丛林2017

由于电脑特效水平的限制，90年代的商业电影在创作上更依赖于奇思妙想而非视觉奇观，这也使得一大批充满创意，情节生动，人物立体，节奏轻快的电影得以出现。这批电影重视不同既有类型之间的融合，尤其是基于角色的喜剧内容，在保证了合家欢的欣赏水平同时，也让电影即便受到视觉效果的限制，也能够产生长久不衰的吸引力。

为了实现这一目的，就需要主要演员自身，在喜剧和表演两方面，都能带来令人满意和信服的体验，而正戏和幽默都玩得转的罗宾·威廉姆斯，自然就是个中翘楚。正剧方面，有着《早安越南》《死亡诗社》《渔王》和《心灵捕手》这样的代表作品，而他作为卓越的喜剧演员，也有从《窈窕奶爸》这样的家庭喜剧，到《飞天法宝》《机器管家》，以及《勇敢者游戏》这样的幻想题材。他以极具特色的个人魅力，为一代又一代的男女老幼带来欢声笑语。而随着市场和观众的逐渐演变，R级喜剧的风靡，对段子而非角色本身的过度倚靠，让这些充满温馨的传统喜剧电影也难寻起来。时下能够符合并继承这一定位的喜剧电影，怕是也只有《帕丁顿熊》了。

在任何时代，好的喜剧，总是和好的演员，好的角色是分不开的。但时代在变化，我们也必须理解，这些成功的IP对于大制片厂来说意味着什么。而在创新力和好编剧稀缺的大环境下，荤段子屎尿屁大行其道，更多的则是打着喜剧旗号的功能性段子集，完全脱离角色塑造而存在，更勿论那些横行霸道的CG特效了。幻想题材的喜剧电影，在近年来佳作之罕见令人难以置信，威尔·法瑞尔的《失落的大陆》，杰克·布莱克的《格列佛游记》，亚当·桑德勒的《像素大战》，以及2016年的新版《捉鬼敢死队》，统统在定位上出现了严重问题，不仅难以在喜剧和动作冒险之间达成平衡，反而连基本的喜剧状态都难以达成。

而幸运的是，幻想喜剧的尴尬现状终于迎来了转变的趋势。去年的《鸡皮疙瘩》和今年的新版《勇敢者游戏》，就是一个开端。

《勇敢者游戏》的前两部作品，尤其是续集的身上，充满了儿童文学的味道。而这一气氛是难以讨得如今市场的欢心的。于是我们看到，典型的儿童幻想故事，成为了高龄成人的，充满荷尔蒙的幻想故事。我们很难说从桌游升级换代成电子游戏的《新勇敢者游戏》，到底是原作的的续集，重拍，还是重启作品，重新开机还是别的什么，但就一部动作冒险喜剧电影来说，它的表现是合格的。尽管喜剧导演杰克·卡斯丹（与其他四人合写的剧本）最终也没有让四位主角中的任何一位比罗宾·威廉姆斯的角色更自然（从某种程度上，这是一种好莱坞的自我浪费，毕竟对汤姆·汉克斯的经典电影《长大》就是个很好的模仿对象），但紧凑的情节编排和升级换代的“穿越异世界”亚文化设定，很好地避免了尴尬的硬幽默，也能提供足够的曲折和惊喜来吸引观众。

在某些时候，《新勇敢者游戏》都显得非常幼稚，但在优秀的化学反应之下，其中的喜剧内容得到了很好的发挥，特别是那些nerd向的现代流行话题。在人物的戏份分配上，《新勇敢者游戏》显得非常成熟，杰克·布莱克以老带新，道恩·强森和凯文·哈特双引擎，保证了电影不会出现脱戏和无聊的情况。

后两人在本片中的表现，对各自的职业生涯都有着非常重要的意义。凯文·哈特自出轨丑闻后降低了曝光率和接戏数量（去年一年就有4部个人作品面世，而今年只有2部），但好的一面，是可以借机厘清其职业方向，继而寻找转型机会。道恩·强森自加入《速度与激情》后顺风顺水，也有过不少喜剧电影的尝试，包括今年年初的《海滩救护队》。但市场反馈和他自身表现证明，观众最喜欢的是他的家庭化硬汉形象，其次是通过对比形成的傻大个喜剧形象——这意味着他缺乏担任喜剧电影男一号的能力，《海滩救护队》中俊男靓女的搭配，就缺乏能够激发他的幽默感的合适人选，使得电影本身缺乏动力。而《新勇敢者游戏》中，重新找到拌嘴对象后的道恩·强森，就展示出了更好的适应力。

