这部电影是我高三的时候,老师在休息时间放给我们看的。来说说电影吧,《青春派》虽以“青春”为名,却仅仅是将视线投向主人公的两次高考,这种乍看起来的“文不对题”很容易被人当作把柄说道一番,但是,当电影结束于侯孝贤先生在黑板上画的那个气定神闲的圆圈之时,我不得不承认,我确实被他打动了。《青春派》击中人心的方式简单有效,它用收集我们很多人高三、高四、高考事迹的方式引发共鸣,努力证明自己才是与绝大多数人的“青春”有关的“青春”。
高三那年真苦啊,但又是多么让人怀念啊,很多年份我们匆匆度过,不知道自己干了点什么,更记不住自己干了点什么,但是,高三,是真正让人难以忘怀的一年。那一年、那些人、那些事,一部影片能把回忆全部勾起。我不喜欢用简单的语言评价对每一个人来说的不平凡的高三那年,苦、乐、累、痛,就算都换成四子成语都还是显得苍白,就让我们所有经过那年的人心存感激吧,感激曾经的高三生活、感激老师、感激同学、感激那没有最终走到一起的初恋、感激曾经付出拼搏的自己。那肯定不是我们人生经历中最快乐的一年,但肯定也不是我们最黑暗的一年,让你那无数记忆在遇到《青春派》这样的电影后被唤醒,在你内心深处,它会永远在那里闪着耀眼的光芒
作者:影视毒舌女 来源:知乎 如果你怀念高考,推荐看看这部能让你在91分钟重过一遍高三生活的影片;如果你恨高考,毒毒觉得也应该看一遍,至少可以在这部豆瓣评分7.4的影片中,抱着“幸灾乐祸”的态度,看看学弟学妹们如何遭遇这场酷似“地狱”的折磨。只是想不通挺好的一部电影,怎么会取「青春派」这么一个听起来并不切题还有点Low的片名…… 影片相比那些诸如「致青春」「小时代」等同类题材的影片来讲,少了一些华丽浪漫和对于成人世界的虚妄,而“接地气”的将高考这个青春中绕不过去的“坎儿”搬上荧幕。电影里安排了早恋、复读、晚自习、宿舍、师生关系、艺考和那些让人无语的富二代留学党,是一部让人有些惊喜真正属于国内中学生的青春电影。 01 惊喜一:导演与演员的“本色出演” 跟导演刘杰此前带有强烈社会责任感和严谨创作视角的「碧罗雪山」「透析」相比,此部影片无论从类型选择还是桥段设置上都更有卖相,大胆地将高考与足以引起观众共鸣的学生恋情融入故事中,张弛有度。虽然也有部分网友吐槽影片不敌导演此前的作品水平,不过在教育部对青春题材影片严防死守的情况下,私以为摄影出身的刘杰比那些把青春讲的像童话故事的导演已经好太多了。 男主董子健可谓是影片的亮点之一,以高中生身份本色出演的他,斩获了第16届上海国际电影节之第10届电影频道传媒大奖“最佳男主角”奖项,成为一名90后影帝。从未表演过的董子健在此片中将角色表演难度很大的男主居然演的活灵活现,不管是落榜失恋的伤痛,还是作为高四学生的隐忍,都极具信服力。 除了导演潜藏在中学14个月只为捕捉到高考的真实细节外,影片中的几位关键配角演员也都由非职业演员的在校高中生扮演。比起成年人油头粉面地装嫩来讲,先天优势显然是个不小的加分项。富二代和眼镜男比较抢戏,娘娘腔的演绎总能引人爆笑,可惜表演痕迹过重。 