我啊，走自己的路

看之前以为电影会说“自己的路”到底是怎样的路，有多独立又或者多自由，然而却是一个75岁老太太不断回顾自己人生的普通故事。年轻时候逃开了包办婚姻，但还是在结婚生子做家庭主妇的主旋律中过了大半辈子，如今老伴儿死了，生活好像只剩看病和图书馆，除此之外只能跟想象中的三个精神小伙絮絮叨叨，平淡里有高光，朴素中有辉煌，好像无子女在身旁的日子很凄凉，又好像孤独里又有点自在的欣然滋味。说不上是好还是坏。

又回想到自己的预期，大概那就是我对“自己的路”的认识吧，必须得做点什么，得追求点什么，全身心地抗拒着主流，可事实上自己又不知该何去何从。最近醒悟到的是，人的思想究其根本是环境的产物，或多或少被影响着，所以不存在完全自由，没有外界激发就会出现的东西应该只有吃喝拉撒睡。被刺激出的欲望，发自本心的愿望，实际可以达成的事，一天只有24小时，三分之一睡觉，超过三分一工作和吃喝拉撒，剩下的时间再分一些给家人、应酬、运动、读书、刷网络、学习，真的剩不了多少时间，可以做的事情真的很少。所以也许，人生意义真的不在于做成事情上面（这个着实需要天时地利人和），所以只需要考虑自己实际情况就好了。其他什么什么的，就管不着啦~~~

因为原著和电影都看了，无意比较哪个版本更好，两部作为独立的作品，都有看点。更想说的反而是在男性制作者拥有绝对话语权时，一份原本是女性叙事，甚至是女性将一直以来藏在心里的心事切切私语般的表达出来的文本经过男性创作者的解读转码再创作后与原本的作品能够相差几何。

首先，桃子脑内的不断回响的声音，在看书的过程中始终带入的是女性声音，根本掺杂不进去男声的，不说绝对值，就相对而言大多数女性在跟自己对话时都不可能是在脑子里窜来窜去的是男的声音来来回回吧。

而在电影中田中裕子桃子本人前期几乎不开口的，她脑内的声音由扮演她年轻时代的苍井优发出，但是其他来来回回的声音确实三个男人。

我想这个便是导演兼编剧冲田修一在转码时带来的变化，一来当然是男性视角下的观察与创作，二来我觉得很可能是长久以来的男性创作主导的环境带来的很自然的女性周边由男性的占据的习惯。

而且这一点在影片中其实并不违和甚至还挺贴，除了导演和演员的努力外，观众在长久以来接受影视作品都是这种创作理念指导之下的产物，如果不多想肯定不会觉得奇怪。

第二点，明显让我感受到男性女性创作者差异的便是在原著临近尾声作者岩竹千佐子写的那段：

“有很多很多桃子在。

有很多很多桃子往前迈。

桃子拥着桃子的肩，桃子拉着桃子的手，桃子推着桃子的背，前呼后拥，一路欢声笑语。”

我非常喜欢这一段，读来激荡豪迈，又百转千回，像是一腔孤勇，又像是有众多伙伴并肩同行，而且我就是我最忠实的伙伴，然后在不远的前方就看到了那抹鲜艳的红。

桃子知道了“俺不是一个等待命运判决的人。俺对热烈的红色有共鸣，俺还能战斗！俺还有未来，还有从今往后，涌上的笑意就是涌上的动力，俺还没完蛋呢。”

因为，桃子最终找到了自己真正的故乡，那就是自己，自己就是自己的故乡，凭恃自己，独自前行。这一次的桃子更加坚定，明白了所谓自由后的坚定。

但是，电影中没有这段，因为桃子的脑内角色变成了三位男性，同样的，电影中所以这段的变成了这三位加上奶奶、孙子等等人跟在桃子后面一同前行，虽然通过镜头、音乐等手段多重渲染，最后以三个年龄段的桃子同框收尾，但始终没有给到我原作中几句话的感动和澎湃。

因为那是桃子顿悟的时刻，因为那是桃子释然的时刻，因为那是桃子开始想相信自己变得坚定的时刻。只是同框，显然不够，各种层面上。

不过电影中加入的两个桥段我很喜欢，第一个是图书管理员对桃子的三次询问以及时最后雪地的猛犸象一同前行。

孤独却治愈的一部电影。会陪伴自己一生的人，说到底只有自己，如何与自己相处，是人生不可避免的课题。

安静的日式小房子，洒满阳光的小院子，在这样的环境里，电影用幻觉和想象回顾了老人作为一个普通女性的一生，那些爱情、亲情在她的一生中闪闪发光，最终也离她远去。在她心中最遗憾的，是她为了爱情放弃了成为一名新式女性，“到头来还是被古老的生活方式束缚”。