幻想题材和喜剧的结合并不新鲜，但如何能真正做出新意却很难得。作为北美圣诞档中为数不多的合家欢喜剧电影，《新勇敢者游戏》在脱离20年前原作设定后，依然不失为一部可圈可点运作良好的冒险喜剧。与前些年索尼在秋季档开画的档期相比，今年传统喜剧的无力给了这部电影足够的生存空间，同期的竞争对手全面沦陷——出现了不少可预期（《完美音调3》《缩小人生》）和不可预期（《马戏之王》）的质量以及档期选择问题——也让其有了令人眼前一亮的效果。

作为一部目标本就不高，但题材和演员很讨人喜欢的细节电影来说，《新勇敢者游戏》很可能就是这个假期中一匹不容小觑的黑马选手。

我认为一部电影是否成功，就在于吸引你看完每一个镜头，前任三那部电影有一些剧情我只想快进，无奈是在电影院无法选择快进，吸引力不大。而这部勇敢者游戏让人看起来开心+紧张+刺激，印象最深刻的是穿越在游戏中的女主角，真好看，身材一级棒，还有她的特技是跳跃，和跳舞，哈哈，派她去引诱挑逗反派的小喽喽们那一段超级好笑。总之，每一个镜头都好看，不会让你想快进。

我记得我以前有过这样的幻想，那时候还是在上小学的时候，自己玩游戏玩爽了，晚上躺在被窝里做梦，幻想自己进入到游戏里，或者游戏角色都来到现实，跟俺一块叙叙旧。

这多年过去了，想想当年小时候自己也是挺弱的，竟然会有如此中二的想法。然而没想到如今却有人把当年的“中二”想法拍成了电影，竟然还挺好看。

谁还不是有情怀的中二少年

1995年的《勇敢者的游戏》是我跟小学同学扎堆看得第一部电影，要问我为什么记得这么清楚，因为那天是我生日，我第一次逃学，还带走了一帮小伙伴，去我开录像厅的舅舅家，看得就是《勇敢者的游戏》（当时录像带还用的港译《逃出魔幻纪》），当然印象深刻。

如果没记错的话，《勇敢者的游戏》是好莱坞第一部用CG技术制作现实中动物的电影，包括片中有毛发的狮子和猴子、还有狂奔的犀牛、大象等等。因此该片的经典程度也不言而喻，再加上在那个“没吃过没见过”的年代培养起来的情怀感，自然在个人心目中占有极高的位置。

而当这部电影推出续集的时候，也就是《钢铁侠》导演乔恩·费儒拍得那部《太空飞行棋》，看完之后大失所望。该片更像是山寨，而非续集，没有了经典的“Jumanji”，换成了山寨一样的“ Zathura”，最终票房2900万，失败中的失败。

所以，对于这部《勇敢者游戏：决战丛林》（以下简称《决战丛林》），最开始我个人是不期待的，虽然电影阵容喜人，但我担心跟第二部一样砸了招牌，再加上之前预告片水准也一般，看不出个子午卯酉，所以还是对该片还是平常心对待。

当然电影的最终效果是令人欣慰的，除去被广受好评的搞笑环节，个人最喜欢的还是在于设定。

用个俗套的称呼，《勇敢者的游戏》系列的核心在于“穿越”。不过这部《决战丛林》其实跟第一部是完全相反，当年的《勇敢者的游戏》是让游戏世界的元素穿越到现实世界，即便现在看来，这个设定还是颇具脑洞。

那么本作如果再延续以往，显然就会陷入第二部拾人牙慧的桎梏，所以本片换了一个角度，同样是“穿越”，主题故事是让主角进入到游戏世界。

其实就是开篇所言的“中二幻想”。

简单的一个反转，效果立刻不一样了。

反转穿越

首部游戏元素进入现实，除了单纯的视觉奇观，“荒蛮大闹城市”的设定其实跟《侏罗纪公园》、《美国狼人在伦敦》的卖点类似。但《决战丛林》逆向的转化，将角色带入到游戏世界观中，随之出现的两个噱头：

