蚁人（原声版）

熬夜看中国好声音总决赛，都是因为金志文。云南那晚和大家一起看好声音直播，第一次看到了金志文的为爱痴狂，不高的个子，大方框眼镜，紧握的拳头是我脑海中记忆最深的，而更忘不了的是他第一次站在台上的那份拘谨，惶恐，紧张，却又带着一些勇气和拼劲儿，卖力的声音，饱满的感情，听一遍下来，泪就湿了一脸。
都说世上从来没有感同身受这码事，但当我第一次看到他这样站在好声音舞台上的时候，我就知道这句话错了，仿佛我能感受到他心里积压的一切感受，一切不易。都说他一个大男人在台上抱怨工作的酸楚，太懦弱，太没出息；都说他在台上总是打感情牌，每一次出现都要嘴不离口地说道未婚妻如何如何；都说他是凭借了和杨坤等等在娱乐圈的关系，那一晚才胜了平安进了四强。这些“都说”，我仿佛都感同身受，以至于每天在贴吧跟帖，在微博关注，听他之前出过的各种专辑，捕捉各种关于好声音的新闻，瞬间才明白，我追的不是星，是一种感受，是另一个人。
我昨晚特意找了文哥的《八年》来听，是因为他和未婚妻八年，第一次好声音的舞台他求了婚，小组决赛的时候，文哥凭着未婚妻二天一夜打造的钻石麦架子，一举挺入四强。我很喜欢他的未婚妻金兰，她不漂亮，也不出众，但这样的女孩儿会有一个最大的特点，就是笑容。即使在决赛第一轮就被出局的情况下，镜头转向观众席的金兰的时候，她依旧是一副甜美满足的笑容，没有伤心，没有抱怨，倘若换做我，我笑不出。在北京携手漂泊那么多年，陪在一个不算英俊不算有钱的男人身边八年，金兰让人钦佩，也让人羡慕。
在云南，头一晚看了金志文，我欲罢不能地第二天开了电脑看了不知道多少遍重播，畅畅在我旁边一句话点破了我：“你是不是觉得他跟你对象有几分像？”我猛然的点头，条件反射的应允，让我自己都吓了一跳。不是几分像，是十分像，尤其是那种感觉，以至于后来我常常跟毛毛说，而毛毛总是一份不屑的样子。记得刚刚认识毛毛的时候，他也是文艺青年，爱吉他爱唱歌爱雨生，敢弹敢唱敢爱，而现在的毛毛，总是一副谨慎和卑微：“我不会唱歌，别让我唱了。”大二的时候，总是鼓捣着要买吉他，要练歌，要琢磨着怎么写歌能写进人心里去，现在大四了，毛毛似乎稳重了许多，回到普通青年的轨道里，但我总会觉得一丝异样，感到他身上有一种沉到底的自卑，来自音乐。我那晚跟毛毛发短信，告诉他：“以后你参加什么比赛啊之类的，我也在你背后做一切力所能及的事情。”毛毛只回了一句话：“我什么比赛都不会参加。”这种落寞的感觉不仅刺疼了他自己，连我都觉得不可呼吸。他现在一天比一天现实，一天天离音乐越来越远，要是现在问问自己，为什么如此喜欢金志文，那是因为我渴望在金志文身上看到毛毛的未来，能够为了音乐不顾一切追逐的那个未来，渴望我自己像金兰一样，能够为自己心爱的人做出一些努力。

本着吃到好菜见厨师的原理，查了些好声音的前世今生，发现还有些意思。仅代表个人观点，若有不对的请指正哈。

好声音在浙江卫视播出，但节目的制作其实没有浙江卫视什么事，是由星空华文传媒旗下的灿星文化制作。咱先来八一八这个星空华文传媒。看名字就知道与星空传媒有着密不可分的联系。星空传媒1990年由李泽楷创立于香港，1993被传媒大亨默多克收购大半股份，后全部收购，成为新闻集团的全资子公司，后也成为亚洲最大的卫星电视台。旗下频道覆盖大中华印度等地，也参股凤凰卫视，大家耳熟能详的Chanel V也属旗下。默多克想进入大陆市场野心勃勃，但现实是残酷的。针对大陆地区的星空卫视频道仅在广州局部可以播出，始终无法拓展到国内更多城市。经过与广电总局长时间的磨合，甚至还变相收购了青海卫视晚间档又被紧急叫停之后他大概也崩溃了，2010年将星空卫视以及Chanel V中国频道控股权售予华人文化产业投资基金（CMC），自已还保有近半股份，共同成立了星空华文传媒。

