藏北秘岭-重返无人区

1、我只对你的生命负责，不对你的梦想负责

在即将进入无人区拍摄之际，《藏北秘岭-重返无人区》剧组的主摄像贵哥急性肺水肿发作，情况危急。剧组的制片人兼领队蔡宇当机立断，派人护送贵哥紧急下撤。期间，蔡宇说了一句话：“我只对你的生命负责，不对你的梦想负责。”

这句话是《重返无人区》剧组的冒险之旅的最高安全指示。

约 一个月的无人区之旅后，剧组减员至8人，他们最后回到了拉萨，蔡宇对着镜头松了一口气：“48个人安全归来。”剧组建组时是48个人，每一个人都签了“生死状”，每一个人都有可能在这趟旅程中丧生，但他们全都回来了。

《重返无人区》是一部有着诸多遗憾的纪录片，但全员安全归来使得这个剧组成了一个了不起的剧组，而这趟旅程也将成为每一位剧组成员生命中刻骨铭心的记忆。

2、正片or花絮？

很多人看到“藏北秘岭”、“纪录片”等标签，很自然认为《重返无人区》是一部自然风光纪录片。然而，开机仪式、签“生死状”等场景的“乱入”，又让人以为这是影片的幕后花絮。

是的，在某种意义上，《重返无人区》是一部“正片”与“花絮”混在一起的纪录片。影片的“正片”部分——风光、地貌、气候等——占影片的比例不足三分之一，“花絮”才是影片的主体。由于环境极端恶劣和剧组的不断减员，剧组的拍摄工作开展得确实非常不顺利，影片的最后，无人机又撞山损坏，剧组确实没有拍摄到足够多足够好的素材——尤其是没有拍摄到“第三极”顶峰的影像，至今无法填补这个空白，是这次拍摄的最大遗憾。“正片”的不足，与此有关。而“花絮”的喧宾夺主，也因为“花絮”比“正片”要精彩得多。

其实，如果你把影片看成是整个冒险之旅的纪录，而非自然风光的纪录，你就不会有“正片”、“花絮”混剪的感觉。

“重返无人区”的“返”已经表明这是一趟旅程，而“重”则表明了这趟旅程是一趟“寻找”之旅。

再者，藏北秘岭或羌塘无人区的地貌、风光并未如想象中那么壮美、震撼，影像带给我的更多是气候、环境极端恶劣的观感。也就是说，《重返无人区》若单纯作为一部自然风光纪录片，其实是很难成立的，而这趟冒险之旅则具备了更多的影片的“情节”与情结。

3、两个人的无人区之旅

在影片中，制片人蔡宇的存在感是明显大于导演饶子君的。这是一部制片人主导主控的纪录片。

导演饶子君生于1995年，她开始执导这部影片时，尚未大学毕业。此前，她的执导经验也是非常有限的。20出头的她，社会阅历和领导团队的能力还是非常有限的，而整个拍摄过程又充满了风险，她需要一个坚强有力的制片人来带着她完成这趟冒险之旅。

制片人蔡宇的领导力和执行力都是非常强的，他确实适合作为整个拍摄团队的核心领导人物。每次剧组遭遇危难之际，蔡宇都是那个能够迅速做出决断的人，可以说，是他的坚强领导带领着全体剧组成员安全归来。

饶子君之父饶剑锋是这趟冒险之旅的灵魂引领者。

饶剑锋是中国著名的民间登山家，他于2001年开始登山活动，他的理想是登顶全球14座8000米以上的高峰。2013年6月22日，他在巴基斯坦被塔利班恐怖分子杀害。遇难之前，他已经成功登顶14座高峰中的10座。

这是饶子君心中永远的痛。《重返无人区》开拍时，饶剑锋离开这个世界已经三年多的时间。饶子君遇到曾与父亲共事的次仁顿珠（登山向导）时，还是忍不住情绪失控了。饶子君参与这部纪录片的制作，是希望通过这段旅程去靠近自己的父亲。饶子君止步6000米的时候，影片通过剪辑，让他们父女“相遇”了，这是饶子君生命中离父亲最近的一次。

我曾在深圳的一场观影活动中见过饶剑锋，有幸和他一起聊过对同一部电影的观感。他是很直爽的一条汉子，很容易给别人留下深刻的印象。如今，他离开这个世界已经五年多了，我仍记得他的面容，可想而知，他的女儿五年来经历了何其漫长与艰难的告别。

这段旅程对制片人蔡宇的重要性同样是不言而喻的。

和饶子君“寻父”不同，蔡宇寻找的是童年，准确地说，是偎依在母亲身边的童年。

蔡宇的童年在贵州的山区度过，他见过无人区的荒凉与恶劣，也正是这种荒凉与恶劣，让他更能感受到母亲的爱与保护。

这段旅程对于蔡宇来说，是追忆，更是自我救赎。

4、最惊险的与最失态的

在剧组“渡过”冰河之后的那天晚上，司机关师傅突发急性肺水肿，让整个剧组陷入了危机之中。

按照急性肺水肿的治疗要求，剧组当天晚上就应该安排人员护送关师傅下撤，但夜间“渡”冰河，风险极大。蔡宇顶住压力，到天亮后才安排人员护送关师傅下撤。为了节省燃油，蔡宇只安排了一辆越野车护送关师傅下撤，这导致了部分剧组成员的担心和不满。但蔡宇有他自己的考量，虽然只安排了一辆车，但他遣配的三名护送人员，却是全剧组的最强组合，这大大保证了护送行动的成功率。护送的三名人员将关师傅护送到目的地后，还要当天赶回来与大部队会合。当天晚上，迟迟不见三人护送小队归来，蔡宇急得坐立不安。当他在黑夜中看到车灯的那一刻，整个剧组才算转危为安。

