1 ) 很香港的王家卫
《小狐仙》拍摄于1985年,距王家卫的电影处女作《旺角卡门》问世还有三年。此时的王家卫尚未成名,出道未久的他还没有机会亲执导筒,更多从事编剧和副导演的工作。多年之后自己做导演时以无剧本拍戏而闻名的王家卫,最初的职业居然是一个编剧——说起来倒也是一件趣事。
《小狐仙》是陈勋奇自导自演的作品,王家卫担任策划与编剧。说起陈勋奇,多少算个奇才,编、导、演、乐、唱、制片一手包,70年代邵氏的电影大多是他搞的配乐,80年代在配乐的同时走到前台开始银屏生涯,并还自创了永佳电影公司,拍了几部不错的电影。
王家卫与陈勋奇的关系可谓千丝万缕,80年代前期,初出茅庐的王家卫经常跟着陈勋奇厮混:1983年的《空心大少爷》由二人合作编剧;1984年的《伊人再见》由陈勋奇执导,王家卫在担任编剧的同时,甚至还客串了一个小角色(能让王家卫一露真容可不是件容易事,印象中,除了《伊人再见》,王家卫只在林岭东导演、黄炳耀编剧的《君子好逑》里露过一面,当时谭咏麟与林青霞参加一个聚会,谭问他们在谈什么,王家卫答道:“我们刚刚谈到怎样利用欧基里德原理去推算哈雷彗星在宇宙运行的偏差。”当时王家卫身旁是张国柱,也就是张震的父亲);在1985年的《小狐仙》之后,二人还于1986年合作过《我爱金龟婿》(陈勋奇导演,二人共同编剧)和《恶男》(陈勋奇导演,二人共同编剧)。在王家卫于1987年结识刘镇伟之后,二人的合作算是暂时告一段落。1988年,王家卫以一部带有反江湖色彩的江湖片《旺角卡门》打出了自己的字头。
当然,对于自己曾经的搭档甚至恩人,王家卫是没有忘记的,他的为数不多的几部导演作品,电影配乐几乎都交由陈勋奇负责,而陈勋奇也未负重托,配乐完成的相当漂亮,尤其以《东邪西毒》苍凉雄浑的音乐风格最让人难忘。
回首几乎整个1980年代,王家卫只是一个潦倒的死编剧,尽管他也试图在陈勋奇的电影里面加上一些风格化的元素,但是很明显,他的后现代意识根本不可能够在传统港片的动作和笑料的缝隙里成功突围。这或许也是后来他自己担纲导演的电影在风格上几乎完全脱离了传统香港电影的一个原因——而新片《蓝莓之夜》则干脆从剧本到演员都彻底西化了。
《小狐仙》在陈勋奇与王家卫合作的电影里水准还算不错,女主角也很养眼,虽然依旧脱不掉港片一贯的喧闹色彩,可几段笑料的巧妙设计还是让人看出王家卫的的顽童本性。
纵向看来,这是一部再普通不过的港片,其中难得的地方在于,它让我们看到了一个“很香港”的王家卫——而这个王家卫,你在《蓝莓之夜》里,是无论如何也寻觅不到的。
2 ) 74
其实,我对这个片子最深的几个印象,大概就是片尾处,小狐仙成功转世投胎,变成一个黑人,然后来找罗拔仔的桥段。还有倪淑君!
看这个片子应该很早了,大概是在录像厅时期吧,元素还挺丰富的,茅山道法,身份错位的爱情,鬼狐仙怪,职场斗争,生离死别,等等。陈勋奇自导自演,还挺像样的,想一想,假如可以解决掉狐仙这个怪力乱神的元素,比如换成外星人,是不是现在照抄一个这样的故事,同样也能够吸引观众呢?当然这是未知数啦。对了,提一句,这样一部大俗大艳的故事,居然是出自后来,从来是小资生活,大雅代表的王家卫之手,似乎,王家卫在片中还客串了一下,记得不太清楚了。
当年好像有过一个说法,陈勋奇这个人,虽然很爱自导自演,但是他也可以算是票房毒药了,凡是有他主演的电影,大多票房不好,说起来,他长的虽然小巧了点,但是真也不算难看,为什么有这种待遇,真令人奇怪。而且他还能打,虽然算不上功夫巨星,但是身手确实不错。
小的时候,不懂爱情,所以还是很容易被这种生离死别的爱情感动。尤其是看到小狐仙为了救罗拔仔,用尽全身法力,让时光倒流的段落时,确实很感动。现在当然不信,只是……只是因为我变得越来越自私和胆小了吗?