这个莫名其妙跑出来的CMC与上海东方传媒集团有限公司（SMG，国内第二大传媒集团）有着千丝万缕的联系。想知道一个公司是什么样，可以看看他家老大是什么人。“CMC成立于黎瑞刚主政SMG期间，但其并非SMG下属子公司，不过从黎瑞刚彼时一人身兼两家掌门人仍不难看出CMC与SMG的紧密关系。帮助国内文化产业‘走出去’成为黎瑞刚制定的基金主要投资方向之一，而CMC目前较为重大的几次投资也都是奔着这个方向：控股默多克新闻集团旗下的四项星空电视业务，和好莱坞梦工厂合资成立东方梦工厂，以及与TVB的联手。”（来自凤凰财经）现在黎瑞刚已从SMG总裁离职而担任CMC董事长。

再说回星空华文，现任CEO田明曾任SMG副总裁，东方卫视总监等，他也兼任灿星文化传播公司总裁。据说他的理念是借用国外成熟的形式表达中国的文化内涵。最早制作的“中国达人秀”“舞林大会”等都有这个特点。这些都是在东方卫视播出。至于这次“中国好声音”为什么跑到了浙江卫视。这大约是更彻底的制播分离。目前国内综艺比较普遍的制作方只负责制作，拿到有限的制作费用，而成本和收益均由播出方承担。这样制作方总会考虑限制成本，从而导致节目质量无法保证。而现在“好声音”前期制作由灿星全包，包括版权费用等等，播出方需要承担一些硬件相关成本，后期根据收益与播出方分红。正是这种形式的创新使得“好声音”不再留在东方卫视，谈了很多台拖了很久最终找到浙江卫视这个婆家，当然现在看来两家都赚大发了。其实这里我不太明白，后期分红这一项看上去并没有给播出方造成很大风险啊，为啥这么多台都很犹豫呢。多八一句，这个制作团队也是从东方卫视转会到星空华文，完成了从体制内到体制外。

正是由于这种后期利益共享的形式，如果节目不够好，那么制作费都血本无归，这也使得整个“好声音”的制作追求极致，在能控制的范围内做到最好。购买The Voice版权，调音，乐队，导师，学员等等。这些就没什么好说的了。也许参赛者确实优秀，但也正因为有这样的好平台才能让他们的声音得到最好的发挥。

