1 ) 古都的生存之道
這儼然是一部勉懷過去,展望將來的電影,回溯五十至七十年代電影業的光輝,映照今天還扛在這代人背上的職人文化,是希望新一代珍惜傳統文化,不,承傳老一輩生活態度的寄語。因為一個城市的風貌,不止於其硬體,更活現於倫理關係與社區味道之間,由內到外,那麼外人來到,才有感這是活生生的城市,而非複製出來的金錢世界。而令人安慰的是,想不到山田洋次一輩對新一代充滿信心,與我一直以來的印象不盡相同,一反日本民族性在墮落的認知。
時代之間,京這千年古都的氣慨陷入了當地人的血脈之間,從生活習慣上嚴守著這城市的風貌。一個城市若能吸引上千萬人慕名到訪,依靠旅遊業已承擔起城市的發展所需,其獨特之處,是有如親身走進了歷史長廊那不可違拒的魅力,萬城目學的書為其中佼佼者。某些政府刻意一朝一夕粗製濫而來的戰略旅遊點,可不及與之同日而語。所以有說京都人有高不可攀的氣焰,除來自久遠的歷史背景外,更彌足珍貴是他們自傲為京都人,不是從小就抱著「上京」心態的日本人,真正的「生於斯,長於斯」。
電影以半紀錄式手法,邀請了當地商店街的人合作,不但刻劃了引領日本經濟起飛因素之一的職人文化,更於字句間承載了視國為家、同舟共濟的生活態度,相似於六七十年代的香港精神。然而其出發點卻南轅北轍,一見於人情,一見於苦難,所以京都的城市面貌才得以於跟著走來的時代,繼續靜寂的活下來,如康橋般滿載回憶。
職人文化旁邊,坐著嚴謹認真等形容詞,是扛起了就一輩子,永不言敗的修練精神,雖與藝妓及相僕不同,但不免教人憶起他們從小修練為命的片段,沿著嚴謹的階梯,攀到頂鋒之間,是血與淚的步伐。但有一點與我們預想的不同,雖然電影中男主角也曾於夢想與承擔祖業間左右徘徊,然而一旦下定決心,他都會像父親一樣,為城市為國家為傳統奉獻生命。紀錄片段,訪問了幾位老人,他們不約而同以自己的工作為傲。雖然日出而作,了無私人空間,但為城市的人提供服務,就像一朝醒來,為兒女作早飯一般,是偉大的工作,一位更笑言,能為《羅生門》黑澤班的人造飯是榮耀。
這個城市這條街道,是一個大家庭。他們付出一生,為的是城市的人人,為的是城市風貌不但活於三角屋頂,更活於下一代的心上,如女主角就是一個這樣的人,一個理想伴侶的形象,則到今天也未從幻想脫離,逃到現實世界的形象。
現代的衣領下,藏著老時代認真的態度,連愛又嚴謹得教新世代青年反胃。女主角與研習古文的男子一樣都懷著一顆忠誠於己、不矯揉造作的心,由女主角的打扮、不願離開京都的志向與尊重甚至愛好職日文化,至該男子熱衷古文、以詩表其志,到一談起愛就認真得忘見一切的行為,現代的人看來,這一切都是女主角所謂「過於認真而來的惹笑」,但我相信這卻活現在不少人的心上,只是時代變遷,生活節奏轉變,我們不敢再提起純愛,不願再太認真的生活罷了。看著他們害羞但態度嚴謹的談情,與電影於鐵路間建築起的情愛,不禁想起不少以新幹線為題,分隔兩地的愛情故事。這彷彿就是昭和與平成的連結,像三谷幸喜《黑幫有個荷里活》中現代建構了老時代生活習慣與情懷的反差效果,勾起了對過去的追憶與不忍時代走得太遠的無奈與悲慟。
這一切以現代視角去描繪往日風貌的光影片段,不單單是紀錄,更是對一堆內心半點沒有進步,性情可以說是老掉牙的人的一點心靈填補。他們走過老街,禁不往要憶起那個未曾經歷過的光輝年代。往往總有些人如我感慨自己的壯年何以不在八十年代,靈魂錯誤走進了不合身的軀殼,生活在慘不忍睹的時代。若我們這些人看到一些傳統生活態度隨建築物歷久不衰的走下來,城市的凝聚力就樹根緊緊抓在孕育自己的土壞之上,難免會感慨自己活著的城市,一切都變幻得太快,人的心也異化得太變態,我們統統都忘記了,是自己不豁然,討厭變幻,才異化身邊一切,活在過去。
但事實若何?是我瘋了,還是城市救不了?且看所謂本地老一輩的精神是共患難、共富貴,還是一朝發達,各自飛?我們的人情於苦難之後,演變了一個怎樣的香港出來?且看維港那堆沒有感情的建築物,或許會找到答案。
