乒乓

完结了。有种很怅然的感觉。感觉一瞬间也说不清楚关于高中生阿扁和笑爷的故事中是哪里感动了我，而我从小到大说实话既没有练体育的经历，也没有青梅竹马的好朋友，甚至于连一个拿得出手的爱好也没有。所以真不能说感同身受。不会像阿扁这么骄傲，做自己和别人世界中的大英雄，只要出现，身上就带着光芒。不会像笑爷这么冷静，心中认定的东西高于一切，打乒乓什么的无所谓，只要有阿扁在就好。没有小泉老师，这么温情的教练和朋友。会说出“我只是想让你看看，只有站在高处才能看到的风景”这样的话，会讲着带各种奇葩口音的英文，会一直怀着自己年轻时的梦想。没有田村，这么酷的老太婆，心中满满的对孩子们的爱，却常常一副冷淡到极点的表情。没有孔文革，永远带着中国人的那种独特的幽默与骄傲，各种调侃抱怨，却又不失希望地努力着。
小小的一个故事，有大大的野心，盛满了温暖和希望。所有的这些不会有，又由他们的存在带给我一个不一样的世界。体育精神，梦想与激情，友情，爱情。青春。他们在最好的年纪里，做着最好的自己。把生活本身具体化，会受打击而痛哭流涕，会苦闷无助而放纵自己，会纠结会思索，也会超脱，会自由，就这么一天天，踏踏实实地练习，比赛，无形中把快乐当成了信仰，一直在为快乐而奋斗。
激励着现实中的我，也热血沸腾起来，觉得单纯为做一件事情而流汗、流血、流泪，是那么美好。

        只用短短11集就能打动我的动画真的很少见，乒乓是其中一部。

        从严格意义上来说，乒乓不算是竞技类动画。它的故事的确是围绕着少年们的成长展开的，但是真正关于乒乓的戏份少得可怜。我在看的时候感受到的，是作者对于“成长”的热爱，而非对于乒乓这项运动的狂热。不过这些都不重要，和体育竞技扯上关系的动画，总是特别能打动我，因为无论是成功还是失利都非常珍贵。

        最初开始看的时候，有人告诉我，这是一部围绕着“才能”展开的、揭示了世界残忍事实的故事。但是看到最后，我觉得不是这样的——那么有才能的笑爷（我喜欢这个狂炫酷霸拽的翻译）最后不也没有成为职业球员吗？而那些没有才能的人这一路走来也并非毫无收获，比赛失利之后到处旅游的XX君，最后不也回到了他梦想结束的地方，然后哭着说希望从头开始嘛。动画的确带着宿命论的色彩，但是也绝对没有在说“没有才能的人就活不下去”这样的话。从乒乓中看“没有才能就注定失败”的人还真是挺可悲的。

        Peco才不是空有才能没有爱的人！虽然作者对乒乓大概没啥爱，但是Peco对乒乓的爱不可否认——他打球的时候是闪闪发亮的。动画对于他的塑造真的很棒，当他拿着球拍站在场上时，他也是我的hero。

        最后，身为一个中国人看到孔爷被打败心情有点复杂，不过我觉得动画对孔爷相当偏爱啊，给了他很多温情的戏份，冲着这个给监督点赞。

       说实在话我才看到第九集。

       但是一下子想起来小学六年级学校附近有小饭桌，那里有一个国家队退役的乒乓球教练，我去找住在那里的同学玩认识了他，暑假总会跑到那里去呆着。他教我时间不长，但我会了很多，我一直记得他就像阿扁和那个黑框眼镜男打的那一场一样，站的离球桌很远，我抽出去的每一个球，他都高高的打回来，以便我再抽一拍。我最喜欢的就是那样的练习，最不喜欢的就是旋转的球。在看到那场比赛的时候我仿佛就像自己的手握着拍子噼噼啪啪的打回每一球，就连高高飞起的球的角度，也和我那时候看见的一样。还有午后的阳光，并不平整的水泥地，还有周围只有两层楼高的民国老房子，长满了爬山虎，球掉进去要摸很久。