几位老师的扮演者也很入戏,秦海璐在本片扮演气场强大的语文老师,跟很多人记忆中的那个班主任如出一撤。蒋小涵的呆萌别有一番韵味,不过站上讲台多少显得有些内力不足。此外,忽然从片尾彩蛋里冒出来那个画了一个圈的侯孝贤,也是个不小的惊喜。 02 惊喜二:大胆将高考与早恋融入剧情 「青春派」没有重复其他青春片中让男女主角谈一场刻骨铭心的爱情,或是让那些少年们去做几件类似车祸堕胎等疯狂事的老套路,而是将线索锁定在高考与爱情两条主线上来发展剧情。 青春时期的爱恋 故事的前半段,爱情显然是是推动情节发展的主要动力。暗恋了女神三年的男主为了追求梦中情人上演了毕业照表白、“跳楼”寻爱等桥段,最终因妈妈的干涉而导致失恋并落榜。在大陆高考制度的压迫下,男主为了考入女神所在的大学,只得留在学校复读一年。 然而,考入大学的女神因生活和感情上变得自由,而急于想要摆脱执着且还是中学生的男主。在女神的欺骗与坦白中,男主的此段爱情线戛然而止。他开始再次因失恋而走向堕落的边缘,成绩也一落千丈。 与此同时,同班同学晓凡对男主的感情完全是男主对女神感情的复制版,只不过一心爱慕男主的晓凡显然更有勇气。在一次次陪伴与相处的过程中,不但让男主的学习再次步入正轨,也在感情上有了一些小突破。 此外,电影中富二代贾迪对晓凡的喜欢,以及眼镜男齐明智对秦慈的着迷这两条辅助感情线起到了插科打诨的效果,让青春时代的爱情更为饱满。 聊不完的高考话题 除了爱情,电影中对高考的描述也是一个不小的惊喜。电影中加入家长和老师在高考时对孩子的作用。秦海璐饰演的撒老师因高考升学率折磨而用满口的高考口号和严厉无比的教学,将压力不断施加到学生身上。包括向来温柔和气的英语老师蒋小涵做代班班主任后,也会因一本上线率而瞬间发起火。 男主的母亲则是为了孩子高考而放弃自己私生活的众多家长代表,最终迫于丈夫“离婚”的压力结束了这段有些过分的“监视”生活,也给了孩子选择上的自主权。 除了外界的种种压力,「青春派」还通过几个配角故事的加入,展现了不同人对高考的不同看法,也间接隐射了高考中一些“不太公平”的现象。对于男主来说,高考既是他和女神间初恋的阻隔,也是找回女神的唯一“捷径”。 对于富二代+拼爹的贾迪来说,高考只是他与哥们的玩乐场;对于每个班都会存在的娘炮李飞来说,高考是一个可以不那么困难就能实现梦想的通行证。 对于家庭贫困的周强来说,高考似乎成了唯一改变命运的机会;而对于拼爹拼不过、智商又没别人高的齐明智来说,高考成了一条不好走却又逃不开只能硬着头皮往前走的路。 03 惊喜三:折射社会现象的“野心” 除了一点点偶像剧式的美化加工,「青春派」如实展现了以北京为缩影的高三生活的喜怒哀乐。当然,写实不光在于故事本身和剧情设置,还体现在了它以故事折射社会现象的这一点“野心”上。片中多处触及的贫富差异、家庭矛盾等现象,在观众面前铺开了一重不容忽视的底色,使这部描写高考的青春题材影片又同时兼具了某些社会问题片的属性。 不想说太多高考对于青春的催残或高考公不公平这样的全民大讨论的话题,但这样一部真实反映高考以及高中时期处理爱情方式的电影,也确实让毒毒回忆起了曾经做了又做的试卷和无疾而终的初恋。在此预祝诸位要高考或是未来一两年要考的学弟学妹们都能在理想的学府过着曾经憧憬过无数次的大学生活,并开始一场光明正大的校园恋爱……