2 ) 《京都太秦物语》:一首献给辉煌过去的挽歌
京都太秦在日本电影的一个重镇,许多知名的日本时代剧由此诞生,许多影史上留名的演员也曾以此为据点展开自己的演艺生涯,并发光发热。不过,随着日本电影片场制的衰败,曾经赢得无数辉煌成就的大映电影公司也在70年代倒闭,东映与松竹虽生存了下来,但时代剧的时代毕竟也已经一去不复还,作为发源地的京都太秦,其整个地方的衰败也是可想而知的。电影由拍出过《寅次郎的故事》的山田洋次来拍摄,以他松竹头号导演的身份,可以说作为片场制在日本一步步衰败的最佳见证者,同时也因为他2000年后的时代剧《黄昏的清兵卫》与《隐剑鬼爪》曾在这儿拍摄,使他成为一位非常够格将这个地方的故事讲述给大家听的叙述者。
从电影的内容看,其实爱情故事只是一条线索,它并不揭示更多关于感情深刻的地方,反而是有点暗指故乡与外部世界,或者说一个过去的时代和现代社会的纠结情绪。女主角是一种对于故乡的固守,想当搞笑艺人的男主角处于一种摇摆状态,知识分子的第二男主角则是来自外部世界的侵入和诱惑。在一场风波之后,电影营造了一个理想而和谐的结局,让一切重新达到平衡。然而这仅仅只是一首曼妙的挽歌,在现实世界中,这种不稳定的纠结情绪必然会一点点侵蚀掉过去的时光留下的痕迹。
其实穿插于电影其中对于当地商店街上老居民的采访,才是电影真正的重点,从中也能看出导演山田洋次的记录的欲望与敬意。这些人,许多已经是上了年纪的人,对于自己所处之地的记忆,既让太秦地方的风味和个性得以延续,又使得老与新两种不同时光被并置在同一个由电影展开的平面上,进行对比。
在演员方面,女主角海老濑花是非常典型的“山田洋次”式的女主角,特别像《寅次郎的故事》中主角寅次郎的妹妹小樱,健康有活力,淳朴而温柔。而那个知识分子的第二男主角形象也非常典型,博学却又笨拙——山田洋次电影《母亲》中浅野忠信饰演的知识分子,还有《三丁目的夕阳》吉冈秀隆饰演的落魄文人,都可以说是一个模子里刻出来的。由EXILE成员宇佐美吉扮演的男主角,骨子里就是非常不安分的人,如果在几十年前,一定是叫嚷着梦想成为知名演员的那类人,时代在变迁,“搞笑艺人”替代“演员”成为不愿循规蹈矩的年轻人的新梦想,倒是有些“进化”的感觉,但实质上其实也并没有太大的改变。可以说总体而言,山田洋次在以一种非常过时的方式安排演员的表演,虽笨拙,但与整个京都太秦处处洋溢出的老旧环境非常贴近,反而让人倍感亲切。
3 ) Life's mysteries
Heart-warming collaboration of student filmmakers, Yoji Yamada, and Abe Tsutomu. It's a tribute to the hardwork and effort contributed of the previous generations - the good life we so often take for granted, the tiny little things that we should've cherished - the semi-documentary has brought to life not just lives of others, but reminders to viewers that there is simply so much in life we should treasure.
The seemingly loose-constructed story philosophized Life, Dreams/Ambitions vs Reality, Love and Choices in life. Though nothing dramatic, the film is inspiring and thought provoking.
