1 ) 总是有妞把闷骚男引向毁灭
为啥朴赞郁片子里的妞我个个喜欢!
《我要复仇》的裴斗娜彻底摆脱了我心目中的脑残形象,让我幻想很久如果我遇上这种妞会怎么被她上了……
《老男孩》的姜惠贞一脸天真,但是笑起来也是妩媚丛生……
《亲切的锦子》李英爱大御姐让我从头爽到了脚,让厨子和大夫都去死吧,复仇女神才是姐姐的王道……
今天看了《蝙蝠》,我被金玉彬萌得一塌糊涂,小眼睛眨巴眨巴就知道她一肚子坏水,但是又一脸无辜,好了,妞,我知道你是无辜的,让我一起去死吧……
《我要复仇》傻小子去执行了荒诞无比的绑架计划,尸沉湖底,也算是场轮回报应。
《老男孩》老爸剪断了舌头,精神完全崩溃,生命除了罪恶已经不剩下什么……
《亲切的锦子》不论是变态老师,小正太,还是老警察都统统被锦子征服,除了毁灭似乎没有什么更正常的结局……
《蝙蝠》除了化作阳光的灰烬神父还能有别的选择?
OMG,可恶的女人……
你就是个有罪的男人,就算你生活平平淡淡,懦弱无能,你脑中疯狂想法让你有了比性高潮还爽的感觉你爽完了还那个逼样你又能怎样……你想我怎么这样,这也太他妈变态了我是不是有些问题你自我忏悔内心斗争个不停偶尔把想法表达出来,周围的人都说你原来如此闷骚……知道你遇见了那个女人……
总是有那么一个妞,外表清纯可爱,瘦弱面带病态,能看得出来她的生活是有不堪回首的过去,你一见她就像是贾宝玉见了林黛玉,我靠,这个妹妹我他妈的好像在哪见过……
往往就是这个妞主动进攻,你面对她全无招架之力,你们嘿咻完了你一边喊着真他妈爽一边心里琢磨着我怎么这么快就射了……
你听完了她悲惨的过去,充满了怜爱,你像是个圣人一样和她做爱,你终于看到了她久违的笑容,你太他妈的伟大了,你做的不是爱,是救赎……姑娘展现出以前不曾有的魅力,内心坚强澎湃,你把这些归结为你自己的功劳……你的性能力从你身体中逐渐释放,你都惊讶你居然如此牛逼……
这时候姑娘突然给你一个转变,她告诉你其实我不需要你,你走吧,姑娘说我玩完了……
你慌张,你惶恐,你痛不欲生……你发现一个事实其实不是姑娘需要你,是你需要姑娘,你离不开她。
你发现其实在你见不到姑娘的时候她的心还是没有从以前的伤痕中走出,她爱是她,可爱的笑容下扭曲变态,根本不在乎你的感受,她开始冷淡你,而这时你开始抽风……
你问自己,我是不是爱她,就是答案是否定的你满脑子还是她,你除了屁颠屁颠地跟着她你别无选择……
她还是不搭理你,你恨他恨得咬牙切齿,你也预感到了继续跟这个姑娘在一起一定不会有好下场,你下定决心分手,可是你见到她除了支支吾吾地说:我是真的爱你,你真他妈的说不出来别的。
她更漂亮了,她独立,她知道她要做什么。她告诉你不要管她,她还是背着你玩点自残的事情,你当然看不下去,你怎么能看着她这样,无论如何你要跟着她,你甚至觉得她搭理你都是对你的施舍,没准过了几年你才会突然明白,其实她也离不开你。
疯了,全疯了,你的爱变成了偏执,你知道不会有结果,你隐约感觉除了毁灭不会有别的结局……
那么……就在一起吧……
你现在唯一能理直气壮地说你不曾后悔,是啊,你怎么能后悔呢,她就是你的欲望,追逐她她的过程你生命充盈得都快荡漾了出来……
所以别他妈说红颜祸水,她还是她,她一直就是她……
除了玩不起没有别的……
去看看阳光吧……
2 ) 现代吸血鬼的道德困境
作者:罗杰·埃伯特
发表日期:2009年8月12日
译者:维吉留斯
评分:★★★(四星为满分)