青春于不同的人来说,代表不同的事物。有人说,青春是自由,摆脱家长的束缚。也有人说,青春是热恋,找到那个她,温暖彼此。还有人说,青春是特立独行,想什么做什么,不从众……《青春派》告诉我们,青春是令人胸口隐隐作痛的初恋,青春是高四奋斗挥洒的汗水,青春是偶尔的一点点疯狂,青春是内心真正的成熟。 以青春励志为题材的电影不在少数,但取材高四生活的确实很少的。影片主要讲述的是一群90后青少年的青春生活,故事的主人公是一个叫居然的男生,在距离高考还有5天拍毕业照时,他终于鼓起勇气向自己暗恋了3年之久的黄晶晶告白,并且得到了对方的回应。这一举动着实让居然的班主任——全校出了名严的撒老师下不来台。可是甜蜜的初恋还未开始,就被居然的母亲扼杀在了摇篮中。居然被母亲关了禁闭,但一个少年的心岂是那么容易被锁住的?午夜时分,居然悄悄的爬出了卧室的窗户,沿着防盗窗一层一层的爬下楼去,可是却被一大姐当做色狼推下楼去——尾巴骨断了。不出人意料,居然的高考砸了。父母的确是对他很失望,他自己也充满了迷惘,但复读这一条路是他从未想过的,他排斥复读。这个任性的决定对一个辞掉工作倾尽心血为儿子洗衣做饭的母亲来说无异于晴天霹雳,于是他的母亲哭闹打骂,软硬兼施。可是居然却不为父母伤心的泪花和恨铁不成钢的打骂所动。最终,黄晶晶考上大学的消息彻底燃起了居然心中的热火。他要回去复读,他要努力读书,他要考上和黄晶晶一样的大学。他复读的动力就是——黄晶晶。带着这个目标,他收拾行装,又来到了撒老师带的应届班。
正像一句话说的那样:恋爱的天敌是距离。居然和黄晶晶的距离并不只是北京和上海的距离,还是大学生与中学生的距离。十一假期,两个人的感情因为黄晶晶的欺骗彻底崩盘,无疑居然只是怒火中烧的胡言乱语,但黄晶晶却真的是想要放弃。在高四这个关键时期,失恋这个打击无疑是致命。居然变得像一只竖起刺的没心的刺猬,做什么事都仿佛丢了魂一样,对对自己关爱有加的张晓帆也恶语相向,着实引起了同班同学的不满。后来一次偶然的机会,班级组织去电影院看电影,就是这一场讲述失恋电影彻底改变了居然当时糟糕的状态,让居然学会了放下自己不能拥有的。渐渐地,居然也开始看见他以前忽视却对他格外珍贵的东西。 作为一部成功的青春励志题材电影,《青春派》不仅赢在其背景选取,也赢在角度选取。整部电影并不单单体现了单纯的青少年男女朦胧的情感,也提醒我们要珍惜友情,亲情,感恩老师的淳淳教诲,不要忽视那些对你最重要却始终没得到你关注的东西。电影中望子成龙的老妈,严中有爱的撒老师,默默无闻的晓凡,搞怪却真实的逗比三人组这些鲜活的人物都牢牢刻在我们的心里。那些,不就是我们身边的人吗? 《青春派》拍出了许多青少年的心声,让我们从电影中找到了自己的影子,形成了强烈的共鸣。居然由一开始的“无爱情,不生活”变得“重情义,知感恩”,这,就是成长的过程,这,就是属于居然的别样青春。那么你,何时完成这华丽的蜕变呢?