       其实还有一点就是，基本上我每次去找他打球，他都在。我的期待从没落空过，这其实挺重要的。他曾经告诉我我很会打乒乓球，让我对自己的乒乓球一直很自信，也不知道为什么，我连对自己从三岁弹了十几年的钢琴都没有那么自信。
       现在想起来他，我其实很遗憾，我一直喊他叔叔，却从来不知道他的名字。连后来搬走，也没来及和他说一声。

       后来除了高中体育选了乒乓球随便打打之后，我再没真正和人打过一场球。但每次打乒乓球，我都会想起他，我都会和我朋友说 我小时候很神奇的认识了一个乒乓球教练，他很厉害，很耐心。是我记忆里很重要的一部分。

       现在看来我打球或者干其他什么事情，只要是干的好的，一定有一个良师。或许我只是因为他们，才愿意去干好这些事情吧。

以上


接下来可以说动画了……

       首先中文声优很喜欢，吐字方式很屌很扎实啊，超赞。第六集拿日语唱起那首歌的时候一个人身在异乡的寂寥感刷刷的往脸上扇啊。孔君这个人塑造的在我看来够充实，听说原漫画里没有妈妈的角色，动画里加上了。还加上了妈妈圣诞过来和他们一起的情节。你让我这只留学狗的心酸往哪里倒。我他妈也想爹妈飞三个小时就能来给我包饺子。算了，按下不提。

       然后是其他的。我就是这么简单粗暴，中国人拎出来单独说说蛮有意义。其他的就一起说。
       到第九集为止我看到的是对才能的推崇，对努力的略微贬低。没错你是可以很努力很努力，但是很可惜。就是差那么一点点。因为你没有才能。这大概是个亘古不变的答辩题吧。努力和天分，你觉得那个重要些？我看到第九集的单集讨论里@苍蓝幻想说：

"孔爷啊……不过孔爷真的很像我们大多数中国人，爱家，爱处朋友，没什么特殊天赋，却非常的努力。至于阿扁，笑爷那种天才反而找不到共鸣。看到孔爷输真像是自己，努力的尽头，看到自己的极限啊。"

是啊，你看到自己了么？你觉得有那么些悲哀么？我看到了，我也觉得。

       但同时我觉得欣慰，我特别开心看到后面孔妈妈的闪回，六个中文大字：你终于…回来了。其实孔在打乒乓球的时候并没有那么热血，非全国大赛不可，非晋级不可。他心里一直想就是回家，然后带好手下这帮乒乓虽然打得不好，但是在他打输了之后会躲着看他有没有哭，会在圣诞和他一起唱歌的徒弟们。 他除了乒乓还有更想要的东西，有可能是这些在督促着他进步，也有可能是这些成为了他变牛逼路上的障碍。


      而阿扁和笑爷就完全不一样了。毕竟是主角设定在那里，一心为了乒乓球吧。英雄和机器人。没有一个是可以因为感情而不顾全大局的。或许这也是为什么配角有了一些感情戏，而主角心中单纯的在向着他们的目标前行吧。

     还有什么我再说。

 先说说奇特的画风。松本大洋的作品主要是青年漫画，他的作品视觉风格鲜明，这种极具个性的风格能直接给人一种张扬和摆脱一切束缚的超脱。角色风格设计主要是以线条为主的速写。明暗方面虽然表现得很少，但并没有拉低作品品质，反而给人一种明快、简洁的个性独特的视觉冲击力。 对于块状分割来体现不同的局部细节，描绘动感场面也是非常另类而带感。

  松本大洋似乎一直不太喜欢努力这样的字眼而更青睐天分、才能和与之相合的孤独与挣扎。这个作品，并不是一个传统的运动作品，并不围绕着“努力、友情、成功”创作，而是落在人的心路历程，伤痛和成长，以及做出的种种选择。这个作品最让人印象深刻的关键词还是“才能”“英雄”“飞”“血有铁的味道”。