韩国的朴赞郁是当今最成功的恐怖片导演,也许是因为他的恐怖片总是不止于恐怖。他似乎在探究令人震惊的人性深处。也许这就是为什么他既能在恐怖片粉丝网站上获得赞誉,又能在今年戛纳电影节上赢得评审团奖。
他最出名的电影是大师级的《老男孩》,讲述了一个男人被俘虏并被囚禁多年,他猜不出任何原因,也没有人告诉他任何原因。现在是《蝙蝠》,一部血淋淋的吸血鬼电影,出人意料地讲述了一位罗马天主教牧师的故事。牧师是个非常善良的人,这一点对故事至关重要:首先,他的死是因为他自愿成为致命的医学实验的对象。
他在接受了被污染的血液后复活成为吸血鬼,这当然不是他的错。他也没有开始去咬无辜受害者的脖子。由于他可以进入医院,他可以从昏迷病人的静脉滴注中吸取他所需要的大部分血液,而病人也不会抱怨一两升血液的消失。顺带一提,他的吸血声非常清晰;朴赞郁有一种能让观众感知到角色活动的诀窍。
这位牧师由韩国明星宋康昊饰演,他很年轻,尽管他发誓要保持贞洁,却被闯入的吸血鬼血液唤醒了一种迫切的肉欲。也许吸血鬼让我们着迷是因为他们的行为不是出于作恶的欲望,而是出于一种需要。牧师被他朋友的年轻妻子深深吸引。我们已经看到他是多么愿意帮助不幸的人,现在这个被她生病的丈夫和他泼辣的母亲虐待的可怜女孩唤起了他的仁慈。
她也爱他,且非常感激他,以至于她原谅了一切,甚至是他吸血鬼行为的细节。牧师与他的吸血鬼天性作斗争,并试图造成尽可能少的伤害。而女孩毫不犹豫:一不做,二不休。很快他们便沾满了鲜血,以至于这部电影变成了一部具有恐怖特色的喜剧。
最终效果并不像它可以达到的那样好。电影以一个负责任的牧师为开头,在某种程度上,就是承诺要与吸血鬼行为的哲学困境作斗争——就像现代最棒的吸血鬼电影《生人勿进》那样。尽管看到年轻妻子如此迅速地、心甘情愿地转变很有意思,但朴赞郁太过热衷于感官和肉体上的过度行为,这令人感到失望。
吸血鬼电影由来已久,而茂瑙的神作《诺斯费拉图》(1922年)从一开始就为吸血鬼电影树立了很高的标准。吸血鬼的魅力何在?也许是因为他们往往超然尊贵,熟悉夜道,且通常穿着得体。一成不变的现实吸血鬼会像晚期瘾君子一样没有吸引力。如果你必须用无辜者的血来获得永生,那就没什么了不起的。
不管怎样。电影的存在是为了将我们的欲望伪装成我们能够接受的东西,而《蝙蝠》有着不可否认的吸引力。值得一提的是,朴赞郁提到了他的故事来源,即《黛莱丝·拉甘》,爱弥尔·左拉的1867年的法国小说,1953年由马塞尔·卡尔内拍成电影《悲哀的桃乐丝》,由西蒙·西涅莱和雷夫·瓦朗主演。我敢打赌,如果朴赞郁不提左拉的小说,就没有人会猜到,特别是因为小说没有牧师和吸血鬼。
3 ) 我毫无掩饰的表示:这是2010年我看过的最好看的电影。
幻想,宗教,犯罪,爱情......
众多元素混杂在一起后依然显得干净利落。充满诗意的画面,隐喻的道具,相互吸血的cult桥段也成了爱情的意喻。
我只看了一遍,我没法认认真真的做出满意的分析,也无法写出满意的评论。我相信我会看上不止两遍。
鞋子,见证了爱情他们爱情的起步,在结尾烧成灰烬的他们,鞋子掉落,摆成行走的形状,面朝大海,面朝升起的太阳。
充满悔恨与恨意的他,在得知杀死康友的真相后,杀死了他心爱的女人,却在最后一刻又后悔了。他喂他自己的血,待到她复活后,说了一句:生日快乐。这是她从出生到现在第一次有人祝她生日快乐。
结局的她,像个小女孩似的撒娇,藏在太阳照不到的地方,直到最后她知道没有折了,陪他一起面对死亡。这不是贪生怕死,只是小女孩的撒娇。仅此而已。
......
