1 ) 从一个扔瓶子的老人说起。
法籍波兰电影大师基耶斯洛夫斯基。【为什么听起来像个俄罗斯人的名字?!】
他自私的剪辑,他不热爱电影的态度。【是的,不爱。我没有打错】
这一切都成了他鲜明的logo,存在于这个花花屏幕之上,有些“非主流”!
当你,真心去喜欢他的叙述故事的手法的时候。
就会不经意间深深的惦记,浅浅的微笑。
说来,其实他的存世作品不是很多。
但是有三部曲不得不让人去想起这个浪漫的老头。
想起一个只喜欢游离于波兰和法国的电影诗人。所谓“地域性导演”就该由此而来的吧。
《蓝》《白》《红》。
法国国旗的颜色就是这三种颜色。由而右的顺序。
很多人知道这三部曲,但是有些人真的不知道从哪一部看起。红白蓝?白红蓝?一样的顺口。
但是,当你真正全都看完的时候,才恍悟这“蓝白红”的深意。
我就是其中一个!
【蓝:忧郁,哀伤】——自由
从电影一开始,就漫漫铺陈开哀伤的因子。一场车祸夺取三口之家的父亲和女儿。
剩下的妻子朱莉,显得尤为幸运,而又不幸。
为什么不一同毁灭?!
朱莉选择自杀,但是最终还是放弃了。
我想如果她有足够的勇气,这样做何尝不是一种解脱呢。
一种彻底的自由。
当故事渐渐的发展下去,当朱莉选择逃避过去的生活,
当她逃避一切和过去有联系的人和物,
现实的生活告诉了他一些答案。
当她听到一个行乞的乐手,吹起逝去的爱人写过的一首曲子,她上前去询问。
乐手说了这样一句话:“人总是有一些东西要留下的”
也许,这就是答案。这也是一个转折。
命运安排朱莉活下来,安排朱莉知道了爱人在外面还有一个深爱的女人。
安排朱莉完成爱人留下来的未完成的曲子。
甚至安排朱莉照顾好那个女人。
电影的本意,是想告诉我们,曾经被生活和失去亲人的伤痛所束缚的朱莉,如今已获得重生。
“自由”由此而来。
而,在我看来,朱莉更像是一颗孤独的棋子。
漠然的存在,有着自由的外壳。
却把心牢牢的锁住了。
被爱的枷锁给锁住。
就像是,她根本不在乎那个扔不进瓶子的老人。
【白:屈辱,荣耀】——公平
恕我无知,最后一部才看的这个。不过最喜欢这一部。每一部曲,都可以拿来独自欣赏。
因为他又要讲一个不一样的主题。关于“爱的公平”。
卡罗尔被妻子多明尼悄悄的藏在箱子内从波兰带去巴黎。
在光鲜的生活下,身为理发师的卡罗尔,显得格外的无能。在妻子的庇护下屈辱的生活。
当一纸传票送来,卡罗尔就失去了一切。
失去妻子,失去生活,失去尊严,失去了爱。
就像主题定格的那样,生活是公平的。
卡罗尔以同样的形式回到了波兰。
从此生活开始描写公平的情节。事业顺利,金钱富足。
可是,当一切准备就绪,卡罗尔要再次像爱人表达情意的时候。
却硬生生的得到了与之前一样不公平的待遇。
爱,如何公平?!
