恋妻家宫本

来兰村儿两周，第一次走进电影院，面对琳琅满目的动画年货（小新柯南蓝胖子）选了上映列表最底下的《恋妻家宫本》。早在某盘点帖中看到过，有了小小期待。网站上写着“请放映30分钟前购票”，怕错过时间提早坐前一班的巴士（后来问过才知道影院里啥受都ok）。拿到即便有留学生特惠也得四位数的票子，心里不免小激动。吃过超市的打折便当回影厅，和预想差不多，算上后面又进来一个三人包场。
绝妙的观影体验，编剧界大拿首执导筒，舞台剧风格轻快不失精致。弱气角色驾轻就熟的宽叔在女王面前每一秒都好像双膝没离开地面，女学生面前也战战兢兢，dong奶奶就更不用说了。作为叙事线索的离婚书结尾圆的很舒服，虽然套路太多（末尾电车戏简直教科书），还是有些感触的。优柔不断始终算不得男人的优点，现实中也不是厨艺就能弥补的。
剧透向碎碎念：
早见明里有点步桥本爱的生长趋势肿么破2333
和料理课认识的堺嫂开房未遂乃全片笑点担当，佛祖当然是原谅她了
柔光滤镜里的家庭餐厅俨然三星米其林，md好想去
标题是仿的港台译名
2017.4.16 Night

五十岁，子女独立，即将退休，子女，事业这两样生活中一度的重心忽然坍塌，回望人生，开始思索两个问题：过去做的决定是否正确？以及，今后如何生活下去？
  阿部宽和天海佑希饰演一对平凡夫妇，走过惯常的人生前五十年，忽然有一天，儿子宣布结婚离家，措不及防的二人世界就这样降临了，夫妇二人同时陷入了迷惘和不安，而谁能想到，一次若有若无的离婚风波悄然而至......
  担任本片导演和编剧的游川和彦，曾编剧《女王的教室》《麻辣教师》等口碑不错的日剧，擅于探讨家庭和教育问题。此次，游川和彦首次担任导演。因为长期编剧电视剧，尚未脱离电视风，摄影和剪辑尤其明显，画面居然出现了“画外音”“重播键”“暂停键”“后退键”。



  我们到底是在看综艺还是电影？
  阿部宽进入五十岁后，较多出演父亲的角色，同年在是枝裕和新片《比海更深》中也饰演一个中年的父亲。阿部宽亲和而沧桑的气质中带一丝丝呆萌的喜剧味，因此多演慈祥颓丧的父亲形象。阿部宽的笑容融入骨髓，真诚而温暖，他演的父亲们虽然事业不精，但往往对孩子亲切宽容，父子嬉戏玩闹，可谓合格的父亲。
  天海佑希也已五十，这次她一反过去霸气的女王形象，饰演一个不安的母亲。片中，母亲美代子对儿子几乎倾注了所有时间精力，儿子成人后的突然离去，使美代子丧失了生活重心，转而将目光集中到身边的丈夫身上，开始疑惑丈夫对自己的感情，竟然想到“离婚”这个荒唐的后招......
  而阿部宽饰演的阳平则被妻子这一举动下了一跳，原本也处在迷惘中的他，更加颓丧——我是将被妻子抛弃的不堪的丈夫......


  能饰演和自身年龄相仿的角色，在现实和虚拟中探索这个人生转型年龄段的种种隐秘，用现实生活经历去辅佐虚拟中的角色，反过来，用扮演中得到的体悟哺育现实生活。不得不说这很幸运。
  子女独立后，很多夫妻走向离婚，过去几十年，多少平凡的夫妻自愿不自愿地被工作、家庭、孩子推着走。一个人最年富力强的中年时期，褪去嫩色，正可以按照自己的想法有一番作为，却不得不为了家庭牺牲时间、精力、梦想。等到一切尘埃落定，自己却已开始走向年老，想抓住中年最后一丝光阴重新安排自己的生活。在日本，对男人在事业成就上的期望与对女人在家庭付出上的苛求一样，都压得人喘不过气来。
  更糟的是，对过去的种种怀疑，很可能成为压死骆驼的最后一根稻草。
  这么严肃沉重的话题，加入喜剧元素，则有可能发酵成治愈的温情片。
  现实的确如此。除了上述诸多综艺元素，阿部宽精湛的演技配合自身的呆萌，俯角特写和强大势力投下的阴影等夸张手法，都让笑点处处皆是，再加上游川和彦的电视画风，渲染出来的效果绝对够你笑上一壶。


  若单单是搞笑，也不值得我们在这里诉说一番，以游川和彦编剧的精髓，当然是有很多干货啦。
  电影有三条线：阳平和妻子的离婚风波；烹饪班学员的婚恋状态；阿饭母亲的出轨事件。这三条线够得上三个独立的小故事了。但导演却并没有拍成“三段论”，而是三线缠绕，相辅相成，避免了分割产生的生硬和分裂，最终奔着同一主题使得三线圆融成一体。

表里不一的劣根性

  阳平是感情内敛的日本男人，无论是求婚还是最终与妻子和好，都是一句“我想喝你做的味增汤”，即使内心涌起千般柔情，表情却一贯木讷。妻子也是如此，端庄干练的形象遮盖了内心所有的不安。



  烹饪班的学员五十岚（菅野美穗 饰）对丈夫诸多抱怨的外表下是深深的爱与关心，阳平的学生，阿饭，戴着小丑面具，用搞笑来遮掩不安和孤独的内心。在游川和彦的《女王的教室》中，也有一个小丑式人物，搞怪的真锅由介（松川尚瑠辉 饰），用搞怪来逃避和掩饰受伤的自己。
  日本民族的真情实感藏得深啊！

