1 ) 被偷走的白百合
我有个姐们,找对象没别的要求,就是要爷们。我们去了趟台湾,那里的男孩特别文雅,说话温吞柔软,待人和风细雨,搞得姐们莫名的不爽。我问她,找个台湾爷们怎么样?她说受不了,得打。怎么打?照三餐打,太较劲了。
白百何演台湾小清新,就有这种想让人照三餐打的感觉。
并不是说她不够美,也不是说她不够好,其实这两点都算不上是一定的标准,萝卜青菜各有所爱,有欣赏浓眉大眼的,就有喜欢小家碧玉的。只是演员选择角色的时候总是要结合自己的特点,大包子冒充小馄饨,没有噎不死人的事。比如最近于正翻拍的《神雕侠侣》中小龙女的扮演者陈妍希,挺可爱的babyface非要挑战清冷的小龙女,一脸痴呆相带来恶评如潮也是理所当然的。
白百何长的素,不是素雅而是素净,她五官并不出挑,演杂草永远比公主合适。她的外形基本是按照胡同妞定制的,黄小仙时期连演技都不用,站到那儿说几句台词就是填那坑的萝卜。那点女生的小情怀,失恋的小痛苦,搭配着她邻家女孩的外形,透着就是那么的和谐。
也可能真是因为她长得素,不化妆就和绝症晚期似的,最近白百何的电影形象都是按照这个路数塑造的,巧的是还都是和台湾团队合作,大概因为他们没接触过胡同妞,也不知道要怎么消费这一款女孩,所以就锅碗瓢盆的瞎招呼。具体到这部《被偷走的五年》,白百何历经了失忆、失婚最后到丧命等一系列悲剧事件,脸色一点一点的惨白,表情一点一点的绝望,和剧情有没有关系不知道,与群众的观影体验倒是步调一致。且不说这部电影剧情有多么的恶俗,剽窃了多少部经典作品甚至是网络求婚创意,也不说这两个人的情感的塑造是多么的敷衍,配角存在是多么的糊弄,对被偷走的五年的生活解释有多么的模糊不清。就说在电影中,白百何光是车祸就出了两次,失忆一次(后面还痴呆了),如此高强度的悲剧堆砌再算上之前《分手合约》的两次绝症,白百合就像是收集龙珠一样,快集齐七颗丧龙珠召唤“搞死你”神龙了——当然,在这两部作品里,她都被搞死了。
《失恋33天》里白百何饰演的黄小仙追逐着陆然离开坐上的出租,一个人狂奔在黑夜之中,她也许有着任性,却也有着绝对的深情。她在画外音中狂喊着“等等我吧,前路太险恶,请不要放弃我”,疯狂地渴望追回已经离开的心——这是电影最抓人的片段之一。白百何就是为这样的情怀而生的。她不是公主,也不是白领精英,她就是一个普通的女孩,在时间流逝间渴望邂逅世俗真爱的女孩。明明在电视剧里的她就是普通的都市白领,人生百态,怎么到了台湾小清新电影里她就成了必须去死的悲剧女主角?
是台湾团队看错了白百何的定位,还是她传递了错误的角色信号,身为旁观者的我们永远也不会知道。只知道这些小清新电影抢夺了她的档期,为她塑造起狗血的高塔,告诉她你要去追求爱情,但追求到一半你就要死了,所以你得痛苦。白百何的演艺之路还没踩夯实,她做不来这样的转变,尤其不能在如此虚无的剧本之下转变,所以她赌输了,她最终只能成为狗血爱情的牺牲品。
白百何所具有的快乐、坚韧的特质都被偷走了,置换成为廉价的眼泪和煎熬,感动不了任何一位观众。像是一盘烤焦了的鸡翅,也不是不能吃,只是吃多了恶心还危险,没人愿意为了她频繁的冒险。
我期望现在的白百合面前,能有一个王小贱像在电影里甩她大嘴巴般叫醒她,告诉她什么才是适合,什么才是自己能演绎的。不要再选错剧本,为了所谓的台湾市场而继续贱卖自己。胡同妞不是不能死,也不是不能为爱而死,但至少不能得着各种稀奇古怪的病然后挂掉。如果男主角必须去哭的话,他们需要的也不是一具尸体,而应该是一个藐视一切包括绝症的毅然决然的背影。
2 ) 失去的还能找回来吗?