每一个场景都那样精致,人性让他们从天使堕落为恶魔,爱情,又这个给了他们罪与救赎。
如此扣人心弦,又不失娱乐性。这样的电影,不单单是艺术工作者会去研究,任何人都会为此电影着迷的。
4 ) 鞋的选择
鞋
好像故事的真正开始应该是从鞋开始进入主题的,这之前都是为了鞋的出现而做准备,
我一直在想这鞋代表着什么寓意
是爱的第一步,还是欲望的第一步,还是冲出困笼的第一步,还是路的第一步
是恨的开始,还是欲望的终结,是象征一种选择还是代表着一种放弃
我想知道导演要探讨的问题到底是什么?难道真仅仅是一部以西方吸血鬼为噱头而夺人眼球的一般惊悚片吗?
真的不是因为导演,也不是因为男演员的出色,我才看第二遍的
如果说我想着第二遍的有原因的话,那归纳起来只有两条,一个是女主人公的眼神,和我带着的那些的疑问
女人公的眼神是勾起我看第二遍的欲,她就像那双鞋,穿在了我的脚上,然后开始了路的第一步
但导演的思路太杂了,我也许看到的仅仅是冰山一角,却还不到一角的十分之一
一个拯救别人的神父,发现现实中不能拯救死去的病伤身体和病痛的灵魂,他便去要像耶稣一样殉道,可是一个意外他却成了吸血鬼,成了一个需要被拯救的人
一边是神的旨意以拯救世人为己任,一边是靠被拯救吸人的血而实现永生
这就像我们现代的人一样,一边是理想一边是现实,我们要为理想而奋斗却又要在现实中煎熬,这种如其说是反抗,从另一个角度却可能是挣扎
有时候,我看到主人公的眼神中更多的是种无奈的挣扎
这让我生出了这样的疑问:是耶稣拯救了我们,还是我们拯救了耶稣
我们一生为之苦斗的为之争取的是什么?是爱还是满足欲望
泰珠的出现好像给了我答案,一个欲望被压抑的女人,一个压抑中忍耐了很久的女人,以爱的方式,以自残的方式,以羞耻养母来满足欲望的女人,一个欲望被一段时间无限释放的女人,最终却一度在欲望的歇斯底里中被欲望所伤害,你说她开始就爱尚贤牧师吗?还是欲望因自我的弱小不能满足却仅仅因为吸血鬼的强大能够被拯救而对牧师的依靠和利用?从泰珠最初人性被压抑的表现和之后被拯救之后的欲望释放前后叛若两人,这是不是导演想对我们说这就是欲望折磨下的人的真实面貌,
说是一种报复好像能说的通,说是一种宣战也并不为过
报复,是反面的,报复总会有回报
宣战,是正面的,是对不公平的宣战,老婆婆因爱子的名义而对她的伤害她记得,一个警察局长对她的欲望挑逗她记得,一个总以爱老婆作为口头禅的男人而和她发生关系的人她记得……这一切都会成为她仇恨的记忆。但她和牧师是不一样的,她因失爱而恨,因不懂爱而恨,又因为不懂爱而不会爱,于是报复变成了无休止的欲望放纵,没有了止境。
但泰珠又像是牧师尚贤的欲望一样,当理智战胜不了欲望时,欲望就变成了占有,所以泰珠对牧师说的那句话极具哲理性:杀了我和救了我都会让你后悔。这句话一针见血,把人类的那层对欲望的矜持和放纵的那层外衣拨得精光,这正是人类情感的矛盾之处,爱着、恨着
一边是道德,一边是欲望。欲望因道德所困不得冲破,挣扎。又因欲望所动突破道德约束而反抗。
于是欲望的画面就出现了,首先是个自我的私欲,你看警察局长和朋友的老公在老太婆躺在病床上时说的是什么?“我不能喝酒了”“我也不能打麻将了”便知道他们原来关心的是自己的生。这不是爱也不是拯救,我想这都是导演想告诉我们的。
如果说男女主人公一个是欲望的压抑一个是欲望的放纵,一个是因意外变成吸血鬼,一个却是内心中甘愿变成吸血鬼的代表人物的话,至少他们都是被压抑的,因压抑而放纵的,因压抑而反抗的抗争中的人。
那人背后的站着的却是吸血鬼----那老太婆。
你看在泰珠榨果汁的时候,是不是有一滴血滴入了果汁里?