★其一，游戏设定的跨次元化

★其二，角色的对立特征建立

游戏中的续命、NPC、角色功能还有闯关模式，从二维世界进化成了“全方位4D体验”，这是有趣的地方，几位角色遇见每次“重复一句话”的NPC、地图、还有城镇等等元素，喜欢玩RPG游戏或者横版过关的朋友一定不会陌生，甚至会感觉非常亲切。

而对于角色来说，进入游戏之后各自“扮演”不同游戏角色，乃是好莱坞电影角色“二元特征”的一个典型案例。举个例子，超级英雄电影，真实角色形象与化身超级英雄之后的形象之间的反差，象征着角色的进化，这是美国大片非常惯用的特点。

即便不是超级英雄电影，很多励志主题的电影也在强调角色前后的差异，都是在强调故事主题对角色的正向引导。而到了《决战丛林》中，直接用了“换人”来完成这个设定。

变身人设，最大亮点

全片最有意思的就是这里，众所周知，一般在团队戏份中，角色设定基本上按照功能性划分为福将（主力）、智将（智囊）、莽福将（搞笑）、帅将（耍帅），最简单的例子就是《指环王》，福将阿拉贡、智将甘道夫、莽福将金雳、帅将精灵王子。

这是非常典型团队角色功能设定，东西方通用，我们的《三国演义》《水浒传》基本也是这样，都能找到角色的对应功能。

《决战丛林》也是这样，但特殊之处，角色功能性在进入游戏“换人”之后完成了功能性的变化。

★书呆子nerd，原本是智将，变成了“性感而又深沉”的近战英雄，代表福将

★运动男，原本是福将，变成了“嘴炮”小弟，这个角色其实就是《暗黑2》中的佣兵，或者《火炬之光》中的宠物，吃蛋糕就会爆炸，代表搞笑的莽福将。

★电波系少女，原本应该是搞笑功能的莽福将，变成了伸手灭绝的刺客、盗贼类角色，而且性感火辣，代表了帅将

★白富美，原本肯定是帅将了，结果变成了地图学大叔，代表了智将。

★飞行员，这个角色特殊，半路加盟，算是支援力量。

这样角色前后功能性的转化，就会产生大量的突兀和不适应之感，从而产生大量戏剧冲突，进而产生喜剧效果，而且前后差异越大，喜剧效果越大。

比如最搞笑的角色，不是我之前认为的凯文·哈特，而是“美女变大叔”的杰克·布莱克，后者这个角色的戏非常足，因为前后差异足够大产生大量戏剧空间，他教“星云”色诱敌人那段简直笑喷。

相反，凯文·哈特的嘴炮自然有趣，但这个角色身上的戏不是很多的，假如这个黑人运动男进入游戏之后，变成了一个搞笑的白人，估计效果会更好一些，但在好莱坞这样的行为是行不通的。

“贫穷”并没有限制想象力

《决战丛林》在这样的设定之下，比我想象的还要好玩，但在游戏元素设定上，并没有天马行空。

截止目前，《决战丛林》的北美票房有2.51亿美元，全球票房暂时5.2亿（还在上映中），这个成绩估计索尼自己也没有想到。因为个人感觉，索尼在经历了《捉鬼敢死队》重启失败之后，对这片有些底气不足，因为耗资仅有8000万（外加1000万的营销费，合计9000万）。

这个数字意味着该片只是中等成本（好莱坞目前平均成本是7500万），耗资仅有《美女与野兽》的一半（1.6亿成本），《银河护卫队》的1/3多点（2亿成本），而且在2017年年度票房榜上，《决战丛林》排名第九。在前20榜单中，仅有《小丑回魂》和《逃出绝命镇》这俩“怪物”的成本比本片低。

在这个成本的前提下，电影在特效和场面方面的水准是有限的，并不像第一部那样五花八门的视觉冒险，这是比较遗憾的。

因此，《决战丛林》在有限的成本之下，还是老老实实的走冒险路线，两大视觉奇观，即直升机逃离万兽峡谷和结尾天地绝杀比较养眼，整体在视觉方面并不突出，而是强调荒蛮冒险。