卡罗尔要让她偿还这一切。
所以,他制造了一场精心策划的阴谋。
把爱人送进了监牢。
这样,就公平了吗?!对爱人,还是对卡罗尔本身。
站在栅栏之外,看着监牢里的爱人在对他比划着“等我”的手势。
潸然泪下。爱本身就不该追求公平。
他渐渐开始懂得那并不是他想要的结果。
就像是,他看着那个扔瓶子的老人艰难的把瓶子送进垃圾箱,但是,他只是看着。
【红:怀疑,背叛】——博爱
第一个就看的这部。起初,没怎么看明白。
但最终,在看完三部曲之后,再想起电影里的情节,忽然知道。
《红》就是一部总结。总结前两部的故事。
瓦伦丁被身处远方爱人的猜忌,她一边无可奈何,一边又假装很镇定。
当她发现一个曾经被爱伤的很深的老人对爱失去信任而迷恋偷听的恶习的时候。
她很坚定的告诉老人要懂得谅解。不要去怀疑,不要被背叛打到。
要懂得博爱。
在教会老人懂得这一切的同时,瓦伦丁也渐渐反省自己和男友的爱情。
她想去英国找到爱人,说明白。
但是,在去往英国的船上,她认识了年轻有为,也被爱情困惑着的奥古斯特。
一种似曾相识油然而生。
一场风暴揭开了所有的谜底。
幸存者只有朱莉,史蒂芬,卡罗尔,多明尼,奥利维和瓦伦丁,奥古斯特。
这些都是三部曲中的主演。
故事在这就画下一个圆满的答案。
对于导演,这些都是一种盼望。
充满对人性的希望。
在电影里我们可以感受得到。
在《红》里,在瓦伦丁身上。
就像,她看到那个扔瓶子的老人,主动上前去帮忙扔进去。
《蓝白红》,
这不是“三部”伟大的电影,是“一部”人性的解剖记录片。
是充满希望和感召的旗帜。
是基耶斯洛夫斯基留给世人回味的经典。
2 ) 红与爱与梦
4月的倒数第二天,五一的假期的第一天,还未从工作状态中走出来的我有些烦躁。天气燥热起来,周遭满是汹涌过节的人潮,令我一度想放弃去电影院看《红》。令人庆幸的是,我还是去了。
基耶斯洛夫斯基的红白蓝三部曲对许多影迷来说都是特别的存在,对我而言也是入门的欧洲艺术电影。他们最早存在在青少年时期的dvd大碟封面。他们是最美妙的三部曲,像时间胶囊一样留存了三位女主角最好年华里的美丽,也一贯而下,彼此串联,匠气十足。静谧冷冽的《蓝》是女主从困境里中找寻自己的自由,充盈屏幕满溢的蓝,和游泳池的画面,像是沉入水底一般难以呼吸。《白》充满讽刺尖锐的黑色幽默,探讨男女在感情中的平等。而《红》,用完美的剪辑和调度,暖色的色调说了“博爱”这一个看似浅显,却最遥远的话题。
少年至今,我一直都最喜欢《蓝》,我一直向往像朱莉的坚强和毅然,独自救赎的女性哪怕在沉默入迷的呼吸里都能发出光芒。我如是想。但是感谢这次的基耶斯洛夫斯基影展,在许多年后,在第一次回顾了《红》后,我也终于发现了她的迷人之处。
故事的主线是美丽的女模特瓦伦丁和老法官之间跨越年龄的友情。瓦伦丁深爱的男友在伦敦,两个人只能通过电话维系着感情。她对男友的来电充满期待,但是男友对她却总是充满了怀疑。一日在捡到老法官的狗后,两人互相进入了对方的生活。老法官在被年轻时的恋人背叛后,再也没有敢爱过任何人,他将自己封闭,退休后靠偷听邻居的电话来满足自己的窥私欲。同时还有一名与瓦伦丁仅有一街之隔的年轻男子奥古斯特,他生活在瓦伦丁的左右,却从未相逢,他与一位金发女子热恋,后被抛弃,是老法官年轻时代的映射。
故事的最后,瓦伦丁用她的温暖唤醒了老法官的内心,她与奥古斯特一起登上了去往英国的船,并最终双双奇迹般地获救。而电视那头的老法官看到她获救的场面,也终于安心了下来。
主题为“博爱”这个十分宽广,时常被用到,却没有多少人真正能做到的品德。
人都是自私的,这仿佛是从兽性里带出来的,固有的保全自己,弱肉强食,为了繁衍自己的基因可以与别的同性决斗到遍体鳞伤的执念。而人之所以为人,其中一个原因大约是因为人,拥有立于他人的立场,去热爱,去宽恕别人的大爱精神。
瓦伦丁便是如此,她善良和乐观,在见到别人的时候总是带着笑意。她会救起受伤的母狗,会在男友无端质问的冰冷语气里,天真的提及两人的第一次见面,她说,两人如果没有那一次巧合就不会相遇。而对方对于她的控制欲显然超过了对她,对这段感情的珍惜,而她,却毫无察觉,甚至还在诉说着爱意与思念。只有在巨幅广告照片里的那一瞬间,她的眼睛里露出了迷茫和伤感。在三部曲的终章,她也终于毫不犹豫地,帮那位老妇人把瓶子丢进了垃圾桶。而导演的慈悲心也在此刻跃然纸上。