几天下来,《青春派》收获了电影频道传媒大奖最多的笑声和掌声,不少人看好这部片子,想当然地认为它会要到青春片的票房接力棒,收获好成绩。 实际上,票房并不是我关注的对象,但作为上海国际电影节的老朋友,刘杰和他的作品确实有变化。在官方意志的基础上,他继续进行改良调整,寻找另一种个人表达。当然,就跟从未失手的断论一样,《青春派》在制作上已经比绝大多数市面上的院线片要纯熟,张弛有度,看下来一点都不累。在一篇命题作文的前提下,在教育部对中学生题材严防死守的情况下,刘杰已经做得足够好。 相比《碧罗雪山》等前作,无论从类型选择还是桥段设置上,《青春派》都更有卖相,这点不假。影片主打走向大学的高中岁月,光是合影告白和火车送别几段,想必就会让很多人感怀。可实际上,我们看到的不是主人公的青春,而是自己的青春。 但与赵薇《致我们终将逝去的青春》一样,《青春派》的问题也出在脱离现实(真实)。有说,《致青春》是一帮大学生在完成中学生该做的事情,里头绝对没有赵薇自己的青春,我对这点深信不疑。尽管也没有人说:青春片一定要拍自己,然而,真挚的青春片往往会有热烈充沛的个人情感,是否发乎内心肺腑,一眼便知。 《青春派》与刘杰有关,但又和他无关。他制造了一份高龄产品,从中你看不出他自己的青春,而是编织的他人青春。如果要忠于自我,他的青春应该是在理想主义的80年代。这部电影里的学生交流用IPHONE,看《失恋33天》还会结伴去网吧打DOTA。他们恨高考,又在结尾投射说,那是一种“又恨又爱”的复杂情感。结尾字幕的张榜分数当然更像打过招呼,可惜,它还是让电影坠入一种尴尬的命运,令其对高考的意见变得软弱无力。 又正如朋友说,与九把刀现象级的《那些年,我们一起追的女孩》相比就知道,除了婚礼上的狂吻,九把刀的经历大抵都是真的。猥琐的朋友、错过的女神,即便也掺杂了偶像剧的打造模式,然而,《那些年》胜在真挚,不在技术。而《青春派》恰好与其相反,有技术,但输在了真实的个人情感上。或许,这是命题作文的先天不利,不然也是创作者的命中缺陷,毕竟也不是每个人都要来拍一部青春片的。 其次,即便有种种的限制考量,但《青春片》脱离了当下的中学生活。在北京那样一个有着整齐制服的学校,一帮高中生在完成初中生要做的事情,而且还小心翼翼,描摹台湾纯爱片的形态——光这点就让人有些怀疑。再者,在那样一所学校,一个小团体里面居然有高富帅又有屌丝,委实太像编的了,一应俱全。至于娘娘腔的学生角色,他收获了最多的笑声。看到他,不知为何,我总会想到《泰囧》的王宝强。有人就吃这一套,而且从头吃到尾,但我并不喜欢。 可能太多人的青春过于平淡,《青春派》又想着去夸张表现,做浪漫化处理,但这些细节综合起来就像是东拼西凑的,很难窥视出主人公的真实心境。哪怕是相比《九降风》,如果从剧作写作和人物性格上,《青春派》的难度显然远远不及,围绕在主人公身边的朋友,多少显得脸谱化,缺乏应有的复杂性。电影把太多时间浪费在了与高考有关的事情上,老师的讲台训话、宿舍的冷水泼身,可实际上,绝大多数过来人都知道,高考只是很平常的一道门槛。屌丝逆袭高富帅,那也不过是精神麻醉。 太真实的青春片会让人觉得残忍,太梦幻的青春片又让人觉得轻浮。《青春派》一度有想从学生身上转移到家长,但仓促收了。事实上,尤其是在内地,只需看看家长模样,我们方能更清楚地知道孩子的内心,因为上一辈总希望按照自己的想法去改造孩子。在男追女的进程中,《青春派》又变成了“五个参加高考的少年”(其中一个还是混日子)。只是,按照人之常情,恐怕没有几个人会想看关于老师和高考的爱恨吧,他们要的是真实的青春,还有那份青涩懵懂的爱情。
并不是说特别出色,但是它爽快、清脆、有趣,在内地青春片里,太难得。
高考是每个人的心中珍藏 不论你喜欢或讨厌 最后想起那段时光 嘴角总是会向张上扬
越编越假,越演越假,被制造被意淫的青春,也不知道是谁的青春,都擦了点儿边,再修饰一翻,人物和情节的功能性太强烈了。作为用来消费的青春片,对于曾经经历过高考的人,这勉强及格了吧。★★★
每次看都能引起对自己备战高考的共鸣,可惜后来的我再也没有当时的坚持和努力。
超出预期之作,没想到刘杰处理高考这样的命题作文如此自然流畅,八十分钟笑点和十分钟泪点满满。可能因为这个片名会淹没在烂俗的青春片大潮中,但绝对比<那些年>更服水土,比<合伙人>三观更正,比<致绿茶婊的青春>更真实。
泰戈尔说:“凡是真心爱的,最后都散了。凡是搭伙过日子的,最后都长久了…” 热血、鸡血、痴情、奋斗…非常有看头的青春校园励志片,中国大陆版《那些年》。关于高三的描述就像那句台词“累死你一个,幸福你全家”恰如其分,男主随剧情神奇地由丑变帅,娘娘腔角色贡献了全片最多笑点!年度惊喜!
