1 ) 就那么一个张国荣
昨天与朋友在电影院先后看完了新版和87版倩女幽魂
新版我不知道该怎么评价
只是如果没有借着倩女幽魂这个名字,没有借着倩女幽魂里这些人物,也许会是个很好的商业片,因为它的剧情赚足了观众的思维
可惜它错就错在借用了倩女幽魂这一出戏,但却演出了另一种味
小倩不是鬼成了妖,宁采臣不是书生成了小三,燕赤霞不是猎妖人成了情人,最后屏幕上赫然写着“永远怀念张国荣先生”,我理解导演的用意,相信如果哥哥还在定会微笑着或许提那么一两点建议吧。
之后又与朋友等到傍晚才看完了哥哥87版的倩女幽魂
刚进去座无虚席,但没想到来观看的都是和我一般大的大学生,旁边坐了一对很有爱的情侣,俩人随着剧情的展开几乎讨论式的直到说完了整个剧情,但我听着他们的讲解却一点都不厌恶,反而觉得这就是87版的魅力,值得我们一遍一遍甚至于将每个台词熟记于心。
当开头听到哥哥熟悉的歌声时,心中仍颤抖了一下,觉得87年11年,一晃间早已将时光辗碎
随着剧情的延展,朋友在我身边感慨:这才是宁采臣,温文尔雅略带书生气,憨厚正直。记得他刚看新版时一直与我说:这宁采臣也太傻X了吧。我很感激他没有把这个词用在哥哥身上,或者,这就是哥哥的演技,宁采臣他就是个憨厚的书生
不得不提王祖贤真的美丽动人,那眼神的媚,那动作的娇,那神情的可人,都说女鬼是美丽的,王祖贤天生的鬼魅魔力冷艳的惊人
我是张国荣的迷,不好去评论哥哥的演技,在我眼里哥哥一直是追求完美风度翩翩的张公子,期间我问过朋友,你觉得张国荣演得怎么样?朋友盯着屏幕慢慢的说:这一刻我不知道他是张国荣还是宁采臣。
其实每次看哥哥的片子中间我都会问自己,他到底是欧阳锋,何荣宝,十二少,程蝶衣还是张国荣。
是他太用心,太深刻,太完美,才演绎出一个又一个活脱脱的人
喜欢哥哥的眼睛,里面总是复杂的柔和了喜怒哀乐悲苦愁,或许这也是他人生如戏,戏如人生的原因吧
片子最后在哥哥骑马的身影中响起了音乐,最是那一转身的娇柔,总觉得这一切太像一场梦
哥哥像天使一般来到人间,绽放完自己的美丽,又默默回去注视着我们
是风华绝代的张公子还是温文尔雅的宁采臣
但我知道
有种绝版叫张国荣
2 ) 主题曲是神曲
多年的老片子了,张国荣和王祖贤最风华绝代的时候,两个角色也是深入人心。很多人从此后只认这一个宁采臣,这一个聂小倩。
当时看得真惊艳啊,王祖贤演的美丽的鬼气森森,真是从此不作第二人想。黑山老妖也是吓人一跳,追杀时情节紧张,两个人的感情也很感人。
电影中张国荣演唱的主题曲是我这么多年来最喜欢的歌曲之一,每次都会循环很多遍。感觉那种悠远的意境,优美的旋律,经典啊。
3 ) 最喜欢的小倩
最喜欢看的电影之一,就算现在拿出来看依然比某些大片好很多,虽然说特效落后了,但是电影所展示的内涵和细腻是某些大陆导演所达不到的,我非常喜欢聊斋系列,就拿画皮来讲那都拍了些什么,演员演技就不评价了,整部电影空洞乏味到看完电影都想不起来有什么可以回味的,空有一副庞大的框架,气场是有的,就像老师要写的中心思想,还需要再把它写成作文才行。
4 ) 经典不愧是经典
这部影片不愧是经典,想看好久了,真的很好看,全程无尿点哈哈
哥哥张国荣真的很帅,也很傻得可爱,宁采臣有情有义,正直善良,这样的人,连鬼都不舍得杀,想要吐槽的是有一些巧合真的很好玩哈哈,在他知道有鬼之前每次都能够很巧合地躲过那些“厉鬼”的伤害,看到这些每次都忍不住笑出声来,这大概就是所谓的傻人有傻福吧
王祖贤姐姐真的好美好美啊,往后倒退的那一幕真的是永远的经典了,说实话,以前没觉得王祖贤有多好看,现在真心觉得她超级美,面对这样的美女,我也只能跪了跪了