候鸟飞多远也想念着南方,如果我回来还有没有人等待...当时看这部电影的时候真的很受感动,里面的歌也特别棒,烘托出电影那种唯美浪漫的感觉,男女主角在经历了5年的空白到最后依然相爱,虽然最后悲剧收场了,不过这种爱情的美好感觉却无损。但其实很多事情真的是不能如电影般那么美好,特别是爱情,错过的,失去的真的不容易再找回来了。我其实也特别喜欢张孝全在这部电影里的塑造的这个角色,男主真的很让人感动。有多少人能经得住被偷走的五年,五年能改变的事太多,太多的未知。不能坚持到底的人只能残留遗憾却永远找不回那个你爱的人和那份爱的感觉,或许也会随时间淡忘那个在原地等待的人。
3 ) 被偷走的时间
浪漫美好的蜜月之旅,突然以一场车祸戛然而止。曾经沉浸在无上幸福中的何蔓(白百何 饰)从昏迷中醒来,却从姐姐何琪(戴君竹 饰)那里得知自己已经和深爱的老公谢宇(张孝全 饰)离婚的消息。原来她不久前刚刚出了一场车祸,导致忘记了过去五年间发生过的所有事情,最后的记忆只停留在2007年蜜月旅行的梦幻时刻。五年的时间,身边的人和整个世界都发生了太多太多的事情,她痛哭流涕,找到已有新女友的谢宇渴望找回往昔的记忆。
许是心疼这个曾让自己又爱又恨的女人,谢宇暂时将何蔓留在家中。失落的时光与记忆,物是人非后什么是珍藏彼此心底…导演也完全放弃了之前《女人那话儿》、《男人这东西》、《六楼后座》等影片风格与类型化,将影片转向这种商业化纯爱题材,算是进入内地的一种信号,但其作品依然保持了以独特视觉发现和记录社会另一种深隧蕴涵的能力,将一种爱情的戏剧形式,发挥到极致——在《被偷走的那五年》中,尽管找回失去的记忆成为故事发生的推动力,但爱情的“灵药”依然是“绝症”,而失去的记忆,成为故事贯穿始末的悬念,在搞笑过后,又成为催泪煽情的引线。
4 ) 爱情本来是简单的事,就不要说那么多了
《被偷走的那五年》其实有一个非常讨巧又文艺的故事内核,一对恩爱的年轻夫妻,醒来后突然变得形同陌路。凭空丢失的五年记忆,借由身边人的讲述与细节的描摹,慢慢拾回、归拢、拼凑那些散失的记忆碎片,逐渐还原出“丢失的五年”的真相。恋人间的疏离、隔阂与背叛,直至渐行渐远,却又在潜意识中深植着不舍与眷恋,火种终未绝禁。然后,仿佛系统重启,矛盾与难堪一笔勾销,一切重头来过,男女的爱情于是开始2.0版本,所有美好被重新发现,跨越过波折,归于完满。
故事说到这里,全是美丽童话的模样,就此打住,也许对这部电影的评价和情感,都会简单得多。
海滩、花火、月亮、蜜月旅行、记录幸福记忆的视频、放弃与宽恕、迷失与救赎,原来所有被细心装扮的美好细节,都是为最终的崩坏做准备。导演大概也明白,越是美好的,粉碎起来才越撕心裂肺,施加给观众泪腺的冲击才越有力量。
以为《失恋33天》再现,原来却只是另外一部《倾城之泪》。
黄真真好像从来都不那么循规蹈矩,当年她携《女人那话儿》进入人们视野,犀利的态度可称撼动三观,这些年虽然转而发力商业小成本,作品有得有失,褒贬不一,却从未放弃过对社会现实的关注与思考。
说起来,好像算是优点,可是之于具体作品,这份坚持,意义究竟几何,却让人难下结论。
《被偷走的那五年》有一个几乎完美的开局,轻快的叙述,别致的故事,紧凑的情节。白百合近乎本色地继续演绎没心没肺还失忆的大妞,张孝全拿捏得当的情绪表现,甚至阿KEN恰到好处,又精准非常的搞笑,都把影片朝着优秀爱情轻喜剧的方向推动。而导演的镜头承袭了《分手说爱你》路数,一段段DV手持摄影串联情节,作为“丢失时光”的见证,毫不违和地在电影中扮演着重要存在。这样的故事,让我一度以为可以用诺兰讲述《记忆碎片》的方式玩出爱情电影的新花样,甚至期望电影像《暖暖内含光》那般聪明、灵巧,又满满哲学思辨。如果说这样的期望完全忽视了国内观影群体实际,没有考虑投资方期待与票房压力,太过想当然的话。那么至少希望导演能够用电影前40分钟的态度,去好好讲述一个简单、清淡、诚恳的爱情故事,有一些幽默的点缀,或许掺杂着伤感和遗憾,甚至收获一个并非快乐的结局,即便作不了主打的硬菜,当一份精致又独特的餐后甜点,也足可获取掌声。