整体就是真人版的《绝地求生》，就是我们说的“吃鸡”。

“大吉大利，今晚吃鸡”的梗完全适用于该片，这个梗是美式俚语，几十年前，赌钱赢一把最低能赚2美元，一份包含三块鸡肉和土豆蔬菜的饭是1.75美元，当你赢一次的时候就有足够的金钱去买一份鸡肉饭了，因此该词常常成为当时求好运的一个说法，相当于我们扎金花之前说得“天灵灵，地灵灵”。

PS，有人说这个梗来源于《决胜21点》，个人持保留意见，因为这个俚语早就有，只是第一次出现在电影之中而已。

所以，《决战丛林》全片就是“吃鸡”般的设定，偌大的荒野地图，有着一些城镇和工业化的场景，整体还是一片荒芜的特色，丛林打斗、抢夺战利品，只是角色不拿枪而已，偶尔还有各种坑充当“毒圈”的功能。

而且，电影风格更像《神秘海域》或者《孤岛惊魂》。

终究而言，电影的成本有限，在场面上不算突出，但电影设定和反转人设是非常有趣的，是该片最大的亮点，成本并没有限制《决战丛林》的创造性。当然了，如果成本再高一些，这么多有趣的角色放在一起，来一场如第一集版的视觉场面冒险，电影就完美了。

最后还是推荐一下，喜欢玩游戏的一定要看，找几个游戏哥们一块去，观影过程会非常欢乐。

首发于公众号：电影文酷

dreamcrowfilm

2018年一开年，中国人民的老朋友巨石强森就带着新片《勇敢者游戏》来到中国进行宣传，这也让他成为了新年首位来到中国的好莱坞明星。第三次来到中国的巨石强森显然已经对中国的宣传套路轻车熟路，不仅参与录制《快乐大本营》这样热门的节目，还在发布会现场现学现卖“打Call”、“笑出猪叫”等流行词汇。可以说岩石本石真的是非常接地气了。

在电影《勇敢者游戏》中，巨石强森（The Rock）化身成为勇石博士（Doctor Bravestone）。对于强森来说，承包动作戏这些都是日常操作，这次他还承担起了更多喜剧功能：不仅要表现出一名16岁青少年在丛林世界里的彷徨和迷离，还要尽可能地透露出自己冷面笑匠的气质。“斯莫德凝视”可是看家本领，不是人人都能做得来的。

除了出演男主角之外，巨石强森还身负着《勇敢者游戏》执行制片人的重任。因此，此次来华的强森不仅是个电影明星，更是一位团队领袖。他带领着导演杰克·卡斯丹和女主角凯伦·吉兰，接受采访出席活动，一切都安排得妥帖有序。闲暇之余，巨石强森还会在各大社交网站发布几条正能量的视频，去传递爱、努力、梦想等普世价值。毕竟，这可是要做美国总统的男人，2024年的竞选之路，才刚刚开始。

【完整对话实录】

凤凰网娱乐：岩石变成“勇敢的石头”，你的角色名是导演的玩笑吗？

巨石强森：是的，导演杰克·卡斯丹觉得让我演“勇石”博士这个角色会很有趣，并且他也觉得让我在银幕上出演一个16岁吓破胆的小孩同样会很有意思。杰克的笑点特别奇怪，但他真的是个很搞笑的人。

凤凰网娱乐：你这样一位硬汉要演出中学生的感觉，是不是还挺难的？

巨石强森：我试着回忆了自己还是个孩子的时候，当时我十三四岁，自认为很酷。但其实并不是这样，我经常惹麻烦，甚至还被学校开除了。那个时候的我十分缺乏安全感，还有点书呆子气，所以为了演好这个角色，我必须要回想小时候的自己是什么样的。

凤凰网娱乐：电影中的初吻戏是不是一个非常大的挑战？

巨石强森：（记者：据说你自己的初吻有八分钟那么长？）我说过吗？其实吻了十分钟，哈哈哈哈哈。

我觉得电影里的吻戏都是挺具有挑战的，你想要让接吻看起来性感、炫酷、亲密、浪漫，但同时有50多个人看着你，还有摄像机、灯光也都对着你。

不过在《勇敢者游戏》里我第一次吻凯伦·吉兰那场戏其实还挺有趣的，因为影片中我们都是吓坏了的孩子，我们都不知道如何去接吻，所以，我就不抱怨什么了，毕竟有机会能够吻到这么漂亮的女演员。