还好燕赤霞最后没有死,感觉这个大胡子还挺可爱的,看到一半的时候总有一种燕赤霞会不会在结尾被害死的感觉,然后内心一阵忧伤…还好还好,还有2哈哈
最后不得不吐槽一下当年的那种特效技术,那个树的汁液…不忍直视
反正影片是好的哈哈,很开心终于看完了,期待今晚与2的相遇😉
5 ) 《倩女幽魂》经典版:那是香港电影最好的时代
在电影院看了87版的《倩女幽魂》。二十多年前的电影了,之前也已经看过了很多遍,但看的时候,还是禁不住被牵着走,被倾倒,被打动。这才是经典吧。
其实细究起来,87版来来去去就这么几个人物,就这么几个场景,无论道具、特效,都显得简陋。如果换到今时今日的某一部电影,多半逃不掉被观众横挑鼻子竖挑眼的命运。但不是这一部——这不是因为怀旧。看过就知道,87版的每一个镜头都散发着强烈的自信,是绝对把创作者自身凌驾于种种技术手段之上的。电影里燕赤霞以气御剑,电影外则是徐克以气御剑。这种气说来玄妙,却正是点石成金之源。87版的饱满、充沛、纯粹、有力,令得只三两处景匆匆交代的小环境,俨然便是人鬼难分的大世界,让观众沉浸于其中宁采臣和聂小倩的爱恨纠缠,为之魅惑,为之感动,而根本无暇顾及其他。这种动人的力量,正是根源于创作者的大气魄。至于新版的《倩女幽魂》,在技术上自然要比从前高了许多,但世易时移,编导的心气与二十多年前已不可同日而语,工丽的画面背后,是剧情、人物和境界上的苍白无力,元气尽失——未必是叶伟信的问题,新版连一个鬼字都不能讲,而不得不曲解成所谓狐妖,其他足可想见。打一个比方,87版好比是一个洒脱的行者,用舍由时,行藏在我,绝不看他人脸色,但又绝对相信自己的作品对观众有着足够的吸引力;而相比之下,新《倩女幽魂》则像是一个托前人之钵到处混饭吃的纨绔,或许衣着光鲜,但处处流露出摇尾乞怜之态。要知道,有尊严才有艺术。姜文拍《让子弹飞》,说“站着就把钱挣了”。87版《倩女幽魂》也是如此,站着就让你笑了,让你感动了。新旧两版一跪一站,姿势不同,力量当然也就不同。
这充沛不止是徐克的。所谓尽皆过火,尽皆癫狂。香港电影的气派,其实就是从这肆无忌惮里来的。落了下乘的,自然会变成毫无章法的乱炖;但那种藐视一切的骄傲,突破一切绳墨、以气御剑的香港电影独门武学,也正是得益于此。午马版的燕赤霞能在《倩女幽魂》里高歌一曲,不仅不会让人感觉突兀与好笑,相反,你会在其中体会到一种逼人的元气淋漓和发自内心的感动。87版燕赤霞的不可超越不仅是属于午马的,更是属于那个自信而张扬的时代的。不信?放到今天,你让古天乐唱唱看?不雷死你才怪。
不是故意贬低新版的《倩女幽魂》。这二十多年里,创新的不止是技术,老去的不止是演员。有一个词叫做“地气”。好电影要接得住地气。什么是地气?地气不是基情和三角恋,不是人造的流行语,不是什么网络上扒的段子……要不然,一部古装的,讲才子佳人妖精狐鬼故事的电影,有什么地气?其实“地气”两字,说到底是“现实”这个词的变体。所谓“画妖画鬼高人一等,刺贪刺虐入木三分”,前一句是说形式技巧,后一句说的才是立身之根。87版《倩女幽魂》之所以超越时间,成为经典,其原因之一就在于它并不以虚幻的人鬼恋故事自限,瑰丽浪漫之外,忧愤深广,寄托遥深。然而这种创作的自由度,却不是今天的电影人能享受到的。写鬼无非是写人,审查制度不让你写鬼,不是怕你迷信,说到底是身歪偏要树正影,怕你含沙射影借鬼讽今。艾青说“为什么我的眼里常含泪水,因为我对这土地爱得深沉”,可惜今日所谓地气,早已不是土地之“地”,而是自我阉割画地为牢之“地”。这样的现实面前,叶伟信纵使不服,又能奈何?