然而仅仅是简单的失忆爱情故事,显然满足不了导演的创作欲望。如果那么平铺直叙,韩国早有了《我脑中的橡皮擦》,甚至亚当桑德勒都搞出过《初恋50次》,且不论查理考夫曼《暖暖内含光》不可超越的存在。于是在电影进行到一个小时左右,一场貌似快乐结局的求婚桥段出现,一种不祥的预感便同时袭上心头。果然,最后30分钟,情节如预料中地急转直下,色调瞬间由暖色变为暗淡与冷峻,不安的情绪充斥在影院,电影于是分裂了,再与此前主题无关。这仿佛是另外一个导演在接手,对悲伤与病痛的表现不加节制倾斜而出,几乎失控,毫无婉转余地。甚至似乎还怕观众觉得不够刺激,直白地表现溃烂躯体与浮肿脸庞,难得白百合愿意扮丑,光头特效不够,还要咬牙切齿做狰狞态,却不知这般付出是否值得,倒真正是有了几分惊吓的味道,也符合出品方恐怖片起家的出身了。
在影迷见面会上,黄真真坦诚后半段的故事发展存在争议,而她坚持的目的,也只是借生死的选择,来说明真正的爱为何物。便是那种为求爱人安宁,情愿把痛苦留给自己的伟大。原来丢失的五年只是个幌子,导演最想讲的,是一个《深海长眠》般的故事。
可是这样的结局,无论于影片的名字,还是全片的基调,都不契合。不是说悲情或者苦难不可以,但是这样的翻转自然也要来得铺垫足够,翻转合理才行,至于表现的手段,如此直白与直接,你可以觉得导演是受纪录片风格的影响,但放在一部后七夕档,主打情侣观影者的电影中,未免也显得有点太过自我沉溺。导演直说happy ending太普通,却未曾想,生离死别、纠结苦难、涕泪横流的爱情,早不是什么新鲜玩意儿,即便加了点“现实命题”的调味,何尝又不是另外一种媚俗?
这其实回到了另外一个话题,我们为什么要去影院看电影,我们想从爱情电影里得到什么?
我们希望从悲伤中收获对现实拥有的珍惜,从快乐里分享和培植属于自己的情趣,通过故事里恋人们的坚持来自我激励,去追逐某段似曾相识的情节而唤起曾经的回忆。
生活里,有那么多值得我们念念不忘的,唯有爱情,要用一生追逐和维护,却又只是那么简单的事情。无论时光荏苒,无论悲喜,即便只是疏忽而过的发生,它都会是一种美好。它甚至不需要被正确所带领,只是在应发生之时之地出现,便已经那么完美。
这些,是爱过的人才会明白的事,不用那么多的意义和思考,也不必那么大费周章地铺陈与诠释,越是简单,却越是直击人心。因为爱这件事情,不需要你去说什么,懂的人自然会感受得到。这算不上道理,很多人却在无意中忽略了。
我还是很喜欢电影开篇的那些小情绪小细节,即便张孝全委屈的哭泣惹得全场大笑,那样的美好依然是可以触摸得到的。
黄真真导演,你若再做一些减法,观众便再多给一些分数,更多对话与沟通,理解和平视,你和观众总有一日会一起踩到那个刚刚好的情绪点上。
5 ) 沒被偷走的心,瞬間失憶了
『被偷走的那五年』是香港導演黃真真的新作,本著對其前作『分手說愛你』的喜愛,進電影院看了『被偷走的那五年』。然而,步出電影院後,除了狗血情節外,我竟彷彿失憶般,完全想不起印象深刻的片段?而後,我重新看了『分手說愛你』和情節有些相似的『我腦海中的橡皮擦』,多年後,依舊被打動,感覺一如當年。