佐久间：他很喜欢乒乓，想在这个领域有所成就，很努力，却没有才能。无论他再怎么努力，他都卡在了半路的门槛上，他无法在这个领域有所成就。"我想要你的才能！！战术，球拍，姿势...全都是模仿你的！！ "但是没法变成你。"他挣扎但没有风间隐忍，斗殴退社，放弃的痛苦撕心裂肺。但他以一个努力的普通人的身份成就了风间和peco，在peco最失意的时候把他捞起来，说你有才能又那么喜欢乒乓，为什么不去努力获得你该获得的成绩？最后风间和peco打半决赛的时候又去厕所找风间，说你到底是为谁打球？早期他是盲目歇斯底里的，但他在放弃后，如他所说变得清醒而善意，最后他娶老婆生了三个小孩也算是走上平凡又幸福的路。


smile：有才能，很努力，但并不是很喜欢乒乓，也不想在这个领域有所成就。他是漫画里最超现实的人物，是机器人，他天赋异禀，徒有能力没有热情。他闭塞自己的时候喜欢打电玩，拯救他的peco是他的英雄，为了等待英雄的出现而去打乒乓，也可以说成是为了当英雄的陪练而打乒乓。当小泉成为他的教练以后，他又对小泉的无私帮助非常感激，师徒二人的感情日益深厚。最后选择了去当老师，而不是职业运动员，一来是英雄已经出现了，二来也有当小泉的接班人的意思。是个充满人情味的人。

Peco：他很喜欢乒乓，想在这个领域有所成就，有才能，却不努力。他是真正的天才，小时候从孤独中救赎了smile，是乒乓星人是英雄，却自甘堕落不思进取投湖自杀过。佐久间的劝慰让他清醒，投入回复训练却又练坏了膝盖，在半决赛穷途末路的时候，一首英雄之歌，smile一直默默地用行动的等待，最终让他精神上肉体上奋起，飞翔着笑着真正地打成了乒乓英雄，他才是贯穿始终的鸟一样的男子。

风间：还算喜欢乒乓，但更多的是想在这个领域有所成就，有才能，而且很努力。风间背负了太多，多到重大比赛都要躲到厕所里，一直以来为了家族事业打球，为了家庭地位，以至于到后来为了海王地位而打球，乒乓给他带来的是痛苦，而不是快乐。即便忍受了如此多的痛苦进行魔鬼的训练，他的强大仍然是肌肉的反应的重复的强大，所以输给了smile，散伤病后从国家队除名，但他毕竟赌上了一切，更从peco手里学会了乒乓的轻盈，终于追上了父亲的遗愿，想来也是坦然的。

孔：喜欢乒乓，非常渴望有所成就，但环境所致心态失衡。孔是成长最多的一个，从一开始看不起日本球员，即便吊打peco也依然走不出被祖国外放的孤独，对母亲的愧疚。被风间打败后更是陷入低谷，但索性教练救赎了他，队友救赎了他，他自己也救赎了自己。和队友打成一片，教育队友完成他的使命，也改变了他对乒乓的看法。妈妈的馄饨，队友的关怀也使他丢掉了对家乡，对乒乓的恐惧，即使他后来又被peco吊打了，但他确实成长了，出自他对乒乓深深的热爱。

路人海边君：被吊打后，梦想折翼就走另一条路去找海，海边好像也不是自己想要的于是就去找山。可是自己其实连山是怎样的都不知道。最终发现自己还是热爱乒乓，这样一个角色调剂气氛，却也仍围绕着才能与热情的问题，你是不是真的看见了自己的爱呢？这是极具代表的茫茫众生相中的一个。