终于要说到倪淑君了。这个台湾女孩,似乎跟鬼片有不解之缘,成名作《阴阳错》就是演女鬼,这里还有个八卦,就是最初《阴阳错》是定了杨德昌做导演的,所以他才选了台湾演员倪淑君,结果倪淑君留了下来,而且红了,而杨德昌因为不够商业,被退掉了。之后,倪淑君参演了杨德昌的《枯岭街少年杀人事件》,还有《独立时代》,虽然都不是女一,但是眷村女老大的形象,还是挺让人印象深刻的。
倪淑君有一种台湾女演员特有的气质,早期,不用多说什么话,就自然而然地有一种楚楚动人,惹人怜爱的感觉。又有点小小的俏皮,在《小狐仙》里,她一人演了两个角色,一个是美艳冷漠的女强人,一个是小狐仙,很好玩。
那个时期,台湾有很多女演员都属于这种气质,还有一个叫朱宝意的,演过《英雄本色》,也是这种气质,但是比倪淑君多了些甜美和幽怨。
还是怀念那个自以为可以为了爱就可以不管不顾,舍生忘死的年纪,现在,哎……不敢了,最多就是喝醉了,自虐一下罢了!
3 ) 轻喜剧,有一些台词还是令人深刻的
1. 如果那也算是求爱,所有的色魔都是大情圣了,畜生就是畜生。
2. 人是万物之灵,凡事要讲程序。正常来说男女之间,应该是先有情后有欲。
3. 爱情像是触电。
4. 失恋就是失去最宝贵的东西,等于一个人没了心,船没了舵,树没了根,总之是日月无光,惨绝人寰。像我这种至诚至圣之人,真是生不如死。
5. 爱情真是盲目的。
6. 这个世界这么可爱,不要轻易离开。
7. 我觉得自己就像是一条桥,处处与人方便,结果被人踩到遍体鳞伤。
4 ) 爱到深处人孤独
有些事情,还是避开为好。
倘若真的碰上了,那就是劫数。
我们的人生中,有很多这样的例子。
记得有一档节目中,一个韩国女生讲陈勋奇的那个大话西游的音乐,佢就感叹,是怎样的人经历了怎样的事,又有多大的才华,才能造就这样的音乐🎶
我也不知道
天作之合。
有些时候,真的是,往事回忆,折磨。
但是错在谁,还重要吗?
未完待续还是死翘翘,也不知道。
这几天药💊吃的多了,想吐。
5 ) 老香港电影。。
很巧合的今天跟朋友谈起了香港的老电影,首先从导演说起,让我们立马想到的是王晶,这个在我小时候一直推崇的导演,他拍的每一部片子在我小时候都觉得是神一样的存在,每部都让人捧腹大笑,接着就是全才陈勋奇,这个让人不得不说的导演,演员,配乐师。。。让我小时候最为印象深刻的一个片子就是小狐仙,于是今天按耐着性子又把这部片看了一遍。
不得不说,这是一部很棒的电影,不说剧情画面,就但从拍摄手法和剪辑手段都可以和今天比拟,丝毫没有比现在的电影做的差,这是让我最为感叹的方面,然后配乐也神一样的配乐,节奏音调完全是符合画面的内容,还让我想起《最佳拍档》这部电影,里面的配乐也是非常强大,直至今天相信还有许多记得其中的旋律把。。。尽管在特效方面比较落后,但剧情轻松搞笑,没有什么任何让人觉得晦涩难懂的地方,纯粹的的商业电影,符合当时大众的口味,画面也是香港80,90年代的色调,让人一看就觉得特别的熟悉。。
影片除了剧情稍微狗血,演技稍微浮夸之外还是做的很不错的。总的来说,这部片子勾起了我小时候的回忆,让我又有重温香港旧电影的冲动了,哈哈哈!