當我看到『分手說愛你』中男主角在機場用女主角最常問的那句:『我今天有什麼不一樣?』問她,她搖頭,他回答:『我和從前一樣愛妳!』那一刻我彷彿變成了女主角,忍不住潸然淚下。當我看到『我腦海中的橡皮擦』裡逐漸喪失記憶的女主角在某日記憶重現之際寫下兩人滿滿的回憶自療養院寄給男主角時,心也不自覺跟著悲喜交集。同樣是挽回所愛,同樣是女主角失憶,『被偷走的那五年』該有的情節都有,但與兩者相較,就是少了扣人心弦的細節。
【被偷走的那五年,給「現在」一次幸福的機會】
失憶,是極老套卻總被樂此不疲運用的老梗,『被偷走的那五年』也不例外。不同的是女主角車禍昏迷甦醒後,遺忘的只有近五年的回憶。隨著女主角努力找回丟失的回憶,我們看到五年前後的她簡直判若兩人!五年前新婚的她,與老公如膠似漆,一天到晚打打鬧鬧,完全是個幸福的小女人;但隨著她升職加薪,成為公司裡舉足輕重的人物後,她漸漸變得目中無人,眼裡只有自己。她開始對老公頤指氣使,不時冷嘲熱諷,與閨蜜更因一次誤會不再往來。事業如日中天的她,與身邊人的關係卻降至谷底,但她依然故我,直到出了車禍。醒來後,瞬間忘了這五年的事,又變回原本人見人愛的她。
為何女主角遺忘的是近五年的回憶,而非其他時間?我們看到五年前的幸福快樂仍深刻留在女主角的記憶中,她的失憶或許正是潛意識裡不喜歡五年間那個對待朋友同事苛刻、忽略和不信任愛人的自己。因為失憶,女主角找回了久違的幸福,失憶對她而言,是不幸卻也是幸。人都會變,五年的自己與現在的自己一定有些許不同,只是我們總以為變的是別人,要想看見自己在時光中的改變,徹底遺忘也許是喚醒記憶最好的方法。然而,我們沒有時光機,也無法像女主角一樣瞬間忘掉遺憾的歲月,過去只能讓它過去,但至少在不斷往前的過程中我們可以提醒自己「莫忘初心」,不要讓原本美好的自己被生活磨滅殆盡。
【拼出了回憶輪廓,卻沒拼出情感細節】
遊走在當下與過往之間的劇情,像是拼圖,一塊塊拼出女主角遺忘的時光。但在我看來,這卻是一張不夠完整的拼圖,東一塊,西一塊,零零散散,看得出大概的輪廓,卻總有幾塊拼圖呈現空白狀態,空白之處恰好是最重要的情感細節。男女主角的感情看似很深,但前後的鋪陳卻不足以讓觀眾明瞭兩人之間的深情?以至於當男女主角熱烈相擁、痛哭流涕之際,滿座的觀眾竟不約而同笑出聲,我想這肯定不是導演要的效果吧?
『分手說愛你』中,男女主角從原本的兩小無猜、如膠似漆,到出現差異,最後黯然分手,情節寫實到彷彿貼著觀眾的心,正因如此,觀眾才能深切感受到女主角的心酸與不捨。『被偷走的那五年』雖然說明了兩人分離的原因,卻不曾在細節中牽動觀眾的心,看到後來只感覺急轉直下的劇情有些莫名其妙,無法感同身受,更沒有真正被打動。看完整部片,發現自己依然像是局外人,記得的,不但寥寥無幾,且無關痛癢。雖然電影想表達的我都明白,但少了最重要的靈魂,我也跟著女主角失憶了。
【披著日劇外衣,卻藏著一顆韓劇的心】
本片的優點在於日式小清新的拍攝風格,畫面乾淨唯美,取景處也頗具文藝浪漫氣息:兩人每年共度結婚紀念日的西餐廳;女主角和閨蜜相聚的巷弄咖啡館;蜜月旅行時,一望無際的海面上只有兩人親密依偎的身影,彷彿天地俱無,唯有愛情永恆定格;女主角白百何像百合般清新淡雅,演技也生動自然。片中,外表所看到的一切皆像治癒系日劇,但實際上,劇情的走向完全向重口味的韓劇看齊,集合所有狗血元素:車禍、失憶、離別。戲劇性的人生確實存在,如果能被打動,這些都無妨,可惜無法走進心坎裡,戲劇性,遂成為「為虐而虐」的莫名其妙之舉。至於白百何與范瑋琪的閨蜜情,在電影中真是一點也看不出來,范瑋琪完全是來打醬油的,沒幾場戲,一點也沒刻劃出閨蜜情,唯一為電影加分的是她唱的主題曲。
