局内人

“反正大众是猪狗，猪狗有什么好在意的，叫一段时间就会自己停下来。” 意思就是再大的事情，猪狗能做的，就只能叫得大声一点，可是叫得再怎么撕心裂肺，最终都是能停息下来的。 末了该吃饭的吃饭，该睡觉的睡觉。 然后还举了很多的例子，比如某幼儿园的事情，豫章书院的事情，更早的还有北影的，还有很多很多其他的，最后质问“喊了那么久，现在情况怎么样了？” 你看，再怎么叫，还不是无济于事，大众不就是猪狗吗？ 接着他还转发了知乎上的一个问答，叫“那些曾经轰动一时的新闻事件，都有哪些后续的发展”。 他似乎想通过大量的事例，来证明大众的“呼喊”是毫无用处的，最后证明“大众是猪狗。” 越围观越恶心。 恶心的点在于，“大众是猪狗”这种话，本应该是那些所谓的精英们说的，现在却由“大众”本身来说出来。 这令人感到非常悲哀。 这就是典型的“习惯了黑暗并为黑暗辩护”，也是典型的犬儒主义的说辞。 02 有一个很悲哀的现象是，现在每一次热点事件过去之后，就会有人出来说：“你看，现在谁还会记得XX”。 仿佛，从关注一个热点，到关注另一个热点，是一种原罪。 比如说，之前关注某影性侵案的人，在开始关注某航性侵案之后，就开始有人义愤填膺地喊起来：“你看，现在谁还记得某影性侵案？” 似乎是那群不再关注的人的错一般。 于是很多人理所当然地认为，事情没有得到解决，是人们的关注度还不够一样。 这本身就是有问题的。 如果一件事，一件需要司法机构或者其他机构，按照正当的程序去解决的事情，却要根据“人们关注够不够”来解决“能不能得到解决”，这本身就有问题。 而且问题很大。 当网友用一种智者的语气说出“大众是猪狗”的时候，他就把自己排斥出了大众的行列之中。 他以为自己是那只特立独行的猪。 可特立独行的猪，终究还是要被按到砧板上去，任人宰割的。 这就是我觉得非常恶心的原因。 “大众是猪狗”这种话是不能由一个自己也是大众的人说出口的，这种话是那些掌控着一切，那些隐藏在幕后的人说的。 他们必须说"大众皆是猪狗"并且让大众成为猪狗。 而身为大众的我们，则不能自称猪狗，不能互称猪狗，更不能轻易变成猪狗，这真的太悲哀了。 猪狗是彻底不会反抗的，它们只会哀鸣。 但大众是会反抗的，而且大众是能够清醒地反抗的，大众知道应该怎么发声，同时也知道应该得到什么。 只不过最终总是沦为失败而已。 这种失败，是光荣的失败，是身负重伤的无奈，这种失败，和猪狗是不一样的。 03 像前几天的那件事，大众已经没有办法说什么了，说了都要被删除，最终只能通过说一些晦涩难懂的话让大家去猜了。 你能说大众是猪狗吗？ 不，不行，大家都明白着呢，但就是发不了声而已。 很多人都努力过了，很多人也都关注过了，只不过没见效而已，这不能成为论证“大众是猪狗”的论据。 另一点，大众们强烈反抗的时候，不也改变了很多东西吗？ 新浪查封同性恋的内容，不也是掀起了巨大的反响，最后改变了政策了吗？ 你能说大众的呐喊没有用？ 鸿茅药酒出了问题，凉城警方千里迢迢从内蒙古来广州抓人，然后掀起了大量的呼声，不也是让谭医生出来了吗？ 你能说大众的呐喊没有用？ 有用的，真的有用的，舆论的压力总能改变很多东西的。 即使很多时候，我们发现无数的人都在呐喊，也没有改变什么，但是这不怪大众， 大众已经尽力了。 即使很多时候，大众又遗忘了那些曾经轰动一时的新闻事件，那也不怪大众，每个人都有自己的生活。 每一个人都已经活得很不容易了，可在生活的柴米油盐之外，依然有人愿意站出来说点什么，企图做点什么。 这种人，再怎么样我都不会嘲笑他。 “反正大众是猪狗，猪狗有什么好在意的，叫一段时间就会自己停下来。”有的人说。 放心吧，大众从来不是猪狗，有些东西过去是过去了，可是它终究会留下点痕迹。