所以当这样的瓦伦丁遇见了老法官的时候,当她发现老人的偷听行为时。她跑到了隔壁邻居家,却看到了那位男士热情的妻子和可爱的女儿后,落荒而逃。哪怕老法官告诉她,即使现在不说,以后这同性之情还是会被发现,他的家人还是会陷入巨大阴霾。可瓦伦丁还是不愿意去做那个捅破一切“坏人”,也许在她心里,她不忍心这一切是因为她所谓的正义。她也不曾真的责怪或轻视老法官,相反地,我十分喜欢剧中那一幕,老法官突然停下来,夕阳撒入房间内,两个人的被橘色的光照亮,这似乎是老人对于这个世界的不多的热爱,虽然短暂,但是却很动人。
我想如老法官这般带有悲观色彩的人,都是敏感且孤独的。他站在博爱的背面,在被爱情伤害后,他选择逃避。他知道,爱像玫瑰一样诱人,却也在同时带着荆棘,不想被刺破手指唯一的办法,就是远远地看着,或者索性,闭上眼睛。就像是年轻的奥古斯特一样,电影对他与金发女子的感情线交代地格外直接,相爱时是直接打直球让观众听到他们再一夜欢愉后露骨地讨论身体的满足,情变的瞬间,用保龄球馆里一个破碎的啤酒杯隐喻,而当他被背叛时候,也选择了最露骨的方式————让他直接看到了女子与别的男人在床上赤裸缠绕。这仿佛与另一条故事的在温馨小屋里的风格大相径庭,却也是毫无掩饰地将老法官所惧怕的内容,用一个直球呈现在了眼前。你仿佛被带入到奥古斯特的身体里,狼狈地,疯狂地爬上了窗台,看着自己深爱的女人,就这么清晰地,躺在别人身下呻吟。昨日甜蜜像是空洞谎言,分崩离析。你开始咒骂爱情,希望自己从来没有爱过。
时间在这一刻交汇,这是四十年后,同样的故事演绎。不同的是,瓦伦丁出现了,她好像对爱这件事情,没有任何的惧怕,为什么会有人这样呢。这是傻吗?还是幸运呢。什么是错,什么又是对?在老法官冰封的心终于软下来,他说他觉得自己挺恶心的。于是他从书本后面拿出了(看上去听美味的)梨子白兰地,两个人像朋友一样聊天,他也与自己和解了。
人之所以为人,其中一个原因大约是因为人,无法拒绝一个真正的拥抱爱的人吧。拥抱爱的意义,是接受所有爱会带来的不堪,依然义无反顾地去爱上别人。哪怕还是那么一个悲观的自己,哪怕你必须接受寂寞的感觉会一直如影随形,只是更坦然了一些。
瓦伦丁也是寂寞的,她的寂寞体现在电影中对她平日生活里那些琐碎的描述。舞蹈房,酒吧,夜间的公路上。还是,那些等待电话的夜晚。
电话是可怕的,又盼着他来电,又有些惧怕他无端的询问。线路通过英吉利海峡,传到了她的房间里,看似是拉进了人与人之间的距离,却渐渐地在瓦解两个人之间的感情。这是20年前的电影,而现在,各种爆炸的信息,定位,上线提醒,已读信息等庞杂的功能更是时刻地联系着每个人。我们用它们作为宣誓主权的工具,以爱之名,将窥探合理化,控制,猜忌。也许也是这些令人窒息的距离,让许多人开始怀念歌颂起“从前车马慢”的生活了。那时候爱可以藏在心里,不需要证据,只需要用另一颗心去交换吧。
相比之下我更喜欢,老法官叙述的那个梦,那个梦毫无根据,瓦伦丁却深感兴趣,深究细节。梦里她将会幸福的在另一半身边醒来,在日光和笑容里度过新的一天。
我很喜欢红的结尾,不同于《蓝》结尾如古典乐一般工整的人物数次登场。《红》的结尾是老人在得知瓦伦丁获救后,站在窗边,房间里是母狗诞下嘤嘤叫唤的小狗们,象征着新的生命的开始,充满希望。老人落下浅浅的眼泪。故事戛然而止,一切都充满了正向的可能。也像是一个对于他梦境的肯定,瓦伦丁一定会有一个好结局,因为她也值得这样的好结局。奥古斯特也许会成为另一个时间线上的他,勇敢地迈出下一步,找到一份真挚的情感。
《红》就像是迷雾中的一束光线一样,她的底色是最狂热的颜色,却也透出一丝寂寥。今天一个人走路回家的路上,还是想起了美丽的瓦伦丁,想起她穿着秋装在大街上独自快步走的身影和她的惊鸿侧颜。想起她是愉悦的,哪怕寂寥,也会试着去相信,在这寂寥背后会有一天我也做了一个美梦,并告诉自己,这一切都会成真。不需要任何书面的,电子的,app或是ai创造的。从而,也多了一些在这个世界上活下去的动力。我想,一部好电影存在的意义,也不过如此吧。
3 ) 复杂的错失与宿命
红色,三色,我看完了最后一部那称作博爱的红色。红色的夹克、红色的毛衣,红色的广告,红色的酒吧、红色的吉普、红色的椅子,红色的房门,红色的书皮,红色的牵狗绳......就像这部影片的名字,在《红白蓝三部曲》之《红》中,基希洛夫斯基讲述了一个红色的故事。