雖然人世本無常,但我真的不喜歡太刻意的悲劇,不是只有「生離死別」的愛情才刻骨銘心,也不是只有「記得」愛情才無悔無憾。既然已找回被偷走的五年,為何不能一起創造更多美好的當下?回憶確實彌足珍貴,但再多的回憶都比不上此刻相愛的彼此。時間之所以寶貴,是因為相愛有時,回憶可以無止無境,但兩人同在的時間卻有限,這不是更該珍惜的嗎?最後「為虐而虐」的三十分鐘與整部電影完全格格不入,不如刪掉,會更好些。
這是一部關於「失憶」的電影,看完之後卻沒有失而復得的喜悅,只感覺我那沒被電影偷走的心,在走出電影院的那一刻,真的瞬間失憶了。
6 ) 别逗了
坦白说,我真的不喜欢这个电影。
因为它就是一个“只要前任出现,管你现任再好还是怎样,趁早赶紧滚蛋,打包走出银幕,连影片末尾都不要出现”的故事设定。
然后讲了一个“女主角怎么都是对的,不作不死,作了也不会死,最后死了还要赚眼泪”的开放式结局的故事。
完全没有代入感,不知道是自己老了还是别的原因。
因为是个爱情电影,少不了什么情话在里面。可惜,没怎么打动人心。
所以,就送一句绝望的情话给那些在爱里纠缠的人吧。
“我已经不知道什么是爱情了,可是我却还爱着你。”
中国也有探讨安乐死的电影了。
前1个小时轻松活泼可以打3到4星,后1个小时就烂死了……
BBH负分滚粗。
我以为这是两个半拉作品:前半段单看可行,后半段单看也凑合, 放在一起就...。香港导演从台式小清新到韩式虐苦情--一股劲甜到腻,一转身就苦到裂。是定位没找好呢,还是根本就不会把握? 知道导演同志喜欢虐情,可咱能不能不要为了虐而虐呀?
你知道我是什么时候爱上你的吗?床上?你个色鬼!
编剧们一开始还考虑场次之间的因果逻辑,中段之后就放弃治疗跳着写了。这类狗血类型片拍到这份儿上真是够了,无论最后故事走向喜剧还是悲剧都会让人挠头,想拯救这种类型片看来只能靠好的想法和好的导演了。讽刺的是这货竟然入围了上海电影节的主竞赛单元,真是太业余太丢人太没水准了。★
像是《遗忘》《我脑海中的橡皮擦》《百万宝贝》三合一打包发售,而且还是高仿劣质的。
白百合再继续演这种类型的电影就彻底砸了自己的招牌
想表达的东西与真正传达的东西完全不接轨,太好笑了。
5/10
「我不需要出席你生命里每一个重要的时刻,但在每一个重要的时刻,都有你记着我,我就无憾了」#爱记台词# 后半部分的狗血戏减分,但黄真真式爱情轻喜又加分,结尾竟还上演了一场<爱>的哭戏。没了激情,还有回忆,保留好的,重新继续。给影片前2/3打4星!
剧情有点老套 男主都有女朋友了为什么还能接受前妻呢我很费解啊
这部片子文艺又不文艺,悲情又不悲情,后边部分明明是压抑的剧情,我却生生看笑了,真是奇怪
真的是各种哭点和笑点交错,推荐不管是结了婚还是热恋的夫妻情侣一起上电影院啦~(其实我真的是为了张孝全而看的!!!
故事很平庸,情节也很普通,但还听感人的。
毛熊航空竟然有部国片。这个故事简直是直男癌典范,虐女主只是因为1)太成功2)控制欲3)出过一次轨;至于就被虐到先失忆后痴呆再残疾吗?本来有个极好的正室变小三的开头,可惜故事线走得奇形怪状,小三根被就被踢出故事了……随后影片完成度也奔着MV去了……
如果让房祖名和薛凯琪来演,是不是会更好一些。
剧情简介:开始了一场夺回昔日恋人的爱情大作战……完全没看出来……感觉就是白百撞了个车,灵魂穿越,5年记忆没了,生活习惯个人性格都变了= =。。。哦!原来这人是有病才这样……结局太仓促了= =。。。PS:片中张孝全对白百合二次求婚那段,完完全全抄袭youtube上面一个很火的外国求婚视频嘛!
苹果 报纸 火车
《失恋33天》以后,我已经受够了白百合的表演。