在喝了滴血的果汁之后,老太婆的手却无意间动了一下
在老太婆划字的时候,你注意到她的指甲了吗?这几个小细节足可以证明,她也将是一个吸血鬼的化身。不过导演借老太婆更像在我们面前点出一个惊人的真相:谁才是真正的吸血鬼。是制度杀人还是以爱的名义来剥夺别人的被爱的权利而杀人,这可能才是我们要探讨的问题
但不管怎么说
人类的欲望就像结尾的红色海洋一样浪潮汹涌?
人类的爱的价值是不是要以死亡来得到永生?
这话题永远讨论不完
也许就像结尾的那只鞋一样
要么是路的开始
要么就是路的终结
末了想说的 韩国电影真的走到我们前面了,他们的电影已经在探讨人的终极问题,而我们的有一些片却在古装里玩乐取闹
5 ) 『Dying in the Sunrise』
《蝙蝠》(韩国电影,朴赞郁作品,2009年)最后一幕是看日出。可是这却是神父和泰珠在人间弥留的最后一段时光。阳光下一切罪恶都灰飞烟灭了…
朴赞郁是我非常欣赏的韩国导演之一(另外很喜欢的是奉俊浩和金基德),回顾他以往的作品,《老男孩》、《我要复仇》、《亲切的金子》、《共同警备区》、《机器人之恋》,都有很暴力血腥的一面。这部《蝙蝠》更是有甚之而无不及,一个虔诚的天主教神父(宋康昊饰演),执意前往欧洲为一个病毒实验室献身,颇有耶稣以身殉道的精神。但是被感染后他满身开始长脓包,然后内脏腐烂,吐血。在输血抢救不治之后,他奇迹般复活了。作为500人中唯一的生还者,他成了奇迹…可是活着的躯体却变成了嗜血恶魔——吸血鬼。从圣人般的神职者变作拥有超能力却要依靠鲜血过活的魔鬼,矛盾、挣扎的苟活着。
另一个女子阴郁的泰珠,从小被丢弃的她被迫嫁给养母智障的儿子,而养母对她也百般羞辱虐待。她如同行尸走肉般的生活着,直到她遇到了神父…因为每日倍感折磨,她晚上便自虐的赤足狂奔在大街上,他脱下他的鞋子给她穿上,她眼中的欲望开始燃烧,她知道,这个男人对她有情。红杏出墙的爱情并不被祝福,出轨的女人最终上演了一场杀害亲夫的戏码,他们把他沉入湖底,可是在这之后两人眼前又频频出现死掉的男人湿漉漉的出现在他们面前的幻觉。
因为得知泰珠的丈夫并没有虐待她,神父最终动了杀念(这是他第三次杀人,第一次是杀死了养育自己的盲人牧师,因为牧师希望得到他的血而成为新的吸血鬼以便得到光明和永生)…他吸干了她的血,可是在她还没有断气之前,又将自己的血送入她的口中,喝了他的血便可以使她复活,变成吸血鬼。
“杀死我或者救活我,你都会后悔。”
泰珠嗜血的欲望更加疯狂,毕竟和神父不一样,他内心还会受谴责会矛盾,不会轻易的杀人。可是泰珠却用剪刀一次次的戳穿别人颈部的大动脉,看着鲜血汩汩流出,饥渴的吮吸着。
【越快乐越堕落。】最终,神父带着泰珠离开家,他不愿两个人就此堕落成恶魔。灵与肉的煎熬让他下决心奔赴死亡…虽然吸血鬼不能被杀死,有了伤口也会瞬间愈合,但是他们却见不得阳光。本来泰珠是不愿就此毁灭的,但是神父心意已决,她便穿起之前恋人给她的那双鞋和他一起坐在车头看日出。。。被太阳光灼烧的炭黑的身体在象征希望的日出里灰飞烟灭,而她成了植物人的婆婆在车子里目睹了这对恋人的逝去。