对于内地的音乐选秀节目，我几乎从未涉猎，甚至红极一时的05超女我也没看过。后来关注较多的，是台湾的《超级星光大道》（现在改名《华人星光大道》）。怎么说呢，内地的音乐选秀总给我感觉一板一眼，评委点评虚伪造作，看着不爽。而这方面台湾明显做得比较好。不是说他们没上述的问题，而是相对较少，能在接受范围内。当然咯，选秀制度也是影响我观看的主要原因。我就喜欢看超星的踢馆赛，那种感觉真的很棒，你永远不知道出来的高手会凭什么武功上阵，也不知道选手会以什么招式应对，所以始终怀有未知的兴奋感。
这种“未知的兴奋感”真的很重要，也是《中国好声音》之所以吸引人的地方（当然还有另一个因素：选手水平普遍很高）。当你在观看时，你如果将自己代入导师的角色，你会对盲听产生“未知的兴奋感”。反之，你如果代入选手的角色，你又会对导师转不转产生“未知的兴奋感”。因为未知的兴奋，所以有了莫名的期待。这是捉住人心的制胜法宝，屡试不爽。
好了，下面我不想再谈论节目了，只想说一说我对最后的冠亚军——梁博、吴莫愁的一些浅见。
说真的，对于最后这个结果，我感觉就是：意料之中，情理之外。我始终觉得，梁博的文艺式摇滚，有些保守，只能在我们华语圈内引起共鸣，真要站在世界跟其他歌手PK的话（节目组说冠军会跟世界好声音PK，所以我才会扯这些），还是势单力薄了点，就像凉茶PK可乐一样——气不足，缺少能够震住老外的强大气场，甚至还会让他们觉得：中国还没改革开放吧，音乐风格竟如此守旧。
所以说呢，从能否立足世界好声音的角度出发，我觉得吴莫愁更胜一筹。至少她的创意和个性会比梁博的内敛和安静更有辨识度，更能一鸣惊人，就像MJ的歌舞、Lady GaGa的另类音乐、PSY风靡全球的《江南Style》一样，有让人一下就记住的特色（至于这种特色是好是坏，见仁见智）。哪怕那只是昙花一现，我也觉得她比那些只会歌功颂德的牡丹和自诩高洁的红梅更值得铭记。因为她的明媚，让中国乐坛多了一道特别的色彩，分外妖娆。这种妖娆欣赏的人叫好，不欣赏的人却试图诋毁、扼杀。请问何必呢？你不喜欢可以对她选择性失聪或失明啊，没必要赶尽杀绝吧？现在被她吓哭的小孩，没准长大后会变成她的粉丝呢，一切皆有可能。这跟很多人小时候怕吃苦瓜，长大后却变得喜欢的道理是一样的。所以，恳请大家拿出海纳百川的气度，包容多一种音乐形态的存在吧。我相信蜕变后的她一定能慢慢受到大家的肯定。而事实也确实如此，不然她最后怎么能拿到第二名呢？这是最好证明。
其实，在吴莫愁跟到哈林时，我就觉得她已经收获到最大的成功了。真的，哈林绝对是这届好声音最好的导师。这从他对16名学员做的努力可以看出，他真的很懂得因材施教，充分挖掘出每个人的特色，并将之放大，再放大，大到这本来最不被看好的队伍，最后迸发出无限的潜力，大放异彩。每次看到他跟吴莫愁心有灵犀的互动，我就好感动。因为他那种如获至宝的兴奋是发自内心的，是伯乐看着千里马纵横神州时，抑制不住的自豪与狂喜，让人备受感染，跟着一起骄傲。
记得有个片段，哈林鼓励吴莫愁说：“好好唱，有事，都归我！”多霸气的导师啊！那一刻，我觉得他就像杀手大叔，为护萝莉大战恶警；就像无敌金刚，愿为心爱的女人站在高楼打飞机；就像圣斗士星矢，为救雅典娜力拼哈迪斯；就像……打住打住，越扯越离谱。
我知道吴莫愁是取悦不了所有人的，也没必要，因为每个人的欣赏标准不同，众口难调，只望彼此不要相互攻击，搞到最后两败俱伤。我更愿意看到的，是哈林能好好挖掘她，把她的特色雕琢得更加耀眼，然后影响更多的人喜欢她，跟随她的音乐大篷车闯南走北，一路忘忧，一路无愁。
同时，我也希望梁博的摇滚之路能走出自己的风格，他真的就像当今中国的缩影：试图通过不断改良，让自己兼具实力与特色。说到底，他与吴莫愁的区别就是：一个是改革派，一个是革命派。两者的前途都是光明的，只是在最终的选择上，有人喜欢白炽灯，有人喜欢霓虹灯，仅此而已。
最后，我只想对吴莫愁说一句：莫愁，莫愁前路无知己，天下有朝会识君。

       原来，没有各种歪瓜裂枣，没有各种恶俗炒作，没有一堆赚泪故事，没有亦真亦假的投票···没有这些，足以让一个综艺选秀节目好看。
    不用说一大堆恭维的话，中国好声音好看的原因很简单，选手和评委都够TOP。这甚至是一个闭上眼睛光听歌都会觉得很好听的节目。我已经厌倦了选秀节目评委和选手的哗众取宠，这时候一个纯度很高的唱歌综艺节目的出现原来是那么清新。
    一件T恤，一条牛仔裤，从选手的衣着中也透出这个节目简约的风格。
    是简约，不是简单。
    选手个个都精挑细选，没有走音王，也没有忘词哥，更没有自信姐，他们都是来唱歌，而且会唱歌的人，没有冗长的自我介绍，也没有鸡肋的低泪点落选感言，唱完歌能留就留，不能则祝福之。
    选手会唱歌，评委是会唱歌中的会唱歌。四个重量级boss，没有一个是不懂音乐的，有时候我也想知道“好听”和“不好听”是为什么好听，为什么不好听。（你有没有一点不解，有些个比赛明明是比唱歌的，硬是找一个唱歌不专业的演员当评委，就算他是国际巨星又怎样，都不是一路的。）大家就是大家，一点都不扭扭捏捏，说唱就唱，脱了鞋子就上，无须用毒舌去打击新人以凸显自己的高度，也无须用离场来证明自己的权威。不管是不是作秀，不管boss们的承诺能实现多少，但至少那个画面很和谐，那个蓝图很美好，毕竟是三十二场个人演唱会啊！！！
    不能不说，这个场面太梦幻了，四个大牌明星争着要你当他们的门生，并承诺给你个美好的前程。是不是撩动了你埋在心里多年已经瘫痪的梦想？
    看完中国好声音，我最强烈的感受是···突然好想唱K哦。
    其实，这只是一个回归。
    唱歌选秀本来就应该以选手的歌声为本，唱歌选秀本来就要有专业的评委，唱歌比赛本来就不需要那么多故事。
    用别人的文化产品，本来就应该购买版权。
    有好的歌声足矣，有好的评委足矣，再去卖故事，就显得画蛇添大腿了，或者说想用卖故事去代替好歌声和好评委的做法已经让人厌倦了。
    不用专门出一本书去讨论这个节目为什么火，不用专门开一个讲座分析这种文化现象，因为，这不是创新，不是出格，这只是最正常的策划，最正常的做法，这仅仅是一个回归。