乒乓到底是什么？对佐久间是不切实际的梦，他一直在模仿却无法成为peco的梦。对孔文革是摆脱宿命的工具和悔恨内疚的倒刺，以至于飞起的球经常与飞机重合。对风间是维护家族和名誉的桎梏，如同黑龙不可侵犯而又压抑。
smile不太一样，他并没有受制于他，一开始只是peco向他抛出的橄榄枝，他享受过程并和peco一起笑着获取胜利，但随着peco精神与球技的下滑乒乓开始变得沉重，胜利变得丧失意义，因为他喜爱的是有peco的乒乓，而不是乒乓，他变得消极而不再笑，变成机器人，他开始接着玩游戏，等待peco。直到最后peco英雄飞着归来他从铠甲中解脱，像当年peco替他打架流血一样，也变得血红，尝到了“血中有铁的味道”，再次笑着享受了乒乓。
peco更不一样，从小就各种无敌奖杯无数，乒乓对他来说是个玩物，随便玩玩碾压其他人的玩物，世界大赛的冠军也是。他并不明白乒乓之“重”。直到投湖后他才明白这一运动的重量和无数被他踩在脚下的人的付出，他端正心态也练坏了膝盖，回到了曾经被自己抛弃也抛弃了自己的赛场。而膝盖的伤一度成为阻碍的情况下，靠着smile的等待与内心的升华，他真正完成了“飞升”，回到了笑着轻盈地感受并爱乒乓的竞技境界，成为真正的hero，佐久间笑了，因为他成就了自己无法成为的peco，风间笑了，因为他记忆里一直被视为耻辱的父亲“像鸟一样”的境界终于被理解和证明了，其实他内心认可父亲的道路却迫于家族走了相反的路，“人是不能像鸟一样的”他被证明错了反而回归了真实的内心。smile也笑了，因为英雄回来了。peco由轻到重，将狂妄与脆弱磨砺成鸟的翅膀英雄般地对其他人进行乒乓的重定义，带他们飞翔，由重到轻。


最后smile和风间在海滩上的对话，以及老人三人组时光倒流般的交流，再次回归起点，乒乓终究还是一项运动，输赢沉浮莫要计较太多，形形色色的人各自放弃一些东西，也放下一些东西，但总有一些东西在看是笑谈中还是能存留下来的。就如结尾的那首童谣
所唱，“就连蚯蚓，就连蝼蛄，还有水蝇也一样。大家都生存着，所以大家都是朋友。”争与不争都无所谓，留下来的好在都留下了。这时候再联想起ed.....以前一直看不懂ed表达的是什么，如今看看这海滩真是如梦初醒，这伏笔埋得太深，而op放在最后一集“月本诚vs星野裕”后插入也堪称完美。还有老老少少的呼应，老奶奶膝盖伤退带的peco也是膝盖受伤，butterfly jo的圣母情怀和徒弟smile如出一辙，但peco带着膝伤完成飞升，smile更是面对老搭档做出了和爷爷相反的选择----就毫不留情打他弱点，因为他肯定能抗住，飞着打回来。这个中安排的同于不同看来更令人感慨。
最后贴张图，就如同名字的安排和名字的颜色一样，蓝色冷静的月亮和红色炽烈的星星互相映照，而让他们发光发热到令人动容的，就是那黄色的太阳一般的乒乓球吧。

1
我一开始以为是个关于才能的故事
后来以为是个关于英雄拯救与被拯救的故事
最后才知道 它们都是，而且还是个关于活着的故事

因为追求着某样事物
使尽全力
机器的外壳脱落
血液是铁的味道

2
很喜欢的一个地方是，被月本打败的卷毛小哥后来去了海边，去了山（并不是），去了海外，这趟他说没有尽头的寻找自我的旅程在一年后终结，他看着PEKO和SMILE的决赛，才发现自己其实一直在找的就是乒乓
——你原谅我好吗
——我再也不会离开你了

佐久间也好，卷毛小哥也好，没有才能的他们撞到了现实的铁门。
但是啊，没有才能就不能热爱了吗？不是的。
从胜利的禁锢中走出来，承认自己没有才能这件事，就不热爱了吗？不是的。