比正确更重要的是温柔

  阳平懦弱的性格特点，表现在他抉择时的优柔寡断，抉择后的患得患失。吃饭时菜单翻上千百遍，回首半辈子的教师生涯，想着自己如果当初不奉子成婚，走上写作之路，会不会变成知名作家......阿部宽身上带有的沧桑气质契合这个角色。
  看到这里许多人都会有同感，活了几十载，做出的选择一箩筐，年过半百，回首，人生是不是有另一种可能？如果当初走另一条路......许多人都会这么想。阳平是平凡大众的代表，他身上的优柔寡断和患得患失你我身上也有。
  而阳平自己回答了这个问题，何为正确？每个人衡量事物的标准不同，像战争一样，正确与正确会有碰撞，因而世界上有各种各样的人，各种各样的生活和追求，世界的多姿多彩不正是因为，太多没有“正确标准”的抉择么？所以要相信自己的抉择，其实如果人生重来，大部分人仍然会作出相同的选择，因为你就是你。
  但温柔与温柔却不会碰撞。无论肤色、语言、财富、地位等多么不同，人人都喜欢被微笑，被理解，被宽容和善待。当片中阳平和妻子终于向对方表达自己的情感时，一切都猜疑和不安都瞬间消散，当阿饭的奶奶终于宽容离家弃子的儿媳时，一家人坐在家庭餐厅其乐融融。


对抗人生的寂寥

  人生何其漫长，每个人每天面对着重复的生活，日复一日近乎机械。前几十年，工作和家庭成为阳平和妻子的生活重心，忽然有一天被整个抽掉，只剩下了漫长得令人无法忍受的时间。适应和调整或短或长，过程中又不免产生动荡，可能将以往被忙碌掩盖的种种矛盾和问题都暴露出来。
  阳平和妻子的离婚风波，实则暴露出双方性格上的缺陷，以及交流不够的问题。两人最终坦诚相对，并重新找到了生活的重心——阳平对烹饪乐趣无穷，妻子投身福岛灾区志愿事业，两人携手共创晚年新生。



  人需要清明，人生需要更高层次更丰富的体悟。当初奉子成婚各人有各人的仓促，这也是众生的常态，总是来不及想明白，就被生活推着走，恍恍惚惚一生就过去了。16年有部电影叫《帕特森》，讲述如何对抗时间的漫长和生活的重复。人不能活得恍恍惚惚，因为生命太宝贵。
  明白自己内心所愿，坚定抉择，相信自己的判断，然后，温柔地接纳一切。我想，这就是这部电影讲述的，关于生活和爱。

        当选择困难症的丈夫阿部宽遇到心直口快的老婆天海佑希。颜值颇高的两位「空巢老人」也会有中年感情危机，他们已经活了半个世纪，在一起是时间又是四分之一世纪。结婚后第一次过二人生活，想来也是当年奉子成婚的尴尬。

        我觉得一个人即便有选择困难症，说不清自己想要什么，但一定很明确自己不想要什么，年轻的宽叔听到女朋友怀孕的时候，说出了「我想喝你做的味增汤」这样的求婚宣言，在路人听来是那么敷衍又好笑的感觉，可是简简单单的心愿不就是能朝夕相处、相濡以沫么？
        故事走向有些《家族之苦》的感觉，丈夫发现妻子居然偷偷将离婚纸收起来，似乎有意要分道扬镳，但他还是静观其变，小心翼翼的维系两人的关系。最后妻子离家出走的一刻两人在车站停电的时候才相互吐露心声，幸福升级。


        记得龙应台《目送》里说的幸福是什么，幸福就是早上挥手说再见的人，晚上又平平常常的回来了。人生由淡淡的悲伤和淡淡的幸福组成，在小小的期待、偶尔的兴奋和沉默的失望中度过每一天，然后带着一种想说却又说不出来的“懂”，作最后的转身离开。
        电影想表达了即使是懵懂的生活，但向珍视的人传达自己的心意，坚信只要是体贴的话，总能让对方接受的。男孩在成长为男人有了家庭后会改变很多，内心从坚毅到保留一块最柔软的腹地，因为他有了想一辈子去保护的人，那是他甜蜜的负担。

 
       做正确的事不如做体贴的事。正确的事儿需要经过大脑的周密计算，权衡利弊，但是夫妻之间啊，做体贴的事儿更能增进感情吧？本身每个人都是独立和有独特个性的，如果强加自己的思想去给对方，固执己见，那自然会有一方备受压抑。交流很重要，表达自己的想法也很重要，倾听和理解包容更是不能少的。
        日本家庭题材剧情片就像是一杯最解渴的白开水，没有花哨炫技的特效，有的只是打动我们的生活点滴，看完这部电影，你会感叹「幸福就是：我这辈子只想喝你做的味增汤」

结尾全体演员合唱吉田拓郎的老歌《今日までそして明日から》，一秒变成我们眼熟能详的贺岁版《家和万事兴》。
絮絮叨叨的家庭琐事，夫妻间的情感危机，不烦不躁，看的舒舒服服。阿部宽这样温柔的老实丈夫，天海女王大人就不要不满意了吧[偷笑]。叔还知道上料理班学做饭，发现老婆要不要自己了还寝食难安的简直不要太可爱。

也可能霓虹人的木讷不善沟通的个性，片中的夫妻危机说实话，真不是啥大事。把一对过了大半辈子的中年夫妇之间的矛盾表现的像是情窦初开的少男少女，是这部影片极可爱的地方。婚姻生活没有谁对谁错，就像丈夫说的，这种“温柔感”，要比追求凡事正确要重要的多。

伯格曼的《婚姻生活》上映后导致离婚率上升，而本片传达出的脉脉温情，应该会给很多处在婚姻的迷茫困顿之中的人们以信心吧。