在现实层面来说，她的亲人要么离世，要么有自己的生活，现在的她是在孤独地走自己的路。而在抽象的层面上，经历了遗憾的她也最终明白了，人这一生本就该是“走自己的路”。

电影处理的很巧妙，即使是这种遗憾，也给人一种温暖的感觉，是老人想透彻后透露出的那种淡淡的情感，是吃过下午茶后叹一口气，说：“就是这样啊”。

虽然这部电影是讲老年生活的，但我觉得这部电影很适合当代年轻人看，它探讨的是人与自我的关系，而年轻人很需要适应孤独，更需要找到自己。

ps:我太喜欢苍井优了

恰逢张楚参加“闪亮的乐队”综艺，耳畔回想那句“ 这是一个恋爱的季节 空气里都是情侣的味道 孤独的人是可耻的”。一直觉得张楚与朴树是一类人，单纯，可爱。

65岁的田中裕子演了75岁的独居老人。每天醒来，起床与否又有什么关系，因为每天都一样，医院，图书馆，或者呆在家中。医生谈着身体上的老年病状，永远需要观察，待定。但腰疼是越来越厉害，无法修剪花园里的树枝，无法铲雪，需要贴膏药才能爬山。导演最后把医生用原始人来代替，说着生死。认真过着这一生了吧。

少女时代，躲藏在暖炉上被烧伤，映射了成年后，为逃避包办婚姻而逃到大城市，最终与丈夫偕老。可惜丈夫的突然去世，让原本以为独特的一生，发现依然循着固有逻辑生活。面对丈夫的离世，甚至有一些窃喜，可能自己独自一人，才是过上自己的日子。

儿女双全，女儿也离得很近。亲情，有的是女儿难的来一次，只是为了借钱。时常接到各种向老人推销的电话，来卖车的销售都想做干儿子，得到好处。这个年纪已经不在意金钱，但也看透了炎凉。

冒着风险，独自走到老公的坟前，与老公和解，虽然没有彼此陪伴走完，但毕竟是爱了一辈子的人。与奶奶和解，幼时的自己无法理解老的状态，当自己的皮肤也像奶奶一样松弛，才明白了当时奶奶的心态。三年级外孙女独自到访，是女主与世界和解的契机。是的，人，就是这样一代代传承，平淡而辉煌。

孤独的人并不可耻，认真过了自己的人生，最终都将孤独，与世界微笑告别。

原谅我使用这么个其实好像不怎么搭的题目，但说实话，我在观影的时候真的想的是鲁迅的《伤逝》，尤其在桃子说出我只是我自己的时候….如果说《伤逝》回应的是鲁迅的疑问“娜拉出走后怎样”，桃子回应的可能就是“娜拉”老去后怎样了。

不过她或许是上述唯一成功的一个。从“俺”到“我”又重新接受“俺”，桃子打破了家庭与社会的镣铐——其实用打破不大好，不如说放开了，总之，她又活成了自己。

我其实挺喜欢这片的超现实片段的，尤其中间演唱会那段儿，唱完两首歌，说完想说得话，让纷纷扰扰的人们自个儿争去吧！我只吃我的鱼。

这部片关于爱情，关于老去，关于认识自己，最后，关于人生。上坟那段路挺有意思，走到终点是坟，也是一生的回忆。最后三个桃子同框，我还以为影片就此结束，其实只到这我觉得也挺好，还应了标题。

不过导演似乎还是想首尾呼应，再把猛犸寓言圆上。倒也无何不可，就是记起开头还以为自己在看太空漫游2001。

电影结束从小西天回学校，路边想着吃点东西，进了包子铺，老板问我，“包子？只有一屉了。”我点点头，默默吃着包子，回忆影片中的诸多吃饭场景，会心一笑。

大部分的人看完影片都在感叹和害怕自己老了该怎么办？而我觉得主角只有这个时候才活出了自己。很喜欢裕子奶奶，到了老了她终于获得了自由，丈夫去世了，孩子也都各自成家了，我看了并不觉得悲惨啊，反而很羡慕奶奶的生活。因为奶奶的生活条件挺好的，一个人住着一个漂亮的大房子，在市区出行也是方便的，奶奶还会开车，并且自己也有能力买车。奶奶一个人可以做自己爱吃的饭菜，可以幻想出三个陪伴的人一起聊天，可以去图书馆借喜欢的书看，可以去自己想去的地方，可以在家追剧，也可以写写东西，（这部电影就是若竹千佐子奶奶的自传体改编的。65岁后她才开始写作并成为了作家。）所以奶奶的一生挺完美的，有过甜美的恋爱，嫁给了自己喜欢的人，生了一儿一女当上了主妇，回忆里的生活都挺美好的。到了老了可以一个人安静的过自己想过的生活，回忆儿时和年轻时的一些趣事，而且有个小外甥女很可爱也很喜欢她，结尾的时候就是外甥女来找她，感觉奶奶的生命得到了延续。奶奶回忆里说自己这一生最骄傲的是拉扯大了两个孩子。所以大部分的人害怕老，应该是怕老了没钱没子女也没有兴趣爱好，回忆里也没有一件值得骄傲的正经事吧。