人生的路有很多条。只能放弃去走另外一条了。
但是爱啊，不会变。

3
想要胜利的话。光是努力是不够的吧，尤其越是接近顶点越是残酷。那么多既有才能又努力的人也在攀登。
才能到底是什么呢？到了某个程度就像是入门门票一样了吧。残酷吧，无奈吧，就是人生啦。
但是没有觉悟的才能，在一开始就被剥夺了入园资格了，心理上来说。就像是没有觉悟前的PEKO，在什么都没做的现实中逃避了。

乒乓不是鸡汤，也不是反鸡汤。只是很单纯又很深刻的事实罢了。

4
-赌在乒乓球的人生也没什么不好
-我才不要呢

-我会不会就变成一个平庸的选手了
-我反而喜欢呢，平庸的选手

长大后的风间和SIMLE的对话我很喜欢啊。

平庸也没什么不好，竭尽全力去追求去体会活着的感觉然后接受人生
有的人起飞之后又降落，有的人一直在天空飞。

5
另外动画做得真好啊，把动画的优势充分展现出来。汤浅政明很适合啊，乒乓的风格。声优们的声音也好合适，PEKO的笑和SIMLE的。
每一次对战都看得血脉喷张，尤其是最后PEKO和SMILE的对决。

6
SMILE最后成为小学老师真是意外之外情理之中，因为从一开始SMILE追寻的就不是乒乓，而是PEKO的身影。当PEKO成为英雄回来之后，SMILE发自内心地笑了。
有人说主角是PEKO，看完漫画我也是这么想的。
但当我看完动画，我觉得主角果然还是SMILE啊。
其实不过是个无谓的问题，只是这么觉得就是了。

7
最喜欢的对话是
-我回来了
-太慢了
-我可是飞奔过来的

对不起让你等我啦，但是为了不让你等太久，我飞奔来了
来吧，一起打有意思的乒乓吧

  个人很喜欢松本大洋和汤浅政明，所以看到松本大洋原作，汤浅政明导演的ping-pong预告片的时候，也是兴奋了一把。
  现在就动画版的第一集来跟大家分享一下一些杂感。

1.第一集开头阿扁扮成英雄的风格很汤浅政明，特别是阿扁腰中间那个轮转起来的时候， 看了《兽爪》的朋友们应该很熟悉这种风格。

2.在人设方面，也很遵从原作，特别是松本大洋的“眼睛”“脸”还有“嘴唇（只是阿扁的脸好像在去十堂看孔文革的电车那段里真的有点扁）

3.整体上感觉月本对阿扁没有漫画里那样的有那么点冷淡 比如说阿扁在吃炼奶的时候 漫画里这里还有个月本侧眼特写+小心得糖尿病

4.在打乒乓时采用了原作漫画的多图并置，把乒乓球手的反应速度以及乒乓球这过程本身都很好的表现了出来，表示看到这一点很兴奋~

5.场景也很松本大洋，配色跟松本大洋还有一部漫画《sunny》的场景很像，比如电车要过来时候亮起来的警示灯之类的。但是也有一部分汤浅政明的风格-真实或者写实与动画的结合，主要体现在月本去田村桌球社找阿扁的时候，等车的背景，还有车窗外的背景。

6.在构图方面也跟原著很像，比如新生被罚跑之后一段，小泉跟Mr.大田说让他们也知道一下中国不光只有拉面和饺子这一段，有一个大景小人的长镜头（原作这里是不光只有熊猫和拉面） 因为这样也保住了原作特有的气氛。

7.还有就是月本和阿扁在打球的时候视角从月本和阿扁移到孔文革那一个长镜头（有风） 在漫画中是没有风和视角用长镜头转换的 这也是导演个人的一些东西 恩~~~~~~

8.还有就是声优，其他人的声音都跟我想象的差不多，就是阿扁在我的感觉中应该再稚嫩点，但是毕竟高中生也是合理的吧，小泉的英文在我的印象里应该是不错，动画里有比较重的日式口音，而且速度也比较慢 要是英文的速度能再快点就好了，特别是 “山外有人”那一段。文革的声优很让人惊讶，找了个中国人，我原本还在想孔文革说蹩脚的中国话的样子 结果出来的~ 诶哟 这口音~也算惊喜了。