很佩服宋康昊的演技,看过他很多电影,不管是《孝子洞理发师》的悲情父亲,《杀人回忆》里的小警员,《我要复仇》里的工厂老板,《密阳》里帮助失去儿子的申爱找到阳光的修车厂老板,《义兄弟》里和饰演朝鲜特工的姜东元有对手戏的韩国特工,还是《汉江怪物》里那个平凡却又伟大的父亲…虽然是长着一张大饼子脸的大叔,但是宋康昊绝对是韩国电影界非常厉害的人物,演技绝对是经得起考验的。在这部加了很多血浆的电影里,大叔甚至露点了(他以往的电影里应该很木有),影片最后有一场强奸未遂的戏,神父在教堂附近钻进了一个外面等候的虔诚女信徒的帐篷,最后女人的尖叫声惊扰了周围的人们,从帐篷里出来的神父提起裤子落荒而逃…据说这场戏是他为了摧毁信徒心中的假象,假意强奸女信徒,让他们的信念崩溃。
神父自小受到宗教信仰的熏陶,在他认知的意义上恪守他的信仰与价值,所以他必须克制自己身体里饥渴的嗜血欲望,矛盾纠结的心理被宋康昊大叔演绎的很到位。嗜血和情欲一步步的摧毁着他最后的底线,大叔的表情与眼神,让人觉得他已与电影中的角色合而为一了。
女主角金玉彬的演出也非常抢眼,丝毫不输给宋康昊,从开始的阴郁压抑到后来的近似疯狂…这个女人的眼神非常有戏。天使的面孔,恶梦的躯体让人欲罢不能。
饰演泰珠养母的金海淑是老演员了,喜欢看韩剧的人一定会看过她的作品,早期的《蓝色生死恋》中恩锡的妈妈,还有催泪大戏《向日葵》《我的哥哥》里都有她饰演的坚强善良的母亲角色。这一次,她却演了一个坏“婆婆”的形象,一个绝望的悲哀老女人被她演活了。因为有个生病的智障儿子,她不晓得需要付出多大的心血。所以这次这个角色算是她很突破的演出了。
关于题目,借用了我很喜欢的卡百利的《Dying in the sun》这首歌名,稍微的改动了一个单词,死在日出,梦幻般的结局,也是对自己的救赎,他们会永远在一起,当然,只能在地狱里相见了。
6 ) 黑夜之诗
《蝙蝠》讲的是一个人如何面对内心的黑暗面——而故事的情境是:当这个人精神上是神父、而肉体上是“吸血鬼”的时候,他如何处理?灵与肉的挣扎,整部电影剧作的最核心推动力量就是这个。与金玉彬的欲/爱关系,是从这一点发散出去的——也就是“吸血鬼”的动物性。包括故事由此展开的“欺骗”、“谋杀”等等更阴暗的层面。整部电影都在讲述这种与“黑暗面”的纠结与斗争。同时,这个斗争并不仅仅是宋康昊一个人的,也包括他的那位导师,包括金玉彬,还包括那个虐待金玉彬的家庭。这里每一个人物的“黑暗面”的设计都有不同的侧重。
整部《蝙蝠》的剧作线都贯穿着“矛盾”,人物行为的表面与内在发展的冲突。当神父为了拯救世人,把自己献身于生物实验时,他反而陷入了最黑暗的境地;当他变成吸血鬼的时候,反而是他当神父最成功的时候(神迹的出现);而当他与童年朋友重逢的时候,也是他背叛朋友的开始。他与金玉彬的偷情也始终是隐藏在一次次的家庭聚会之下,在朋友与母亲对他的信任之下。同时他内心的神父信仰又与他的吸血鬼本能进行着冲突。所有的情节都在表面的展示下暗流汹涌。宋康昊这个吸血鬼造成冷幽默的原因,也展现着他内心的矛盾性——每次他费劲地躺在地板上吸血都会引起观众的笑声。
