给爸爸的信

1.导演虽然是元奎，但编剧和监制都是王晶。快30年了，今天补打卡，但是我仍然不能忘记影片前半部分中对父子情、夫妻情、童年友情的深刻刻画，谢苗拿着白纸编造说是爸爸的来信，绘声绘色读给病榻上的妈妈李夏、还有那没有寄出去也不知道寄到哪里的五封给爸爸的信。王晶在拿捏中国人情感方面确实登峰造极了，我甚至分不清哪些是诚挚的真情流露、哪些是匠心的鬼斧神工。

2.饰演巩伟妻子李夏的女演员叫做佘南南，这个演员太适合这个角色了，我竟然想不出有第二个合适的人。

3. 一个月几百块 你玩什么命啊。这是反派于荣光在影片中反复出现的一句台词。真实的东西最感人，很多时候，不只是在中国，在任何地方，任何时间，做好人其实只能靠信仰。

4.王晶看到《新少林五祖》里李连杰和谢苗的表现，起初是想拍一部关于父子情的情感文艺片，所以王晶给影片起的原名也叫做《给爸爸的信》，这是儿子视角。于是我们看到影片的前半部分非常好哭，父子情、夫妻情、童年友情都非常感人，这部片里有最好的老婆，最好的儿子，最好的爸爸。角色筛选导演最初想让1994年大火的《九品芝麻官》中常威扮演者邹兆龙饰演反派boss，但是王晶认为常威太深入人心，怕观众跳戏，所以改用于荣光饰演反派boss，于荣光之后多次饰演大反派，还是得归功于于荣光的反派表演非常到位。梅艳芳当时从来没有跟李连杰合作过，梅艳芳对李连杰的功夫形象有崇拜之意，所以在得知有李连杰主演后，应王晶邀请前来客串，后来更适喧宾夺主，成为了女主，我很喜欢梅艳芳，但是这部电影不应该让佘南南饰演的妻子过早离去，前半段铺陈的情感线突然跳脱到了方督察身上了，李连杰主角巩伟和儿子谢苗马上就离情别恋到了另一个女人身上，而方督察本人也从一段维持了五年的办公室三角恋情中迅速移情别恋到一个大陆公安，这是这部电影不能成为五星经典的重要原因，如果情感上继续延续上半部分，有可能跟成为另一个《世上只有妈妈好》。没办法，香港太小了，人情更重，所以当年一线大明星要是想抢戏，谁也没办法，当年佘诗曼要的戏，也都是原女主必死，哈哈，太多这种例子了。梅艳芳和李连杰这次合作之后就在没有合作过。你看，世界上的事情总是这样：发生的永远是你想不到的，但是发生的永远是最好的。这部电影还缺少一首让人难忘的主题曲。总之，本来这是有机会成为中国现代版《带子雄狼》的经典影片，因为种种机缘巧合，最终功亏一篑，非常可惜。

整部片结构和节奏不是特别好，既想表达家庭中父子、母子、夫妻之间的温情，又想兼顾动作片、警匪片的那种凶狠凌厉，有点顾此失彼。

但片中很多部分分割来看其实很有意思，比如北京四合院那种邻里之间的日常感情以及一旦出事后，邻里之间转瞬翻脸冷落。

我觉得片子里北京的部分备见匠心（比如公安局里讲湖南话的领导、母亲死后谢苗流着泪写的死亡登记单），而香港部分就显得杂乱且略觉粗糙。我怀疑北京部分和香港部分是分别由不同的导演拍摄，并且北京部分很可能是请了当地的导演协助拍摄。否则其实当时香港导演要到这么多地方取景也存在一定的困难。而且前后部分风格的差异也很明显。

这部影片中，我开始更深更细致的关注李连杰的眼神，尽管在《中南海保镖》里我已被他的眼神毒到了痴迷。

在李连杰所有的电影里，我最大最重要的两个看点，一是看他的眼睛，二是看他的动作。他的动作因力量把人击倒，他的眼睛因魅力而把人电倒。他那双明澈清亮的眼睛，纯净得没有一丝杂念，腼腆时是千里澄宇、羞怯四溢；柔情时是温润如玉、暗香醉人；顽皮时是空灵明媚、顾盼狡狤；而当他刚毅果敢时，你看到的只会是坚定和勇气，不会有半点的飘忽和闪躲；他愤怒的时候，眼里也绝对不会有一丁点儿的恶气和杀气。至于他一笑起来，那是消雪融冰的笑、是阳光灿烂的笑、是沁人心脾的笑。这一切，都源于他的眉峰太正气，他的眼神太善良。他的眼神，真的有一种独具魅力、难以抵挡的杀伤力。