4 ) 平淡无奇也都来之不易
刚看完的时候觉得它很平淡,平淡得如生活一样。可是没想到现在已经有两个礼拜了,它却一直在我脑海里萦绕不去。我忽然不知道一部电影吸引人的地方到底都可以是什么。到底是我太慢热,还是这部片子具有一股无形的渗透力呢……
这是一个朴实无华的故事,发生在位于日本京都的太秦影视基地。很多部日本影史上的巨作,包括黑泽明的《罗生门》,都是在这里拍摄的。影视基地里有一条名叫大映的老商业街,街上的商户们日复一日年复一年地经营着自己的小店,虽然有快乐也有烦恼,但更多却是平淡。几十年来,来拍戏的摄制组走马灯似的不停在换,而大映街的人们却一如既往地生活着。唯一不同的是如今他们的子女都已长大成人,也到了该自己成家立业的时候了。
在大映街的另一边坐落着一所日本著名的私立大学:立命馆大学。京子是大学图书馆里的一名图书管理员,平时下班后还要帮父母打理在大映街的一家小洗衣店。京子如同她的父母一样,每天过着平静的生活,她对邻家豆腐店的儿子康太有着青梅竹马的感情,可是康太却整天大大咧咧一心想着当一个笑星出名——他不愿像父母那样在这条街的豆腐店里过一辈子。而故事就由这两个年轻人展开了……
故事的结局既温暖又感伤。他走的那一天,她一早赶去车站送他,却又躲在站台的远处默默地望着。他在上车前都一直在等她,不停地打着她的电话。但是她就是不接,就是一言不发,任由火车从她眼前呼啸着跑了……在回来的路上,她却终于还是忍不住失声痛哭了……
就像一首不经意间听到的插曲,那些朴素的画面、波澜不惊的情节和貌似并不浓烈的情感却仿佛在我心中生了根似的挥之不去了……哎,年轻的时候,我们总以为我们的梦想都在远方。外面的世界似乎带给我们无限的希望。那些离开家乡的人们,要到多少年后才明白其实并不一定离开家就离梦想更近一些,其实在哪里也许并没有什么不一样……可是坚持一份平静也许更难吧,京子还是哭了。人的心里总是有渴望的,并不是所有人都能明白平静背后的幸福同样是来之不易的。
据说这是立命馆大学二十几个电影系学生们制作的毕业习作。里面除了几个主角以外,参加演出的全都是大映街的居民。剧本也是在做了一年的采访之后,根据他们真实的生活写成的,甚至片中还干脆直接插入了几段纪录片式的采访。直到昨天,我才赫然发现率领学生们拍片的导演竟是山田洋次…… 不过这样也好,不知道导演是谁的时候看电影的感觉也许更加organic。只是没有想到山田洋次在这么多年后仍然一如既往地关注着普通人的生活。
趁这次日本电影节一口气看了七八部这两年日本电影的新作。虽然并不如期待中的好,但是却仍然禁不住为那些电影中的平和而唏嘘。无论什么时候,这世上总是会有很多默默无闻的人过着他们平淡无奇的生活。那些看似微不足道的故事背后同样也都是人生。可惜,现在能静下心来看的中国电影似乎已经不多了。我们曾经也有过很多这样的片子,只是现在却似乎进入了全民语不惊人死不休的时代了……现在除了大片,除了傻笑,除了敏感题材,我们还剩什么呢?
5 ) 。。
清晨看到落日的情景是很有趣的。对赫拉克利特流变之说的功利解读总归会陷入困境,当然对哲人的理念作如是观总归也是无法避免的,再者如果套用此君流变的范式,“清晨-落日”的美就消失殆尽了,而代之以无常的苍凉、被缚的安然。
赫胥黎的演化论也好,达尔文的进化论也好,从物的“终始”角度来思考都是可以从流变中找到根源的,这种追溯完全可以用前苏格拉底时期贤哲们的思想对哲学史的反哺来做注脚。那么接下来我就不客气地将思想变迁、社会变化都套上“流变”了。
伦理学是第一哲学是成立的,但这个成立的伦理学是放进整体的、大写的伦理学的历史中的小写的伦理。城市中穴居的众生的伦理解读可以从黑格尔的法哲学出发,顾准对古希腊城邦制结合马克思主义的探索可以作借鉴。
日月山川是宇宙的造物,建筑是人的造物。日月山川立足混沌这一起源,是参杂理性和非理性的;建筑则是人类理性之流冲刷后留下的,因此可视作理性的堆积。而伦理学能处理的只能是那个堆积物,一者试问用今天的伦理去解决过往的争端有意义吗,二者再问今天的问题都无法解决又何处奢望建构一种伦理学去处理潜在的危机(甚至这种危机都是杞人忧天、痴人说梦)呢?
总而言之,保安大叔的那三个问题不需要加上那么多定语,始终都是“你是谁?你从哪里来?你要到哪里去?”