对pingpong第一集大致也就这么点杂感吧，跟大家分享一下，在bilibili吧也发过一篇同样，楼下还有人说当心喷子开婊，想想豆瓣环境还相对不错，所以再这里再发一次~

有段时间一句话在知乎火了起来，进而迅速烧遍几乎所有的SNS：你的努力还远远不到能比拼天赋的地步——好像是这么个说法，原话记不清了。那次被一个朋友看到了，她嗤之以鼻，不以为然，却没多说什么加以反驳。以我对她的了解，大概是因为这句话低劣得不值一哂。可我偏偏却很是同意。
我很小的时候，看过一个漫画，里面提到了一个概念，叫“武士的血统”。即是说，一个出身平凡的人跟一个武术世家的人相比，即便两个人都付出了同样多的努力，那他们两个最终所能达到的高度也是不一样的。出身平凡的人最多只能到99%的地步，最后那百分之一永远突破不了，而武术世家的人就没有这个限制，只要足够努力，就一定能达到最高层的水准。换句话说，武术世家的人拥有成为绝世高手的所有条件，只要他自己愿意，肯付出，就能做得到。而出身平凡的人无论如何也达不到这个高度。
“才能就像是个容器，努力就是往里面灌水，可以一直灌下去，可最后到底能装多少，其实还是容器说了算。”我最后这样总结道。
她听了后不置可否地“嗯”了一声，我当时也没听出来她到底是同意还是不同意。
而其实，有关“才能”和“努力”这两者的纠葛从我们所有人上学的第一天起就开始了。那个时候，周围所有声音（没有“几乎”）都在不停地跟我们强调：
人可以不聪明，但绝不能不努力！
笨鸟先飞，勤能补拙。
苦心人，天不负，三千越甲可吞吴。
在那个“心灵鸡汤”和“成功学”概念还没诞生的年代，这些话被循环重复利用，“激励了一代又一代的人”。
这个主题后来与中国特色的二元论思维完美契合，最终总结出所向披靡的那句话：
“如果你成绩不好，一定是你没努力。如果你努力了，成绩就一定会好。”
很多人对此坚信不疑，在无数的打击中怀疑着自己的努力，熬夜，刷题，拼时间，后来的学习甚至就变成了一个“比惨”的过程。和现在的那些选秀无比地相似。
高中毕业以前我也对这句话深信不疑。可身边却有着太多太多努力不得的现实，逼着我去反思这句话的真伪性。
有次，我问了清华物理男这个问题——这货23岁就在《Nature》上发了文章，所以有绝对的资格来回答。他想了想说：
“如果仅仅是‘努力’就可以‘成功’的话，那‘成功’未免也太简单了。”
当时的感觉，我不知道是该说醍醐灌顶还是三观尽毁。
我一直觉得，虽然我们从小受到的教育充满了槽点，可没有哪个是比强调“努力比才能重要”更害人的了。因为它把本来应该是受很多因素共同影响的结果不负责任地只归因于一点，逃避问题，懒于思考，用结果来评价过程，看上去是在不断地夸大、妖魔化“努力”的效用，可实际上，它正是在不停地否认着人的努力。
哦，对了，多年后俞敏洪老师还提出了那番“小草大树论”，简直有异曲同工之妙。
我烦透了这般说辞，后来甚至到了只要任何一部作品胆敢表现出“才能比努力更重要”这个主题——或者仅仅作为观点在作品里提到时，我都至少会觉得它是诚恳的，用心的。
而《乒乓》讲述的，就是一个跟“努力”与“才能”有关的故事。在这个如今仍然不停地鼓吹着“努力”的巨大作用的大环境下，它的出现，着实难能可贵。