影片中巩伟的出场，是一副从来没有见过的满不在乎、聛睨不恭的表情，特别是嘴角叼着烟、双目圆睁、手举人民币、霸气十足的那句“报纸是你的，钱他妈是我的。”

真让人在惊异的同时不自主的暗问自己“真的是李连杰演的吗？！”

他和儿子告别时的神情，他看到巩固传呼“妈妈昨天晚上死了”时的神情，他被迫掐着儿子脖子时的神情，他举枪向勒着巩固脖子的甫光瞄准时的神情……我无法列于言表。

巩伟看到“妈妈死了”那个传呼的时候，他的神情是震惊、茫然、空白、痛楚、狂怒以及电光火石中那句“你要随时记住你的身份”后的强行恢复平静，李连杰把极短时间内迅速交织变化的这种种情绪，表现得淋漓尽致，着实令人嘘唏不已。

影片里，巩伟是一个情真义重的铁血男人：一个人支撑着、照顾着羸弱有病的妻子和年幼的儿子。因为老婆儿子成天被人在后边说闲话，他很不想再做卧底，这是他的“情”。

但局长“为了香港更好地平稳过渡、安定繁荣”的教育和“三个月后你就回来”的承诺，他还是又一次的服从了卧底的安排，忍辱负重地离妻别子偷偷去了香港，混入了黑帮，这是他的“义”。

在第一次的“黑吃黑”抢劫行动中，他就表现出了他的“义”。为了“义”，他在痛失妻子后，两次都差点儿又失去儿子。

他的“情”、“义”两相照，令人动情动容。

片中有处细节也很让我感怀：领奖回来的巩固母子等在公交车站台，巩固低头不语，在生气父亲没有陪他一起去领奖、一起照相。巩伟匆匆而至，看到儿子不高兴，他主动说“你不喜欢我抽烟，好，从现在起，我不抽了。”父子笑着在勾手“一言为定！”后面的影片中果然就再也看不到巩伟吸烟了。父子情深，由此可见一斑。

相比洪熙官、洪文定父子，我觉得巩伟、巩固父子演得还要成功还要情深动人、感人肺腑。

片中的打斗设计也非常奇妙、到位，最精彩的莫过于影片高潮的船上那部分了。巩伟的两根短棍舞得是潇洒自如、灵动十足，和甫光的过招凌厉刚劲。最难忘的是巩伟父子俩手中挥舞的那一粗一细两根绳索，叫人想起了方世玉东门收尸时的那根金蛇狂舞般的绳子。

而巩伟把绳索系在儿子腰间收放自如地把巩固送出去、收回来，作为攻击对方的武器这段创意，真是奇思妙想的招数。

巩固站在父亲腿上欲凌空飞出的那个镜头，堪称极品。

20年前还叫赤子威龙 没这么文艺的片名 20多年后再重温这部李连杰的经典动作片不禁感叹当时香港电影的强大 快节奏 工业化 剧本好 演员好 动作好 严丝合缝 这也是当初的功夫之王 李连杰巅峰期为数不多的现代动作片 除了中南海保镖 其他不是古装就是民国吧

在北京生活20多年了 住安定门都6.7年了 今天看到片子里出现 安定门 方家胡同真是亲切 老北京四合院 小学 胡同里的大爷大妈 这么真是的北京在港片里可不多见 当然 哪个时代港片普遍的歧视大陆 90年代初的北京其实也是灯红酒绿 繁华无比 港片中的警察至于都是山东口音吗 看看现在香港的落寞 发展经济才是硬道理呀

片中的反派也是大陆去的原来京剧演员于荣光 他反派演的又毒又邪 戴着黑墨镜 方寸头 真是印象深刻 说实话我重看的时候都忘了有梅艳芳了你还记得有他 还有惨死的小黑哥 傻傻的憨憨的 谢苗也是印象很深 父子档除了这部还有少林五祖 可以后来消失了

经典台词 一个月几百块你和我玩什么命呀 兄弟就是用来出卖的 又可以少分一份 都是于荣光的

没想写影评 可看这么经典的电影才26个影评 还可惜了 希望更多人喜欢这片子 别几十年以后没人记得了 悲从心头起 2019

5 14 阅遍天下烂片无数我心依旧

大男主其实就是爽文男主，弱的时候总有人要欺负他，然后总会有一个有些弱鸡的最好的朋友。和贫穷柔弱女主的配置一模一样，总有不长眼的绿茶欺负她，然后总有一个又胖又处处替她着想的好朋友。

这个电影这个设置其实有些好笑，武术大会冠军，还勇制歹徒得了好市民奖，他老爸也超级能打，你管人家什么背景，就是武术大会冠军这一条就没人敢惹吧？怎么还会有不长眼的赶着上去欺负少年穷。

没有讨厌这个电影的意思，毕竟是我童年经典，但是这个情节放到现在怎么看怎么别扭。