6 ) 生活大概就是这个样子的
这样一部片子,会很容易让人做深度的思考。将每一个人物,每一个镜头,每一个情节用力地思考,然后拓展,直到得出一个意义悠长的结论。虽然这部片子明明拍的是简单人的简单生活。
没有激烈的故事情节,没有复杂的人物关系,只是尽可能将生活在这里的普通人的生活原原本本地呈现了出来。不知这是不是导演的用意,他不想讲太多的东西赋予这部电影,他只是想让人们看看这条街道上的人是怎样生活的。所以,那些电影之后背景都被我匆匆忽略了。
每天吃饭,工作,然后年轻人认真地恋爱。他们就是我们平时走在路上会看到的人,曾经年轻,四处闯荡,然后等到明白了的年纪定下心来,认真生活。也许,他们也正是我们自己,我们也许就是这样子活着的。
但毕竟这是一部电影,梦想与现实的冲突,爱情偶尔的坎坷毕竟是要存在的。只是在这种生活化的环境里,这些冲突与坎坷也会变得自然而亲切,就像自己的哥哥或者姐姐某天心情不好一样。待一切过去,生活还是仍旧。
这样一部电影,静静看下来竟然没有觉得闷,实在是很让人欣赏。
景色不错。平凡的人生孕育梦想和爱情。
向片厂周边小人物致敬的电影。从第一个镜头起,全片处处散发着暖意。空间的交待,情感的递进都细腻而富有层次。最后,并不美貌的女主角放弃精彩的人生选择了本土生活,完成了对社区传统的礼赞。纪录片风格的融入比肥彭好很多。
应该乘坐一次岚电
即便这样一部电影,还是浓浓山田洋次温情与怀旧。
特典里山田先生和学生们的共同创作还蛮感动的
《太秦遗梦》-太秦两家人平凡又平静的生活,非常具有生活气息的片子。没有了以往一众的老脸熟,看起来格外的新奇,甚至觉怀疑山田洋次只是挂个导演名而已。大映的摄影场倒闭了,可是周围的街道每天都上映着一幕幕的人间悲喜。
所思竟何在,惆怅极浦外;千里阻河关,将冯河飞盖。
淡淡的怀旧气息,轻如微澜的感动,执着与坚守,请记住这个世界有人曾疯狂的爱过你。影片最终没有滑入悲情,多么好。3.5~
“所思竟何在,惆怅极浦外。”…很喜欢大叔在天台给女主讲“太秦”的“太”字来源、在图书馆蹲着身子回头表现甲骨文的“爱”字那两段。然而相爱不像文字演变那么顺理成章,一个人的爱注定只能是回望。回望是爱的某种姿态。
前有小津,这个就给不了高分了。
山田洋次的《二十四城记》么这是。背景放在昔日大映制片厂的京都太秦,当地老人采访+三角恋故事,两部分并没什么深层关联,干洗店酷爱读书的长女,豆腐店想当喜剧明星的儿子,研究古汉字的书呆子东京访问学者,尽管知识分子的爱来的汹涌猛烈(他说爱的古字形是一个有明显心脏的人回头望,这跟《说文解字》说的不一样啊),但女主是保守古朴的(他因为豆腐店小哥看不起家族生意而生气,只会指责小哥忘了豆腐的养育之恩,却没想过以豆腐店的条件为何要生孩子,可见她的性格,所以她肯定不会跟知识分子私奔了),这个形象可能多少代表了京都的风气。电影色调沉郁复古,不像山田的常规作品,而本片其实是山田为自己学生们安排的一个大作业,在这种情况下,全片依旧洋溢着山田式的脉脉温情(比如女主在电车上哭泣时身旁路人们的反应),这点令人感动和佩服。
居然是山田洋次的作品,一开始看到海报以为是动画片,原来是纪录片的画风。我们都在犹豫、选择、错过、失去中推进人生的轨迹。
一路往前狂奔的人,也遗失了留在原地的幸福。这世上并没有如果,献给那些从未发生过的事情。
穿插其间的访谈令人印象深刻,世界总有或好或坏的一天,但是度过之后生活还是跟电车一样不能回头
白川静弟子京都太秦恋爱物语,古文字学者必看。。
知道了 雨月春秋 罗生门 都曾在京都太秦拍摄的,也是日本的一个影视基地了,片子里的那个怪叔叔说爱的方式有点疯狂,但很真诚,他那段很有劲,电影系学生在山田洋次的率领下 把大映街的普通生活拍的那么朴实
那样的人很少会被接受吧,过激而又突然。但她买过了票,虽然最后留在太秦,陪着一个无望的搞笑艺人准备成为豆腐坊主人(立命馆图书管理员多好哟T▽T)。京都小景太秦人情还是很可爱的。京都腔果然要出自京美人才有风味:)
立命馆和深秋的京都。
真好看啊。山田洋次的大片场怀旧
日本青春版《廊桥遗梦》,京都太秦清新平静的恋爱小故事。拍出了“还君明珠双泪垂,恨不相逢未嫁时”的惆怅。