非诚勿扰

　那天去影院看完《非诚勿扰》出来的时候，看到门口有人拿着一个箱子在卖东西。
　　看到我出来，那个人立马迎了过来。是一个年轻人，穿着黑色的羽绒服，把帽子掀开才能看到他带着微笑的脸。
　　“先生，请看看你对我们的商品感兴趣吗？”他边说边把箱子打开。
　　我没有阻拦，反正天还早那就看看他是卖什么东西的吧。
　　箱子打开好几层，我才看清楚，是一个和电影里那个“分歧终端机”相同模样的东西，只不过颜色是白色。而且在把手的地方有点不一样，是个实心的突起。
　　我感到又惊讶又好笑：“分歧终端机？”
　　年轻人笑了：是啊是啊，你觉得这个发明怎么样？其实电影里的那个终端机就是我们公司生产的。
　　“哦！”我仔细打量了一下他的发明，说：“好像你的比电影上要小？”
　　他点点头：你想啊！电影那么大的银幕，当然会显得很大，其实现实中终端机是很小的。
　　我拿起来体验了一下手感，很轻巧。我举起来透过终端机的圆洞对年轻人说：你准备卖多少钱呢？我这里可是连1000日元都没有。
　　年轻人又笑了：我这里也没有日元。你只要给我40块钱就行了。
　　“这么便宜？”我又惊讶了一次。
　　“当然先生想多给点的话我也不嫌多。其实，这分歧终端机最贵的地方就在于它的专利。现在已经批量生产了，就值一张电影票钱。”
　　“哦，那我还不如再去看一场电影呢！”我说，“你想啊，我把这东西拿回去和谁解决分歧啊？跟老婆？她能把这机器摔了！跟领导？我就别想再干工作了！跟朋友同事？太伤感情了吧？”
　　他有些着急：“那你可以跟我呀！我们先用这个机器解决一下我们现在的分歧。”
　　“什么分歧？”我有点不忍转身就走。
　　“很简单。我们使用一次，你输了，就把这机器买走。你赢了，就证明你发掘了这个机器的可以利用之处，我就再优惠点卖给你！”
　　我虽然觉得这个年轻人说得有点问题，但是可以尝试一下。
　　于是我们使用了分歧终端机解决了这个分歧，然后我买下了这个小一个型号的白色终端机。
　　当我出的剪子被他的锤头赢了的时候，白色的终端机被打开。我觉得有种电影里的感觉，那滋味很不错。
　　四十块钱买个电影道具，也值。
　　不过当我把钱递给年轻人目送他离开之后，才发现这个终端机怎么也合不到一起了。我还发现在分开的地方有些不太整齐。拿到鼻子边闻了闻，还有点胶水的味道，我甚至还看到了我的手上也被染白了。
　　这时候，旁边看车子的大妈问了我一句：你买了那个小伙子的石膏绷带？他前段时间胳膊摔断了，今天刚开线，抱着个石膏在这里呆了一天，没想到还能卖钱。

