黄飞鸿之西域雄狮（粤语版）

换了导演，换了想法和风格。洪金宝可能更喜欢好莱坞的风格吧，所以好好的民团总教头，成了西部片的男主角。

用上流行的失忆，表现下中国人的愚昧落后和不团结，再杂糅上印第安人、中国人和白人的种族矛盾，还有不可或缺的银行劫匪，中国功夫和西部快枪手牛仔等等，一部热闹优秀的电影就出炉了。

一进入美国就因为印第安人的突袭失忆，然后在歧视华人和印第安人的镇子里经常遭遇侮辱，还有愚昧的华人劳工自甘堕落。然后机缘巧合恢复记忆，却又被叛徒和镇长陷害，被送上绞刑架。最后大战劫匪，拯救整个镇子，赢得尊重，这一套下来，我总觉得很熟悉，但是又不知道在哪看到过。

其实相比以往几部，功夫的作用被夸大了。最后一段，连躲几枪，有点神乎其神了。对那个大反派，完全是虐杀，真是毫无压力，这应该是打的最轻松的反派，一点跌宕起伏都没有。其余的对付印第安人之类的更是轻松无比。和鬼脚七的对决才是最精彩的部分，鬼脚七模仿以前的反派，布棍什么的，才是最过瘾的。

华人在哪，都是逆来顺受，然后内斗，这可能就是导演表达的主题吧。

这部片子如果把武术的段落摘除，就是一部彻头彻尾的美国西部枪战片。但是有了黄飞鸿，枪战片也会变成武术片。这片子里的西部片元素用的很到位，马靴后的齿轮、公牛、印第安人、绞刑、小镇警长和土匪们，以及标准的美国西部小酒馆。我最喜欢的黄飞鸿的徒弟“鬼脚七”在此片里虽然表现的段落不多，但依然性格鲜明，武功路数一看便知是鬼脚七。黄飞鸿失忆的情节设计略显俗套，片子最后的大战如设想般毫无悬念，倒是“黄师傅，您别再讲了”让人不禁感慨国人的愚钝，虽然这只是一种笑料，而电影结尾华工们召妓的设计，亦让人觉得心酸和嘘唏。

系列电影里的角色的时间总是比演员的时间慢

去掉了大仰拍

十三姨更美了

一个中年人的重新开始

真的好难

要用失忆去抵抗

用幽默去掩盖

用放荡去表演

看得我好苦

一方面用特效把他变得更奇观

一方面不准他说那些大道理

这很务实

也很解构

徐克的黄飞鸿从《用心棒》开始

那么回到西部世界是有根据的

对于主流白人社会来说

所有的边缘人和弱势群体

在这里创建新世界

当然是理想的选择

不过

故事结束在以性为主题的谎话圈套里

那个女人是龙叔老婆

那个印第安女人我一点也不记得

还有第三个

“黄师傅再见”

如果抽空黄飞鸿的心愿

只当他单纯的人形杀器，

我们能认同他什么呢

没有什么了

于是这个系列结束了

隔年是成龙版的《我是谁》

更西化

比李连杰要跨越的坎少一点？

英雄故事和港片也这么结束了

胸闷

“coffee，tea,or me”

当十三姨开心的端着咖啡和茶过来时，顺便跟黄飞鸿说了句俏皮话。

只是黄飞鸿一脸木讷。

“or me?你怎么喝啊”

十三姨失望的坐在了旁边，微微抱怨道，“你呀，一点幽默感也没有”

这是1997年上映的《黄飞鸿之西域雄狮》，是黄飞鸿系列的第六部，也是最后一部。前三部徐克与李连杰的合作让黄飞鸿系列成为经典，之后徐克与李连杰分开，由赵文卓接替李连杰出演黄飞鸿，只是效果并不好。于是在第六部，再次找到了李连杰出演，洪金宝导演，徐克监制。关于黄飞鸿的故事拍得太多，编剧已经想不到更多的剧情了。而成龙因为计划拍一部男主失落印第安野人失忆的故事给了洪金宝启发，于是拍出了这部影片。而成龙后来拍出的电影就是《我是谁》。

故事的背景是牙擦苏在美国开了宝芝林，于是黄飞鸿携十三姨和鬼脚七来到美国看他。

在路上遇到了求救的西部牛仔比利，于是结下了深厚的交情。

一行人在路上遇到了野人的偷袭抢劫，一番激斗后，黄飞鸿，十三姨与鬼脚七掉入水里，之后黄飞鸿被磕到石头晕了过去，并被水流带走。

醒来后的黄飞鸿待在了野人部落，而且已经失忆。

通过帮助野人打退敌人，黄飞鸿赢得了这些野人的拥护。

十三姨苦苦寻找黄飞鸿，好不容易找到了，却发现对方根本不认识自己。

“你是我的阿姨，怎么又是我的未婚妻呢”这是失忆的黄飞鸿对十三姨的质疑，也是小时候困扰我的问题。怎么可以跟姨姨谈恋爱呢?