哈林真的是个才子，这集节目的导演就是他。
这么多集下来，这集看得最过瘾了。他丰富了这个节目的可看性和表演，为各个不同的组合量身订做、改编歌曲。这是其他导师所做不到的。
非常惊喜！！

他让大陆的大师们看到除了飙高音以外的多种音乐元素，看到什么叫玩音乐，名副其实的音乐顽童。
喜欢的东西，再用自己的想法和方式把改编和玩耍，很用心的成果，让大家看得直呼过瘾。
玩的方式，能激发出更多的潜能和无限的惊喜。
创意的重要性，而不是单纯地演唱而已。这是大陆文化里严重缺失，几乎为零的方面。

这场表演下来，看到刘欢就是一个中规中矩的音乐人。
那英在爵士和摇滚方面挺无知的。那英太过主观，以个人喜好来选择，有点担心她的学员，若不投她所好的话，那就……
杨坤多数是不做任何选择，四人里最弱的，很明显。也无可厚非，相对几个前辈，他确实是弱了点。

五星上将、美国总统艾森豪威尔年轻时，有次和家人玩牌，连续几次都拿到很糟糕的牌，情绪很差，态度也恶劣起来。母亲见状，说了段令他刻骨铭心的话：
“你必须用你手中的牌玩下去，这就好比人生，发牌的是上帝，不管是怎样的牌，你都必须拿着，你要做的就是尽你全力，求得最好的结果。”

有目共睹，哈林手中的牌，比其他三个导师逊色。
但，他的牌，绝对比其他三个导师玩得出色出彩
他集合了多种的音乐元素，为不同的人安排不同的表演，摇滚，抒情，飙高音，爵士……
把实力相当的人放在一起表演，看不到紧张的敌对情绪，而是富有真情实意的表演，让其他三个导师看得大呼过瘾，也让其他导师看到他满腹的才华。
若把一整场的讲话全部剪掉，只留下演唱部分，那真是一场太过瘾的太精彩的表演。

哈林组里最喜欢王韵壹，可爱的圆溜溜的光头。
她特别的音色和各种不同音乐的演绎。她外表的简单随意，实力却不容小觑。
最终留下的四个人，庆幸她们选的是哈林组，要是在飙高音组，她们没有还未被改编被发掘就要早早地拜拜回家去了。
平时听爵士会头晕的我，非常喜欢《一样的月光》的演唱，二个人的表演非常精彩尽兴。
他们是在为大家认真地表演，把自己的实力淋漓尽致地表现出来，给观众看的是用心的演出。
节目就应该是要这样，用心就能感动人，让大家得到惊喜和变化和创意。
而不是像刘欢那场，在互相地你争我夺刀兵相见，全场充斥着凶光，杀气腾腾。

余下二位导师的表演，真的不期待了。他们缺乏像哈林的创意和才华，缺乏对人个人长处的发掘和利用，缺乏客观的评价而是充满个人的喜好。
看完这集非常满足非常开心。看完后立马重放，一下午就沉浸在这里。

很喜欢这个节目的一点是，对每个参赛者的提问，你的是梦想。
梦想，在这个极少被提及的年代，在这个节目上是每个人必须正面回答的重要问题。
这是一个缺乏信仰和梦想的年代，所以社会风气极其浮躁，社会环境极其喧嚣，个个人心噪动。