我们的红色常常让人想起激情,热情,朝气等积极的词语。但在这部《红》中,基希洛夫斯基则在缓慢悠长复杂的叙事中向我们展示了三个普通人生活中的错失与感伤,当然,他们都在积极生活,在红色的世界里,人们理应充满积极的情绪。
这是一个很小的空间,只是一个邻居与一个邻居与另一个邻居的生活情感。他们离得很近,经历的吻合,还有就是命运的交叉。
我选择分析电影中人物的关系,是因为他们的相遇,结识,每个人的故事都是耐人寻味的。这种关系的设置渗透着导演要表达的博爱,而我更想称为矛盾。
女主角和老法官的关系,互相引领彼此走出迷茫,叩开心的铁门。
女主角范伦堤娜,是日内瓦大学的学生兼模特儿,有一忙碌且四处奔波的男友,男友在片中从未出现,由电话中的对话得知,他是个怀疑自己的女友且有强烈控制欲的男人,时常怀疑瓦伦蒂娜背着他和别人交往,虽有男友,她仍然时常感到孤单苦闷。但是,她积极地面对每天的生活,对感情忠贞,抗拒其它的引诱。因为无意间撞到一条叫希妲的牧羊犬,瓦伦蒂娜邂逅了牧羊犬的主人——位独居、孤僻的老法官。老法官在退休前,常以违法窃听作为明白事实真相的管道,退休后的他,仍维持此习惯。对他而言,人性的不忠、背叛是注定的,而窃听电话的内容更证实了他的观点。在窃听这段中,影评像我们展示了两段有意义的电话交谈,幸福家庭中,男主人与其男朋友的暧昧电话,而可爱的小女儿是热心的“听众”;二是老太太向女儿抱怨自己身体不舒服,冰箱的东西吃完了。事实上,老太太只是希望她女儿多关心她多去看她,生病、没有食物,都是谎言,女儿听多了之后,不再相信老太太。瓦伦蒂娜每每伤心,但是她能做什么呢?去揭发那个男人的秘密,还是去帮老妇人“买东西”?老法官用他人之语像瓦伦蒂娜揭示出生活的矛盾和无能为力。在这里涉及到影片中很重要的一个道具——电话。影片一开始,在镜头的快速运动和蒙太奇剪贴中,沿着电话线,连缀起两个远隔重洋的空间。而后老法官通过电话窃听,人类甚至对逃避还是面对都失去了选择的权力,他们被无形的控制住,瓦伦蒂娜电话另一端的恋人总会因为她延迟接电话而产生种种猜忌。
写着,我在想他们是否相爱?老法官和瓦伦蒂娜?他们一起喝着梨子酒,一起聊天,一起在戏院的聊天,在我脑海中一一划过,我慢慢地微笑了,他没有问关于她的爱人,因为她开出她的孤独,爱着一个男人,因此更为孤独;爱自己的弟弟却无法挽救他;爱自己的母亲,却始终疏离。爱作为一种存在,被孤独和痛苦更深沉更持久的代替。她问起他的爱人,他冷漠的回答,直到在最后,才慢慢讲起。他的故事在后文和年轻法官的人物关系中写。瓦伦蒂娜一直在追问老法官做的关于她的梦。他的梦预示着她会幸福,然而我在梦里读出那个她或许就是他,二十几岁的年轻人或许是她,他们会很幸福的生活,身边躺着自己的爱人,然后慢慢微笑,瓦伦蒂娜重新唤起了老法官尘封多年的爱。老法官通过梦传达了他对她的爱吧。而瓦伦蒂娜和老法官的关系中也有一点错失的意味,在影片中两个人似乎有很多心灵上的体谅和默契,但是,年龄、身份、经历上的悬殊,我自己真的希望他们能够在一起。他停止窥探别人的秘密而倾吐了自己的秘密。
老法官和年轻法官的关系,重复得如此“完美”。
一个名叫奥古斯特男子的故事,(他也是法官的窃听对象之一),他与瓦伦蒂娜是邻居,有着与老法官极相似的经历——譬如进行司法官考试之前,书本不小心掉落在地,翻开的那页,正是法学考试的考试题目;譬如他与一大他两岁的金发美女交往,同是自己的女人夹住了其他男人的大腿,他俩甚至喜爱同一张CD,这张CD也是瓦伦蒂娜喜爱的。当然最明显指出老法官和年轻的未来法官奥古斯特的相似,就是在对待狗的态度。这是电影中第二个重要的道具——狗。老法官不信任爱之后,放弃了他的狗,奥古斯特在被女友背叛后,也放弃了他的狗。但是在影片的后部分,我看见奥古斯特抱着他的狗上了游艇,这是一个有着希望的象征,他的爱情没有死。
他们两个的设置,使时间在影片中不再是单线单向的存在,而是由无数齿轮和卷轴运作的复杂机构,当老法官步入垂暮之年,他的前半生又开始在同一空间重现,这种时间错失让我们产生个一种奇妙的幻觉。这是这部电影中我最喜欢的编剧结构和人物关系,当老法官开始叙述自己的故事时,我们脑海中是年轻法官的影响画面,重复的如此完美,他就仿佛是奥古斯特的前世,让人心里为止一惊,没有觉得偶然的夸张。但是年轻法官或许是老法官的延续,延续和瓦伦蒂娜不可能的爱情,想的自己好变态。荒诞而真实。超赞。
瓦伦蒂娜和奥古斯特的关系,下一刻不知道会怎样?