十三姨发现黄飞鸿连与自己的订婚戒指都给了另一个女孩，愤然离开。

为了帮助黄飞鸿找回记忆，鬼脚七模仿之前黄飞鸿遇到的对手一一跟黄飞鸿郭钊，而牙擦苏带人在旁边吹起了《男儿当自强》。

之后打斗打翻了许多水桶，在被水冲击后，黄飞鸿恢复了记忆。

镇长与马贼勾结偷盗银行，之后栽赃给宝芝林，黄飞鸿等人被抓。

在行刑时，马贼因为分赃不均再次杀回小镇。混乱中，黄飞鸿等人逃脱。

黄飞鸿与马贼对决，片中有一段黄飞鸿甩衣服挡子弹的戏份真是帅呆了。

最后，黄飞鸿生擒马贼，证明了自己的清白。

本片有一个非常大的亮点，就是把当时国人的麻木不仁表现出来了。

黄飞鸿喜欢给大家讲民族大义，但每次这些劳苦大众都是一脸懵逼。对于他们来说，只要满足眼前的生存就好。在影片最后，在送别黄飞鸿时，一个妓女来到了他们这里。于是一群人很快抛弃了刚刚救助过他们的英雄，纷纷围绕着妓女问长问短。在他们眼中，只顾维护着自己的利益，黄飞鸿有用的时候，尊称一声黄师傅，但黄飞鸿被诬陷的时候，立马跟黄飞鸿划清界限，甚至落井下石。这样的民众，跟鲁迅先生笔下的那些国人一样，哀其不幸，怒其不争。

黄飞鸿的思想也受几千年汉族文化的影响，对爱情不主动，不会表达。即使他喜欢十三姨，也从来不会在语言与行动上表现出来。所以十三姨只能借助教英语“i 老虎油”来享受黄飞鸿的语言示爱。黄飞鸿不懂浪漫，不会调情，是个彻彻底底的直男，但他还是得到了十三姨的爱。武艺高强，医术高超，深明大义，这样优秀的人自然值得被爱，而且这样的黄飞鸿也可以给予十三姨踏实。因为很多不善表达爱意的人，往往他们会死心塌地的爱一个人。他们表达爱的方式不是浪漫，而是陪伴与守候。

不可否认小时候听到那个旋律心情就会激动，还会比划几下：嘴里还是给小时候物质匮乏的珍贵记忆。

不可否认武侠，武功电影的存在即合理性，不过还是更喜欢李小龙， 这部电影讲了黄飞鸿到外国开药店，被种族歧视，中途又失忆了一段时间，在冷兵器与枪火开始碰撞的处理上我不太喜欢，李连杰开挂了，躲子弹……身体失去重力做一些高难度动作，不过那一袭长袍真的很经典。

记得武侠大师胡金铨心心念念的想拍《华工血泪史》但却始终未能实现。本片也算是对胡金铨大导演的一个小小致敬了。从《新龙门客栈》、《笑傲江湖》三部曲，到黄飞鸿系列，香港武侠片最后一次到达了巅峰。我个人不会因为《卧虎藏龙》拿到了奥斯卡就觉得他是武侠的巅峰。香港武侠片最后的巅峰，就是黄飞鸿系列。若要说功夫片的最后巅峰，那就是《师父》武侠的两个“侠之大者”，一个是郭靖，恐怕另外一个就是黄飞鸿了。《黄飞鸿》告诉我们在前所未有的世界大变局面前，中国人应当与时俱进，应该学习，要争气。很好！而《黄飞鸿：男儿当自强》系列之二男儿当自强，愚以为当属黄飞鸿系列的巅峰之作。黄飞鸿的中医术和孙逸仙的西医术都很精湛，但要救中国，需要打开明智。而影片中的“白莲教”（实际上是指代义和团）、满清则代表的是与文明完全对立的反文明。以孙逸仙为首的有志之士终于初步实现了他们的理想。而黄飞鸿则被描述为历史的见证者和参与者。真的太好了！而本片《黄飞鸿：西域雄狮》则在巧妙的把武侠宇宙和西部片宇宙交汇到了同一个时空。毕竟，这两个宇宙的永恒主题都是除暴安良。虽然在西部片宇宙，由于火枪的缘故，功夫的作为相当有限。和先前的黄飞鸿系列一样，本片的主线也可以理解为是以黄飞鸿的视角，见证华工的血泪。可惜长达1小时38分的电影无法容纳包含小镇除暴、原住民友情、华工血泪这三个很好的融合题材。（这是150分钟电影才可以讲好的故事）只能是套路化的小镇除暴后马上把一百余年的华工血泪史改写为华工光辉史这样一个HAPPY END。显而易见的是，新世界的华工们只想通过他们的努力和血汗实现他们的美国梦，男儿当自强、绽放红日光之类的大道理已不适用了。也正因此，正经的黄飞鸿系列也就到此结束了。