6 ) 喜欢的并非只是一张脸和一颗心
算是从来没写过正规的影评,短评字数不够就补充过来了。
小学时在星空卫视看过,那时候是演到有快一半的时候,看到后来忘记自己有没有哭了。不过很感人,尤其是男主角叠起狐仙留下的衣服之后。偶然想到这部电影,重新完整看了一遍,有好多想法。虽然最后是掰回了喜剧的结局,但是还是感觉心酸,激发了些灵感。
其实很多地方都有那个年代的烙印的,而且也算是中规中矩。以前一直对男主角的形象不满意,不喜欢他的几部戏。其实现在看倒蛮怀念的,小狐仙很可爱,剧情一直很轻松,就是对那种误解和 变故没有办法抵挡。
如果结局小狐仙的遗言称了一个谜,而最后是一开始男主角喜欢的C和男主走到一起了,也许我会觉得这部影片在我心里可能会满分。
好玩儿,王家卫写的这个都市喜剧,欢乐闹腾,有些可爱,类似眼镜广告的段落还是有创意的,主要看倪淑君,清新女鬼,和《阴阳错》里一样活泼可人,看一眼就会喜欢那种女孩子,片子应该是1983年春天拍的,出现了第七届香港国际电影节的招牌。都在1985年,这个片子可以和大林宣彦导演的《寂寞的人》一起对比观看,同是美丽的小仙、小鬼,倪淑君和同龄富田靖子的颜值、可爱程度不相上下。
小时候看过好多遍,觉得女主角长得很好看。
小时候这碟片都看烂了,今天又重温一次,童年的敢脚若隐若现
很喜欢倪淑君啊,为啥要慢慢退隐娱乐圈呢,果然是看脸,变成倪淑君的啊呜好看,换成老太太顿时觉得不可爱了,看来以后年龄大了,真的不能撒娇了,东施效颦啊
太喜欢剧情了,是个圆满的结局
多加一星感情分,当我还是十一二岁的小萝莉偶然在闭路电视台看到这部又奇幻又感人的爱情轻喜剧,鸡冻得一晚上睡不好,那是第一次觉得小胡子男人有魅力,也是第一次发觉“人的肉体是差不多的,重要的是灵魂”
王家卫的早期商业喜剧剧本,和阴阳错模式无二,故事则是更纯粹的港式无厘头搞笑,但是笑点密集,而且意外的都不显的过时。倪淑君作为萌神女鬼专业户的表演太十分出色,和陈勋奇这个活宝相得益彰。幽默风趣的老港片真是魅力无限,虽然非常脑残但却是永远不会因为年代褪色的减压利器。
墨镜王竟然是编剧!特别喜欢陈勋奇的小胡子,片子里的倪淑君变作小狐仙便俏皮可人,女强人便冷艳高傲。后面狐仙附到黄韵诗和老太(陈立品)身上笑果十足。
是倪淑君啊~当年看完只记得小胡子和黑人女了。
永佳影业出品。倪淑君鬼马可爱。欢乐无敌。——这个世界同性恋都能接受了,人兽恋算什么。★★★★★H198
传统特技很用心啊,那些缩放模型和烟火特技。王家卫编剧可以的,男主角舌灿莲花。小狐仙现形摇出个尾巴真是好萌。现在很少见时装人鬼/妖恋爱情喜剧了。
陈勋奇 王家卫 1985 豆瓣分打得低了 观影感:爱情就是倒转乾坤= =# 不过可能只限人妖恋- -
倪淑君真的好看,目前沉迷她了。可惜结局个人不太喜欢。不过也算情理之中,也算功德圆满。
镜子里有妖怪,也有狐仙,阿乌照着Cleo的样子,让罗伯误认,谁说容貌比不过真心,爱情在容貌面前早晚变得假惺惺,阿乌变舅妈,再变品姨,玩笑越开越大,所谓的爱成了尴尬。倪淑君的笑,一笑倾众生,为影片增色不少,到头来,还是美貌讨人喜欢。
倪淑君太太太可愛了~
我爱倪淑君!爱她的无辜模样!爱她的古灵精怪!爱她的灿烂笑容!爱她的调皮撒娇!爱她的颦眉紧锁!爱她的深情款款!爱她的天真善良!爱她的傲娇冷魅!————她的每一种面貌我都喜欢。在我的心中她永远不老,她千变万化的表情,灵气的眼神,美丽的笑容将一直存留在我的脑海中…………
我發現,倪淑君還是和陳勳奇在一起的時候比較漂亮,其它時候一般般,大概這就是愛情的力量了吧。電影後面好搞,陳勛奇犧牲比較大,親了陳立品又親黑妹,倒是被最後出現的學生妹吳美枝驚豔了一把。
陳勳奇這大叔的樣子真的很對我的口味
人妖殊途之摩登诠释,隔阂从族类转移至皮相,质问的依旧是人情本质。不论是古时的书生或是如今的上班族,当男性伦理化的自我标榜遇见妖兽所代表的热烈与单纯,总会原形毕露颜面尽失,人之为人的骄傲也松动了。不同的是这种碰撞放在古代是悲情到近乎控诉的讽刺,到了现代则成为你来我往的反讽,双方有了互相让步的余地和对话的空间。小狐仙虽然肉身陨灭,但她对人情的质问注定以笑容的形式在不同年龄、性别、种族的载体上一直传递,自我更新、完善、甚至变异下去,所以在某种程度上,影片的结局是开放的。
本片是王家衛早期編劇代表作之一,題材仍然是和陳勛奇合作的都市愛情題材,但侷限題材無法有較大的發揮,幸好本片的輕喜劇設計人節奏相當流暢,穩中求快,以至於後半段悲劇的結局不顯得特別突兀,對愛情的不應該侷限外貌和年齡的表達形式雖然顯得奇異和誇張,但確實很巧妙,可以看出王家衛早期的創作思維雛形