2010年的《碧罗雪山》,是我心里当年的年度华语十佳。看了《青春派》……只有再看一遍《碧罗雪山》,才能平复我此刻复杂的心情。
很多年前,因为ta要去美国读书,我也曾跳上北京到上海的火车,坐10个多小时只为和ta见40分钟,然后又坐10个多小时的火车回去。回到家后我倒头睡了整整一天。那个周末就是我对初恋的最后回忆——我比男主角幸运。
也许正像主演董子健说的那样,"这也许是目前为止最接近现实的一部青春片。"不装逼,不矫饰,不假纯,不宣扬。是以为今年最好青春片备选。我猛然想起,似乎高考过后,我的人生中再也没有这么奋力地去追逐某样东西了,最好的青春。
三星半。一部青春片,能够做到不雷人、少做作、有激情,便属不易。看刘杰的《马背上的法庭》和《碧罗雪山》,曾以为他是一位只会拍老少边穷的导演,但这部青春片证明了他写命题作文的能力。如果说拍青春片对刘杰是一场高考,他已经上一本线了。八月,这部影片如果不是黑马,就只能是炮灰了。
全中国的制片厂都不允许拍早恋,除了中影
以高考为题材的电影,这是最好的一部。还记得高考那年,我和初恋女友分在同一间考场,横排相邻,我把选择题的答案,写在橡皮上,扔给了她。最后,我们俩双双落榜。
世间居然存在一部这么自然的在说人话办人事的国产电影!导演好棒!真心想给导演写剧本!
离开校园后才真真发现曾经那些内心痛绝与书本为伴的日子虽然聊苦,但却最简单最开心。电影叙事简单朴实,没有大野心,但真诚动人。
院线的高中片能涉及恋爱,确实进步很大了,虽然仍要打擦边球。受环境限制,仍是处处受制的青春,有些太干净了。或者是成年人回头看高中,片子总带些伤感(慢镜、吉他配音与内心独白)。而真实往往是连思考和伤感的时间都没。即便如此,仍会让人想起很多高中记忆。拿娘娘腔当笑点并反复嘲笑,有点过度了
演的最好的就是那个娘炮了!!!!!浑然天成,毫不做作!!!
刘杰的转型相当成功,对当下“青春片”的脉络清晰,不再拘泥于集体回忆和刻意煽情,而以轻松、励志的笔触传达出青春味道。青春对于每个人都是不同的味道,高考是青春的一部分,也是青春最好的祭奠,因为它让人走向成熟甚至世故。高考和早恋一样心要定,否则就像侯孝贤画圆一样…
如果你怀念高考,你得去看《青春派》,因为你可以在91分钟原汁原味的重过一遍;如果你恨高三,更应该去看《青春派》,因为你可以看到学弟学妹遭遇地狱折磨,而自个在那幸灾乐祸。只是想不通电影怎么会取一个这么Low的片名?
7分。90后的情感体验实际上是延续7080后的,准确到位的创作表达是会虚化这种代际鸿沟的。显性的高考大背景及更大隐性的拼爹时代,时而勇猛时而弱懦的纯真刻骨小青春。
看完青春派愈发觉得小时代是坨用金钱堆砌香喷喷的屎。导演实力体现为他是否能在商业和文艺间不费吹灰之力的转换,显然刘杰做得游刃有余,并且没有为票房彻底放弃艺术底线。男猪小哥特别水嫩,真心希望票房大卖!