希望会有更多这样的节目，以梦想和信仰为出发点，让更多人思考这个问题，更多地把目光集中在身上，自省，然后完善自己。从自己身上去寻找喜悦，积极面对现在和未来。
而不是面对很多不是我们能处理的社会和政治问题，发表一堆无谓的批判和评论，再得意洋洋地病态地为自己冠上“愤青”的名号。
这是道德教育缺失所导致的呢？还是错误的金钱至上价值观的畸形结果呢？

真似是进入末法时代了吗？

今天我看《中国好声音》，里面有对组合，叫你我及他，没有入选。
自己也不确切地知道为什么，从他们唱完到他们讲话到他们离开，眼泪一直就这样掉下来。不是难过，真的。
是大学同学的组合，非常默契，但毕业了，于是该来的就都来了。男生说我以后应该也会唱下去，但她不唱了，我以后再也找不到这样默契的搭档了。
他们最后的话，女生傻傻地笑着说，加油加油，男生好像有很多话讲，但最后也只说了句，谢谢谢谢。
关于他们的记忆，男生说一个月前我们在学校举行了一场小型的演唱会，我永远都不会忘记，这是他的念想。我们只能感觉，却永远不能切身体会。

而在我脑海中翻涌的回忆，一下竟不知道从何说起。从来觉得应该没有人不喜欢唱歌吧，唱歌是一种多么天性的事情。天生没有一把好嗓子，却因为记性好，听过一遍的歌基本就能唱，在初中时还曾经有过“歌神”的封号，直到现在跟最好的那几个朋友去KTV，他们点错的唱不下去的歌，都会把话筒递给我，妮子可以唱。虽然唱得很囧，但还真的可以唱。总觉得自己唱歌时脸皮特别厚。

闺蜜里最会唱歌的是瑛子，初中时我们4个人常常在一起做梦，其中一个说得比较少的就是组乐队，乐队名字好像是老大想的，叫for four，初中女生的小念头，老大说这名字多好，下面一大群人在喊，for four、for four，多么朗朗上口。如果再认真考虑的话，就是老大做鼓手，LULU做键盘手，瑛子是主唱，我是和声，加我们两把吉他。其实还蛮靠谱的，只是我们从来没真的去试过。那个时候的梦想太多了，比如我们试图驾船跨个海，所以这个还排不上号。

那个时候我们岛上的商业街还开着很大一家卖盗版的音像店，我和瑛子去逛街，特别喜欢去那家店，吐槽。好像就是会有这样一个人，你搭上她，会变得特别傻逼。那个时候我跟瑛子的组合，就是我们在人家店里指着盗版碟劣质的印刷封面，那些我们特别默契的笑点，笑到直不起腰来，完全无视店主怨恨的眼神，每次这样的时候，老大和LULU就会默默地转过身，装作不认识我们。
初中时我跟瑛子也算是个组合，班级里搞节目，老是叫我们去唱歌。我们的声音很合，因为我唱歌比较轻，所以虽然完全没有乐理知识因而也没有分声部，但现在想来我一直做的应该是瑛子的和声的角色。现在想起我们放学后留在教室里，把录音机里的磁带一遍遍倒带再重来的下午，两个小姑娘，突然有种好怀念的感觉。

那个时候已经有超女了，瑛子还蛮想去比赛的，那个时候的超女还有海选的，我记得我们俩在肉家看电视，其他人在另一个房间打游戏，只有我们两个指着海选时那些特别搞笑的选手，傻逼似的笑个不停。

那个时候坐我前面的一个男生，特别喜欢唱歌，就麦霸那种，有次我们出去逛，我跟他走在后面，不知为什么，我在路上唱了好几首歌，我记得有首歌叫白色恋歌还是什么的，他听完之后说，你唱歌原来这么好听。这大概是我这辈子关于唱歌得到的最好的评价，以后也不会有了，而那个男生，高中之后因为脾性不和，却渐渐不怎么来往了。

那个时候我还做班级活动的主持，有次没节目了时间却还有，于是只好硬着头皮站在上面唱了首歌，临时准备的，特别没底气，唱得很小声，下面都没什么人认真在听，却看到一个坐我前面的男生，抬着头特别认真地听着我唱歌，我一直记得他那个时候的眼睛，后来他去了另一个岛念高中，后来听说他念了北邮，我们初中同学会的时候我特别想见他，结果我迟到了，他早退了。