两版《倩女幽魂》在同一个月内先后上映,其中的意味,或许并不止跟风怀旧那么简单。对87版的《倩女幽魂》而言,看过的毋庸多说;没看过的则有福了,可以带着全新的体验在大银幕上第一次领略到这部经典电影的风采。那是香港电影最好的时代。
6 ) 但愿黎明不要来
小学四年级时候开始看武侠小说,我有两个年长我三四岁的表哥,他们手头颇有几个零花钱,暑假里在家前面的一家租书店里租全套的金庸和梁羽生来看,我跟着他们后面蹭着看。但是因为出钱的不是我,所以看一套书往往是颠三倒四地从后面看起,等翻到大结局,才能等到他们手里的那本,再倒回去看开头。但那时候却不觉辛苦,胸中尽是热血豪情。
当然也开始看武侠片。还是家附近的小录像厅,我抱着我爸的手臂去选片子。那时候甚迷王祖贤,也不记得是什么片子开始看的了,只知道此女善演鬼片,却是仙子一般的身量脸蛋,一身白衣,几层轻纱笼罩,更觉曼妙。
那应该是一个暑天的下午,窗帘遮住了外面的阳光,昏暗的卧室里,一只落地扇笨重地摇着头对着我吹,我坐在爸妈的大床上,对牢电视机看《倩女幽魂》。我不晓得这是不是我第一次看到他,很多时候我觉得我第一次看到他是在《纵横四海》里他和红豆妹跳舞,但有时候又记得第一次认得他是在《花田喜事》里他在人群中变魔术,但是又恍惚记得,是小倩把她笔直的小腿伸向他时我才惊觉他英俊的脸。小时候的记忆太模糊,他惊艳我的次数又太多,每一次的印象深刻,让我的记忆叠加在一起无从辨别。
87年的《倩女幽魂》,现在拿出来重温也是很精彩的电影。多年以后当我知道了徐克,我一边回想着《倩女幽魂》的场景,一边感叹他是个妖怪,即使他后来又拍出了很多我不喜欢的武侠片,但是回想起《倩女幽魂》我还是会心中一荡,愿意爱他这个怪老头。
小学时候看这部电影还是觉得有点恐怖的,忽男声忽女声的姥姥,那条黏稠滑溜的舌头让我心里发毛,还有那些暴长的红指甲翻卷扭曲着,觉得可怕。小学生的我看着那些在楼梯下爬来爬去的僵尸做何感想呢?现在我已经不知道了。不过应该还是觉得好玩吧,毫无知觉的宁采臣一次次地躲过和那些僵尸的亲密接触,傻不拉即的样子惹人发笑。
最最紧张的时候是在小倩的屋子里,他躲在她的浴桶里,耳里听着她要嫁人的消息,在浴桶里吐着泡泡。眼看就要被发现,小倩一口香气渡过去,看他那痴傻的表情,我直怕他就此溺死在浴桶里。
书生遇上一个仙女模样的姑娘,总归是要爱上的,何况一开始小倩就存心勾引。但是她遇见他这样一个痴傻书生却陷落得无辜,本是催命的琴音却暗藏了春色,绞杀人颈的秀发也服帖在身后。就着湖面反光看清他的脸,一腔痴情早已画在眉目间。
湖间小亭本有最为旖旎的一幕,他拥着她吻,额前的碎发软软的垂在两边,是少年人的模样。白纱随风舞动,他的手握住她的脚腕,唇一定很轻很轻地放,像在吻一朵玫瑰。但是这个傻书生又触动了她的铃铛,眼看姥姥就要飞至,催他快走,他还一味痴缠。她焦急气苦只得胡乱编排个由头说我看不上你这个穷小子,她的心里定在叹息,我怎么能告诉你,我只是一只鬼,一抹魂,待到天明就要散去。
他的小自尊受了刺激,果然上当被骗走了。她那么美又那么好,他大概是有一点点自惭形秽的吧。在爱情面前,人人的影子都会渺小,不自信,如果她说不爱,那就是真的不爱吧。当他真的明白她的苦衷,她的柔情,立马回转去找她。她开不了口说的话他不需要她说,他都知道,是人是鬼,他都爱。就凭这一点我就该喜欢他,一旦确定对方心意,其他都不管不顾,重要的是,我知你爱我,我知我爱你。