影片开始还只是相对简单的“内心矛盾”:光明与黑暗的平衡,黑暗越来越多的侵蚀着神父的内心。从一开始的白天场景到后来几乎全部夜景,他的生活也变得只有黑夜,没有白天——成为了不折不扣的吸血鬼。然而一开始,“黑暗”不是只有黑暗,夜中的爱情是神父信仰迷失后的最大信仰。而在屋顶的跳跃,也像是变成一直被压抑的情感的释放。对于处于恶劣家庭环境下的金玉彬来说,这就是黑夜中的自由,镜头伴随着她的惊叫与惊笑飞翔,这时的黑暗是甜蜜的。
黑暗有时候是美好的,但这份美好也会引向一条更黑暗的路。在金玉彬的家,日式房屋结构、韩式家居、中草药、伏特加、圣母像,混搭的风格营造出极不舒适的环境。死气沉沉的老歌、一群无聊而琐碎的客人,多病的丈夫与可怕的婆婆,一切都在诱发着犯罪的气息。神父在二人欢爱时采取的姿态,也可看成是他被肉身里吸血鬼的“本能性”所控制,不能自拔,所谓越快乐越堕落。为了得到更大的自由,金玉彬的黑暗面被诱发了,她用身体与欲望唤醒了神父的恶面,引诱他杀死了丈夫,而真相的暴露也让神父彻底堕入黑暗。这时候罪恶感终于攫住了二人,谋杀改变了一切。在这个段落,朴赞郁展现了他残酷的幽默感,已死去的尸体与二人展开了纠缠,当然这个创意还得归功于左拉的小说(此小说绝赞!)。面对这个巨大压力,神父开始痛苦的精神交战,而金玉彬持续向黑暗面进发。另一边,杀死导师也代表着他在精神上在信仰上的折磨(决意)。在爱欲与罪恶感的双重驱使下,神父杀死了爱人(亦挽救了爱人,又是一矛盾),同时也让金玉彬彻底走向黑夜——变成吸血鬼。因为无法见到阳光与白天的城市,她反而在原本阴暗、潮湿的屋子里再造了一个光亮的世界,一个幻想的狭窄空间。空间属性暗示着二人不健康的关系,在这个阶段,就像左拉在《红杏出墙》里描写的一样,二人既互相吸引、也互相憎恨;他们不可能再像以前一样,又渴望像以前一样。这种焦燥状态到最后两个高潮得到完全释放。
“灭口”段落既紧张、又残忍,对谋杀过程进行了大胆的喜剧化处理,基本上已经走在了“道德的灰色地带”。而这场戏也是对神父转变的关键段落,从无奈地找来医生当成食物,到金玉彬“灭口”的彻底黑暗化,然后面对自己第二次主动杀人,可能是上次的罪恶感反弹,神父第一次拒绝了肉体里吸血鬼的本性。爱情、原罪与救赎间的相互拉扯,是老朴一直的主题。面对这个自己释放出来的恶魔,他拯救世人的信仰终于占了上风,决定料理后事(打消信徒的幻想),并做出了最后的决择。影片最后的“黎明”段落,可以说无论在电影语言还是人物情绪上都是一个最高潮。长达数分钟无对白的二人对峙,巧妙的场面调度,义无反顾的寻死之心,既像悲剧、又像喜剧,也是内心光明与黑暗的最后一次斗争,是“黎明前的黑暗”。最后,就像日出的到来不可避免一样,黑夜终究结束,在意义和影像上依然是“双重”的。神父相信他们可以永远在一起,不过是在地狱里,而执行这一切的只能是光明。以死亡来迎接新生,以血腥的腐烂、又如童话般的海边日出结束了这一场历时悠久、辛酸难辨的心灵拉锯战,结束了这首黑夜之诗。
【中国电影资料馆展映】以为是阴郁惊悚风格,没想到竟是吸血鬼爱情奇幻片!太TM好看!大银幕胶片效果很棒观感非常享受。戏谑绚烂的天马行空配上音乐简直让人如同嗑药一般爽。导演玩得高兴,观众看得HIGH。宋康昊冷酷帅气,金玉彬可爱俏皮。申河均(又)演傻子也很有戏。朴赞郁从不让人失望!
