤了。”
另一位女性朋友却为疏远的男友着急：“我只想知道他在想什么，为什么要这样对我？”听来叫人心痛。
真是巧合，还好他们不是一对。总是多雷同的情节。
男人迅速燃烧，可也会迅速冷却；女人慢热，但一旦投入就难以抽身。
至于为什么，曾有人说没必要知道为什么，感情它发生和消失，理由都是相似，而你非要追问得到的，也不过是避免硬伤的借口而已。

大概现代人承受力有限，尤其男人对女人的承受力预估过低，对各种事故的风险则预估过高，所以凡事还是和平为上。
于是有了“三不”男人出现，不主动、不拒绝、不负责。还别说，真做到这三条，在感情游戏里还真不会当输家，当然前提是将之视为游戏。
而女人呢，大概也给折腾怕了，不再富贵险中求，还是现世安稳比较难得。
于是有了“经济适用型”男人流行，将感情之中的各方面危险系数、从根源降至最低。
危机之下，人人自危。胆色与坦荡看来是不合时宜。

《倾城之恋》被改成了能看但是流俗的电视剧，有人说很感人，我却只记得，书里那一对太成熟聪明的男女，却终须倾城战祸方才成就了爱情，张爱玲的原意颇有嘲讽与无奈。
危机真到千钧一发之际，其实也可以有奇迹。

这是个和平年代，却也想YY一下，若是恋至倾城，一切可有不同？
OK.这剧我不爽，惆怅无关。牢骚发完，到此为止。

虽算不上张迷但《倾城之恋》原著也是看过几遍，电视剧前面铺垫了18集，第18集男女主才开始打了个照面，节奏慢得我快睡着了。然后，白流苏二次去香港时剧情又快得飞起。小说中的范柳原和白流苏是暧昧着，边走边退但谁都不敢越雷池一步，电视剧里没几天就滚一起了，还夜夜春宵的，看得我想砸电脑。电视剧里俩人在一起后范柳原那花式卖萌也真的是没sei了，简直毁了原著，相去甚远。活活把我的范柳原刻画成霸道总裁样，一部经典著作就这么被改编成花式偶像剧，可惜。