    一千个人眼里有一千个哈姆雷特。《非诚勿扰》和许多商业片一样，难免褒贬不一，捧的人挖掘台词剧情隐情剖析道德伦理人文关怀，也有人忿忿的抨击大量置入性广告和抄袭《AV》《征婚启示》的影子。我想说的是，难得有人把小三拍的那么惹人怜爱。一心想着某权篡位的人未必就是坏人。偷情的未必都是可耻的。
    一直很忙，以致错过了这段时间上映的电影，对这部贺岁剧，过了档期，本来没有想看的念头，完全是某人的竭力推荐，看完有些后悔。这类片子理应让人从头笑到尾，可我只乐到秦奋和梁笑笑见面之前，此前，都还算挺正统的冯氏喜剧路线，葛大爷的京腔和置入性广告一点也不让人厌恶，挺好。如果你被影片感动，引起感情共鸣，就不会在乎那些桥段的不合理和细节上的矛盾。基本上来说，有两类人会找到共鸣，一种是身处梁笑笑的身份，自然是感同身受，一种是经历世事变化内心保持理想主义的中年男人，会在秦奋身上看到自己的影子，更会为片尾邬桑的哭泣而生出难以名状的悲哀。
    梁笑笑在餐厅喝着剑南春，说：一见钟情，不是你一眼看上了我，或者是我一眼看上了你，不是看，是味道，彼此被对方的气味吸引着，迷住了，……气味相同的，不用凑上去，相同的气味隔着八丈远，你都可以闻的到。这种吸引是双向的，不只是吸引，而是一种迷恋，其它的都排斥。……迷恋而又不能在一起厮守。在迷恋中挣扎，每一分钟都撕心裂肺的，每一晚不喝晕了都过不下去。……跟谁也不能说，心里堵的难受，太委屈了。
    这段话，舒淇说的百转千回，压抑，哽咽，已经让无数身陷此种情感中的女人揪心裂肺了。妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着，千百年来，人性中的矛盾和原始性一直都存在着，某人曾经说过“如果能娶两个老婆就好了”，这是很多男人的心愿吧，不过，我想，如果有这样一天，还是会有这样的事情存在，只是小三的称谓会换成小四，这只是一个数字问题。偷情是会上瘾的，没有一个女人是乐于维持这样一种痛并快乐着的感情的，然而，梁笑笑的这段话，多少诠释了这些女人们一部分的心态，明知周边有很多条路，走过去，就是美景，转过身，就能看到阳光，可偏就迈不开那一步，那种纠缠难舍，会耗尽你全部的情感。不是没有想过要自救，只是恋爱中的女人会变笨，像玻璃窗前瞎头瞎脑的苍蝇。而心里，已经容不下另外一个人。
    梁笑笑拉着秦奋来到那人面前，说：我和秦先生原先就认识，不过只是一般朋友，这次在飞机上又遇上了，不知道为什么特别有好感，算是二见钟情吧，下了飞机之后，秦先生给我打了个电话，希望我在杭州多待两天，加深彼此的了解，所以这两天我们一直都在一起，我们都觉得自己很幸运，没有错过对方。……你不是一直都希望我找个好归宿吗。她把“一直”两个字说的很重，以为这样就能演好这场戏，以为这样就能解脱自己。这段话表面听来干巴巴的，因为这些貌似应该很美好的事情，都只是托词，微笑也是牵强，心下都是隐忍的痛楚。然而眼里看着那人的眼神还有些微询问的期盼，很细微的，希望奇迹的出现，希望转折，哪怕心下知道没有可能的，她们不断失望着本就没有希望的事情，可在这种情感中依旧无法离场的女人们，支持她们的只是那一丝一毫渺茫的希冀。
    那人说：我没你有福气，我把笑笑托付给仁兄了，你要善待她，她很任性被我宠坏了，希望你能包涵，如果她不开心，我也会很难过。
    听到这里，我忍不住哭出了声音。因为某人也曾说过类似的话。这种交代的桥段最初是在野蛮女友里听到，如果说那时是一种浪漫的感动，在这里只能是一种痛彻心扉的酸楚。任谁都明白，这里面，不是没有感情，只不过：爱，却无法深爱。男人有男人的苦楚，女人永远没法了解。她们以为爱，就是两情相悦，就是相聚相依。
    我会用我的身体我的精神我的全部去做让你后悔的事。有人说这是梁笑笑跳海的预示，其实女人恶狠狠的说这样的话，通常未必代表什么。决心，就是放在心里的决定。而她无法脱离这种情感，自然舍不得去惩罚他什么。
    我以为可以爱你一辈子的，没想到剩下的日子，已经屈指可数了。
    你是否知道，对于时间，我很矛盾，有时嫌太快，有时又嫌太慢。每次见面都觉得太短，有好多好多事都来不及和你一起做，比如一场电影，一次旅行，或者一起逛超市，轧马路，一起煮饭，还想有个我们的孩子，一起分辨眉眼之间究竟像谁多些，……。其实你不必迁就我，哪怕小小的心愿，因为我会越来越贪心，想要的总是更多更多。
    梁笑笑和那人的铺垫很少，可能是导演不擅长此类情节的设置，怕言多必失。三年的纠葛源于一个不可能实现的承诺，其实生活中，多少男女，明知没有结果，在无声无息中，被彼此的气味吸引，迷恋，缠绵，无法抽身。没有承诺的感情，像空中楼阁，像海市蜃楼，更虚幻，更脆弱，也更难被捕捉和驱散。
    