凤凰网娱乐：你从杰克·布莱克以及凯文·哈特的身上学到了哪些喜剧技巧？

巨石强森：他们都是非常专业的喜剧演员，所以你能够从他们身上持续地学习到不少东西，最重要的一点就是对时机的把握。

之前跟凯文·哈特搭档的时候，我们的搞笑效果还是蛮好的。在杰克·布莱克加入之后，就需要我们三个人去营造喜剧的氛围，虽然有一些挑战，但是幸好最后我们的合作非常完美，所以跟这些人搭档时最重要的就是时机的把握。

凤凰网娱乐：接下来你有两部与中国有关的电影《摩天大楼》和《妖怪大闹唐人街》要上映，这是否意味着未来你和中国将会有更加紧密的联系？

巨石强森：是的，完全可以这么说。对于美国和全球的电影产业来说，中国的电影市场十分重要。中国电影市场增长速度惊人，电影院像雨后春笋般不断涌现，数字媒体让大众接收到各种信息，包括人们买票的方式等，这些以及这里的企业家精神都令我叹为观止。所以我随时都愿意再次来到中国，多学一点东西，跟这里的商业领袖见见面。

这个夏天我的新片《摩天大楼》即将上映，我希望观众能喜欢这部电影，因为它是在中国拍摄的，中美联合制作，美国是传奇影业。另外，《妖魔大闹唐人街》故事也设定在中国，我会抓住一切机会继续了解中国市场和文化，并把这些融入到我的电影中。

文/小凤

阅读原文：http://ient.ifeng.com/43021693/news.shtml?ch=wt_ent

1995年，《勇敢者的游戏》上映。这部奇幻冒险电影，在土星奖上大放异彩，获七项提名两项大奖，并于1996年成功被大陆引进，荣升中国自95年起实行“每年十部进口大片”新政后的幸运儿，成为了广大80后珍贵的童年回忆。

2015年，时值《勇敢者的游戏》主演，罗宾·威廉姆斯服毒自杀身亡不久，索尼哥伦比亚提出了翻拍计划。这位曾经出演《死亡诗社》《心灵捕手》等多部经典作品的好莱坞老牌巨星，拥有着大量的拥趸，他们认为此举十分“不尊敬”。可想而知该新项目处于怎样的舆论重压之下。

罗宾·威廉姆斯因抑郁症自杀，时任美国总统的奥巴马都表示了哀悼。

为此，索尼请来了时下好莱坞最炙手可热的宠儿，吸金王“巨石”道恩·强森，搭档凯文·哈特。两人此前就联袂主演了犯罪喜剧《乌龙特工》，以5000万美元的低成本换来了2亿全球票房，本次选择沿用了这一喜剧组合，轻车熟路。强森早早表态，新片将向罗宾·威廉姆斯致敬，“我认为罗宾在另一个世界看到这一幕也会笑起来。”

“还记得我第一次遇到他时完全像个追星白痴一样，激动得说不出话来，是他的笑容让我最终恢复冷静。”强森这样表达了对罗宾的敬爱。

此前索尼就表示，本次重启将作为95年版本的续作。新作自北美上映以来，与《星球大战8》撞档却也毫不畏惧，走势持续坚挺，以超低的跌幅逆袭星战，成为了2018年第一个周末的票房冠军。它用一系列的亮眼表现证明，它确实完成了对经典的传承延续，并带来了自己的创新。

它不再是单纯的“奇幻电影”

毫无疑问，95版《勇敢者的游戏》就是最传统的奇幻类电影——姐弟俩在家中发现了一个神秘的棋类桌面游戏“尤曼吉”，并触发了它的游戏机制，不断有各式各样的危险生物从棋盘中跑出来到现实世界，只有完成游戏，才能解除这一切。不论从设定，还是电影的实际具体表现，都对应了奇幻类作品的基本特征。