瓦伦蒂娜与奥古斯特是两条平行又互相启示的线索。奥古斯特与瓦伦蒂娜每天都在见面,但他们仍然只是熟悉的陌生人,各自有着各自的生活。他们都只是会认为他们的下一次见面会是初次的见面。导演在影片中一直刻意安排他常常与瓦伦蒂娜擦肩而过的情景,但他们一直没有机会去认识对方。通过电话,通过老法官,他们两个陌生人,在观众的思维里形成了联系,奥古斯特会在红色巨幅口香糖的广告前伫立,微笑,瓦伦蒂娜会站在窗口仔细凝视着楼下的红色吉普车,你永远不知道下一刻他们自己和他们彼此发生什么?邻居的设置,一直生活的状态用同一个镜头就可以囊括的平行空间,却彼此不相识,直到两个人搭同一条船遇到船难,在老法官家的电视里,他们成为共同的生还者第一次被联系起来。电影最后,老法官在电视新闻中看到与他命运惊人相似的青年和瓦伦蒂娜在海难中获救,紧靠在一起的一幕。定格的镜头,与巨幅广告的神情惊人的相似,影片中当瓦伦蒂娜在海上遇到风暴时她的广告招牌也在经历风雨而导演用了特写用了很多个镜头进行表现,诡异的暴风雨,诡异的生还,诡异的神情相似。神秘色彩包围。一切似乎具有了某种暧昧温暖的气息和希望的光亮。一片红色的光中,她依然带着那样寂寞却天真的神色。残酷的命运在这一刻仿佛出现了转机,隐忍不明的慈悲。
瓦伦蒂娜、老法官和奥古斯特的关系,偶然的突然。
电话,纠结在一起,他和她窃听着他的电话,电话私人气象员的工作设置,是个超赞的设置,为背叛埋下伏笔,也为故事个发展和他们的结识和他们的宿命,找了个合适的理由。 还有更加诡异的是他们喜欢同样的CD,看到瓦伦蒂娜去买那张CD,却被奥古斯特和他的爱人买走,那一刻我突然忆起老法官给瓦伦蒂娜三十法郎时,钱正是放在范唐布德麦耶的画像上,导演给了一个大概三四秒的特写镜头,他们三者之间充满了诡异的偶然。影片最后,暴风雨后,当老法官焦急的在电视上寻找瓦伦蒂娜时,瓦伦蒂娜和奥古斯特都幸运的获救,两人站在一起,隔着屏幕是欣慰的老人,三个人的生活在那一刻仿佛结成一环,伴随着新生的希望,那一刻《红色情深》充满了红色。瓦伦蒂娜使原本对人彻底失望的老法官,超越了过去负面的经验;因着她,改写了奥古斯特重蹈老法官覆辙的命运。
获救后的七人之间的关系,宿命吗?