这一场护送行动，表现的影像很少，但其中的惊险，足以感染每一名观众。

剧组抵达“第三极”普若岗日冰川后，扎营。

他们在营地度过了毕生难忘的一次“跨年”，每一个人都很激动，很多人都失态了。十几天的旅程，太漫长，太煎熬，太压抑，每个人都憋了一肚子的情绪需要发泄。

他们是了不起的冒险者，但他们都必须对自己的生命以及相关的家庭负责。在旅程中，他们在梦想与责任之间，其实很难找到平衡，失态也许就是他们此时此刻的平衡。

每一个人的生命，每一个人的梦想，都是他们自己的，谁也无法为他们负责。

蔡宇其实也无法为他们的生命负责，他只是做到不让剧组发生无谓或无畏的伤亡事故，他只是把每一次决策落实到保护生命这个基本原则上。

带着不大不小的期望去看的这部电影，最后看的心里窝火。不得不说这部片既侮辱了中国的纪录片水准，也侮辱了国内的户外团队能力水平。

首先，这一部纪录片的主线内容居然是记录这部纪录片的拍摄？全篇的主要内容就是讲这部片的从筹备到剧拍摄的各种不顺利不成功，各种计划流产，各种失败。每次稍有好看的镜头全被切掉（比如队员穿冰爪带冰斧攀登）。全片真正纪录拍摄内容只有开头的三分钟跟结束的五分钟，中间唯一有在认真拍摄的就是每天晚上的长曝光镜头（这是来搞笑吗）。电影讲述到的一些队员们上山攀登，或是躲在冰洞里录音的等等内容全部没有展示出来（想知道他们每天忙乎产生了什么内容？！）。明明在5000米的高原，队员晚上还经常喝白酒，嬉戏跳舞，能不高反才怪！遇到狼群，居然没有警觉还在悠哉，等看到狼群居然是让队员们躲到帐篷里而不是上车！这是一个要穿越无人区的团队应有的水平吗？

以中国目前的业余户外团队的水平，随便拉一队出来，其操纵无人机拍摄，摄影，攀登等水平均可远远超越本团队（至少我朋友圈里去西藏穿越的人拍出来的东西都比这个好），不至于有这么多人回撤，也不至于拍成这个水准。团队中的指挥也不听有经验的向导意见，40多个人的团队中也就配那么三四个经验老道的向导，也是可笑。对自己生命如此不负责任的一次穿越，失败是必然，但请不要再把这样的画面放映全国，丢人现眼！

每个人对于这个片子理解都不同，但是我就是有些疑问觉得很尴尬。

1:你的登山是临时起意还是早有预谋，如果是后者，那你为什么不去花些时间去学习一些专业性的技能呢？如果是前者，那我就觉得你太任性了，全然不顾整队的所有。

2:一个的无人机也不怎么贵吧，一两万都算比较好的，我不相信这么多车还装不下一个备用无人机？我相信平时住一些一般的酒店，省吃俭用一点，省下来的不止是一两万吧

3:对生命的不负责任，为什么不提前拉练一下呢？比如去一些同海拔地区呀，相信在西藏一找一大把，相信如果有这样的前提也少了很多突发事件吧，比如第一个摄影师。

4:这不是一个纯粹意义上的纪录片。不过屏蔽这些内容看看风景还是很不错的！

5:对于那些看了以后说出的那些对于生命的尊重呀，信仰呀，生命的力量或者心灵的洗涤呀，勇气呀等等等等诸如此类的。个人觉得真是可笑。

团队太过庞大，很多人不服管理，都有自己的想法。前期人员与行进的画面交叉放在一起略显混乱，整体基调人员的心理负面情绪过多。团队里不知道有没有带科考队员，这样难得的机会可以更深入地了解一些地球构造背景和地质运动等科学知识。影片着重于人员描写，最后关于拍出来的成片展示较少，冰洞里把对讲机关闭制造安静环境录音的片段也没有展示，不知道是不是效果不佳。

相比之下，自己野外作业的环境已经非常舒适安逸了，海拔4000m左右，最高4600m，在有牧民居住的牧场周围爬山采样，并且每天可以返回乡镇宾馆过夜是足够幸福的了。

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人永远在比较中找寻意义和价值，总有一山高于一山，总有一水远于一水。多走出去看一看，洗涤内心，找寻生命中重要的东西。

中午12点40电影开场，只有我一个人观影，20分钟后加入了一个中年大哥，相互点头，彼此还投去了相互赞许的目光，以为大家都是支持好片的小部分。本以为是一部很不错的纪录片，结果是一个95年的小姑娘为了完成和故去父亲的某种情结，带领几十个人的团队在无人区冒死穿越，完成了一部自我感动，剪辑混乱，背景音乐喧宾夺主，正片更像花絮的纪录片，别拿95后年纪说事，有这么好的经济支撑，把自身专业能力提高一点再拍，可能要对得起整个团队的付出。

现在院线的门槛也真的蛮低🤷🏿♀️，一路出戏让我化身为无比Mean的孃孃。

蔡总蔡总叫的真亲切啊， 欺负两位藏民向导的真诚， 最后8人登山时，老板蔡总和子君导演一点装备不用背的啊，把其他几人当什么， 中间那么多退出的，我估计不仅仅身体问题， 即可能是对领队的鄙视，还有中间喝醉那一段， 摆什么高姿态，其实有钱作为制片人安排计划命令其他人无可厚非， 但是这两位基本上除了最后登山走了两步， 前期就坐车里看啊，其他人一群牲口似的用， 有段吃饭的情节，别人都大锅饭， 蔡总直接一个小炤啊，还用塑料袋包着，不止是否塑料袋乱扔了。