一上来震惊全场的肯定是它的画风，刚出来的时候甚至被嘲讽说这大概是二十一世纪最省钱的动画。其实，它是最大程度地还原了漫画原作——松本大洋多年以来都一直都以诡异却鲜明的视觉风格著称。初看时要多别扭有多别扭，可投入进去却发现，这种画风正是一种独特的表现力，它有着属于自己的语言和要表达的东西，与原作相辅相成，独树一帜。
这个故事里，有恃才傲物目空一切者，有天资平庸却无比努力者，还有更多的人，是在这两个极端表现之间。有的人相对才能多一些，有的人相对努力多一些。每个人都同样渴望着胜利，并为此付出努力。
这部动画也是我和那个朋友一起追的，看到第六集左右时我跟她分享感受，在表达了对这部动画的喜欢之余，也说了很多自己的想法，她大多数都同意，只有一点反对：
你继续往下看就知道了，其实这部动画的主角，不是笑爷，而是阿扁。
我错愕。说，不可能吧。
她摇了摇头，神色正经，只说：你继续看就知道了。
直到看了第八集，我才明白尽管我用了我能想到的一切辞藻去称赞它，结果还是低估了她。
你见过那部作品的男主角，到倒数第四集才真正显露身份吗？
而在那之前，我一直以为这是个用来反衬主角的男二。
一般来说，除了情感类，运动类和热血战斗类漫画一个最会被津津乐道的话题就是作品里人物水平的排名。谁最强，谁第二，谁跟谁差不多，谁在什么情况下获胜的概率会大一些。通常，在这种排名里，除了主角之外每个人物的顺位都是固定的——主角当然是个不断升级然后走向巅峰的路子了。而在《乒乓》里，前两集里给出的人物排名和最后简直是截然相反的。
值得欣喜的是，11集的故事结束后，每个人都看清了自己的能力和极限，坦然地接受了它，走向自己应有的归宿，和自己与世界都能做到好好相处。基本算得上是一个Happy Ending。
在这个天才如云的动画里，我最喜欢的，却是一个普通人。
他连名字都没有，只出场过三次。和这番里的其他普通人不同，他早早就知道了自己的界限，从来没有给自己订下过任何不切实际的目标。去参加比赛，也只想着能赢上两场，不那么丢人就好了。
谁知道，他碰上的是笑爷。
刚刚觉醒的怪兽。
一场下来，笑爷就打得他云游四海，反思人生。
若是平常，肯定会被这种主角爆虐喽啰的场面激起热血，毕竟实力差距大到可以“教你做人”地步的也不多见。可当时我却觉得无限悲凉，大概是因为相比起那些威风凛凛的天才，这个普通人更能让我这个loser成功代入。
在看到自己的所有努力居然脆弱得如此不堪一击后，他远走他方，去了很多地方，企图用这种传说中的方法达到“寻找自我”的目的。转了一年，未果，回来后，他重新走进比赛场馆，看到昔日的对手如今变得更加凶残。突然间，泪流满面，因为最后他发现，自己最喜欢的，仍然是乒乓。
他终于明白，喜欢一件事并不是要把它做到极致，并不是要利用它去换取一些功利上的成就，只要能一直做着它，就足够快乐幸福了。
我很喜欢这个人物，也有点嫉妒他。因为他在不断的试错后找到了自己真正喜欢的东西，这其实是种运气，绝大多数人穷尽一生，都得不出这个题目的答案。
而相比之下，更多的人，都无法取得世俗意义上的成功。
放过自己，去找一件能让自己开心的事情做，比什么都重要。
像阿扁那样，他是这部动画里才能最高的人，可我却觉得，他最大的才能体现在，他不为任何人打球，只为自己开心。他是真心地喜欢着乒乓。
就像OP里所唱的：
“怎能什么也不做就这样消失！
不论何时！无论何时！我只想知道让自己惬意的事情！”
大概人生就是如此。