人与鬼,隔着尘世相恋似乎惊天动地,其实也不过是两滴露水的交汇。天地这么大,情爱总是微小,生命的轮回却是无限宽广。小倩这一生凄苦,唯有做鬼的最后几日幸福,有胸膛可以略微依靠,但仍是焐不暖她的魂魄。她期盼着她的下一世,再入这尘网重新做人。
他与她本该有一夜情语绵绵的话别,只怪那煞风景的黑山老妖,连最后的时间都不给他们。他背对着她抵挡着窗户,她在他身后同他话别,连最后一面都未曾见。黎明升起的朝阳照在他满是泪的脸上,心下无限酸楚,就像大梦一场终于到了头。他皱起眉头的样子真是英俊,眉心不是一个“川”字,而是层层叠叠的沟壑。他如同将爱人亲手埋葬,却要怀着对她新生的喜悦,这样的爱情,我称之为悲壮。
我每每看这个结局都伤心欲绝,因为我知道,真正告别的是这一个面朝朝阳的人,我再也看不到他痛哭的模样,而我同他还尚未谋面。所以我常常会嫉妒别人的歌迷,他们的偶像还在世,还有“总有一天”可期盼,而我是永远没有希望的了。我未在影院大屏幕看过他的英俊特写,也未在现场看过他劲歌热舞,从前以为总有机会,没想到成了我永生遗憾。所以奉劝大家,趁偶像们活着的时候快去见他们吧,不要最后再期盼黎明不要来。
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今天是荣少的生日,我并没有比平时更想他,但是想为他写一点啥。我一厢情愿喜欢他,其实,所谓的为他做,其实是为自己做,听歌看戏,全是为了自己,写这个东西也是为了自己,喜欢他都是为了自己。
宁采臣只是张国荣的。
多年后看,还是好看。
這個聶小倩,爾等休想再超越!
此后心目中所有善良的女鬼都叫小倩
港片中最经典的人鬼恋。张叔平为王祖贤设计的女鬼造型使其成为香港电影中最惊艳的女性形象之一,张国荣、午马等人的表演也都神采飞扬,还有徐克机智感人的故事,程小东天马行空的武打设计,黄霑变幻多端的电子配乐,共同构成了这一部经典。
飘逸写意中国古典,现在拍不出来也不愿拍
港片中最经典的人鬼恋,哥哥的书生造型很喜欢~~
四颗星给王祖贤和张国荣的风华绝代+造型+音乐。
刚刚看完。电影一开始,旁边的一个女生就哭了。
真美【A Chinese Ghost Story,英文名字真没美感】
就是因为这部该死的片子我学了八年古筝。
好美的王祖賢~
未见过电影院在非节假日只吉着第一排,未听过电影散场时有如此热烈的掌声,未见过全场观众都等到银幕彻底黑了才起身离场,未见过打字幕时有人拍照留念,十七年后,《倩女幽魂》仍然用事实告诉他人“经典”二字当之无愧
小贤之眉宇,没有再漂亮的
王祖贤太太美了,哥哥风华绝代。
王祖贤好看成这样有可能是人么!!!!
好吧,经典,音乐经典,片段经典,造型经典,神马都经典,就是那个粘糊糊长兮兮的大舌头太恶心了,吃完饭看的(#‵′)
两张绝世的脸。
看过哥哥扮演的宁采臣后,之后谁演,都觉得那不是宁采臣。
事实上除了张国荣和王祖贤的个人魅力,这部深深打上徐克烙印的电影在故事和艺术上都做得不错。叙事没有问题,该塑造的人物形象都符合观众诉求。而鬼气森森的兰若寺,僵尸,冥界创意和表现力都十分到位,在87年的中国电影制作水平上已经实属突出。