只要我们感到自己有同情心,我们就会感到自己不是痛苦施加者的共谋。我们的同情宣布我们的清白,同时也宣布我们的无能。”——苏珊·桑塔格《关于他人的痛苦》
不如前作
演员很棒、视听很棒、故事很cult,看到中途会觉得好无聊,怎么还没完,但结尾好棒。或者只能说,在我眼里,朴赞郁永远比不过奉俊昊。
不得不佩服韩国电影,能把欧洲专属的吸血鬼题材拍出本土特色。而里面的女主角真的是很让人惊喜,可以清纯无辜到你疼惜却也可以放荡风情到让你堕落。所谓天使与魔鬼应该说的就是她。相比《一半海水一半火焰》中的女主角,以为穿个白裙子就表示清纯的做作和无知,《蝙蝠》里的女主角真是一级棒。强力推荐
这片子复杂去了。我想了半天,觉得它讲的就是矛盾,尚贤神父与吸血鬼身份的矛盾,救人与杀人的矛盾,他的价值观与泰珠的矛盾,这注定是个悲剧,悲剧里又有点荒诞的喜剧的味道,好复杂。宋康昊与金玉彬飚戏真好看。
我反复地想起这部电影,美好的向上的情感似乎还是敌不过突如其来的野兽般的欲望,真是太可怕了。
1.这是朴赞郁献给现代血族的暗夜诗篇,可与[生人勿进][唯爱永生]同列经典。2.这是灵肉挣扎与饥渴诱罪引致的血色悲歌,金玉彬的举手投足眼神流变皆是戏,情欲表现比[色戒]更有感觉。3.深夜里,日出时的鞋子。4.老朴的炫技,鬼影三明治,羽绒服中漏出的羽毛。5.飞行段落拍得超凡脱俗。6.雪白的房间。(9.5/10)
如同左拉的《苔蕾丝·拉甘》,情欲和内疚的交织作用下导致了爱情与信仰的同时破灭。整部电影在描述神父的挣扎与女人的沦陷,爱情关系里男女角色的差异印证不同信仰的走向。一切都是错位,所有行为都是错,神父在自我毁灭后也毁灭了信徒的信仰,以死亡来完成对自己的惩戒与爱情的永恒。
人与欲望的疼痛纠葛,“杀死我或者救活我,你都会后悔”。镜头真叫个眼花缭乱,拿给摄影系可以当一年的教材。
离经叛道的《蝙蝠》实际上是最遵循恪守主之教义的圣徒,情欲在它极具感官性的体内滋生出不死的神话。朴赞郁在古老的圣经寓言和左拉的原著以及俗套的吸血鬼故事里洞见了一道引人注目邪恶与救赎的月光。于当代主客二元分离的眼界下,不止生发着一场皎洁如玉的爱情,还进行着《肉与灵》和谐交融的大统一。
找一个勇敢任性的女人,谈一场灰飞烟灭的爱情。
比《trouble every day》差远了
朴客真是把吸血鬼拍出了新意,完全韩国式的日常化,细节真实的令人发指,就像发生在周围的普通人变异了。女主感觉比色戒里的汤唯还惊艳,大脸叔也真是太拼了,舔脚丫露小身材甚至第三点,神父的形象有点拷贝大鼻子《在撒旦阳光下》的感觉,还有老太太只用眼睛的表演也真是绝啦。2014.9.18导演剪辑版11.25资料馆胶片版。
因为宋康昊老师一个露弟弟的镜头,做了一个晚上噩梦。
前面看的挺难受的········╮( ̄▽ ̄)╭ 不过韩国人在电影里穿插的一些带有联系的画面变化的小桥段总是做的很好。对于这种片段我每次都喜欢。演员演得挺好配乐也不错 看到后面我觉得女主角有点像王菲
一个沦陷与战胜心魔的过程,荒谬得无比时髦
比机器人之恋好些,但画面的冲击力依然盖过了故事本身,讲了一个充满欲望的故事,但也仅此而已,其他的均点到为止。另外感觉金玉彬有些像邱淑贞,性感清纯,嗯嗯
(30.03.2011;08.09.2012)情感糾葛拿捏得相當不錯…
花瓶电影