    梁笑笑终于决定要在这没有结果没有阳光的感情中先抽身离场，因为三年的时间到了，而秦奋是她目前所能抓住的唯一稻草。在教堂外面，她对邬桑说，结婚是靠缘分，再好没有缘分也走不到一起。我想，这就叫情深缘浅，我终于相信宿命。越是绝望的人，越是容易相信所谓的迷信和宿命。或许，以为把一切归于虚空和未知，就能让自己好过一些。好像不是自己的错。
    梁笑笑说，如果一定要结婚，又不可以和自己爱的人在一起，也得找个知己吧。这应该为像我这样的大龄女青年们的箴言，见不得光的感情固然要不得，秦奋这样的知己也不是唾手可得，却不能饥不择食，漫漫长路，总得找个能说上话的吧。
    记得有这么句话：当爱情违反了哲学中的私有性后，爱情已经不再是传统意义上的爱情，表面看来更加无私，更加高尚，实际上却更加卑微，更加脆弱。所以，任北海道再干净美丽，秦奋再诚恳可靠，梁笑笑越是发觉自己的无助和猥琐，本来是想换回些美好的，却背道而驰，无路可退。
    偷情这种在生活中被卫道士们谴责的行为，放在电影里，看来都那么美好都那么的光明正大，梁笑笑们的悲伤都那么理所当然，人们永远只能用观赏的眼光远观，一旦发生在身边，注定只能成为茶余饭后的谈资，被唾沫星子浸泡被臭脚丫子践踏。因此，在现今小三无处不在，却处处被人喊打的时代，这片子显得尤为可贵。而人家的开始，告别，冲突，转折，也都是那么不食人间烟花，无关利益，无关金钱。而杭州，北京，海口，北海道，风景如画，自如穿梭，让我们这些浸染在现实生活中每天为柴米油盐忙的焦头烂额的俗人们该把感情置在什么地位呢。我以为，舒淇来演绎梁笑笑，再适合不过了，偷情都偷的那么理所当然，引人无数同情。
    理想和现实的冲突无处不在，秦奋代表现实，梁笑笑代表理想，他们的对话像相信童话的孩子和揭露现实的大人：
    你知道什么叫一见钟情吗？我一见你就挺钟情的。咱们三见也钟吧了情。
    动物之间隔着几十米远都可以闻到气味。动物可不是死盯着一个。
    我愿意娶你的前提就是找不到比你还傻的人。我以后不会再那么傻了。你啊，想三心二意还没那本事，逢场作戏你都不会，全写在脸上了。我把话放这儿，他这一页你是还没有翻过去，一旦翻到新的这一页，你照样会一心一意。我就是看准了这一条才容忍你现在的表现。你傻，我可不傻。
    你看见熊是你的幸运。那是熊的幸运。
    梁笑笑跳海。真他妈傻死了。
    秦奋摩挲着梁笑笑的手指说，你可真够淘气的，我就算不省心的了，你比我还不让人省心。梁笑笑红肿的眼睛就流下了眼泪，秦奋凑到上去，轻轻擦掉眼泪，说哥知道你心里委屈，有哥陪着你，没有过不去的事。
    
    船上，梁笑笑拿了秦奋的手机，给那人打了电话，道别。然后把手机扔到海里。对秦奋说，你也不需要和别人联系了。意思是你从今得和我一心一意的过日子了。心和身体，都不能开小差。
    貌似很完美的决绝。我心里却隐隐不安，因为，要是真的放下了，是不需要任何形式上的告别的，只有不确定，才会需要一些形式来证明自己，提醒自己，以此坚定信念。而在梁笑笑心里，扔了电话又怎样，那个号码，一辈子都烂熟于心。那段感情，怎么都不会真的“谢谢你爱过我”。有些感情，是属于宿命的，是生命的一部分。

   《非诚勿扰》的时候，我就琢磨，舒淇这姑娘估计是白羊吧。因为在剧里葛优一个劲说，这姑娘心眼实诚，一个筋。回来一查，果真，舒淇是个白羊。
   《非诚勿扰》里，舒淇演的不是什么笑笑，我觉得就是她自己。跟一个男人长达N年的纠缠，得不到又深陷其中无法自拔的纠结，自我折磨，怀疑，挣扎……像极了她，和曾经的黎明。