一千五百人罹难,七个幸存者,我在思考这个数字的含义,搜查资料时看见这种解读,代表耶和华的七个救赎之名。他们之间生还者是电影中的主角,宿命与神灵的意味作为了电影的结尾,深思的力量不可小视。这是电影以神的悲悯眼神关照人世的一缕光,人类真正获得了救赎与博爱。
也许巨幅的红色口香糖中哀怨的眼神,就是这场暴风雨的宿命暗示。
最后一部电影,导演还是给与我们感伤,但是这次是温暖的。
4 ) 偶然的幸福 偶然的忧伤
法律学生手中的书掉在地上,翻开的那一页,他看了一眼,后来发现竟然是考题的内容,他后来成了律师。
这是基斯耶洛夫斯基的电影《红》里给我们展示的一个生活片段。这种偶然不仅是属于那个老法官的,也同样发生在那个年轻男子的身上,而且后者仿佛成了前者的翻版,他也一样被自己心爱的人背叛。
这部被称为以博爱为主题的电影中还有更多关于偶然的主题,那些偶然改变着人们的生活,改变人的思想意识,还带来了好运和幸福。
瓦伦丁开车撞伤了老法官的狗,这一次的偶然事件让她认识老法官,并意外地发现他在窃听周围邻居的电话;也是这一次偶然,让老法官重新审视自己,并把自己告上法庭。本来偷听可能是一种偶然,由于老法官的违法行为,而使得偷听的行为成为一种必然的侵犯。
也许是瓦伦丁拯救了老法官,如果她不介入法官的生活,后者可能会坚持着窃听的生活。同时老法官的言辞也给瓦伦丁带来更多启示,他说在法庭中往往听不到真实,只有电话里的故事才是最真实的。
老法官能够识破年轻的瓦伦丁的心理活动,他知道她为什么没去向邻居家男主人检举自己,是因为她看到那家妻子的温和,和孩子的活泼。
这两个人互相影响着,从起初的偶然开始,让彼此都拥有了一段不寻常的人生体验。重看电影的感觉是不一样的,重新看同一部电影,感觉好像不是一部电影,其实电影还是那部电影,只是关注的角度不同了,你发现了一些曾经没有被发现的,不是眼睛的问题,而是经历久了,心灵在成长。
当然再多的偶然都是导演所为,最后的场景,《蓝白红》三部电影的主人宫都出现了。如果你看了这三部电影,就会觉得这“偶然”得很夸张,那因为电影的原因。其实生活中的幸存者彼此都没有关联,没有人像基斯耶洛夫斯基将毫相干的人拼接成故事。而你看到了这些故事,人们对电影的观看产生心理作用,而这正是影片的亮点之一,不管你把它当成是讲故事的技巧还是其他什么,毕竟这结尾强调了人生的偶然。
最后影片定格在瓦伦丁的向右看去的表情上,而这一瞬间刚好和她拍照的那幅照片的表情十分相似,尤其是那脸上的忧伤,这是正常的心态下的表情,因为她刚从一场灾难中脱身,那是应该具有的恐惧。而这自然的表情却和当时摄影师让她表现出的忧伤那样的相似。
从影片来说,前一次是表演,后者是生活。但有意思的是,跳出影片来看,这两者其实都是一种表演,那正是演员伊莱娜·雅各布在影片中的表演,在表演相似的忧伤;即使不这样理解,这仍是一种表演,因为在生活中,我们不是也时不时的在表演?大多数时候还是没有排练的“表演”。
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5 ) 被装订的空间和被缠绕的时间——红色情深
红色在法国国旗中是博爱的象征,而《红色情深》的主体并非停留在此。比起《蓝色情挑》所讲述的“记忆与遗忘”这个人类普泛性的话题,“红色”更具对现代人生存状态的思考。
“红色”中包含着一个永恒难解的矛盾,表面的和平与残酷的真相,究竟哪个是人类应该追求的,这不仅仅是,孩子是否应该知道自己与父母并无血缘关系,妻子是否应该发现同志丈夫的秘密,这样浅显的问题。它隐含着生命中更多的更深刻的真相与遮掩之间的难题。或者人类逃避在安逸中,或者揭开面纱面对一个难堪却真实的境遇。(这个问题在《黑客帝国》中也不难找出,那部电影以更离奇直接的寓言式手段来讲述。)