2015年上映的局内人，到现在还把它当做背景音来播。剧情算是精彩，一波三折。局内人当时很快成为票房怪物，很大原因要归功于全体演员实在厉害。从小人物到主人公，塑造政界百态人物，强强联合，三位主演存在感不分伯仲。 李秉宪饰演安尚久，地皮流氓，李秉宪的戏看得不多，但就这一部也得承认业务能力真强。印象最深的是他砍了李江熙的手去自首时候的那个镜头，眼神憨直，茫然，落魄，像是莽夫犯了傻病，有些情感障碍，绝了。白允植之前看电影的时候没注意到，开始很不适应这老头的表情和语调，后来发现白允植和李璟荣是权利者的最佳诠释人。有一场他和伍检察官在审讯室的情景，李江熙坐在黑暗的背景里，衣冠楚楚，面容和善，语调和缓，白脸谱像个毫无情感的假人，他只是动动嘴唇就虚伪又卑鄙得恐怖。讨厌的程度并不是让人想上去打他两嘴巴，而是黏黏糊糊，给人一种想吐的感觉，神情和语气把人看得晕船，导演选角优秀，让人一边恶心，一边感叹。 局内人里给伍检察官发挥的空间并不大，在剧本的人物设定上，远不及安尚久和李江熙的立体、尖锐。但越是这种特质不显明的角色越难塑造。这里有吹彩虹屁的嫌疑，但曹承佑绝对是真本事演员。人物塑造、面部控制能力太强。出场的时候他走进餐厅，恭恭敬敬，点头哈腰，笑眼在这里看起来都不可爱了，全然是个低头下跪、左右逢源的人。在席间，检察长给他倒酒又不倒，他看着前辈脸色坐下又起来，起来又坐下，眼神飘忽，嘴角咂了一下，几秒钟就显示出这个人性格中有自负，孤高，和小别扭的一面。这个人物在几秒内灵活起来，演员对如何把握这个人物绝对下过苦功夫。 伍检察官有两场审讯戏非常有魅力，一个是和李江熙，一个是和石行长，审讯室是检察官的主战场，所以在这里的检察官非常自信放松，他的聪明狡猾甚至有些不择手段的卑鄙在自己的地盘上暴露无遗。在KTV里的咄咄逼人，检察官撒泼耍横，和黑社会无两样。他叉开腿瘫坐，有个双手一摊的动作，着实熟悉，在生活中看过一模一样的人，所以我给检察官又盖了个“大腹便便”的章。四场吃饭戏，根据四顿饭的参与者不一样，他有四种不同的眼神和姿态。和顶头上司的饭局，他是以一位职场人身份出现，有他该表现给上司的局促紧张，适当的紧张局促恰恰显示出他的圆滑。和高记者的饭局，他是以社会人的身份出现，在这场饭局上，检察官的酒不用自己倒，嘴里嚼着口香糖，手臂敞开倚在椅子上，这个姿势具有侵略性，好像在扩充自己身体的老虎，故意露出假笑，但说话毫不给人面子，这里的嚣张气焰彰显了检察官的社会地位。到此为止，通过两顿饭局的态度对比，可以看到检察官绝非善类，在政治之上，检察官也没有善良正义可言。在安尚久和检察官相遇后，又有两场吃饭戏，一场是安尚久跟着检察官回乡下家里吃饭，一场是两人对彼此有一定了解后的一次烤肉。安尚久在电影一出场，性格特征表现得非常鲜明，创作者将这个具有冲击性的形象一股脑抛向观众，让观众很容易记住他。但是电影中对检察官的塑造在电影接近一半的时候，仍停留在职场领域。直到后半段，回到家和爸爸吃饭，检察官的私人化性格才算暴露一点，这场戏的重点是在推进剧情，并非是对人物的刻画。检察官在这顿饭中敛去嚣张，盛汤的时候眼神瞟着父亲，难得露出乖仔的样子。演员一定是一个内心可爱的人，让检察官也不经意间露出孩子气的一面。最后一次吃饭是和安尚久烤肉，两人此时都对彼此有了一定的了解，基于信赖，明显熟稔了很多。长辈又不在饭桌上，所以安尚久用夹子吃肉，检察官一口烟一口酒，两人赤足交心，放肆不少。肯定会有人觉得的在这部电影里，曹承佑表现平平。我的看法刚好相反，在安尚久非常强烈的人物形象下，本身设定平庸的检察官并没有失去存在感。演员的厉害在于，曹承佑在非常有局限的情节设计里，利用细微的小动作和表情将人物做到了最大程度的立体化，演员天生敏感，果然如此。 我个人认为电影在一个小时三十分钟之后变得更加精彩，一个小时三十分钟的时候检察官和小混混两个主人公组队，线索合并。其中在旅店的对话和在检察官乡下家的对话最喜欢，影帝和影帝对决，让人意识到，演技真是个好东西。除了三个主人公外，还有所以配角基本都是忠武路的老面孔，为电影增色满分。 另外说剧情。故事是精彩的，改编自漫画。原版漫画我没看过，但我觉得编剧或者说是原作者是仁慈的。电影最后检察官把录音笔交给李江熙的时候，毫不夸张地说，我按了暂停，缓了五分钟才继续看。入戏太深，实在没法接受检察官变节，好在最后结局在我可以接受的范围内，编剧没有完全毁灭希望，留下点滴星火的死活，能不能驱走黑暗就让观影者自己想象吧。 在吉隆坡喝一杯马尔代夫，小混混在影片中开了个玩笑，我觉得用在这里刚刚好。在电影中，无论是检察官还是小混混，无论是财阀大佬还是猪狗大众，每个人在这个恶相世界中都面临着角色的错位，不断地通过扭曲自己来达到目的。 电影要看三小时的完整版，剪辑版本把一个犯罪电影活活剪成了一部悬疑片，看得一头雾水。我说电影好看让你们去看，你们肯定不会去看。但我如果说这个电影是19禁，你们一定自己就去找了。