到了这一部，就不再如此单纯。还是桌面游戏“尤曼吉”，在被人捡回家以后，与游戏机发生了化学反应，玩家在选定角色开始游戏后，人就会被游戏机吸收，穿越进入到“尤曼吉”游戏世界。在“尤曼吉”世界，玩家通过触摸自己的身体，就会跳出一块电子屏，上面显示着玩家所扮演角色的强项和弱点。到这里，已经能够看到一丝科幻的色彩。

强森扮演的主角“勇石博士”的弱点是：无。

而“尤曼吉”世界的设定，则是严格按照一个RPG游戏来设置的。在这里，玩家每人拥有三条生命，能看到负责新人引导的NPC，有一关一关待解决的关卡，甚至连游戏里的过场动画，它都一并演绎。游戏世界现实化，就犹如一盘加强版的VR游戏，这些已经是科幻作品中常见的概念场景了——

至此，很难说本次的新作还局限于奇幻作品的框架，它已经拥有了“奇幻”与“科幻”的双重属性标签。

去低幼化效果显著

需要承认的是，95年的版本，尽管有罗宾·威廉姆斯这样的大咖坐镇，全片依然充满了一股低幼的气息——毕竟，四个主角里，两个是小孩，另外两个成人角色也有着大量的童年片段，说它是一部少年儿童历险电影也不为过。但，它整体上还算是成功的，这大概也是它影响我国大批80后的原因之一，电影引进时正当适龄。

95版《勇敢者游戏》的四位主演，俨然是一部家庭冒险片。

但在2005年，推出的《勇敢者的游戏2：宇宙历险》，主演彻底只剩了两个小孩，低幼化的趋势愈加明显，这一点使得它饱受诟病，乃至此时已经被否认到失去了官方正统续作的地位。

或许，片方已经意识到了低幼化问题的严重性。

所以本次新作，对于低幼问题可以说是狠下功夫。演员上，一改前作们喜欢采用儿童演员来担当主演的传统，有硬汉代表“巨石”强森，有知名脱口秀主持凯文·哈特，有《银河护卫队》里性格剽悍的“星云”，他们是本片成人化的基础。

同时，玩家每人拥有三条命的设定，就意味着角色们会花式展现千奇百怪的死法。

像是，被河马生吞。

被犀牛践踏。

以及被毒曼巴蛇咬中......

此外，电影里多次出现了或公开或隐晦的成人梗，比如凯文哈特作为诱饵引开成群的白化犀牛，被践踏而死，复活后，向队友们怒骂：“你们知道犀牛下面的xx长什么样吗，知道它有多大吗，那个玩意儿还从我的脸上刮过，我这辈子都忘不了这种时刻！”当下就引得一片哄堂大笑。

以上诸多的少儿不宜，也算是对“低幼”宣判了死刑。

美国版《羞羞的铁拳》？不，它的尺度大得多。

95年版本，现如今看来已经司空见惯的奇幻历险穿越梗，在当年可算得上是罕见而前卫。

但20多年过去了，此类题材早已不再新鲜，如何再次吸引观众走进影院，就成为了重中之重。此次新作承担了继往开来的重任，无疑要做出有效的变革。前面所提到的“游戏世界现实化”和“去低幼化”算是措施之一。而电影此外做出的创新，就在于着重塑造人物形象，这是前作们不曾有的。

此前官方透露过，片中将会出现“性转”的情节，作为本片笑点的主要来源之一。有电影类自媒体在推荐本次新作的时候，就毫无犹豫地形容它为“美国版《羞羞的铁拳》”。在观影后就发现，其实并非如此，“性转”在片中占据的篇幅并不突出，况且，针对“性转”，《勇敢者游戏》的尺度比《羞羞的铁拳》来得大得多。

性转的角色，贝瑟尼，原先是学校的校花，所有人都围着她团团转，集万千宠爱于一身的小公主。

贝瑟尼痴迷社交，穿越后第一句话就是“我的手机呢”。

穿越到“尤曼吉”后，她变成了一个地质学专家的中年胖大叔。

贝瑟尼看到自己穿越后的样子，崩溃现场。

在历来“性转”情况下都最有看点的“上厕所”环节，《勇敢者游戏》有着细致的场景描写，贝瑟尼在第一次小便的时候，要拉上男生，教她怎样站着嘘嘘，她会像哥伦布发现新大陆那般看着下体那根xx，惊呼“这也太方便了”，而后甚至还会有对着中意的男孩起生理反应（xx硬了）这样的时刻；回到现实世界后，像对阔别许久的老友一样对待自己的胸脯。这些一下就活跃起了影院内的气氛。而在《羞羞的铁拳》中，这些都是一笔带过或者不可见的。