那个时候我的同桌是我的一个远房亲戚，我们上课基本都在玩笑，他唱歌非常好，真心好，所以他偶尔唱歌给我听，我都蛮开心的。我们前桌那个姑娘，嗓子沙沙的，也喜欢唱歌，偶尔回过头来唱两句，我后来再也没联系过她，写到这里的时候突然想到。

高中的时候我几乎成了我们那个圈子的歌曲推荐中心，比如苏打绿就是我听到了他们的第一张专辑，然后迅速传播到瑛子跟我说隔壁班的一个姑娘也觉得这好听。我记得大学时我刚认识一个朋友，他有次QQ上跟我说他想下点歌问我推荐一下，我认真地列了张长长的歌单给他，然后意料之外地把他感动了一把，他说从来没有人在他这么说的时候像我这样认真地回应过，大多数都给了一两首就了事了。
（其实如果有人问我推荐音乐或者电影我都特别乐意，或者你直接问我来拷也可以，甚至要我帮你分门别类做好文件夹都可以，因为那些我觉得特别好的东西，我真的很喜欢给我喜欢的人们听到。所以我以前常常会甩链接给朋友，这个你听下你听下。以前听歌还会哭，第一首是《吃你煮的鱼》，印象特别深，一个弹着吉他的男声，其它的很多都忘了，最近几年也很少了，记得《困在》和《春天在车厢里》也哭过。现在听的东西越来越多也越来越杂，反倒不怎么好意思去到处推荐了，也很少像当初那样情绪化，可以说是淡定了很多吧。）

然后，然后我们都分开了。瑛子在大学里用软件录了几首歌，里面有《旅行的意义》，她特地把它传给我，她说“我就想给你听听，因为是这首歌，所以我特别想听你怎么说”。耳机里瑛子的声音，就算是如此不专业的软件，依然那么明亮而动听。

这次回家跟他们玩I have never，有人说我从来没有学过乐器，于是默默地扳下了一根手指，身边的肉说“你竟然还学过乐器啊我都不知道”，嘿嘿，其实有学过一点点吉他，自学的，还为此剪了很短很短的指甲，却因为左撇子的恶习，怎么也不习惯用左手按弦，所以作罢。那个时候还没会走就想跑，特别想学《旅行的意义》的吉他谱，后来当然是没学成。然后某一天，YD哥突然打电话给我，听筒那边是我最熟悉的转弦调调，他说我学会了你听听。

想来当年YD哥学吉他的时候想跟nimal做一个组合，但他们两个其实音乐天赋都实在一般 ，一首《童年》都唱不下来。然后那天坐在我家的地板上，我说我来试试吧，于是YD哥弹着吉他，我唱了一段童年，他一下就激动了，“原来唱歌的人这么重要，我原来跟nimal合从来都没有这么顺过”，我说“那好啊，你抛弃他跟我组乐队吧，我们做个民谣小清新好了”。

曾经看到淘宝的第一个数据调查，它说舟山最文艺，因为那儿吉他卖得最多，那个时候我还蛮怀疑，现在想来也许真是这样。我记得以前芒果台做过一个蛮不错的但最后夭折了的音乐节目，叫节节高声还是什么的，棉花糖在里面唱的时候高晓松说过这样的话，“大陆的音乐有泥土味儿，香港的音乐往往很重的铜臭气，只有台湾能做出这样清新的音乐”（几年前的记忆，原话肯定有出入），他说大概是因为海岛的关系，住在海边的人往往会特别单纯，因为在面对海洋这样宽广无常的东西的时候，人的所有心计都会变得特别渺小而无所谓。

好像越扯越远了，其实我自己也没有想到关于唱歌的回忆我会写这么多，昨晚走在杭州蛮偏的一个地方，那里有个很宽的十字路口，四边高高的路灯打下明亮的光，没什么人，特别静，我说这好像一个舞台啊，但我已经没有了年少时那样会无所顾忌地大声唱歌的傻逼念头。
一段时光从你身体里流过去了，甚至你不去刻意回忆都记不起来了，那些人，那些事，那些傻逼似的单纯而又快乐的时光，现在突然想起来，真美，美到不知为什么，一下就哭了。