——————有点跑题的分割线，但我的确想起了这部电影——

   《非诚勿扰》让我想起了1998年的《玻璃之城》，因为葛优和舒淇实在太不配了，舒淇在演自己，葛优在演自己，所以两个人根本就是不来电。而《玻璃之城》，这部在我眼里，比《甜蜜蜜》更能代表香港城市气息的电影，成就了舒淇和黎明的一段七年之恋。
     1998年啊，那是多遥远的年份，香港刚回归！黎明和舒淇就在这部电影里深陷爱河了。据说当时黎明刚摆脱了和李嘉欣和周海媚的纠缠，转头就碰见了舒淇。舒淇是白羊座，黎明是射手座，两火像，就这么碰到了。
    有一个八卦很逗。据说当时黎明刚演完《半生缘》和《甜蜜蜜》。香港的影评家都说，黎明是天生衬女演员的。张曼玉和吴倩莲相继凭这两部电影获得了赞赏。其实黎明的演技也不算差，但是只怪他倒霉碰上更好的对手。《玻璃之城》当年送给某电影奖项评奖时，影评家都挺高兴的，觉得黎明奉献出了出道以来最精彩的演出。有一段是黎明和舒淇在若干年后，在伦敦久别重逢的戏码，两个人隔桥相望。镜头先给了黎明，黎明表情从惊喜转为无奈，然后是淡淡的忧伤，影评家都惊呼：凭这个特写，黎明可以当影帝。但是镜头一转，给了舒淇，舒淇的脸上没有任何表情，只是从眼神中传达出一种欲说还休的绝望。黎明就这样，又一次败在了女演员的演技下。只不过这次，他败给的是一个深爱着他的女人裙下。那时，舒淇的确深爱着黎明，眼神不做假。所以她根本不用演，整个就是在跟黎明抒情。
     看过《梅兰芳》，所有人都在骂黎明苍白无力的演技；看过《非诚勿扰》所有人都在感叹舒淇的风骚和气质。但是如果你看过《玻璃之城》，你会相信，这两个人曾经在大屏幕前如此旁若无人，生龙活虎，海誓山盟的爱在一起过，因为他们没有在演谁，他们把自己，一路走来的爱情，悲欢离合，爱恨情仇，全浓缩在这部电影里了。
      一对明星的七年，我相信，不是真心相爱不可能断断续续，谈一场时间如此之久的恋爱。舒淇真的爱过黎明。依照白羊座的个性，爱就爱得轰轰烈烈，投入彻底，自杀过，逼婚过，隐退过，默默的不被承认过，受尽了各种委屈，还有各类比自己更美的第三者的攻击，却甘心做一个天王背后的女人；黎明也真的爱过舒淇，依照射手座的个性，随便玩玩绝对不会超过一年半载，黎明七年的考验和考量，显然是把这场感情放在了人生的重要议题。他们后来最终没有走到一起的原因，肯定是没有在对的时间碰到。千夫所指黎明的花心，还有舒淇永远不再提黎明。我想，有种感情，到不是恨，是一种没有了断的爱。
     对于射手而言，白羊太猛烈了，如果舒淇再成熟一点，不要什么事情都横冲直撞，非得分个你对我错，你死我活，愿意多等待黎明，并相信他，今天，乐基儿的位置就是舒淇的了。
    乐基儿是那么的像舒淇，长相简直可以以假乱真，只是她不是白羊，换成了狮子，且更年轻，更独立。都是火像星座，到也算搭配黎明的射手天性。黎明这辈子刻骨铭心爱过的女人，也许只有舒淇，七年间，他们之间发生什么，两个当事人三缄其口。记得，当时黎明顶着歌迷的压力，带着舒淇这个曾经的三级艳星，去日本北海道滑雪，这跟《非诚勿扰》里的场景是何其的像，我真怀疑，是冯小刚刻意这样安排。
     舒淇至今没有感情的归宿，在接受记者多次采访，谈及择偶条件时，她的心中另一半，让人很容易想到黎明的样子。旧情难忘吧！《最好的时光》里舒淇和张震有情欲，但是没来电；在一系列乱七八糟的电视剧里，舒淇大失水准，只有在演自己，演《玻璃之城》，演《非诚勿扰》里那个挣扎于感情的女孩时，舒淇才流露出自己的性感和细腻。
   我想，她忘不了黎明。一段刻着她七年青春的日子，从22岁到29岁。
     就像周杰伦把《我不配》作为献给侯佩岑的分手礼物一样，不知道，黎明和舒淇老了，会不会用《玻璃之城》缅怀自己曾经的那段爱情。在他们人生最好的时光，相遇。记得好的，忘记坏的。
    我觉得电影有时候就是人生的预言和宿命
    忽然想用《玻璃之城》的一段话做结尾。黑夜里，黎明演的男主角因为家庭的原因，无法跟舒淇在一起。他隔着沙发对她说：记得，在你身边的每一天，我都是最爱你的。”
    舒淇正欲匆匆走远，忽然停下来，喃喃自语：“你也记得，不在你身边的日子，我才是最爱你的。”
    她总是比他多爱那么一点。 所以才会伤得更重一点。