它的喜剧效果来源于“反差感”

“性转”，只是穿越到游戏世界后的人物形象变化产生“反差感”的因素之一，毕竟，四个学生穿越到“尤曼吉”世界后，只有贝瑟尼一人发生了性转的情况，其他人没有更换性别，不过形象差异巨大——现实世界的书呆子变成了肌肉男，明明是个壮汉却变成了矮个小不点。

尤其是女主，玛莎，一个原本只知道埋头学习，认为运动无用的自卑保守女孩。

玛莎（右一），她一开始对加入游戏有着抵抗情绪。

而穿越后，却成了武艺高强的“少男杀手”。

玛莎，游戏设定擅长空手道、巴西战舞。

片中有一段情节，需要她去吸引两个把守仓库的打手的注意力，以帮助其他人潜入。率先使用的是美人计，但玛莎此前从未有和男生搭讪的经历，经过恋爱达人贝瑟尼的指导后，不论是抛媚眼，甩头发，咬嘴唇，还是只能非常拙劣地模仿，动作十分僵硬搞笑。在眼看潜入就要被守卫识破之际，玛莎爆发了，以一己之力开始痛殴两个守卫，强森想要上前帮忙都觉得插不上手。要知道，在现实世界，她甚至没有半点运动能力。

其他人也一样，总体上使用了一种极其夸张的手法， 极力塑造穿越前、穿越后的形象反差，来达成一种喜剧效果。

对于换汤不换药的游戏玩法，很难再有当年初见“尤曼吉”时的那股子新鲜感，所以本片转移了侧重点，游戏不再是影片的核心，更多聚焦刻画玩家本身，称得上是一个妙招。

寓教于乐的核心不变

尽管本次电影带来了以上诸多的变革创新，但依然保持了前作的核心价值观，即“成长”。

95年版本的《勇敢者游戏》，罗宾·威廉姆斯扮演的艾伦·帕里斯，儿童时代就被其他同学欺凌，害怕面对这些校园恶霸，同时，在父亲的制鞋厂闯祸后，溜之大吉，惧于承担责任，使得其他人替他背锅，丢了工作。在触发“尤曼吉”后，面对从游戏里出来的追杀他的猎人，一昧躲避，迟迟不敢正面应对。

猎人购买新枪支为了狙杀艾伦。

但随着游戏进度的深入，他逐步意识到了自己的使命感，必须完成这个游戏终结这一切，恢复现实世界的平静。影片最后，他无畏地站在了猎人的枪支前，勇敢面对这个追杀了他26年的宿敌。

本次新作也同样如此，主角们无不是学校的“问题青年”，成绩差无法结课遂找人代写作业的足球队员、活在自己世界里的手机不离手的社交狂校花、坚持认为体育课无用的书呆子女孩，他们或自卑或自私或自傲，但在游戏世界里，经历磨练，接受考验，寻找自己在团队中正确的位置，学会团结协作，发挥专长，克服弱点——几个并不是那么优秀的少年，通过“尤曼吉”的宝贵经历，成为了更好的人，这不正是《勇敢者游戏》的核心所在吗？

四个问题少年被罚打扫仓库才接触到了“尤曼吉”。

不过也不用担心电影过于鸡汤，就像电影里表现的那样，凯文·哈特刚向强森展开“嘴遁”，才说了两句，就开始自我吐槽：“what the fxxk，我怎么变得跟校长一样了”。影片特别注意在这样的环节进行气氛调节，以避免鸡汤情绪泛滥。

95版《勇敢者游戏》，罗宾·威廉姆斯困在“尤曼吉”世界内26年，对于那个世界的模样，当年无从一探究竟，现在，它就这样铺开在面前，影片里出现的“艾伦·帕里斯”牌匾、艾伦曾经居住的小屋，无不在向这位匆匆逝去的巨星表以敬意。当然，正如强森所说，以一部水准线以上的续作来缅怀“船长”，还有什么是比这更好的呢？