而现代社会的复杂性却使得这个原本的问题更加复杂化,在这里涉及到影片中很重要的一个道具——电话。影片一开始,在镜头的快速运动和蒙太奇剪贴中,沿着电话线,连缀起两个远隔重洋的空间。电话是对现代人对空间概念的解释,在科技手段一日千里的现代,人类的生存空间也在感觉上日益逼仄狭窄,宛如用订书机把不同的维度装订在一起,电话就是一种渠道。这时候的人类甚至对逃避还是面对都失去了选择的权力。正如影片中代表裁判性的老法官,他难以抗拒探求真相的诱惑去窃听邻里的电话,以至最后自我揭发,而他正是真相的第一个受害者;女主角瓦伦蒂娜电话另一端的恋人总会因为她延迟接电话而产生种种猜忌;青年法官奥古斯特因为女友不接电话而发现她和别人偷情。生活的真相与假相之间的矛盾,因为现代生活的条件而令人类更加迷惘、悲哀、无奈。
影片中的瓦伦蒂娜与奥古斯特是两条平行又互相启示的线索,如同《安娜"卡列尼娜》中的安娜和列文,《达洛维太太》中的克拉丽莎和塞普蒂莫斯。而两条线索最终以一种特殊的方式交汇,这是影片对时间的解释。在老法官对瓦伦蒂娜讲述年轻时的故事的时候,我们知道他就仿佛是奥古斯特的前世,两个人同样是法官,同样在一页偶然翻开的书上堵到考试题,以同样的方式发现红杏出墙的女友,只不过一个比另一个早生二十年或三十年。奥古斯特是瓦伦蒂娜的邻居,一直生活在用同一个镜头就可以囊括的平行空间却彼此不相识,直到两个人搭同一条船遇到船难,在老法官家的电视里,他们成为共同的生还者第一次被联系起来。老法官,这个世界的窥视者与裁判者,是唯一发现真相的人——晚生二十年或三十年的自己与瓦伦蒂娜相遇了。这并不是一种轮回,而是时间的多维度,同样归因于现代社会的复杂性。老法官和小法官的设置,让我想到埃舍尔的画,在二维视界营造出三维空间里不可能的世界,时间在影片中不再是单线单向的存在,而是由无数齿轮和卷轴运作的复杂机构,当老法官步入垂暮之年,他的前半生又开始在同一空间重现,这是一种复杂现世在时间上产生的幻觉。
基耶斯洛夫斯基的电影总是伴随着暗示宿命的小细节,巨幅广告上瓦伦蒂娜苍凉的目光暗示着终将来袭的船难,老虎机上的三个红果图案暗示瓦伦蒂娜和奥古斯特所遭受的,被生活强加的真相的打击。
结尾一千五百人的船难,生还者是电影中的主角,这是电影以神的悲悯眼神观照人世的一缕光,七个幸存者,代表耶和华的七个救赎之名,人类真正获得了救赎与博爱,这使得影片不仅仅停留在对人类生存境遇的现实层面的思考,而最终把问题的答案引向神明的方向,宛如为这栋建筑物加盖了宗教建筑的穹顶,如灯塔的光辉一般,在辽远微茫的无限空间中恒久地探照。
6 ) 红——孤独心灵的慈悲
雨夜里,瓦伦汀带着撞伤的狗找到狗的主人。当瓦伦汀带着寂寞天真的神色踏进老法官阴潮的房子,老人一脸冷漠。瓦伦汀惊讶的发现老法官的行为,指责他不应该窃听他人的电话。虽然对于老人的反诘无言以对,但她坚信人性的美好。并非不了解世人的的残酷自私,爱与痛得虚无,她宁可天真的相信幻觉美好,宁可执着的在爱中裂成碎片。
瓦伦汀的纯真和慈悲的情怀打动了老法官。老法官检举了自己的罪行。他不再在他人生活的阴暗角落里极尽嘲讽。他把愤怒的邻居砸破玻璃窗的石块聚集起来放在客厅的钢琴上。他告诉瓦伦汀他理解他们原谅他们。那些邻居发现了他窃听得罪行。他们自有愤怒的理由。比如那个同性恋的男子,比如那个用偷情暗暗划裂幸福家庭骨血的中年男人。老法官说,偷窥和窃听更容易发现真相。
老法官在窥探和监听中将貌似平凡的人们所有的善恶、悲喜的私密拉出来赤裸裸的呈现。一切的本质揭露出来之后,一切委琐的、高尚的、平凡的、美好的,撕开真实的封皮,幸福的表象下都显得无比可悲。老法官的目光看到人的内心深处,却是嘲讽的、冷酷的、悲愤的。似乎在问瓦伦汀“还有什么是值得爱的吗?”