        

　　本来想把题目写成“冯小刚你大爷”，后来觉得不应该这么粗暴，所以决定写在内文里面。本来想给１星，看在那么多风景明信片的面子上，２星好了。
　　这部片子有两版预告片。一版文艺浪漫，一版颠覆恶搞。不论是想看前者还是后者的观众，都会被骗进影院里。是的，骗。成片的水准，既不像前者那么浪漫，更不像后者那么恶搞，更像是一个精神分裂的产物。两个都想够，两个都没够着，文不出艺，搞不成笑。如果创造一种新的电影类型，把文艺和搞笑结合起来，这部片子可以被称为“搞艺片”。
　　里面也有很多挺深刻的探讨和警句。社会的，爱情的，人生的。可惜，冯导的态度高深莫测，不懂他究竟是想认真讲，还是只把这些东西当作调侃和恶搞的对象。说是嫁接也好，杂交也好，起码文艺和搞笑不要互相拆台。刚刚酝酿了几点悲伤，葛优就来耍贫嘴；刚想开怀大笑一下，节奏就开始慢，开始眺望着如风景明信片一般的远景摆一个哀伤的pose。如果是文艺，范伟的蛇足意义何在；如果是恶搞，偏偏故事核心那么严肃绝望。
　　然而，坏话说得再多，冯导其实可以安心，就算我骂上几句，也逆不了豆瓣评价中的大多数。终究会有三种人觉得这个片子很好看。
　　第一类人，葛优式大龄单身贫嘴宅男，可以在这个片子里完成自己最宏伟的梦想；第二类人，当小三最终又战不过正妻的年轻姑娘，也有很大可能被这部片子疗愈。但是请注意，片子可以造梦，但请承受看完片子之后现实造成的落差。因为小三遇到的葛优不会那么有钱，而葛优遇到的小三，未必有那么漂亮。
　　第三类人，正在热恋中想在圣诞节搞搞浪漫的小情侣们。这部片子会让你们体会到无数恋爱时才有的小浪漫小温馨。但是男人请警惕，小心女人看完片子之后，哭着喊着要去杭州或北海道旅游，甚至买房子定居。准备好钱包是正经。
　　其实冯导很诚实，早就警告我们这部片子的真相。题目四个字，中间缺了个逗号：整部片子完全缺乏诚意，麻烦您还是别来看了。可是观众还是会上钩，甚至冯导数钞票的时候还可以奚落一番。你看这帮观众，明明都看见实话了，还要上赶着来送钱，别怪别人，只怪自己。
　　这部片子在不遗余力地讨好各种人，甭管草根的小资的文艺的搞笑的，爱的恨的快乐的悲伤的，甚至直的弯的，股民的地震的经济危机的，都能在里面找到一些共同语言，但最开心的还是冯导。他脚踏了n支船，赚满了钞票，却连一丝诚意都没付出过。

3年前，经济形势还不错时，香港人彭浩翔让4个毕业生研发了“分歧终端机”，最终没能拉到风投，自主创业的学生请到了天宫真奈美拍起了《AV》。3年后，冯小刚将那台“分歧终端机”转到葛优手里，并让范伟接下。近来的事情可想而知，经济萧条，忙着救世的大人物们暂时顾不上分歧，找不到下家的范伟在将此发明抛向大海之前，巧遇葛优，并用这台终端机看到了未来——全线飘红的某银行股指。

这台分歧终端机让秦奋(葛优饰)捞到200万，也接着让冯小刚的新片《非诚勿扰》引来连绵不绝的广告植入。清华同方、招商银行、杭州西溪湿地公园、北海道旅游局、海南航空、斯巴鲁汽车、摩托罗拉、中国移动、联通……一股脑地以一种大家都能接受的架势扑面而来。电影中的广告极端到了一定程度，也能和电影本身同样有趣了，这个道理我们在《大腕》中已然明白。当下萧条，商业片的衣食父母是少不了的，占《非诚勿扰》总投资一半的广告植入势必应该处理成电影趣味的一部分，这方面，冯小刚从来都左右逢源，既对得起广告商也能让观众习惯。

透过分歧终端机，望到的未来已然还是一篇辉煌的钱景。

至于故事，有着明显差异却又还算衔接得当的前后两段，分别证实着，《非诚勿扰》要么会成为冯式版本的《爱情呼叫转移》，欢乐而俗套；要么发展成《杯酒人生》，忧伤而韵味悠远。

冯导早于多年前就拒绝了贺岁片的热闹方针。于是，《非诚勿扰》的前半段大龄剩男相亲故事，虽然让主角秦奋遭遇了男同志、女阴宅推销商、寻找养父的孕妇、选男人像选潜力股的女股民、坚持“十二月一‘日’”的寡妇，但始终在台词和表演上保持着克制。没有再让葛优这张标志性的脸施展出爆棚的笑料，只把小品化段落留给扮演风投商人的范伟。这次，从这么多个性角色的嘴里，恐怕不容易传播多少年度冯式语句，或者说，这些语句其实早就根植并运用于在都市人的生活里。“挑对象要挑跌破发行价的好男人”，这样话糙理不糙的对话，在我同事老吴那，不知每天会蹦出多少句，他精彩的斗智斗勇的相亲故事也早就流传于网络间。唯独剩女梁笑笑(舒淇饰)的出现，让这个本没扬起来的前半段，更趋向于沉稳甚至压抑，那是一个在与有妇之夫纠葛的爱情中耗尽青春的怨妇。舒淇那吞咽过人生冷暖的厚嘴唇以及楚楚动人的眼神，注定她能成功塑造一个让人心生怜爱的怨妇角色。

有了舒淇入戏后压低的调子，《非诚勿扰》的后半段本可以随之成为《杯酒人生》那般在调侃中上路，不经意地寻到人生意味的温馨作品。可在当下刻薄的中国大众审美下，一个导演要寻求人生意味，注定是要遭遇嘲讽和挖苦打击的。诚如《梅兰芳》的编剧严歌苓所感受到的，“中国人压抑太久有点儿玩世不恭，碰到庄重严肃的情感，都觉得是假庄重。”于是，《非诚勿扰》后半段以寡淡的叙事调子，淹没在吕乐镜头下壮丽的北海道风光中。玩世不恭的秦奋，虽然展现出渐渐入戏的爱情心路，但无法往深处被揭示这种嬉皮笑脸的坦荡其实是另一种赤裸裸的自我保护；郁郁寡欢的梁笑笑，虽然有了解开心结重新寻得幸福的“日落悬崖瞬间”，却无法被更多的表现出被一次爱情糟蹋的体无完肤的悲剧。作为贺岁档，电影给了她一次自杀未遂，给了她一次在邮轮上抛下手机的泰坦尼克般的山海温存。但我们还是确信，她始终记得那个有妇之夫的号码，秦奋终究无法夺回她心灵的所有属地，只是，贱的必然和悲剧、剩男剩女们搏杀硝烟的背后心灵世界，不是此片所想表达的。或许也想过，但当心刻薄的当下现实不会允许。

这样，就让《非诚勿扰》的下半段远离了《杯酒人生》那般的精气神，而导向一部《恋战冲绳》般的风光片。

影片接近尾声时，秦奋与那位在北海道的老友告别，并缅怀起孩提岁月，如今友朋渐无音讯，孤寂袭来。分别后，北海道老友带着盈眶的热泪，唱着日本民歌，开着斯巴鲁驶向山路。3分多钟的镜头始终跟着这个并非主角的家伙。影院里，有人担心“会不会出车祸”，随即有人小声反驳：“人家赞助了汽车怎么可能出事！”那莫非是汽车厂商的要求？

走出影院，前方有年轻人不满地抨击“这个烂片，尤其是汽车开走那段，有什么必要啊。”后方年龄稍大的男人却感慨：“很不错的片子，汽车形势在北海道山峦那段，让我特别难过。”

的确，电影对两老友的过往毫无交待，突兀的孤寂感会让不少人莫名其妙。但或许人生阅历丰富的人就不需要得到怎样的故事铺陈，这样一个远离故土、幸福营生的人物也必然会有写在脸上的孤寂，即便他与整部电影叙事无关。我相信山路上的这样一个车影，透过镜头远景的雕塑，确能让阅历丰富者感同身受。

与这组突如其来的镜头引起的不同声音类似，《非诚勿扰》也会是一部有赞有弹的电影。既然当下刻薄，那未尝不可拿出分歧终端机，远眺未来呢？