瓦伦汀感到痛苦,内心的伤痛被硬生生的撩开。瓦伦汀始终孤独。虽然在阴冷的世界如此光亮,如此美丽的存在。可是依然痛苦。她在孤独中挣扎的生活,爱。爱着一个男人,因此更为孤独;爱自己的弟弟却无法挽救他;爱自己的母亲,却始终疏离。爱作为一种存在,被孤独和痛苦更深沉更持久的代替。她的爱如此热切却无处寄托疼痛无比。但她依然深爱。作为凉薄世界的孤独个体,她始终纯洁美好心怀慈悲。
他们相隔很远,却看到对方背上的疤痕。老法官平静的追忆往事。一生唯一的爱情在背叛中灰飞烟灭。他永远无法忘记那面“镶着白框的立镜”中看到,漂亮的女朋友,“那双修长洁白的腿中……一个男人”从此没有原谅过他们,从此再也无法爱上任何人。真相如此丑陋,爱在伤害中成为冷漠和憎恨。是爱的另一种极致。爱的脆弱、孤独,轻易溃败会把人逼入绝境。不止是对于爱,对于自身,也包括命运。
老法官没有问过瓦伦汀,关于她的爱人。也许他早就看到,她的处境。她在对方冷漠的爱中寂寞孤绝却忠贞坚定。即使不值得,她依然深爱。不怀怨恨。爱是一种过程,与结果,与道德,与他人,与报偿无关。结果不具有任何意义。承受、付出、宽恕。爱是一种慈悲,对生命的慈悲。
电影最后,老法官在电视新闻中看到与他命运惊人相似的青年和瓦伦汀在海难中获救,紧靠在一起的一幕。一切似乎具有了某种暧昧温暖的气息和希望的光亮。一片红色的光中,她依然带着那样寂寞却天真的神色。残酷的命运在这一刻仿佛出现了转机,隐忍不明的慈悲。
基耶洛夫斯基在蓝中测量爱与自由,在白中探究情与性的爱的平等。伦理学大师刘小枫在他的书中温情脉脉的叙述了红中的故事,追问我们“爱怎么可能”。
孑然一身,形影相吊。世人皆庸碌奔劳,审视自身又无人不困顿孤独。要多一些慈悲不知需要多少勇气和热量。
很好的看的电影,情节有铺垫而且环环相扣很精彩
三部曲里面,最浪漫的一部。红色是热情,红色是救赎,红色是博爱。
轮船遇到强对流天气,暴风雨过后电视新闻上播放着轮船遇险的消息。一百多人罹难的同时,瓦伦丁和奥古斯丁双双幸存,他们觉得对方似曾相识……
二重身。奥古斯特正是年轻版的法官自己,多年前遭遇背叛生命轨迹从此改变无从救赎孤独终老,所以他会对瓦伦蒂娜说,“也许你就是我从未遇到的那个女人”——电影结尾,瓦伦蒂娜和奥古斯特一起得救上岸,他透过电视荧幕看到了另一个自己,如同两生花不是关于两个人的故事和精神联系,而是一个维罗妮卡的双重生命,奥古斯特和法官也因此不是两个人,而是同一个人的两个版本,两种可能。由此,我们的现实呈现出某种极端的脆弱性和偶然性——我们的现实只是开放情境中的一种可能,甚至并非是最大可能性的结果,其他潜在的可能结果并没有被完全排除,而是作为可能会发生的事件的幽灵继续缭绕着我们的“真实”现实。(Zizek)
是一部技巧娴熟的杰作,虽然没有强烈的感情色彩,但是却展现了男女主角胸出色的表演。
[蓝]技法最先锋但略有形式大于内容之感,[白]最贴近传统叙事电影,终章[红]以"博爱"为主题,大格局,视听语言掌控也已达大象无形之境。老法官与新法官相同的人生轨迹及细节(掉书翻页中考题,养狗,被劈腿)有轮回之意。不少元素的复现把基氏后期影片联成网状脉络(绊倒同[两生花]),耐人寻味。(9.5/10)
我们都活在别人生活过的轨迹里,或是窥探隐私,或是生命轮回。他梦见了未来的她,好像这一切在真实的发生。我以为这是错过,可殊不知,他们最终相遇。
隐喻太多,又显得刻意巧合。终究不是现在所喜的类型。不过,三部曲里面,这部相对更好。另外,女角很漂亮
红色的基调,浓烈、悬疑、隐喻,现在看起来仍然很不错。
三部曲中最爱红.
她走在他过去时空的轨迹上,于是终于在现在,碰上了他。
该片是一部成年人的童话故事片,是一部由厌世者构想和完成的浪漫史。影片令人信服地描写了两位主人公所建立的优雅、微妙但未必会发展的感情联系,而这种联系也是该片取得的主要成就之一。
三部曲終於完滿了。那個扔瓶子的老太太,終於有人肯幫她一把了。這就是電影的主旨——博愛。
我爱伊莲娜雅各布以及她的黑丝袜
蓝白红三部曲是一个从三星到五星的过程。连续性的看完感觉才最完整。
多想结交这么一个古怪博学的老先生当忘年交。三部曲里最爱的一部。
三色之中最差的一部,不知道为什么被提三项奥斯卡,这片输给[低俗小说]一点不冤。偶然与轮回,监听与畸恋。伊莲·雅各布真美好,特林提格南特老得认不出来了。至此基老师所有能看到的片片全部看完了,以这部片子结尾,真真伤感。
影片的整个基调是红色的,莫名,猜不到的结局,费解的过程。然而,当我再回过去看前面的时候,才发现,原来如此,整个过程,是一系列紧密相扣的环。其实,在我看来,三部曲中,〈红〉是最难解读的,它涵盖了人生的迷茫,感情的机缘巧合,以及,宿命的救赎
能在不幸中自愈,能在报复中哭泣,能在欺骗后相信,才能在命运的风暴中幸存。
欧洲人的东西总是体现在细节,三部曲中最爱红